中国传统文化在流行音乐中的融合与传承

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  摘要:流行音乐在当下乐坛占有非常重要的地位,尤其是青少年更是流行音乐的主要受众群体,这使音乐中所包含的文化思想会在潜移默化中影响他们的思想观念。此时,如果可以在音乐中有机融合中国传统文化,那么可以借助流行音乐来传承中国传统文化。本文在对流行音乐与传统文化融合与传承意义的基础上,提出一些融合与传承策略。
  关键词:流行音乐 传统文化 融合 传承
  流行音乐本身是一种大众属性比较突出的文化形式,其本身同社会大众生活联系比较紧密,更容易引发受众的情感共鸣,同时其具备受众面广、传播及影响力强等特征。在流行音乐中有效融入传统文化元素,除了可以凸显音乐作品本身的中国文化元素以外,也可以为这些传统文化的传承及发展提供一个全新的路径。因此,如何才能在流行音乐中有效融合及传承传统文化值得深入讨论。
  一、流行音乐中传统文化融合与传承的意义
  作为根植于社会大众生活的一种音乐形式,流行音乐很好地诠释了时代特征。相较于其他音乐形式,流行音乐本身的通俗性、直观性、娱乐性及亲民性特征都非常显著,尤其贴近人们的现实生活,这决定了流行音乐作品本身的文化影响力及感染力特性非常突出。将传统文化融入流行音乐,可以充分用传统文化方面的相关元素来补充流行音乐创作的内容,借此来突出流行音乐作品本身的“中国风”特性,提高其文化影响力。与此同时,通过将传统文化融入流行音乐中,也可以借助流行音乐本身在新时期的社会影响力来为传统文化发展及传承提供一个创新路径,极大地提高传统文化传承的效果。
  二、流行音乐中传统文化融合的有效策略
  (一)立足旋律视角开展融合
  从旋律视角来讲,流行音乐中融入传统文化的基本特征是在传统歌曲基础上,灵活地应用多种曲风的旋律以及借助多样化的方法来强化音乐作品效果。比如,通过结合流行音乐和布鲁斯这种富有节奏感的音乐文化,可以充分地展现出独特的流行音乐作品的中国风特性。通过有机结合中西方音乐旋律,或者将传统歌剧和中国风进行有机结合,不仅可以使相应的作品听起来是一首歌曲,也可以呈现为一场戏剧的感觉。R&B本身是一种诞生于美国的流行音乐形式,可以使听众快速融入音乐作品中,具体就是在蓝调中融入富有节奏的舞曲,使得以往侧重阴郁、柔缓特征的蓝调音乐转变成一种富有节奏且可以展现出活泼、鲜明特色的曲风。R&B需要在尾音处理中灵活地运用一些演唱技巧,如可以转换假声与真声,并且可以灵活运用高音共鸣、装饰音等一些即兴表演技巧来充分展现歌曲的独特个性,这同以往的京剧是有区别的,但是可以同传统歌剧之间保持良好的一致性。比如,《望春风》是一首将台湾地区民谣改编成R&B曲风的音乐作品,其中的音乐节奏体现了中西结合的特点,不仅可以使听众真实感受到节奏与旋律的独特性和灵活性,也可以使听众切实感受到其中传统文化的魅力,起到了陶冶情操与培养气质的作用。
  (二)立足歌词视角开展融合
  歌词是流行音乐创作中的基本形式及内容所在,其本身也是流行音乐和传统文化二者进行有机融合的一个重要媒介形式。借助歌词,也可以对二者之间的融合关系进行有效传达及表现,这反映出歌曲同古代的诗歌之间同源同根,二者密不可分。中国传统文化主要是对中国古典文化审美、教育乃至认知等方面的知识进行回顾及传达的内容。通过对流行歌曲和古典诗歌二者之间的联系进行剖析可知,流行音乐在创作过程中针对歌词的运用可以充分借助文学作品中包含的各种修辞表达技法等。流行音乐创作中所展现出的歌词本身是流行音乐和传统文化进行有机融合的一种独特语言表达方式,修辞的灵活应用可以进一步拓展二者融合的范围,如不仅可以对流行音乐歌词本身的艺术表达或表现能力进行丰富,同样可以增强相关流行音乐歌词当中的古典意义与文化内涵等。比如,在作品《众生花》的歌词淋漓尽致地体现了传统文化的内涵及意义。
  三、流行音乐中传统文化传承的有效策略
  (一)开展音乐文化交流
  文化交流活动是确保文化在世界范围内得到广泛普及及发展的一个重要手段,也是促进世界范围内文化实现多元化发展的一个重要路径。我国传统文化源远流长,在漫长的传承及发展过程中也离不开文化交流活动的开展。在当下世界的发展环境下,文化的软实力作用更加显著,加强文化交流是促进社会健康发展的一个重要路径。为了有效促进音乐文化的发展,也可以采取音乐文化交流的方式来实现相应的传统文化传承目标。从文化视角来讲,借助音乐对话及交流可以引发受众的情感共鸣,有效开拓他们的视野,使他们可以创作出更多优秀的音乐作品,这对音乐艺术的发展会产生积极的意义。中国流行音乐在发展过程中除了有效融合民族化与本土化的元素外,也充分展现了开放性与包容性特征,具体表现在它们同世界各方流行音乐之间具有非常强的联系性,如中国民谣与爵士乐之间就进行了深度融合。而在世界各国的音乐文化进行相互交流过程中,也充分参考并吸收了不同音乐的风格与特点等,有效促进了音乐文化的多元化发展,借此实现本国流行音乐文化快速发展的目标。因此,在信息技术快速发展的背景下,为了更好地借助流行音乐来传承我国的传统文化,就必须充分参考、学习及借鉴其他国家音乐文化方面的优势,并同自身的音乐文化进行有机融合,保证可以借助这种方式来促进流行音乐文化在新时期快速发展,为我国传统文化的传承提供一个全新的路径。
  (二)有效拓展文化载体
  在新的社会发展态势下,文化传播应当有非常有效和适当的载体。所谓音乐无国界,把中华民族传统文化同音乐元素融合起来,是实现新时期中华文化向世界传播的有效途径。当下深处媒介融合的新时代,信息的传播效率、共享度以及传播范围等都较以往有了非常大的改变,这也使得现代媒介成为影响音乐产业发展的一个重要因素,具体表现为音乐唱片公司本身的经营,包括巡回演唱会、参加电视节目、移动终端的App软件等。流行音乐在当前时代背景下能够更好地在大众中间传播,其可以形成很好的文化载体效应,进而拉动音乐作品的创作动力以及传统文化的发展趋势,所以,当下流行音乐发展的核心竞争力就体现在是否能够同传统文化相融合,使得歌曲本身具有良好的欣赏价值,发挥好文化载体作用。在媒介融合的背景下,一首歌曲往往会使歌词中提到的传统文化故事在大众中产生学習风气,并且为流行音乐的发展提供动力。融合了传统文化的流行歌曲,会具有显著的文化标签,能够在大众传唱中潜移默化地进行文化教育,同时也能引导大众对文化的接受与喜爱。例如“中国风”的流行音乐在当下快速发展的一个重要原因,不仅体现为社会大众喜爱这种音乐元素,歌词当中传统文化本身的作用也不容忽视。流行音乐在发展过程中,同传统文化的融合是非常有效的策略之一,更容易受到社会大众的认可,且其具有一定的宣传与教育意义。这就给流行音乐发展拓展了一片天地,借助这种音乐包装方式可以有效地刺激受众,所以在较短时间内就能形成良好的文化氛围。如果可以有效地发挥这些流行音乐的传统文化载体作用,将中国传统文化融入相应的流行音乐作品当中,那么可以实现传统文化传播载体的拓展,更好地带动传统文化的传承及发展。   (三)借助传播媒介推动
  在新旧媒体互融的背景下,流行音乐拥有了更为广阔的市场发展空间,为了确保流行音乐的健康发展,就必须迎合时代发展的潮流,充分运用这些全新的传播媒介来促进流行音乐文化发展的同时,为传统文化的传承提供一个全新的渠道,具体的传播媒介可以侧重如下几个方面:一是借助传统传播媒介推动。传统传播主要是有效利用电视、广播等媒介,合理设置一些流行音乐方面的娱乐活动或者综艺节目等,保证可以借助这些多元化的流行音乐文化传播媒介来助力“中国风”的传播及发展。但是考虑到流行音乐文化本身的大众化特性比较突出,所以除了侧重电视台、出版社、音像机构等传统方式外,还可以有效利用各大音乐频道以及其他主流媒體网络来进行流行音乐的传播。如“CCTV”的MTV音乐盛典等一些音乐类节目中都可以以流行音乐为主题,或者将流行音乐当成综艺节目的开场或结尾等。二是借助新媒体推动流行音乐传播及发展。新媒体时代下流行音乐的传播质量与效率越来越高,此时为了更好的促进流行音乐的快速发展,就必须充分挖掘及运用网络信息的快速传递及共享优势,将流行音乐中包含的中国传统文化进行更好地传承及发展。比如,可以在网络论坛上以中国流行音乐交流为主题,组织相关爱好者对流行音乐作品进行交流,保证可以在这个过程中将其中包含的传统文化有效传承。三是采取群体传播方式进行传统文化的传承。比如,可以借助交流传播以及团体组织等多种群体传播方式,来更好地传承及发展流行音乐作品当中的传统文化,保证可以更好地提高传统文化传承效果。例如,可以组织“歌迷会”来定期对流行音乐中的传统文化进行沟通,或者举办以“流行音乐”为主题的讲座活动等,以音乐为载体促进传统文化的传承。
  四、结语
  综上所述,流行音乐本身同传统文化之间具有很强的内在联系。通过在流行音乐中有效地渗透传统文化,在增添流行音乐作品的“中国风”特性的同时,可以为传统文化的传承及发展提供一个新路径。而为了在流行音乐中顺利地融合及传承传统文化,就必须高度重视做好传统文化的解读及分析工作,科学制定传统文化传承方案,保证有效地促进流行音乐的发展。
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  (作者简介:陈华,女,本科,江苏省扬州市宝应县安宜高级中学,中学一级,研究方向:音乐教育)
  (责任编辑 刘月娇)
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