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摘要：钢琴从发展至今，不管是表演的流派还是个人的演奏风格都发生了很大的变化。由于学派、时期以及社会环境的不同，钢琴的演奏形式随着潮流变化而有了不同的表演形式，钢琴发展历程中任何一次改变和发展都是艺术审美形式的进步。本文试分析钢琴演奏潮流变化的原因以及未来的发展趋势。
关键词：钢琴演奏 潮流变化 发展趋势
钢琴作为音乐中的主流乐器，在不同的时期被赋予的演奏潮流是不同的，这也导致自身的演奏风格和潮流经历了很大的变化，但其根本目的就是给观众带来更好听、优美的钢琴旋律，引起观众的共鸣。[1]
一、各学派对演奏风格的影响
随着艺术形式的发展，钢琴也在不断进步、完善，并形成了多元化、有强烈特征的钢琴学派，由于这些学派所处的时期、地理环境和所接受的教育不同，所以导致了在演奏的形式、教学的方法等层面都有各自的特点。最具代表性的要数德奥学派、俄罗斯学派、法国学派，这些学派之中也培养出了优秀的钢琴家。这些钢琴家对以后钢琴演奏潮流的发展起到了重要的影响，接下来就分别对这些时期的潮流变化进行分析。
（一）德奥学派
德奥学派受当时德意志民族的影响，在钢琴的学习过程中更加注重钢琴的读谱与钢琴基础理论的探究，在这样的思想下培养出了克劳迪奥·阿劳等为代表的钢琴家。[2]
这种学派的主要特点是严谨、理性，不仅表现在钢琴作品的逻辑结构上，在读谱方面也有具体的体现。施纳贝尔是那个时期对钢琴手稿进行严格核对的第一人，他对贝多芬的作品进行重新修改，删掉了其中不符合时代要求的浪漫主义。总而言之，德奥学派提倡在钢琴演奏的过程中严格参照作曲人的意图。在练习层面，这种学派主张将曲子中的难点拿出来开展有针对性的练习，并不需要再进行额外高难度的技巧训练。
（二）俄罗斯学派
俄罗斯学派是迄今为止最受关注的钢琴学派，其中最具代表性的人要数弗拉基米尔·阿史肯纳奇。这种学派注重在钢琴训练中开展一个人的技巧性练习，对手上的技术要求很高，通过运用手腕和胳膊的力量进行弹奏技巧的训练，进而增强手指的力量。从演奏的方面来看，这种学派主张将和声与高难度的技巧融入演奏中。总而言之，这一学派强烈的民族特色让钢琴演奏变得更加原汁原味，各种情感也都能通过一些高难度的技巧表达出来。
（三）法国学派
法国学派的演奏方式更加华丽、高雅，对演奏过程中的音调和音色都有着严格的要求，但是不提倡过于“大声”的音量，该学派所追求的是运用一些微妙的音乐来进行情感的表述。在音色方面更加主张运用一些朦胧、抽象的音色，并通过灵活地运用钢琴踏板来调节音色，创设钢琴演奏气氛。
二、演奏风格在不同历史时期的影响
（一）古典时期
1760年之后，艺术得到了繁荣发展，改变了以往严肃、低沉的演奏风格，轻松、愉悦成为艺术的主旋律。这个阶段的钢琴演奏在许多层面都得到了改进，以往的音乐模式已经不能满足观众的需求，这也促使音乐形式发生了转变。古典时期的音乐艺术形式开始走出宫廷，在演奏形式和演奏技巧上也开始进行配套训练，不再像以往那样过于追求形式的平衡性，而是更加注重演奏过程中情感的表达。
（二）浪漫主义时期
浪漫主义在19世纪初期对欧洲的影响巨大，这个时期的钢琴演奏形式主要是把张扬个性作为主流，并在演奏过程中大肆展示自己的演奏技巧，将自身的情感毫无保留地展示出来。这个时期是钢琴发展的全盛时期，在钢琴的表达形式上不受限制，这就形成了各种各样的民族风格。再加上对钢琴的整體构造进行改造，琴弦和以往相比有所加长，让钢琴的音域增加到了七个半的八度，这让那个时期的音乐表现力有明显的增强，进而使演奏者有更多的展示空间。
三、钢琴演奏未来的发展趋势
钢琴演奏潮流势必会朝着与大众的音乐审美、时代的发展以及政治文化的社会大方向发展，随着现如今市场经济的飞速发展，钢琴领域的环境也变得越来越复杂，各种各样的音乐形式相继诞生，为传统的钢琴演奏带来了冲击的同时，也给钢琴演奏注入了新鲜的活力。在钢琴演奏艺术中自身所蕴含的文化和具备的艺术美是不会随着时代的发展而消减的，反而会随着时间的延伸、艺术形式的完善而变得更加丰富、多彩。[3]
四、结语
钢琴作为一种独具特色的音乐表达形式，历经了时代的检验，在发展的历程中受到民族、政治、经济、文化等多方面因素的影响，因此，对于钢琴演奏家来说要紧紧抓住时代的发展，吸收精髓，剔除糟粕，这样才能创作出更多优秀、经典的钢琴作品。
参考文献：
[1]丁华.钢琴演奏潮流变化的原因及趋势[J].中国民族博览，2018（04）.
[2]王雪薇.浅析钢琴演奏潮流变化的原因及趋势[J].北方音乐，2017（23）.
[3]韩汶静.浅析钢琴弹奏指法的演变和趋势[J].音乐时空，2013（17）.
（作者简介：胡若曦，女，硕士研究生，吉林艺术学院，助教，研究方向：钢琴）（责任编辑 刘冬杨）
关键词：钢琴演奏 潮流变化 发展趋势
钢琴作为音乐中的主流乐器，在不同的时期被赋予的演奏潮流是不同的，这也导致自身的演奏风格和潮流经历了很大的变化，但其根本目的就是给观众带来更好听、优美的钢琴旋律，引起观众的共鸣。[1]
一、各学派对演奏风格的影响
随着艺术形式的发展，钢琴也在不断进步、完善，并形成了多元化、有强烈特征的钢琴学派，由于这些学派所处的时期、地理环境和所接受的教育不同，所以导致了在演奏的形式、教学的方法等层面都有各自的特点。最具代表性的要数德奥学派、俄罗斯学派、法国学派，这些学派之中也培养出了优秀的钢琴家。这些钢琴家对以后钢琴演奏潮流的发展起到了重要的影响，接下来就分别对这些时期的潮流变化进行分析。
（一）德奥学派
德奥学派受当时德意志民族的影响，在钢琴的学习过程中更加注重钢琴的读谱与钢琴基础理论的探究，在这样的思想下培养出了克劳迪奥·阿劳等为代表的钢琴家。[2]
这种学派的主要特点是严谨、理性，不仅表现在钢琴作品的逻辑结构上，在读谱方面也有具体的体现。施纳贝尔是那个时期对钢琴手稿进行严格核对的第一人，他对贝多芬的作品进行重新修改，删掉了其中不符合时代要求的浪漫主义。总而言之，德奥学派提倡在钢琴演奏的过程中严格参照作曲人的意图。在练习层面，这种学派主张将曲子中的难点拿出来开展有针对性的练习，并不需要再进行额外高难度的技巧训练。
（二）俄罗斯学派
俄罗斯学派是迄今为止最受关注的钢琴学派，其中最具代表性的人要数弗拉基米尔·阿史肯纳奇。这种学派注重在钢琴训练中开展一个人的技巧性练习，对手上的技术要求很高，通过运用手腕和胳膊的力量进行弹奏技巧的训练，进而增强手指的力量。从演奏的方面来看，这种学派主张将和声与高难度的技巧融入演奏中。总而言之，这一学派强烈的民族特色让钢琴演奏变得更加原汁原味，各种情感也都能通过一些高难度的技巧表达出来。
（三）法国学派
法国学派的演奏方式更加华丽、高雅，对演奏过程中的音调和音色都有着严格的要求，但是不提倡过于“大声”的音量，该学派所追求的是运用一些微妙的音乐来进行情感的表述。在音色方面更加主张运用一些朦胧、抽象的音色，并通过灵活地运用钢琴踏板来调节音色，创设钢琴演奏气氛。
二、演奏风格在不同历史时期的影响
（一）古典时期
1760年之后，艺术得到了繁荣发展，改变了以往严肃、低沉的演奏风格，轻松、愉悦成为艺术的主旋律。这个阶段的钢琴演奏在许多层面都得到了改进，以往的音乐模式已经不能满足观众的需求，这也促使音乐形式发生了转变。古典时期的音乐艺术形式开始走出宫廷，在演奏形式和演奏技巧上也开始进行配套训练，不再像以往那样过于追求形式的平衡性，而是更加注重演奏过程中情感的表达。
（二）浪漫主义时期
浪漫主义在19世纪初期对欧洲的影响巨大，这个时期的钢琴演奏形式主要是把张扬个性作为主流，并在演奏过程中大肆展示自己的演奏技巧，将自身的情感毫无保留地展示出来。这个时期是钢琴发展的全盛时期，在钢琴的表达形式上不受限制，这就形成了各种各样的民族风格。再加上对钢琴的整體构造进行改造，琴弦和以往相比有所加长，让钢琴的音域增加到了七个半的八度，这让那个时期的音乐表现力有明显的增强，进而使演奏者有更多的展示空间。
三、钢琴演奏未来的发展趋势
钢琴演奏潮流势必会朝着与大众的音乐审美、时代的发展以及政治文化的社会大方向发展，随着现如今市场经济的飞速发展，钢琴领域的环境也变得越来越复杂，各种各样的音乐形式相继诞生，为传统的钢琴演奏带来了冲击的同时，也给钢琴演奏注入了新鲜的活力。在钢琴演奏艺术中自身所蕴含的文化和具备的艺术美是不会随着时代的发展而消减的，反而会随着时间的延伸、艺术形式的完善而变得更加丰富、多彩。[3]
四、结语
钢琴作为一种独具特色的音乐表达形式，历经了时代的检验，在发展的历程中受到民族、政治、经济、文化等多方面因素的影响，因此，对于钢琴演奏家来说要紧紧抓住时代的发展，吸收精髓，剔除糟粕，这样才能创作出更多优秀、经典的钢琴作品。
参考文献：
[1]丁华.钢琴演奏潮流变化的原因及趋势[J].中国民族博览，2018（04）.
[2]王雪薇.浅析钢琴演奏潮流变化的原因及趋势[J].北方音乐，2017（23）.
[3]韩汶静.浅析钢琴弹奏指法的演变和趋势[J].音乐时空，2013（17）.
（作者简介：胡若曦，女，硕士研究生，吉林艺术学院，助教，研究方向：钢琴）（责任编辑 刘冬杨）