论《声无哀乐论》中嵇康的音乐美学思想

来源 :报刊荟萃(下) | 被引量 : 0次 | 上传用户:yst598
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  摘 要:嵇康,字叔夜,别名嵇中散,是三国时期重要的思想家、文学家、音乐家,他注重养生之道,信奉道教思想。“自然之道”在魏晋时代包含着浓郁的人文关怀和清明的理性精神。崇尚自然之道对嵇康的音乐美学思想产生了重要影响。嵇康是中国古代音乐美学史上的一位划时代的人物,他在中国音乐史中有着十分重要的地位。他的《声无哀乐论》反映了音乐本质、审美感受和社会功能观,是一份不可多得的历史宝贵遗产。
  关键词:嵇康;声无哀乐论;音乐美学;自然之道
  一、概述
  《声无哀乐论》全文约7000字。著作中嵇康认为音乐是可以表达哀乐情感,但不能产生哀乐,两者并无因果关系。嵇康还指出:“夫哀心藏于内,遇和声而后实,和声无象而哀心有主,夫以有主而哀心,因乎无象之和声,其所觉悟,唯哀而已”。这里嵇康肯定了“声”能给人带来美感,同时指出音乐的审美的主体先存有哀乐,受到音乐的感召才会引发出来,其实这里人们感受到的只是自己内心的哀乐而已。嵇康阐述的是音乐审美中产生的特殊现象,提出“声之无常”的观点,证实“声无哀乐”。“夫殊方异俗,歌哭不同,使错而用之,或闻哭而欢,或听歌而戚,然其哀之怀均也”,嵇康借这些特殊现象来阐明音乐的特殊审美心理现象,是由于个人的经历,生活方式不同,甚至不同的年龄阶段审美者的心理状态和内心情感的差异会形成不同或截然相反的审美效果,说明嵇康认识到音声和人们哀乐情感没有必然的对应关系,运动着的声响对审美的主体有导情的作用,揭示了审美主体的生活阅历、艺术修养、欣赏趣味等认知因素作用。嵇康借酒来比喻音乐本体存在方式的本质特性和音乐的表现形式。他还指出“此为声音为体,尽于舒疾,情之舒疾,情之应声,亦止于躁静耳。”这表明嵇康已看到音声的自身运动规律和审美主体的听觉感受的特征,音乐的表现形式只是情感的外显形式——情绪状态,音乐的审美情感体验为参与、理解、想象等多种心理活动的整合。嵇康承认音响及其运动的方式能使人“躁静”、“专散”,但是音乐审美活动是主客体,音心相对应的特殊规律。嵇康承认了音乐是能引起人情绪上的“躁静”,同时也否认音声表现哀乐,他坚持音声的本体的独立存在,同样也看到了音乐审美的特殊规律。
  二、音乐的本质问题
  从本质上来说,音乐首先从创作方面就具有强烈的人的主观意识,在表演形式上,每一个表演者在表演的过程中都增加了自己对于音乐的理解及把握,都夹带着自己的情感意识,而音乐的听众和欣赏者作为主体,本身更是带有自己的主观色彩去理解音乐所要表达的含义。然而,嵇康这种仅仅只是强调音乐的客观性和自然属性的观点是片面的,他一方面否定了音乐的人为主观意识,认为音乐是客观存在的自然物质,同时也否定了音乐本身所具有的社会属性。嵇康音乐本質问题的探究是以音乐本原问题的认识为基础的,包括内容和形式两个方面。音乐的本质是指音乐本身固有的必然的内部联系。嵇康认为音乐的本质在于“和”,和于天地,和于自然,和于万物,它与人们的情感没有任何关系。同时,嵇康还主张音乐并不表现任何社会方面的内容。嵇康这种强调音乐的表现形式而否定音乐本身的内容的观点,也说明了他对音乐本质问题的认识上存在的不足与片面性。
  三、音乐的客观性与人的情感之间的关系
  嵇康音乐美学思想的重要组成部分就是音乐本身与人的情感之间的关系,他的这种美学思想本身又具有一定的两面性、矛盾性。他一边主张要注重音乐的自然属性,认为音乐本身与人的情感没有关系,另一边又强调音乐是具有一定的诱导和教化作用的,音乐不仅能够引起人们的思想情感上的变化,与情感又有着非本原的联系。嵇康认为人的喜怒哀乐是由于现实环境中确实客观存在的事件而引发的,只是埋在人们的内心深处,只有遇到了一定形式的音乐才能促使人们表现出来;而音乐本身并不会表现人们的某种哀乐情感的,人内心中的喜怒哀乐在音乐出来之前就已经客观存在了。嵇康的这一观点和汉斯里克--西方音乐美学思想的著名代表人物的观点是非常相似的。
  四、《声无哀乐论》中的美学意义
  《声无哀乐论》注重强调音乐本身的内涵,从音乐的本质出发,打破了音乐等于政治的这一传统思想,自此开始,音乐作为一种独立的艺术表现形态呈现在世人面前,在中国音乐美学思想史上占据着不可动摇的历史地位。嵇康认为,音乐不是政治的附庸,不是服务于政治的工具,自然也就不再承担传统意义上道德伦理教化的角色。
  嵇康的“声无哀乐”打破了中国传统礼乐思想的束缚,与儒家思想的“声有哀乐”相违背,反对一味的强调音乐的思想美等主张,这在一定程度上打击了占据主导地位的儒家美学思想,改变了儒家音乐美学思想一统天下的局面,表达了自己在音乐方面所具有的叛逆性。《声无哀乐论》发展到后来,虽然并没有成为中国音乐美学的主导思想,但是嵇康这一音乐美学理论毫无疑问具有极其独特的美学价值,特别是其美学思想所产生的意义更是影响深远,引人深思。
  参考文献:
  [1]修海林.论嵇康的音乐美学思想[J].中央音乐学院学报.1985年.
  [2]马钦忠.论嵇康《声无哀乐论》的美学思想[J].中国音乐学.1996年.
  [3]李泽厚,刘纲纪.中国美学史[M].安徽文艺出版社.1995年.
  [4]戴明扬.嵇康集校注[M].人民文学出版社.1962.
  [5]黄应全.审美本体论之辨——嵇康《声无哀乐论》的美学思想[J].首都师范大学学报.2000.
其他文献
摘 要:音乐是一种通过声乐技巧来表达人类情感中的喜、乐、悲、欢,同時反映现实生活、抒发内心情感的艺术形式。旨在现代艺术体系中占据先导,而歌唱为音乐体系中的重要组成部分,对于声乐表演者在拥有极高造诣审阅音乐的能力下,完善其艺术发展的根基——声乐技巧训练,才能完美地演绎音乐艺术。多年来在声乐技巧训练的众多方法中,声乐学界可谓为见仁见智、各执一词,造成这种现状的原因是技巧训练方法具有审美经验特性。在声乐
期刊
摘 要:史学碎片化最早由法国年鉴学派进行批评时提出,引入中国后引起了一批年轻历史研究者的广泛兴趣,形成一股学术潮流。有人认为它给中国近现代史学中社会史研究提供了新视角,也有人认为它导致了历史研究趋于零散化,难以形成宏达广阔的视角。本文就社会史的“碎片化”问题的出现、成因、评价,提出一些浅显的看法。  关键词:中国近现代史研究;社会史;碎片化  一、什么是“碎片化”问题  “碎片化”这一说法是由西方
期刊
摘 要:民间美术是我国文化艺术发展的重要组成部分,具有传统的民族特色和历史厚重感,随着社会的进步和时代的发展,民间美术的相关元素逐渐融入到现代艺术设计之中,民间美术在现代艺术设计中的应用具有重要的意义,文章简要探讨了民间美术对现代艺术设计的启示,希望现代艺术设计能汲取更多的民间美术的精华,创造出越来越多的具有更高艺术价值的现代艺术作品。  关键词:民间美术;现代艺术设计;启示  中国民间美术是我国
期刊
摘 要:琵琶是民族乐器中极具代表性的乐器。在唐代音乐大融合时期,琵琶作为外来乐器中的一员,在中华大地上大放异彩,成为了当时非常风靡的乐器,并且涌现了很多的演奏家。唐代之后,宫廷音乐趋向衰落。明清时期,民间音乐盛行,琵琶乐器表现力丰富拓展,高手云林,学派林立,使这相对古老的乐器再放光辉。  一、盛唐时期的琵琶音乐  “琵琶”这个名词最初是见于汉代刘熙所下的定义:“推手前曰批,引手却曰把,象其鼓时,因
期刊
摘 要:任何艺术的产生都是在继承前人的基础上形成的,继承的目的是创新,所谓源远为的是流长,不懂创新墨守成规的作品只会原地踏步。只有努力创新才能推动艺术的发展,使艺术创作的天空豁然开朗,才能真正的借古开今。总之,离开创新的继承是复古,没有继承的创新是虚无。  关键词:艺术;继承;创新  一、继承为“乃源”  “合抱之木生于毫末,九层之台始于垒土。”对于艺术发展来说,继承好似根基深厚的参天大树的主干,
期刊
摘 要:在对音乐本质问题的讨论中,学术界一直存在着自律论和他律论两大相互对立的阵营。其实音乐美学流派中自律论和他律论各有其存在的合理性,同时也各自存在着一定的缺陷。他律论肯定了情感在音乐中的作用,而自律论对此则持否定的态度。自律论和他律论都肯定了情感对音乐的创作和欣赏过程起着一定的作用,所不同的是,二者的区别在于对音乐情感上的认定和情感在音乐中起作用的方式。因此,二者应该是对立统一的辩证关系。  
期刊
摘 要:艺术歌曲,一种声乐体裁,我们通常指的是西方音乐史上浪漫主义时期的德奥歌曲,德文称“Lied”,中文译为“艺术歌曲”。中国艺术歌曲是在中西音乐文化的多次碰撞、交融中逐步发展起来的,是经过引进模仿、学习借鉴、吸收融合后形成的。本文以艺术歌曲在中国的兴起,到21世纪初得到繁荣发展这100多年间的角度,从不同阶段的发展分别论述,希望能够给广大音乐爱好者对中国艺术歌曲有一個更清晰的认识。  关键词:
期刊
摘 要:歌剧《小二黑结婚》中借鉴了大量地方戏曲元素如戏曲板腔體、戏曲唱腔、戏曲的虚拟性等。它取材于民间素材,具有鲜明的民族化与大众化的特点。本文从通过对歌剧《小二黑结婚》的创作背景、戏曲元素的运用特点、人物形象的塑造特点、艺术地位及价值几个方面来探讨这部歌剧的独特艺术魅力。  关键词:戏曲元素;歌剧  这部在戏曲基础上发展的歌剧,戏曲元素的运用是它显著且独特的艺术特征,接下来就让我们从戏曲板腔体、
期刊
摘 要:音乐是通过有组织的声音来向人们表达思想感情的一门艺术。视唱练耳对声乐的学习尤为重要,也是学习音乐的基础课程。训练视唱练耳其目的就是培养学习者的艺术情趣提高对音高的敏感度,训练音乐思维方面都起着重要的作用。  关键词:视唱练耳;声乐教学;音乐表演  一、视唱练耳与声乐技巧  视唱教学的目的是培养学生的识谱、看谱、读谱的能力,培养正确的音准感、节奏感等各方面的乐感,广泛积累音乐的传达方式,主要
期刊
摘 要:目前,普通高等学校毕业生就业受到了社会各界的广泛关注,国家教育部通过各种途径来鼓励高校毕业生就业创业,实施了一系列政策。《教育部关于做好2015年全国普通高等学校毕业生就业创业工作的通知》中指出:“高校毕业生就业创业工作是教育领域重要的民生工程,要求各地各高校要建立健全职业发展和就业指导服务体系。”  关键词:移动互联网;高职院校;就业指导;问题;对策  1高职院校就业指导工作存在的问题 
期刊