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（江西艺术职业学院，江西 南昌 330044）
【摘要】：我国历史文化源远流长，博大精深。民间美术文化是我国文化的重要组成部分之一，也是深受人们喜爱的文化。人们之所以如此喜爱民间美术文化，是因为它源于人们的日常生活，与人们生活中的每个方面都息息相关。本文就民间美术的特点以及现代艺术设计对民间美术元素的吸收与应用作了简要的分析。
【关键词】：艺术设计；民间美术；吸收；应用
引言
民间美术是我国优秀的历史文化，具有实用性功能、浓厚的民俗文化内涵以及崇高的审美价值等特点。它源于人们生活，又服务于人们生活，反映着人们对美好生活的向往。我国现代艺术设计中，通过对民间美术元素的借鉴与创新，创造出了既具有民族特色又具有现代化特色的优秀作品。
一、民间美术的特点
（一）具有实用性功能
民间美术源于人们的生产活动，与人们的日常生活息息相关，遍及人们生活中的每一个角落。人们通过实践，不断创新与完善民间美术，使它成为独一无二的美术形式。它来源于人们生活当中，又服务与生活当中的人们，是具有实用性功能的民间美术。它的实用性价值体现在生活的各个方面，如衣物，食品，住宅，器皿等等。
在民间，人们通常会在衣物上绣上精美的图案来寄托人丁兴旺的美好愿望，这些图案一般有多子的石榴、莲子等。在如今北方的重大祭奠节日里，人们用面花来代替传统的牺牲祭奠方式 [1]。面花的创作，既充分体现了劳动人民的聪明才智，又证明了面花是具有实用性的民间美术。民间的器皿可谓各式各样，有竹子编制的，有木材雕刻的，有泥巴捏制的，这些器皿都是人们在生活中不断实践创造出来的。
（二）具有浓厚的民俗文化内涵
民间美术是人们不断实践，为了满足生活中的精神与物质需求而创造出来的。在生活当中，人们通常会把自己的思想感情与美好愿望寄托在民间艺术之中。比如，放风筝代表着可以赶走晦气，在门上贴上门神可以辟邪。浓厚的传统民俗文化，为民间美术的发展提供了丰富的题材。在民间传统习俗活动当中，民间美术的影子随处可见。春节的年画与对联，婚礼的喜字与食物，祝寿的寿饼与寿桃。这些民间艺术既源于民间民俗文化，又使民间文化更具有色彩性。
（三）具有崇高的审美价值
人们创作物品的过程当中，实现了民间美术的实用性价值之后，自然而然会按照民间的审美标准对自己创作的作品作进一步的改造。在原始社会时期，人们创作时就会注重物品的审美价值与使用价值完美结合。从古至今，民间一直沿用传统的审美价值，吉祥如意是广大人民群众的追求。比如徽州的木雕，吉祥性的汉字纹样在每家每户的门窗木雕上都可以看见，这些吉祥汉字纹样，不但表达了人们对美好生活的向往，而且具有崇高的审美价值，使住宅的门窗不再简陋。
再如一直存在的风筝，人们在放风筝的同时不断发挥自己的想象力来使风筝更具有审美价值。人们通过不断努力，创作出了各种各样的风筝，并与民间传统的绘画技术结合。正是人们对风筝审美价值的不断完善，使风筝不但可以给人们带来快乐，而且具有一定的审美价值，从而让风筝日久弥新。
二、艺术设计对民间美术的吸收与应用
（一）色彩方面
民间美术的艺术色彩对现代艺术的设计具有重要的影响。我国民间美术的艺术色彩，通常含有特定的含义，与人们的日常生活不可分割。在民间，人们都喜欢充满朝气、积极乐观以及鲜艳的色彩。如人们都喜爱的红色，认为红色代表着喜庆，代表着积极向上的思想感情。因此，在春节人们都会高高挂起红灯笼，贴上红底黑字的对联，来表达自己对美好生活的向往。
现代艺术设计吸收了民间美术色彩的简约与朴实特色，并将其应用到实际艺术作品当中去。如2008的北京奥运会标志，在设计的过程当中，借鉴了民间美术的色彩风格。使用简约的线条与朴实的五种颜色，構成了最具有代表性的奥运会标志，五环 [2]。其图案样式与中国结极其相似，代表着各国人民之间和睦相处。对民间美术色彩的吸收与应用，使得奥运五环不仅具有浓厚的民族文化内涵，而且具有崇高的审美价值。因此，现代艺术设计应注重对民间美术色彩的借鉴，不断完善现代艺术设计，进而使现代艺术设计符合当代绿色设计理念。
（二）设计方面
民间美术的造型设计可以为现代艺术设计提供了丰富的资源，值得现代艺术设计借鉴。如今，现代平面设计中的剪影就应用了民间美术的造型设计。在造型设计方面，民间美术注重形状与内涵意义的结合。现代艺术設计并不是直接将这种造型设计特征直接应用到作品设计当中，而是在借鉴的基础之上加以创新与完善，创造出既具有民族文化内涵又不缺乏现代设计观念的作品。如中国联通公司的logo设计，就吸收和应用了民间的造型设计特色。既符合当代人的审美价值，又具有公司可持续发展的文化内涵。
（三）设计观念方面
民族性特色是民间美术设计的唯一观念，人们设计的每一样作品都体现出了民族性的思想观念，不管是具有实用性价值的作品，具有审美价值的作品，还是两者都具有的作品，都包含着民族特色。一件作品是否具有民族特色决定着它在艺术领域的深远影响，所以现代艺术设计通过对民间美术的吸收与应用，可以促进现代艺术设计长远发展。在现代设计的过程当中，借鉴民间美术的民族观念，有利于创造出具有民族化、现代化特色的艺术作品。
三、结语
总而言之，民间美术是人们生活的产物，是人们智慧的结晶，更是我国民族文化的代表性作品，对现代艺术设计的发展具有重大的促进作用。在现代艺术设计的过程当中，应重视对民间艺术的吸收与应用，并在借鉴的基础上，不断创新与发展，促进我国现代艺术设计健康与长远发展。
参考文献：
[1]王洪业. 民间美术的艺术造型和色彩在现代艺术设计中的应用[J]. 中国校外教育，2016，（S2）：483
[2]李丽. 论现代艺术设计对民间美术元素的吸收与应用[J]. 产业与科技论坛，2016，（05）：145-146.
作者简介：杨飞（1982年8月），性别：男，民族，汉，江西省南昌市人，学历：研究生，职称，三级美术师，单位：江西艺术职业学院，研究方向：美术学。
【摘要】：我国历史文化源远流长，博大精深。民间美术文化是我国文化的重要组成部分之一，也是深受人们喜爱的文化。人们之所以如此喜爱民间美术文化，是因为它源于人们的日常生活，与人们生活中的每个方面都息息相关。本文就民间美术的特点以及现代艺术设计对民间美术元素的吸收与应用作了简要的分析。
【关键词】：艺术设计；民间美术；吸收；应用
引言
民间美术是我国优秀的历史文化，具有实用性功能、浓厚的民俗文化内涵以及崇高的审美价值等特点。它源于人们生活，又服务于人们生活，反映着人们对美好生活的向往。我国现代艺术设计中，通过对民间美术元素的借鉴与创新，创造出了既具有民族特色又具有现代化特色的优秀作品。
一、民间美术的特点
（一）具有实用性功能
民间美术源于人们的生产活动，与人们的日常生活息息相关，遍及人们生活中的每一个角落。人们通过实践，不断创新与完善民间美术，使它成为独一无二的美术形式。它来源于人们生活当中，又服务与生活当中的人们，是具有实用性功能的民间美术。它的实用性价值体现在生活的各个方面，如衣物，食品，住宅，器皿等等。
在民间，人们通常会在衣物上绣上精美的图案来寄托人丁兴旺的美好愿望，这些图案一般有多子的石榴、莲子等。在如今北方的重大祭奠节日里，人们用面花来代替传统的牺牲祭奠方式 [1]。面花的创作，既充分体现了劳动人民的聪明才智，又证明了面花是具有实用性的民间美术。民间的器皿可谓各式各样，有竹子编制的，有木材雕刻的，有泥巴捏制的，这些器皿都是人们在生活中不断实践创造出来的。
（二）具有浓厚的民俗文化内涵
民间美术是人们不断实践，为了满足生活中的精神与物质需求而创造出来的。在生活当中，人们通常会把自己的思想感情与美好愿望寄托在民间艺术之中。比如，放风筝代表着可以赶走晦气，在门上贴上门神可以辟邪。浓厚的传统民俗文化，为民间美术的发展提供了丰富的题材。在民间传统习俗活动当中，民间美术的影子随处可见。春节的年画与对联，婚礼的喜字与食物，祝寿的寿饼与寿桃。这些民间艺术既源于民间民俗文化，又使民间文化更具有色彩性。
（三）具有崇高的审美价值
人们创作物品的过程当中，实现了民间美术的实用性价值之后，自然而然会按照民间的审美标准对自己创作的作品作进一步的改造。在原始社会时期，人们创作时就会注重物品的审美价值与使用价值完美结合。从古至今，民间一直沿用传统的审美价值，吉祥如意是广大人民群众的追求。比如徽州的木雕，吉祥性的汉字纹样在每家每户的门窗木雕上都可以看见，这些吉祥汉字纹样，不但表达了人们对美好生活的向往，而且具有崇高的审美价值，使住宅的门窗不再简陋。
再如一直存在的风筝，人们在放风筝的同时不断发挥自己的想象力来使风筝更具有审美价值。人们通过不断努力，创作出了各种各样的风筝，并与民间传统的绘画技术结合。正是人们对风筝审美价值的不断完善，使风筝不但可以给人们带来快乐，而且具有一定的审美价值，从而让风筝日久弥新。
二、艺术设计对民间美术的吸收与应用
（一）色彩方面
民间美术的艺术色彩对现代艺术的设计具有重要的影响。我国民间美术的艺术色彩，通常含有特定的含义，与人们的日常生活不可分割。在民间，人们都喜欢充满朝气、积极乐观以及鲜艳的色彩。如人们都喜爱的红色，认为红色代表着喜庆，代表着积极向上的思想感情。因此，在春节人们都会高高挂起红灯笼，贴上红底黑字的对联，来表达自己对美好生活的向往。
现代艺术设计吸收了民间美术色彩的简约与朴实特色，并将其应用到实际艺术作品当中去。如2008的北京奥运会标志，在设计的过程当中，借鉴了民间美术的色彩风格。使用简约的线条与朴实的五种颜色，構成了最具有代表性的奥运会标志，五环 [2]。其图案样式与中国结极其相似，代表着各国人民之间和睦相处。对民间美术色彩的吸收与应用，使得奥运五环不仅具有浓厚的民族文化内涵，而且具有崇高的审美价值。因此，现代艺术设计应注重对民间美术色彩的借鉴，不断完善现代艺术设计，进而使现代艺术设计符合当代绿色设计理念。
（二）设计方面
民间美术的造型设计可以为现代艺术设计提供了丰富的资源，值得现代艺术设计借鉴。如今，现代平面设计中的剪影就应用了民间美术的造型设计。在造型设计方面，民间美术注重形状与内涵意义的结合。现代艺术設计并不是直接将这种造型设计特征直接应用到作品设计当中，而是在借鉴的基础之上加以创新与完善，创造出既具有民族文化内涵又不缺乏现代设计观念的作品。如中国联通公司的logo设计，就吸收和应用了民间的造型设计特色。既符合当代人的审美价值，又具有公司可持续发展的文化内涵。
（三）设计观念方面
民族性特色是民间美术设计的唯一观念，人们设计的每一样作品都体现出了民族性的思想观念，不管是具有实用性价值的作品，具有审美价值的作品，还是两者都具有的作品，都包含着民族特色。一件作品是否具有民族特色决定着它在艺术领域的深远影响，所以现代艺术设计通过对民间美术的吸收与应用，可以促进现代艺术设计长远发展。在现代设计的过程当中，借鉴民间美术的民族观念，有利于创造出具有民族化、现代化特色的艺术作品。
三、结语
总而言之，民间美术是人们生活的产物，是人们智慧的结晶，更是我国民族文化的代表性作品，对现代艺术设计的发展具有重大的促进作用。在现代艺术设计的过程当中，应重视对民间艺术的吸收与应用，并在借鉴的基础上，不断创新与发展，促进我国现代艺术设计健康与长远发展。
参考文献：
[1]王洪业. 民间美术的艺术造型和色彩在现代艺术设计中的应用[J]. 中国校外教育，2016，（S2）：483
[2]李丽. 论现代艺术设计对民间美术元素的吸收与应用[J]. 产业与科技论坛，2016，（05）：145-146.
作者简介：杨飞（1982年8月），性别：男，民族，汉，江西省南昌市人，学历：研究生，职称，三级美术师，单位：江西艺术职业学院，研究方向：美术学。