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深泽坠子戏是河北省稀有地方剧种，也是全国稀有的地方剧种之一，广泛流传于河北省中南部、山西省东部地区、京津等地。深泽县是坠子戏的发源地和发展的中心。深泽坠子戏以真声唱字，唱腔独特，口齿清楚，通俗易懂，优美动听，既有传统戏曲的一般特征，又有浓郁的地方戏特色，是融文学、歌唱、音乐、舞蹈、雕塑、美术等多种艺术于一体的综合性艺术。
发生发展历程
深泽坠子戏又称北方坠子（20世纪90年代流行此名）、化装坠子（多用于发展初期），是随着坠子书艺人段秀英带领一对姐妹花女儿落户深泽而在深泽萌芽，逐渐发展衍变并盛行的地方戏曲。深泽坠子戏起源于20世纪30年代前后，最初是一种类似于说书的说唱艺术。为了改变坠子书单调的说唱形式，提高坠子书的趣味性和吸引力，深泽县的艺人们在演出过程中，对演唱形式和唱腔板式等不断进行着探索和革新，开始穿戴戏剧服饰，借鉴采纳京剧、梆子的文场武场，由说唱形式正式搬上舞台，分角色表演坠子书，由单口、对口说唱发展为多口说唱，并辅之以简单的表演动作，名之日“化装坠子”。
1953年春，深泽县组织一“段”、一“白”、两“罗”四家化装坠子小团体，招纳跑龙套、司乐、布景、美工等成员，成立了“深泽县红虹坠子剧团”。剧团对坠子的唱腔板式进行了重大改革：以原来的上下句为基础，汲取河南豫剧、曲剧及山东吕剧等剧种的接近腔调，并根据人物性格特征和剧情需要，加入京剧、河北梆子、评剧等唱腔，甚至加入民歌腔调，独白也吸取了京剧独白的特点，形成别具一格的地方风味。坠琴由原来的木板琴改为铜板琴，音乐更加深厚、洪亮。这种经过改良的坠子就是“深泽坠子戏”。
剧团外出演出范围不断扩大，东至济南、德州，西至太原、大同，南至邯郸、安阳、郑州，北至天津、北京，几乎是走到一处，唱红一处。由此形成良性循环，演出订单不断增多，许多从艺者云集于剧团麾下，至1958年，由初建时期的三十几名演职人员扩充至八十余名。1955年到1958年间，该团带着《唐知县审诰命》《王清明投亲》《二度梅》等剧目，先后到石家庄、保定、北京、天津和山西太原等地市演出，所到之处座无虚席，场面火爆，在群众中间流传着“卖了被子看坠子”的俗语。
由于行政区域的变更和“文化大革命”的冲击，深泽坠子戏剧团自1958年底至1975年，经历了两次解散和重建。1958年11月，深泽县划归束鹿县管辖，剧团解散；1961年，归属晋县；1962年，恢复深泽县建制，剧团重建；1966年，“文化大革命”开始，剧团第二次解体；1975年，“四人帮”被粉碎，剧团第三次组建。
第三次建团后，古装戏又重返舞台，剧团除翻排已有的传统连台本戏《回龙传》《粉妆楼》《包公出世》以及古装戏《唐知县审诰命》《乌龙驹》《同根异果》等，还连续排演了《朝阳沟》《春风送喜》《测报灯》《娶女婿》等现代戏。
剧团于1980年以后实行企业化管理，在新体制下，剧团辗转于各地演出，传播深泽坠子戏艺术的声名。剧团始终以深泽坠子戏为根本，排演了大量传统剧目，积极参加文化下乡活动，并于每年春节时为深泽县人民奉献精品坠子戏。同时，在经营策略上有所改变，演出内容和形式多种多样，并取得斐然成绩：排演《弄巧成拙》《苦辣酸甜》等小品，以及话剧《赴宴斗鸩山》等，均获成功。
2001年，中央电视台戏剧频道录制了深泽坠子戏《挑女婿》《吴汉杀妻》《秦香莲》等剧目的精彩唱段，其大气优雅和独特地方韵味给全国观众留下深刻印象，几个选段被制作成光碟，面向全国发行。
20世纪80年代中后期，随着影视等现代媒体的普及，深泽坠子戏受到极大冲击，出现市场受众危机，其发展面临严峻考验。2001年5月18日，联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口头和非物质文化遗产代表作”，名单中的19个申报项目中，包括中国的昆曲艺术。这个结果对全国戏曲部门激励很大，许多省市都要求将自己的稀有剧种列入被保护名单。深泽坠子戏经过一级级申报，在2008年6月7日，由国家文化部确定并由国务院批准成为第二批国家级非物质文化遗产。
自然唯美的风格
深泽坠子戏属于草根艺术，自然唯美的风格生成来自其母体——民间说唱艺术的坠子书，是坠子书基因血脉的自然传承。
其自然风格的舞台呈现，集中体现于关目编演的随机应变、唱词念白的质朴本色、声腔乐律的真嗓真声以及剧目表演的泛美融合。
自然唯美的风格也体现在其清新自然的语言。深泽坠子戏来自民间说唱艺术，属于民间草根艺术，其清新自然的语言风格是其必然。
唱腔念白，真嗓真声如天籁。深泽坠子戏唱腔曲调直接来自民间说唱艺术坠子书，风格自然，特色鲜明。其念白以京剧韵白为准，唱腔念白以真嗓真声发音唱字，特色最为突出。
传统“梁子赋”
深泽坠子戏的“梁子赋”传统，在该剧种的关目设置、情节安排、攒戏与编演等，意义重大。深泽坠子戏在雏形期和发展初期，具有浓重的民间戏曲的色彩，经过历代艺人创作和修改润色所形成的程式化唱白赋文，即“梁子赋”，曾经发挥过不可替代的作用，而且它与说唱艺术和其他剧种之间也有相互参考、借鉴和融合的渊源关系，它是深泽坠子戏得以沿传发展的一个重要机缘。即使是现在已渐趋规范化的导演制以及剧本规范化时期，许多剧目的大段唱词念白中，仍有“梁子赋”的痕迹。
唱腔板式
深泽坠子戏的唱腔板式属于板腔体的唱腔，常用的唱腔板式有平板、寒板（寒韵）、慢板、快板、垛板、摇板、散板、闸板等。
深泽坠子戏的乐器组合，按中国戏曲的传统习惯，分为文场和武场。主奏乐器坠琴，也叫坠胡，是深泽坠子戏文场中乐器的核心，主要用于唱腔伴奏，有时也在配乐之列。
近年来，深泽坠子戏传承人崔彦生及坠子戏艺人们先后推出了《故乡情》《好大一棵树》《讨薪》等展现本土风采的现代戏和小品，其中，小品《讨薪》荣获第十届中国艺术节戏曲门类“群星奖”，《故乡情》荣获市“五个一工程”奖，并出版发行专门推介该剧种的戏曲理论著作《深泽坠子戏》一书。
发生发展历程
深泽坠子戏又称北方坠子（20世纪90年代流行此名）、化装坠子（多用于发展初期），是随着坠子书艺人段秀英带领一对姐妹花女儿落户深泽而在深泽萌芽，逐渐发展衍变并盛行的地方戏曲。深泽坠子戏起源于20世纪30年代前后，最初是一种类似于说书的说唱艺术。为了改变坠子书单调的说唱形式，提高坠子书的趣味性和吸引力，深泽县的艺人们在演出过程中，对演唱形式和唱腔板式等不断进行着探索和革新，开始穿戴戏剧服饰，借鉴采纳京剧、梆子的文场武场，由说唱形式正式搬上舞台，分角色表演坠子书，由单口、对口说唱发展为多口说唱，并辅之以简单的表演动作，名之日“化装坠子”。
1953年春，深泽县组织一“段”、一“白”、两“罗”四家化装坠子小团体，招纳跑龙套、司乐、布景、美工等成员，成立了“深泽县红虹坠子剧团”。剧团对坠子的唱腔板式进行了重大改革：以原来的上下句为基础，汲取河南豫剧、曲剧及山东吕剧等剧种的接近腔调，并根据人物性格特征和剧情需要，加入京剧、河北梆子、评剧等唱腔，甚至加入民歌腔调，独白也吸取了京剧独白的特点，形成别具一格的地方风味。坠琴由原来的木板琴改为铜板琴，音乐更加深厚、洪亮。这种经过改良的坠子就是“深泽坠子戏”。
剧团外出演出范围不断扩大，东至济南、德州，西至太原、大同，南至邯郸、安阳、郑州，北至天津、北京，几乎是走到一处，唱红一处。由此形成良性循环，演出订单不断增多，许多从艺者云集于剧团麾下，至1958年，由初建时期的三十几名演职人员扩充至八十余名。1955年到1958年间，该团带着《唐知县审诰命》《王清明投亲》《二度梅》等剧目，先后到石家庄、保定、北京、天津和山西太原等地市演出，所到之处座无虚席，场面火爆，在群众中间流传着“卖了被子看坠子”的俗语。
由于行政区域的变更和“文化大革命”的冲击，深泽坠子戏剧团自1958年底至1975年，经历了两次解散和重建。1958年11月，深泽县划归束鹿县管辖，剧团解散；1961年，归属晋县；1962年，恢复深泽县建制，剧团重建；1966年，“文化大革命”开始，剧团第二次解体；1975年，“四人帮”被粉碎，剧团第三次组建。
第三次建团后，古装戏又重返舞台，剧团除翻排已有的传统连台本戏《回龙传》《粉妆楼》《包公出世》以及古装戏《唐知县审诰命》《乌龙驹》《同根异果》等，还连续排演了《朝阳沟》《春风送喜》《测报灯》《娶女婿》等现代戏。
剧团于1980年以后实行企业化管理，在新体制下，剧团辗转于各地演出，传播深泽坠子戏艺术的声名。剧团始终以深泽坠子戏为根本，排演了大量传统剧目，积极参加文化下乡活动，并于每年春节时为深泽县人民奉献精品坠子戏。同时，在经营策略上有所改变，演出内容和形式多种多样，并取得斐然成绩：排演《弄巧成拙》《苦辣酸甜》等小品，以及话剧《赴宴斗鸩山》等，均获成功。
2001年，中央电视台戏剧频道录制了深泽坠子戏《挑女婿》《吴汉杀妻》《秦香莲》等剧目的精彩唱段，其大气优雅和独特地方韵味给全国观众留下深刻印象，几个选段被制作成光碟，面向全国发行。
20世纪80年代中后期，随着影视等现代媒体的普及，深泽坠子戏受到极大冲击，出现市场受众危机，其发展面临严峻考验。2001年5月18日，联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口头和非物质文化遗产代表作”，名单中的19个申报项目中，包括中国的昆曲艺术。这个结果对全国戏曲部门激励很大，许多省市都要求将自己的稀有剧种列入被保护名单。深泽坠子戏经过一级级申报，在2008年6月7日，由国家文化部确定并由国务院批准成为第二批国家级非物质文化遗产。
自然唯美的风格
深泽坠子戏属于草根艺术，自然唯美的风格生成来自其母体——民间说唱艺术的坠子书，是坠子书基因血脉的自然传承。
其自然风格的舞台呈现，集中体现于关目编演的随机应变、唱词念白的质朴本色、声腔乐律的真嗓真声以及剧目表演的泛美融合。
自然唯美的风格也体现在其清新自然的语言。深泽坠子戏来自民间说唱艺术，属于民间草根艺术，其清新自然的语言风格是其必然。
唱腔念白，真嗓真声如天籁。深泽坠子戏唱腔曲调直接来自民间说唱艺术坠子书，风格自然，特色鲜明。其念白以京剧韵白为准，唱腔念白以真嗓真声发音唱字，特色最为突出。
传统“梁子赋”
深泽坠子戏的“梁子赋”传统，在该剧种的关目设置、情节安排、攒戏与编演等，意义重大。深泽坠子戏在雏形期和发展初期，具有浓重的民间戏曲的色彩，经过历代艺人创作和修改润色所形成的程式化唱白赋文，即“梁子赋”，曾经发挥过不可替代的作用，而且它与说唱艺术和其他剧种之间也有相互参考、借鉴和融合的渊源关系，它是深泽坠子戏得以沿传发展的一个重要机缘。即使是现在已渐趋规范化的导演制以及剧本规范化时期，许多剧目的大段唱词念白中，仍有“梁子赋”的痕迹。
唱腔板式
深泽坠子戏的唱腔板式属于板腔体的唱腔，常用的唱腔板式有平板、寒板（寒韵）、慢板、快板、垛板、摇板、散板、闸板等。
深泽坠子戏的乐器组合，按中国戏曲的传统习惯，分为文场和武场。主奏乐器坠琴，也叫坠胡，是深泽坠子戏文场中乐器的核心，主要用于唱腔伴奏，有时也在配乐之列。
近年来，深泽坠子戏传承人崔彦生及坠子戏艺人们先后推出了《故乡情》《好大一棵树》《讨薪》等展现本土风采的现代戏和小品，其中，小品《讨薪》荣获第十届中国艺术节戏曲门类“群星奖”，《故乡情》荣获市“五个一工程”奖，并出版发行专门推介该剧种的戏曲理论著作《深泽坠子戏》一书。