惠山泥人文化，莫要渐行渐远

• 作 者: 邰阳
• 出 处: 酒店风云
• 发表日期: 2013年11期

　　[认识惠山泥人]
　　当年的泥塑艺人大多都是看祠堂的人，祠堂是祭祀祖先的房屋。惠山祠堂密度很高，在其他地方也不多见。当年的48家泥人店就穿插在这些大大小小的祠堂间。由于仅靠看祠堂维持不了生计，闲暇时就靠捏泥人来补贴家用。很有名气的就是丁阿金，他当年就是看华孝子祠的，而泥人的模型源于古镇上每天表演的戏曲中的人物。早期的惠山泥人以儿童玩具为主，统称为“耍货”。春季，江苏地区会举行迎神庙会活动，庙会上，艺人们拿着盘子，里面盛放着不同的泥人叫卖，而那时候的泥人不仅仅是孩子们的玩具、手工艺品，还是一种民俗风情的体现。
　　随着惠山泥人的发展，艺人们也开始着重在人物的制作上，不断地创新，使得泥人变成了细货——手捏戏文。手捏戏文的诞生，标志着泥人步入了新的阶段。之前的泥玩具被称为“粗货”。而“细货”和“粗货”都有不同的制作要求和服务对象。每年都有船只从苏北开到无锡惠山来订购泥人，当年苏北人用粮食、肉类等食物来置换泥人，将其运输回去出售到全国各地。
　　[老艺人们的诉说]
　　泥人厂至今仍处在惠山古镇中，走进工艺师傅们的工作室，四周堆满了制作泥人的黑土，每个人的桌子上都摆放着不同的泥人成品和半成品，整体的工作环境看上去又简陋又凌乱。午休时间大家也在安静地做着手里未完成的泥人，我遇到了一位还在制作泥人的女工艺师，一边做泥人一边跟我们娓娓道来：
　　“我是美术学院毕业的，学的专业是绘画，当时毕业的时候泥人厂到我们学校招聘，大学里根本是没有制作泥人的专业的，所以我们相当于转行。但是出于对传统艺术的喜爱，也不想把更多的时间用在到处找工作上，便来到泥人厂开始跟着拜师学艺，这一学便使得我们的人生发生了改变。开始的时候大家都觉得很新鲜，每天制作活灵活现的泥人，不断地创新，跟着拍档探讨人物的造型和表情的设计。到现在我们在这工作近二十年了，做泥人的过程就像熟悉自己的手和脚一样。但是随着现在社会的进步、新事物的不断出现，购买泥人的人越来越少了，我们也觉得压力越来越大了。原来我们厂里男工艺师很多，但是由于生活上的压力，不得不转行。”
　　旁边的一位老师傅也跟我们讲：“现在原材料的成本也提高了，泥土肯定不是取之不尽的。”这位老师傅算是目前最年长的工艺师，他的手艺是跟父亲学的，小时候因为家里条件不好，所以跟着父亲捏泥人，大街小巷地卖泥人来营生。而他的孩子现在对捏泥人完全不感兴趣，他也不知道该把手艺传给谁，因为现在厂里一直在不断地有人退休，退一位师傅就少一位做泥人的工艺师，很难再到社会上去招学徒。以前也来过不少大学生，可是呆了不久，觉得禁不住枯燥的日子，学了一些皮毛后便自己出去开店卖泥人。即使是现在的工艺师们也不会让下一代以制作泥人为职业。但是传承问题也是整个泥人厂的工作人员很担忧的，就连中国著名的泥人工艺大师喻湘莲的家人中，也没有完全以泥人为主业的后代了。


　　给孩子一个了解文化的场所
　　带着对泥人文化能否继续传承的担忧之心，我们又到了泥人厂隔壁的泥人博物馆去参观。泥人博物馆里展示的作品都是泥人厂的师傅们制作的，他们制作的一大部分手工艺品定期会送到博物馆展示，包括整个泥人文化的发展过程，在博物馆都可以清晰地了解到。这个博物馆是去年刚刚开放的，为了让更多的年轻人了解这种传统文化，吸引更多人来将其发扬，泥人博物馆经常会举行各种DIY活动，或是带着工艺师到中小学教孩子们制作泥人。泥人博物馆也是大多数旅游团参观的一站，也让一些人接触到了泥人文化。现在问当地的一些孩子，很多不知道自己身处的城市竟然还有泥人文化，也让博物馆的工作人员抓住了出发点，从孩子们出发。不仅能在博物馆里制作泥人，还有各种布艺手工，都是在开发孩子的动手能力。
　　博物馆的负责人告诉读者，要是想让泥人文化渐渐走到每个人的内心，除了要了解它的发展历史，更多的是要跟着时代的脚步去创新，才能将泥人文化传承下去。泥人只能成为工艺品，但不能成为艺术品，因为同一个造型的泥人会制作很多，艺术品之所以能够受大众推捧，是因为它的独一无二。所以他有时候也会跟老艺人们探讨是否制作独一无二的泥人，也逐渐在尝试中。但毕竟泥人文化的发扬和传承不是仅靠他们的力量就足够的，社会大众能有更多的意识慢慢去了解传统文化，是他们共同希望的。