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摘要：在艺术中，情感是一种必不可少的因素，特别是在进行钢琴演奏的过程中，情感更是表达音乐的一种方式。在钢琴演奏中，正是因为演奏者能够将情感与情绪实现高度的统一，所以大多数钢琴演奏者都会将情感视作音乐表演中的生命。在情感与音乐的表演中存在着非常微妙的关系，因此，在钢琴演奏的教学过程中，教师应该注重情感的表达。本文将针对钢琴演奏教学中情感的传达，分析在钢琴演奏教学过程中情感的重要性，希望能够提高学生对于情感的认识。
关键词：钢琴演奏 情感表达 重要性
一、情感表達能够实现乐曲作者、表演者以及观众之间的情感共鸣
对于钢琴演奏教学而言，其不只是要对学生进行技巧方面的训练，还要求学生能够掌握理论知识，知识的学习能够为学生的情感表达奠定基础。每一位作曲者在谱写乐曲的时候，都有着独特的情感构想。演奏者在对该作品进行演奏的时候，就需要对乐曲创作时的背景以及作者想要表达的情感有所了解，并且应该在遵从作者原本情感的前提下，将自己对乐曲的理解演绎出来，把自身的情感有效地传达出来。这种对乐曲的再次创作，有助于演奏者和作曲者之间的情感共鸣。观众在欣赏钢琴演奏的时候，经常会被演奏者的表演所震撼，这就使观众在欣赏中感受到了演奏者对乐曲赋予的全新生命力，使观众的情感被带动起来。这便是情感表达的意义，并且是通过单一的音符所不能够实现的。演奏者只有遵循作者创作时的情感，再加入自己的感受，才能使乐曲更富有生命力，带给观众心灵的震撼与共鸣。因此，在钢琴演奏教学中融入情感，可以使学生更容易感受到作者作曲的意图以及乐曲中美好的意境，实现情感上
的沟通。[1]
二、情感表达能够使演奏者的音乐素质得到一定的提升
在音乐中，美首先体现在音乐的旋律中。[2]在进行音乐演奏的过程中，音乐的音高、音色以及旋律的变化构成了音乐情感的变化。虽然单一的音高、音色或者旋律的转变并不具有任何色彩内容，但在欣赏乐曲的时候，人们都会产生各种不同的音乐幻觉，音乐修养较高的人则会被音乐中的情感所陶醉；音乐修养较低的人则只能感觉到音乐的动听。倘若钢琴演奏者具有较高的音乐素质，其演奏出的音乐则会更加美妙，并且在对乐曲進行感受的同时，也会提升自身的音乐修养。钢琴演奏者在幻想音乐以及升华情感的过程中，也会不断地丰富自身的经验。
三、情感表达能够使乐曲段落间的情感连接得到实现
在进行钢琴演奏的过程中，演奏者不仅要把握乐曲表现的整体情感，还应该对乐曲段落之间所表达的情感有所掌握。在演奏开始的时候，演奏者就需要拥有相对饱满的情绪，让音乐变成情感的宣泄。对于每个单独的音阶来说，其并不具有任何情感，但是当前后音阶连接起来以后，就能够营造出独特的氛围，使观众的思绪发生变化。所以，对于乐曲中的情感，需要演奏者利用自身的情感将其唤醒，这样才能够达到钢琴演奏的最佳效果。[3]由此可见，情感的应用不仅能使学生的弹奏技巧得到提升，同时也能够提升学生音乐的整体素养。在进行乐曲的演奏前，演奏者应该透彻地分析乐曲的整体情感，同时还要注重对情感的细节处进行处理，要将乐曲中每个段落的情感联系起来，让这种情感由始至终地贯穿于乐曲的演奏中。这样，整首乐曲的情感就能够得到有效的调动，使演奏获得巨大的成效。如果演奏者不能将乐曲中句与句、段与段之间的情感处理到位，愉悦或是悲伤的情感不能得到有效的表达，观众就不能感受到乐曲的魅力。由此可见，情感的表达对于钢琴演奏而言具有非常重要的作用。
四、结语
综上所述，在钢琴演奏中，情感的有效传达是非常关键的，并且直接影响着钢琴演奏教学过程中学生的态度和信念，同时对学生的身心健康发展也大有裨益。在钢琴演奏教学中，情感表达不仅能够实现乐曲作者、表演者以及观众之间的情感共鸣，还能够使演奏者的音乐素养得到一定的提升，更能够使乐曲段落间的情感连接得到实现，有助于学生良好心理素质的形成和智力水平的提高，使全面性人才培养得到实现。
参考文献：
[1]赵洋.在钢琴演奏及教学中音乐听觉感知的重要作用[J].黄河之声，2017（05）.
[2]张海霖.浅谈钢琴教学中的审美教育与情感教育[J].大众文艺，2016（15）.
[3]司杨.论钢琴演奏教学中的情感运用[J].黄河之声，2012（15）.
★基金项目：本文系2016年度石家庄市高等教育科学研究项目“幼师高专钢琴课程与幼儿园教学活动有效对接策略研究”研究成果（课题编号：20161029）。
（作者简介：张家田，女，硕士，石家庄幼儿师范高等专科学校，讲师，研究方向：钢琴教育、儿童歌曲弹唱与伴奏）
关键词：钢琴演奏 情感表达 重要性
一、情感表達能够实现乐曲作者、表演者以及观众之间的情感共鸣
对于钢琴演奏教学而言，其不只是要对学生进行技巧方面的训练，还要求学生能够掌握理论知识，知识的学习能够为学生的情感表达奠定基础。每一位作曲者在谱写乐曲的时候，都有着独特的情感构想。演奏者在对该作品进行演奏的时候，就需要对乐曲创作时的背景以及作者想要表达的情感有所了解，并且应该在遵从作者原本情感的前提下，将自己对乐曲的理解演绎出来，把自身的情感有效地传达出来。这种对乐曲的再次创作，有助于演奏者和作曲者之间的情感共鸣。观众在欣赏钢琴演奏的时候，经常会被演奏者的表演所震撼，这就使观众在欣赏中感受到了演奏者对乐曲赋予的全新生命力，使观众的情感被带动起来。这便是情感表达的意义，并且是通过单一的音符所不能够实现的。演奏者只有遵循作者创作时的情感，再加入自己的感受，才能使乐曲更富有生命力，带给观众心灵的震撼与共鸣。因此，在钢琴演奏教学中融入情感，可以使学生更容易感受到作者作曲的意图以及乐曲中美好的意境，实现情感上
的沟通。[1]
二、情感表达能够使演奏者的音乐素质得到一定的提升
在音乐中，美首先体现在音乐的旋律中。[2]在进行音乐演奏的过程中，音乐的音高、音色以及旋律的变化构成了音乐情感的变化。虽然单一的音高、音色或者旋律的转变并不具有任何色彩内容，但在欣赏乐曲的时候，人们都会产生各种不同的音乐幻觉，音乐修养较高的人则会被音乐中的情感所陶醉；音乐修养较低的人则只能感觉到音乐的动听。倘若钢琴演奏者具有较高的音乐素质，其演奏出的音乐则会更加美妙，并且在对乐曲進行感受的同时，也会提升自身的音乐修养。钢琴演奏者在幻想音乐以及升华情感的过程中，也会不断地丰富自身的经验。
三、情感表达能够使乐曲段落间的情感连接得到实现
在进行钢琴演奏的过程中，演奏者不仅要把握乐曲表现的整体情感，还应该对乐曲段落之间所表达的情感有所掌握。在演奏开始的时候，演奏者就需要拥有相对饱满的情绪，让音乐变成情感的宣泄。对于每个单独的音阶来说，其并不具有任何情感，但是当前后音阶连接起来以后，就能够营造出独特的氛围，使观众的思绪发生变化。所以，对于乐曲中的情感，需要演奏者利用自身的情感将其唤醒，这样才能够达到钢琴演奏的最佳效果。[3]由此可见，情感的应用不仅能使学生的弹奏技巧得到提升，同时也能够提升学生音乐的整体素养。在进行乐曲的演奏前，演奏者应该透彻地分析乐曲的整体情感，同时还要注重对情感的细节处进行处理，要将乐曲中每个段落的情感联系起来，让这种情感由始至终地贯穿于乐曲的演奏中。这样，整首乐曲的情感就能够得到有效的调动，使演奏获得巨大的成效。如果演奏者不能将乐曲中句与句、段与段之间的情感处理到位，愉悦或是悲伤的情感不能得到有效的表达，观众就不能感受到乐曲的魅力。由此可见，情感的表达对于钢琴演奏而言具有非常重要的作用。
四、结语
综上所述，在钢琴演奏中，情感的有效传达是非常关键的，并且直接影响着钢琴演奏教学过程中学生的态度和信念，同时对学生的身心健康发展也大有裨益。在钢琴演奏教学中，情感表达不仅能够实现乐曲作者、表演者以及观众之间的情感共鸣，还能够使演奏者的音乐素养得到一定的提升，更能够使乐曲段落间的情感连接得到实现，有助于学生良好心理素质的形成和智力水平的提高，使全面性人才培养得到实现。
参考文献：
[1]赵洋.在钢琴演奏及教学中音乐听觉感知的重要作用[J].黄河之声，2017（05）.
[2]张海霖.浅谈钢琴教学中的审美教育与情感教育[J].大众文艺，2016（15）.
[3]司杨.论钢琴演奏教学中的情感运用[J].黄河之声，2012（15）.
★基金项目：本文系2016年度石家庄市高等教育科学研究项目“幼师高专钢琴课程与幼儿园教学活动有效对接策略研究”研究成果（课题编号：20161029）。
（作者简介：张家田，女，硕士，石家庄幼儿师范高等专科学校，讲师，研究方向：钢琴教育、儿童歌曲弹唱与伴奏）