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与徐冰《析世鉴》同时在中国美术馆展出的还有吕胜中的《彳亍》，吕胜中所用的是传统的民间艺术形式剪纸，但在布置方面完全打破了剪纸艺术的展示方式，《彳亍》是一条像迷宫一样布满脚印的路，这条路或许能够指引着人们在盘旋周折中引发一些思考。
关于创作吕胜中写下如下文字，“最值得回味的，莫过于制作时沉浸和激动的状态。当上千个小人人和上千双脚印铺排开来，连同无尽的道路，自己仿佛化身为创造世界的上帝；我和助手一起站在难以全部展开的巨大的黑色画面上，规划、丈量、标记、分割，实现着一条神路的方案，又像一个亲临现场的工程师，在实施一项宏伟的设计。”吕胜中将自己比作工程师，在这种身份的认定上已经可以看出艺术家的角色不仅仅是依靠技术的绘画者，也不是一个民间艺术技能的掌握着，在这个过程中艺术家在有限的艺术样式中寻求突破，强化材料的语言特性，积极延伸其表现力。
吕胜中说自己选择纸作为创作的主要材料是因为自己有一手剪纸的技巧，但即便如此从技术角度来看他比民间的剪纸高手还要欠些火候，不过在这个展览上技术已经不是最重要的，对空间的运用，对作品整体面貌的协调和把控远比剪纸的技术高低更值得关注和探讨。每个人走入展厅逗留的时间有长有短，他们从艺术家营造的空间中走过，吕胜中将这一过程称为一种经历。
观众的反应大不相同，有人觉得民间艺术终于可以登得上大雅之堂了，有人觉得这是现代派，这个创作究竟算什么吕胜中在创作的时候并未考虑过，他极力达到的不过是与观者对话过程中的真诚。几位从大西北农村来的老太太站在作品前显得异常兴奋，她们都能看得懂，也有许多人特别愿意踏上这条由艺术家“设计”路，一条充满仪式感的路，那些脚印可以把不同的人带入不同的情境，感慨、忧伤、紧张、放松。吕胜中说“一个四十岁上下的观众在铺满脚印的路边哭了，他对值班的朋友说很想找我说说心里话，因为他认定我能够理解他。”
作品给观看者带来了前所未有的体验，创作的过程也让吕胜中体验到了一种破坏与塑造兼有的快意，他说“我真正的收获，在使用工具材料、驾驭艺术语言的体验之中。”吕胜中和徐冰在同一时间同一地点展出的两个展览在某些方面有一定的相似性，他们均利用自己所擅长的技术承载个人思考，为观者营造一个空间。二人在个体语言风格的探索上比“’85新朝”时期更进一步，在个人化与传统、现代相统一方面取得了以往所不及的成绩。
关于创作吕胜中写下如下文字，“最值得回味的，莫过于制作时沉浸和激动的状态。当上千个小人人和上千双脚印铺排开来，连同无尽的道路，自己仿佛化身为创造世界的上帝；我和助手一起站在难以全部展开的巨大的黑色画面上，规划、丈量、标记、分割，实现着一条神路的方案，又像一个亲临现场的工程师，在实施一项宏伟的设计。”吕胜中将自己比作工程师，在这种身份的认定上已经可以看出艺术家的角色不仅仅是依靠技术的绘画者，也不是一个民间艺术技能的掌握着，在这个过程中艺术家在有限的艺术样式中寻求突破，强化材料的语言特性，积极延伸其表现力。
吕胜中说自己选择纸作为创作的主要材料是因为自己有一手剪纸的技巧，但即便如此从技术角度来看他比民间的剪纸高手还要欠些火候，不过在这个展览上技术已经不是最重要的，对空间的运用，对作品整体面貌的协调和把控远比剪纸的技术高低更值得关注和探讨。每个人走入展厅逗留的时间有长有短，他们从艺术家营造的空间中走过，吕胜中将这一过程称为一种经历。
观众的反应大不相同，有人觉得民间艺术终于可以登得上大雅之堂了，有人觉得这是现代派，这个创作究竟算什么吕胜中在创作的时候并未考虑过，他极力达到的不过是与观者对话过程中的真诚。几位从大西北农村来的老太太站在作品前显得异常兴奋，她们都能看得懂，也有许多人特别愿意踏上这条由艺术家“设计”路，一条充满仪式感的路，那些脚印可以把不同的人带入不同的情境，感慨、忧伤、紧张、放松。吕胜中说“一个四十岁上下的观众在铺满脚印的路边哭了，他对值班的朋友说很想找我说说心里话，因为他认定我能够理解他。”
作品给观看者带来了前所未有的体验，创作的过程也让吕胜中体验到了一种破坏与塑造兼有的快意，他说“我真正的收获，在使用工具材料、驾驭艺术语言的体验之中。”吕胜中和徐冰在同一时间同一地点展出的两个展览在某些方面有一定的相似性，他们均利用自己所擅长的技术承载个人思考，为观者营造一个空间。二人在个体语言风格的探索上比“’85新朝”时期更进一步，在个人化与传统、现代相统一方面取得了以往所不及的成绩。