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1952年生，广东澄海人。国家一级美术师，国务院特殊津贴专家，第十一、十二届全国政协委员。现为广东省文学艺术界联合会主席、原中国美术家协会副主席、原广东省美术家协会主席、原广东画院院长、中国美术家协会顾问、广东省美术家协会名誉主席、广东美术馆学术委员会主任、全国政协书画室副主任，中国文联全委会委员、中国艺术研究院研究员，博士生导师、中国国家画院院务委员、中央文史馆书画院南方分院院长、中国画学会顾问、中国国际交流协会理事、广东省人民政府文史研究馆馆员、故宫研究院客座研究员、澳门城市大学博士生导师、广州美术学院客座教授、广州大学美术学院名誉院长，广东中国画学会名誉会长、广东省许钦松艺术基金会理事长、广州市社会服务发展促进会荣誉会长、广东省文化学会顾问。
主要作品有：《个个都是铁肩膀》《潮的失落》《心花》《诱惑》《天音》《南粤春晓》《岭云带雨》《高原甘雨》《丰碑》《甘雨过山》《长江揽胜》《珠江涌云》等。
我很想回归到一种自然的原状态，混沌初开，有一种苍茫的、远古的东西，这才是自然最本质的一种精神力量——隐藏在山水画当中的一股很强的精神力量。这种力量显然已经离我们渐行渐远了，但我有信心找回这种力量。
——许钦松
许钦松先生对山水画艺术的当代发展抱以坚定的理想和热忱的追求。长期以来，他把山水画当作一个与美术的时代学术发展密切相关的课题，进行研究式的思考，在不断的实践中深入探索，在走向自然与表现自然、在感受生活与自我建构的过程中沉潜往复。他的山水画展开了一方宽阔而丰富的视界，透溢出博大雄浑的美学品格，展现出鲜明的时代精神，以崭新的山水艺术格局与笔墨语言彰显出他的创造风格，为当代中国画山水画提供了可贵的经验。
中国画山水画拥有深厚的传统，许钦松先生紧紧把握住继承传统与当代创新的关系，在精研传统的基础上，以当代人的意识表达当代的感受，追求艺术的当代面貌。他坚持深入生活，走向自然。在自然山水面前，他感受大自然的万千变幻，更以尊重自然、敬畏自然、崇尚自然的理念，体验大自然的存在本质，重在把握自然山水的气势、气韵与生机，在自然山水向艺术造型的转换中，贯注了深切的人文关怀意识。他立定山川，心接浩宇，以“宇宙意识”宏揽山水气象，将多角度多层次视点汇于笔端，集高远、深远、平远之境象于一体，在作品中构建了大山大水的大美之象，透溢出抒咏万古洪荒、赞美自然生命的情怀。他的作品具有来自自然的发现，更将自然物象提纯与精炼为精神的符号。他在山水画创作上所表现出来的新山水观，对于我们思考山水画艺术的发展，有着重要的启发意义。
在长期的探索中，许钦松先生形成了自己独特的笔墨语言。他的山水画以墨色为主，少有色彩渲染，或以色彩为辅，笔墨处理聚焦于全画大的黑白关系，具有鲜明的现代感，同时以墨色的精微浓淡营造清新纯净的山水气韵，使得笔下的山水丘壑沉浸于浩渺云气中，于刚健挺拔中见氤氲化醇。他追求以见笔带动见意，运用“积笔”之法塑造丘壑，在线与点的交织中形成山水的结构，使作品拥有深厚、雄浑的视觉格局，彰显出内在的刚健精神，又以“润”的墨色使画面迷离奇幻，展现出抒情的诗意。这种“积笔为骨、见笔见韵”的语言堪称许钦松先生在笔墨形式上的独创，丰富了当代中国画山水画的表现力。
从自然到精神，从造化到心源，从营构到表现，从规律到自由，许钦松先生自觉置身于山水画变革创新的时代氛围，知常求变，融通求新，在精神的深层次上实现了创造性的超越。许钦松的山水画之路，传承了“岭南画派”所蕴含的精神内涵，但在山水画的主题、形态与笔墨语言上超越了传统，由此成为“岭南画派”精神上的当代开拓者，为“岭南画派”的当代发展做出了有价值的建树。在这个意义上，许钦松的山水艺术对于从学术上研讨山水画的传承与创新，富有特别的意义。在他盛年所举办的这個展览，也将是他山水画艺术进程的新的起点。
众家评说
妙不自寻
——造境中的文化自觉
现在有着一种自然美的观念叫做“荒野精神”，追逐一种荒野，追逐一种人迹罕至，追逐另外一个世界。这实际上也是高度发达的现代社会中，人们需要的一种心灵上的补充。艺术跟生活不是一回事，艺术和生活也不完全绝缘，艺术实际上总是和我们的生活处在对话的关系，它寻找着我们生活中所需要的东西，而不是再现生活中本来就有的样子。从这个意义上， 像许钦松这样一个艺术家，实际上他表现的是自己对自然的一种追求，而不是把所看到的东西直接重新呈现出来，这也符合一个艺术的美学原理。
——高建平
（瑞典乌普萨拉（Uppsala）大学美学博士，中国社会科学院文学研究所研究员、学术委员会主任，国际美学协会主席）
许钦松试图创造的是一种山水画的宏大叙事的风格，彻底摆脱地域状貌的束缚，不以狭义之景观为对象，而把视野拉开，把视角提高，以高远为原则，以造境为准，让宏大叙事成为山水画的主题，并通过这一主题印证自然的永恒。
——杨小彦
（中山大学传播与设计学院副院长，教授）
许钦松的山水艺术并不是自然现象景物的重现，而是作者在“充实”与“雄浑”美学观的作用下对大自然的诗性感受。画面的各种物象不仅是山水画的构成元素，更是作者情感的代码以及对生命哲理感悟后外化的意象。毋庸讳言，作者的用意并不在刻意地描绘南方或北国的自然风物，而是通过可视的物象传达出对文化不懈的守望。
——罗一平
（广东省美术馆协会会长，广东省美术家协会副主席，博士）
许钦松先生开创了一种语言风格。这种语言风格，在他的作品中呈现不同的面貌，他是用一种北派的眼光观注南国的景物、风物。这也是许先生在多年的创作实践中凝结了很多的思考得来的成果。他是真正能综合多种美术门类、在纵横之间找到对接点、从中融入或者化入自己的思考的一个大家。
——于洋
主要作品有：《个个都是铁肩膀》《潮的失落》《心花》《诱惑》《天音》《南粤春晓》《岭云带雨》《高原甘雨》《丰碑》《甘雨过山》《长江揽胜》《珠江涌云》等。
我很想回归到一种自然的原状态，混沌初开，有一种苍茫的、远古的东西，这才是自然最本质的一种精神力量——隐藏在山水画当中的一股很强的精神力量。这种力量显然已经离我们渐行渐远了，但我有信心找回这种力量。
——许钦松
许钦松先生对山水画艺术的当代发展抱以坚定的理想和热忱的追求。长期以来，他把山水画当作一个与美术的时代学术发展密切相关的课题，进行研究式的思考，在不断的实践中深入探索，在走向自然与表现自然、在感受生活与自我建构的过程中沉潜往复。他的山水画展开了一方宽阔而丰富的视界，透溢出博大雄浑的美学品格，展现出鲜明的时代精神，以崭新的山水艺术格局与笔墨语言彰显出他的创造风格，为当代中国画山水画提供了可贵的经验。
中国画山水画拥有深厚的传统，许钦松先生紧紧把握住继承传统与当代创新的关系，在精研传统的基础上，以当代人的意识表达当代的感受，追求艺术的当代面貌。他坚持深入生活，走向自然。在自然山水面前，他感受大自然的万千变幻，更以尊重自然、敬畏自然、崇尚自然的理念，体验大自然的存在本质，重在把握自然山水的气势、气韵与生机，在自然山水向艺术造型的转换中，贯注了深切的人文关怀意识。他立定山川，心接浩宇，以“宇宙意识”宏揽山水气象，将多角度多层次视点汇于笔端，集高远、深远、平远之境象于一体，在作品中构建了大山大水的大美之象，透溢出抒咏万古洪荒、赞美自然生命的情怀。他的作品具有来自自然的发现，更将自然物象提纯与精炼为精神的符号。他在山水画创作上所表现出来的新山水观，对于我们思考山水画艺术的发展，有着重要的启发意义。
在长期的探索中，许钦松先生形成了自己独特的笔墨语言。他的山水画以墨色为主，少有色彩渲染，或以色彩为辅，笔墨处理聚焦于全画大的黑白关系，具有鲜明的现代感，同时以墨色的精微浓淡营造清新纯净的山水气韵，使得笔下的山水丘壑沉浸于浩渺云气中，于刚健挺拔中见氤氲化醇。他追求以见笔带动见意，运用“积笔”之法塑造丘壑，在线与点的交织中形成山水的结构，使作品拥有深厚、雄浑的视觉格局，彰显出内在的刚健精神，又以“润”的墨色使画面迷离奇幻，展现出抒情的诗意。这种“积笔为骨、见笔见韵”的语言堪称许钦松先生在笔墨形式上的独创，丰富了当代中国画山水画的表现力。
从自然到精神，从造化到心源，从营构到表现，从规律到自由，许钦松先生自觉置身于山水画变革创新的时代氛围，知常求变，融通求新，在精神的深层次上实现了创造性的超越。许钦松的山水画之路，传承了“岭南画派”所蕴含的精神内涵，但在山水画的主题、形态与笔墨语言上超越了传统，由此成为“岭南画派”精神上的当代开拓者，为“岭南画派”的当代发展做出了有价值的建树。在这个意义上，许钦松的山水艺术对于从学术上研讨山水画的传承与创新，富有特别的意义。在他盛年所举办的这個展览，也将是他山水画艺术进程的新的起点。
众家评说
妙不自寻
——造境中的文化自觉
现在有着一种自然美的观念叫做“荒野精神”，追逐一种荒野，追逐一种人迹罕至，追逐另外一个世界。这实际上也是高度发达的现代社会中，人们需要的一种心灵上的补充。艺术跟生活不是一回事，艺术和生活也不完全绝缘，艺术实际上总是和我们的生活处在对话的关系，它寻找着我们生活中所需要的东西，而不是再现生活中本来就有的样子。从这个意义上， 像许钦松这样一个艺术家，实际上他表现的是自己对自然的一种追求，而不是把所看到的东西直接重新呈现出来，这也符合一个艺术的美学原理。
——高建平
（瑞典乌普萨拉（Uppsala）大学美学博士，中国社会科学院文学研究所研究员、学术委员会主任，国际美学协会主席）
许钦松试图创造的是一种山水画的宏大叙事的风格，彻底摆脱地域状貌的束缚，不以狭义之景观为对象，而把视野拉开，把视角提高，以高远为原则，以造境为准，让宏大叙事成为山水画的主题，并通过这一主题印证自然的永恒。
——杨小彦
（中山大学传播与设计学院副院长，教授）
许钦松的山水艺术并不是自然现象景物的重现，而是作者在“充实”与“雄浑”美学观的作用下对大自然的诗性感受。画面的各种物象不仅是山水画的构成元素，更是作者情感的代码以及对生命哲理感悟后外化的意象。毋庸讳言，作者的用意并不在刻意地描绘南方或北国的自然风物，而是通过可视的物象传达出对文化不懈的守望。
——罗一平
（广东省美术馆协会会长，广东省美术家协会副主席，博士）
许钦松先生开创了一种语言风格。这种语言风格，在他的作品中呈现不同的面貌，他是用一种北派的眼光观注南国的景物、风物。这也是许先生在多年的创作实践中凝结了很多的思考得来的成果。他是真正能综合多种美术门类、在纵横之间找到对接点、从中融入或者化入自己的思考的一个大家。
——于洋