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“人山人海”是香港非主流音乐厂牌之一，也指以前“达明一派”主唱黄耀明为核心的香港本地音乐创作、制作及演出团队，是香港前卫文化活动的重要力量。
有关“人山人海”的八个关键词
达明一派的遗孀
1、拜金小姐
“拜金”本来是贬义词，现在变成了褒义词，在“人山人海”的牌子下，她摇身一变，成了组合和专辑的名字，不中不外，不阴不阳，风情万种，令人动容。
组合：这位“拜金小姐”可不简单。她由台湾歌手陈珊妮和香港乐手李端娴合而为一。两人相识于珊妮录专辑《完美的呻吟》时，端娴在制作上小试身手，弹指一挥间，惊艳全场。才女两人惺惺相惜，一发不可收拾，之后摩擦出的火花复古沉稳，妖媚惑人。耀明端娴引领，珊妮心仪神追，去年推出的《拜金小姐》专辑，把闷了10年的香港乐坛活活地逼出一记迷人的喘息。
专辑：这张《拜金小姐2005》更不简单。今年3月，一石激千层浪，万人泪。准欧陆旋律和伪宋词唐诗纠缠，如回到若干年前烟花缭乱的那晚，妖精独上西楼，砍断寂寞梧桐，一半雍容优雅，一半媚态轻扬。左顾右盼故作肤浅，电子氛围轻烟缭绕，扫尽前卫音乐的清高。两个音乐女子随性出轨，信手抓来迷离的音符和古典的词句，塞进填满眼影唇膏的化妆包。
港台歌坛一位异类，让十年前迷恋达明一派的中年歌迷们浑身颤抖，这遗孀在万千目光的注视下，水袖一甩，袅娜着从堵封闭的墙上飘了下来。
2、狂欢
“人山人海”的游戏规则只有一个，就是唯乐原则。
2004年12月12日，在香港红磡体育馆的舞台上，黄耀明刘以达这两个年过四十的中年人面对着台下的人山人海纵情欢唱，当这场达明一派“为人民服务”二十周年纪念演唱会接近尾声时，黄耀明向上万名如痴如醉的观众大声说：“记得！3月8日去香港大会堂参加‘拜金国际俱乐部演唱会’。”此时，键盘旁的那个“护士”（端娴）眼畔流露出一丝得意，她身边的警察、消防员、修女、厨师们向她抱以信赖的微笑。
“人山人海”的履历跟各式各样的狂欢演出密不可分，就连厂牌名称最早也来自于一场特别演出。1997年，受当时香港艺术节邀请，黄耀明举办了名为《人山人海》的音乐剧，这是场被当作另类演唱会的多媒体表演，在香港引起巨大反响。耀明并于当年在红磡举行了两场“创作人山人海演唱会”：演出者正襟危坐，用超黑色幽默的方式把玩了一次香港主流流行乐，颠覆了人们对多首耳熟能详歌曲的听觉习惯。
“人山人海”的演出布满彻底的快乐，畅快淋漓是观众最强烈的观后感。2000年以来，除黄耀明的“光天化日演唱会”与“满天神佛摆命舞会”风光一时外，拜金小姐的“拜金国际俱乐部演唱会”上，居然卖空现场上千张唱片，等待签名的队伍排到街上。还没出唱片的新人组合PixelToy敢开卖票的“PixelToy Story演唱会”。今年5月18日，黄耀明、刘以达将与at17、容祖儿、何韵诗、梁汉文、草蜢等演出音乐剧“爱巨星红白斗”，黄耀明演80年代的自己。
人太多了，到处都是烟幕弹。做最个人的音乐，愉快自己。
启禀帮主，酒宴已备好
3、黄耀明
黄耀明是坚持唯乐原则的悲观主义者。如果没有这一点，就没有当初的达明一派，也没有现在的“人山人海”。
没有他的香港歌坛是单调乏味的，“人山人海”的出现，带来了与达明一派一脉相承的电子青春。
笃，笃，笃笃，平安无事啦……
4、电子民谣
“人山人海”的气质里有两种元素，一种是电子，一种是民谣。他们的电子味是有节制的，并不沉溺于奇幻效果，或陶醉于机械节奏。该团体中多作曲编曲出身，整体音乐取向和当今时髦的DJ打碟式电子乐有较大差异。这种不赶潮流的固执让“人山人海”显得标新立异。黄耀明的电子情结是与生俱来的，从达明一派到单飞闯荡，他嗓音里的温暖、凄美、狂放、冷艳，始终只与同一种音乐来呼应。而电子节奏也是“拜金小姐”把玩得最娴熟的兵器，在她们音乐里非乐器制造的音响来去自如、天花乱坠，“蝶恋花”的香艳、“点绛唇”的华贵，所达到的缤纷程度都是其他组合难以企及的。PixelToy的电子则自成一派，它威猛无畏，又时而流露些力不从心，甚至还搞些声色犬马，像“一流”这样的作品足以让卫道士面红耳赤。
民谣是“人山人海”的另一支主线，现代感的音乐配上干净简练的纯真，如同都市里的牧歌。At 17是香港电子民谣的第一代言，她们将爵士、流行、摇滚、电子与民谣结合，具备和年龄不相符的成熟。At 17的歌里可以听到20岁的快乐、30岁的声线与40岁的洞察，这在香港歌坛的女子组合中相当少见。作为独立歌手的有耳非文，民谣风格更私密化，像喃喃自语默默独白，与梁基爵合作之后，节奏加快，风格趋实验化，虽不如之前重旋律性，但是柔弱纤细的嗓音配上灵动的电子节奏，是另类的代表。林一峰不是“人山人海”的正式成员，但由于音乐个性上的相近和对达明一派的喜爱，再加上At 17的林二汶是他妹妹，所以经常出没在“人山人海”中。他是香港最顽固的民谣歌手，对民谣的把握是改良的，老派的爵士编曲与过时的电子风格都是他常用的元素。
有些人，请闭嘴
5、女声女色
“人山人海”女声当道。旗下5支乐队组合中有4支由女性担任主唱，分别是少女组合“At 17”、才女组合“拜金小姐”、校园组合“PixelToy”，以及“有耳非文+Gaybird”的男女组合。
“At 17”是“人山人海”签约的第一支组合，由卢凯彤（Ellen）及林二汶（Eman）组成，与窜红香港的少女组合TWINS年纪及形象相仿，但在音乐企图上却差别万千。她们的音乐清新洗练，与主流貌合神离。
“拜金小姐”原本是临时组合，现在已经因为太过出色的表现而成为香港新锐。
PixelToy年轻而大胆，由全能音乐人何山及主音胡咏丝组成。音乐风格强劲，擅长运用各种音效营造独特听觉空间，单薄的女声主音与个性十足的电子节奏形成强烈反差，奠定了实验色彩浓重的风格。
有耳非文是香港独立厂牌89268旗下的Indie-pop女歌手，艺名由其真名高郁斐拆解而来。自专辑《叱咤女皇》起，与“人山人海”的梁基爵Gaybird合作，音乐中注入经典的管弦乐与节奏音效。最新单曲“家有恶女”和“恋恋山海”电子味更浓，主唱音色刻意变化，令歌曲五彩缤纷。
这年头，事业都是玩出来的
6、玩票
娱乐圈，“怕就怕认真二字”可以解为“一认真，就没法开心”。
“人山人海”是个玩性很重的厂牌，所有的音乐都不是为了让市场满意，而是取悦自己。让自己高兴，当然是天马行空任意驰骋。所以，黄耀明唱起了“明日之歌”，把顾嘉辉的旧作更改得面目全非，完全不顾这是自己2004年里唯一的表现。而“拜金小姐”则是疯玩之后最典型的“无心插柳”，陈珊妮从此不寄托任何哲学思考，李端娴也不用守着规矩来配器混音，她们躲在家里就可以录出让人拍案叫绝的音乐。
“人山人海”至今共推出过两张合辑，分别是《Pretty Happy & Gay》（2002）和《The Good The Bad & The Ugly》（2004）。光看名字就可以猜想他们玩得有多刺激。在这两张唱片中，作曲编曲高手们都有个人作品展现，强烈的个人风格，与以往所听到的他们在主流乐坛上的作品有很大差别。平时伏案作词的陈浩峰、何秀萍也在此一展歌喉。风格多样，实验色彩与可听性俱佳。签约华纳的林一峰也来参与演唱演奏，可见其在非主流乐坛的号召力。
哎呀呀，去过招
7、高手
“人山人海”有6位核心成员，清一色的作曲编曲高手。除了黄耀明以外，还有蔡德才、梁基爵、李端娴、亚里安和于逸尧，一起构成“音乐发动机”。
蔡德才最早担任过《信望爱》的作曲和编曲，黄耀明的名曲“每天你爱多一些”、“春光乍泄”、“小王子”都是他的作品。他擅长旋律，电子味的拿捏也恰到好处。他和香港前重金属乐队AMK吉他手四方果组成过一支 “普普乐团”，曾在2000年推出专辑《入洗衣机紧急掣》。他经常参与香港著名戏剧团体“进念二十面体”的配乐创作。
梁基爵在“人山人海”中活跃于表演。他毕业于演艺学院音乐系，热衷多种舞台演出的音乐创作，曾是Multiplex的核心人物，1995年曾推出由刘以达监制的《六月雪》。2002年梁基爵组成一人组合Gaybird，近年与女歌手有耳非文合作较多，风格灵动幻变，常常有出人意料的创意。
李端娴是香港极少数女音响师之一，她的键盘演奏造诣令人眼花缭乱，涉足电影、演唱会、舞台剧，创作过大量作品，其中包括最知名的“友情岁月”。是香港独立音乐界活跃分子，先后参与过Minimal、青山大乐队等组合。
亚里安和黄耀明在音乐趣味上最情投意合，都沉迷于上世纪80年代的电子氛围。他不仅撰写乐评影评，更从事音乐创作多年，虽然没接受过正统音乐训练，但自学有成。他的歌曲幽雅自我，旋律兜兜转转，有很强的诱惑力。在黄耀明眼里，他是最少尝试其他音乐形式的人，无可救药的固执造就了“人山人海”里最不能缺少的动听。
于逸尧的作品流行度最高，像“一一”、“风月宝鉴”等都是他的作品。毕业于中文大学地理系，曾在亚洲电视配乐组任职多年，现全职为电影、录像电影、广告及舞台演出创作音乐。他受上世纪70、80年代的电视剧主题歌影响较大，作品中常有些旧时元素。
要搞就搞大
8、大文化
作为香港的非主流音乐文化品牌，“人山人海”还涉足剧作、漫画、书籍领域。他们也创作推出纯音乐作品及实验性作品，如电影配乐、剧场或舞蹈音乐等，而这类作品则由“人山人海”的另一支厂牌“Poo Records”出品。
和“人山人海”相关的八张专辑
1
专辑：Meow Meow Meow
时间：2002.12
2002年的AT17是忙碌的，两个不到20岁的女生，一个忙于高中会考，另一个又为复旦梦而努力。但她们又是幸运的，处女大碟《Meow Meow Meow》怀胎十月，力压风头强劲的Twins，获得香港叱咤乐坛组合银奖，自此平步青云，年年上榜，一发不可收拾。
别小瞧这支年轻的乐队，她们背后可是“人山人海”最强大的班底，制作人黄耀明、林一峰、李端娴、蔡德才为AT17量身打造了一张风格讨巧的清新民谣专辑。就像唱片封面上两个女孩子俏皮的猫女郎打扮，整张专辑基调清新明快，充满青春期年轻人在荷尔蒙作祟下的骚动。
“The Best Is Yet To Come”翻唱自林一峰的旧作，换作女生的角度，哀婉动人；“我爱班房”里小女儿家忸怩作态；“Meow Meow Meow”的天真童趣；“黑羊”的豪情狂气；“唱歌”在卢凯彤的吉他伴奏下，林二汶为赋新词强说愁……青涩、迷惘、无奈、成长，你若不清楚年轻是什么，那么就让At17告诉你。
2
专辑：Kiss Kiss Kiss
时间：2003.12
从一年前的《Meow Meow Meow》到《Kiss Kiss Kiss》，我们跟随AT17成长。多元化的曲风，更加成熟的情感，不变的还是女孩子特有的可爱天真。上回的猫女郎，这次摇身一变成了著名的重金属乐队Kiss，让人忍俊不禁。
“女扮男生”是典型的AT17风格，一如既往的干净轻快。“成人礼”卢凯彤首次尝试作词，制作人李端娴特别为她们找来了鼓手恭硕良护航，甚至当红女歌手何韵诗也在最后客串出场，玩了一段单簧管。电台的广告歌“三分钟后”是蔡德才4年前的作品，一份成熟的韵味在词曲中浮现，不由得感慨AT17真的长大了。“Lost in LA ”伤感得叫人柔肠寸断，在孤单的吉他伴奏下，林二汶的歌声又一次显出与她年纪不相称的成熟。不单是民谣，AT17更多的开始在音乐中融入电子与爵士。两个版本的“Never Been Kissed”，Big Band Jazz风格的“画你”，AT17在各种流派之间游刃有余地游走，你其实很难将每首歌分类分析。
当然，AT17拿手的搞怪音乐自然不可少。“正教育”里一本正经地朗诵闻一多先生的“也许——葬歌”，“金鱼歌”则卡通味十足……真不晓得她们以后会带给我们什么样的快乐。
3
专辑：十一团火音乐会雁石分天
时间：2004.9
黄家驹说香港没有音乐界，只有娱乐圈，赚钱第一，音乐第二。在庞大的娱乐工业下，音乐会只是赚钱形式的一种，走个过场，玩个噱头。最好莫过于歌迷满座尖叫不断，闪光灯此起彼伏，歌手双手捧着鲜花口袋满载而归。很少有歌手是因为在音乐会上唱错音为人诟病，倒是音乐会一旦缺少了足以吸引人眼球的噱头，就会饱受指责。
去年3月21日，AT17在乌溪沙青年中心举行首个大型音乐会，1800人在草地足球场与AT17共同度过了一个开心的下午。这是一个奇怪的音乐会，它有着Club式小型演唱会的气氛，同时也有大型演唱会的规模。AT17的演出完全笼罩在无拘无束的空气里，每个跳跃的音符都是如此放松快乐，很难想象这样的形式会出现在纸醉金迷的香港音乐圈中。
《十一团火音乐会雁石分天》专辑里共收录了18首歌，包括“女扮男生”、“三分钟后”、“The Best is Yet to Come”、“始终一天”、“你有自己一套”等等。另外，林二汶也演绎了写给杨千嬅的作品“魂断威尼斯”以及林一峰词曲的十一团火主题曲“玩火”。AT17的好友方力申与何韵诗均出席了音乐会，方力申献唱AT17的作品“他和她的事情”。最让人吃惊的是，AT17居然用hardcore方式演唱了“金鱼歌”，两个小姑娘若有其事地吼出黑腔，不由得让人感受到后生可畏。
4
专辑：拜金小姐2004
时间：2004.1
“陈珊妮”这个名字，在花花绿绿的流行音乐中倒是个特殊品牌。出道十多年来，她自我地徘徊在主流非主流之间，音乐精细不落俗套，同时又简单随性，没有太复杂的结构，也没有沉重的爱恨情愁，总是平淡而真切的打动你。李端娴与陈珊妮的合作始于2000年陈珊妮的“完美的呻吟”专辑，前者负责了整张专辑的编曲录音。该专辑大获好评，此后两人一拍即合，在诗人画家可乐王的帮助下，“拜金小姐”组合孕育而生。2002年，陈李就已经完成了全部歌曲的录制工作，但因为二人手边繁忙的工作而将专辑搁置，直到两年后这个玩票组合的第一张专辑才呱呱坠地。专辑名称？懒得取了，干脆就叫拜金小姐吧。
收录的11首歌歌词都出自可乐王的诗，李端娴和陈珊妮合作编曲、作曲，两人还几乎包办了所有乐器。更多的以制作人身份登场的李端娴也一展歌喉，她和陈珊妮一唱一和，有时甚至辨不清她二人的声音。此外，港台乐坛的许多好友也友情献声：黄耀明、蔡德才、黄贯中、彭羚等等，为专辑增色不少。
这张专辑有典型的“人山人海”风格，因为她“电”得让人沉溺；同时又有典型的“拜金小姐”风格，因为她迷人得有些娇媚。对于这张专辑，可以堆砌的辞藻很多，老摇滚、DISC、探戈舞曲、80年代电子音乐、迷幻摇滚……虽然再好的音乐都经不起花里胡哨的吹捧，可话说回来，不小题大做一番，如此的好音乐又如何引起大众的注意哩？
5
专辑：拜金小姐2005
时间：2005.3
一年后拜金小姐再度粉墨登场，专辑名称一模一样还是叫“拜金小姐”，不过上次的漫画摩登女郎换成了语笑嫣然的古典美人，气质高贵优雅又不乏妩媚动人。仍然是上回的分工，陈珊妮李端娴在家庭录音棚闭门造车，两周完成前期制作，可乐王十天内包办专辑歌词，效率之高实在是让人瞠目结舌。
上张专辑里，拜金小姐好像是被宠坏的孩子，哈啦全年无休。到了新专辑，两位拜金小姐忽然妖气十足，在欧陆电子上，病玉阶瑶殿香冷销魂，大肆玩票了一把古典高贵，让人大跌眼镜。开场曲“青春丽歌”中浪漫流丽的电琴，伴随着冷冷的机鼓，“迷惑 傍徨 失落 绝望 奔跑 呐喊咿呀呀”，逝去的青春爱恋早已唱到滥情，不知拜金小姐们何以做到如此的洒脱，如此的坦荡，仿佛秋天，虽有妍思，不掩萧瑟。“蝶恋花”、“那年夏天宁静的海”、“玉楼春”、“直到世界末日”，字里行间洋溢着古典华丽气质，让人爱不释手感慨连连。
听音乐听到现在已经见怪不怪，闭上眼睛根本分不清伪前卫和真流行，反正标榜也罢，追求也罢，实质也罢，好的音乐大抵就是可以给人带来愉悦、带来回味吧，所谓余音绕梁，三日不绝。有人说，在独立厂牌里总有着最养耳的东西。在拜金小姐身上，扩大而言，是不是好的音乐应该跳离本地的商业约束，扎根于本民族，在西方音乐里寻求东方化的东西呢？
6
专辑：2001香港漫游OST
时间：2001.7
“人山人海”公司的孪生兄弟“Poo Records”更多地和实验音乐联系，《2001香港漫游》就出自他们的手笔。
唱片的名字可以隐隐投射到库布里克的电影《2001太空漫游》上，这是部人类对于迷茫未来自我思索的影片，压抑混沌而气势磅礴。在专辑里，人山人海的电音高手们八仙过海各显神通，俨如一张世纪初叶香港都市的OST。四方果的“求救”带出浓浓的Dark Ambient，电琴以一个孤寂的姿态开场，渐渐的提琴、吉他、合成器响应加入，在不断呼应以后汇成音响的战场，最后止于高潮。Slow Tech Riddim的“Monster Reborn”让人不禁联想起“Skinny Puppy”，阴森森的鬼气十足，合成器在下半部大爆发，音色十分厚实。紧接着就是蔡德才带着电爵的“Walking Back And Forth”，萨克斯在冰冷的节拍下麻木异常。于逸尧的“From Strauss To Strauss”以施特劳斯交响诗“查拉斯图拉如是说”的日出开场，在太阳即将越过地平线的瞬间起，音乐开始以痛苦的音色不断重复，不断呻吟，当在有进行曲式的电子音乐来临之后，破晓的主题变调，反复冲刺试图破土而出，极具感染力。
总的来说，这张电音专辑的实验味很重，注定不可能叫座，但它却代表着“人山人海”在音乐艺术的最高成就。
7
专辑：Pretty Happy & Gay
时间：2002.1
2002年是“人山人海”成军的第三个年头，除了几场音乐会，以及“Poo Records”出品的若干电声专辑，他们把更多的注意集中到为别人制作上。该到总结过去，同时培养自身创作新力量的时候，“人山人海”的第一张合辑诞生了。
《Pretty Happy & Gay》，标题再明白不过，快乐快乐快乐，开宗明义，尽情开心。主打作是黄耀明的“一一”，流利的电子曲风，咋听居然很像达明时期的“救火少年”，在电子节拍下快乐到眩晕。“今晚要做势/然后永远快乐/继续和平”，简单的“一一”，一副冷眼看烟花之态。蔡德才的“美丽无常”以钢琴编配，淡如清水，却又回味无穷。在Gaybird的“鸟和树”里，有耳非文甜腻的女声好似鸟儿啾唧，圆润深沉，富于歌唱性大提琴声又好似树叶摩挲，交织成一段唯美的交响诗，他们的指挥就是梁基爵。年轻的AT17崭露头角，一首“始终一天”尽显功力，大获好评。拜金小姐也登场亮相，“黑妞马子”爽朗的新浪潮一气呵成，毫无拖泥带水。
开心就好，老老少少齐上阵，“人山人海”的这张合辑的确给我们带来了欢乐。甚至于一定程度上，这可以看作带有里程碑意义的作品，通过它，人们第一次听到了AT17和拜金小姐的正式作品，这还不足够吗？
8
专辑：The Good The Bad & The Ugly
时间：2004.11
《好的坏的丑的》，两年之后“人山人海”的第二张合辑出版。这短短两年的时间里，随着AT17迅速崛起和拜金小姐的窜红，谁都要对“人山人海”刮目相看。
就像专辑的名字，16首歌有好有坏。PixelToy的两首新歌是最大亮点，与AT17合唱的“漂亮”，带着AT17特有的开心音乐成分。“说说看”则让人想起Placebo乐队，弥漫着幽闭的华丽朋克气息，在电气肌理的构筑下，不断伸展。“蝶恋花”是拜金小姐新专辑的先锋，提前曝光吊足了歌迷的胃口。AT17翻唱老歌“我的心里没有他”，那份哀怨很难想象是出自两个不到二十岁的小女生的演绎。蔡德才大展歌喉，自弹自唱一曲“一切尘世的享乐”，鸟鸣水流，一派室外桃源的景象。李端娴的“海滩”里一段吉他在电子背景下的意象非常动人，只可惜后半部分有狗尾续貂之感。其他的，特别是有耳非文，还有陈浩峰、于逸尧、何秀萍超豪华阵容合作的“我们”，不提也罢。