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[摘 要]小学美术教学是我国小学阶段教学课程的一门艺术类必修课，是我国小学生艺术教育的一个重要途径，不仅能提高小学生的美术鉴赏与实践能力，同时能够提高小学生的创造能力。随着小学教育的不断改革和发展，在小学美术教学中，一定要明白不要做什么，应该做什么。只有这样，才能有效地激发学生的学习兴趣和学习热情，同时提高学生的审美能力和创造能力，从而达到小学美术教育的目的。
[关键词]小学 美术 四不要 四要
小学美术教学是我国小学阶段教学课程的一门艺术类必修课，是我国小学生艺术教育的一个重要途径，不仅能提高小学生的美术鉴赏与实践能力，同时能够提高小学生的创造能力，具有十分重要的教育意义。然而，当下有些小学美术教学存在着一些不如人意的问题。对这现象的梳理与破解是美术教师责无傍贷的。笔者就此围绕“四不要”与“四要”的问题，谈谈自己的陋见。
一、在美术教学中不要过于看重学习结果，要看重学习过程
在美术教学中，一些人认为学生作业美观漂亮，教学就算成功了。其实不然，他们只看中了作业完成的效果，而忽视了学生作画的过程。课堂上，教师为了达到预定的教学目的，而应该精讲，以留出时间让学生去完成作业，甚至有时为了达到作业的最佳效果而包办。于是教学中就出现了这样的情况：教师说，学生画，学生成了教师的“复印机”，画出来的作品是教师头脑中既定的模式。大家知道，在儿童自身发展的过程中，他们的绘画能力存在着一条发展轨迹，尽管个体之间由于先天素质存在差异，但对每个孩子自身来说学习的过程应遵循这个轨迹。否则，拔苗助长不说，极有可能因此扼杀孩子的绘画兴趣。很多家长希望孩子早早接触素描，仿佛素描才是真正的学画之始，不少教师也生硬地把素描是一切造型艺术的基础套在孩子们的头上，这不符合孩子的身心特点，因为素描的学习需要学习者的理性思维达到一定的程度，才容易理解接受。当然，由于个体的差异，孩子在较小的年龄成功地度过了儿童画的黄金期，对客观认识与理性思维能力达到一定的程度，学习的时间也可提前。儿童大都有绘画的潜能，并非少数儿童独有的能力。因此，儿童不需要教他们怎么画，而是引导他们学会如何自己画。在儿童阶段，只有放手让他们在参加美术活动中自己去感受，去体验，去探求表现方法，才能帮助他们健康、快乐地成长。一言以蔽之，在小学美术课中要重视学生的学习过程。
二、在美术教学中不要运用灌输的方式，要重视视学生的能力培养
我们知道美术教育的任务在于把儿童从生活中发现和感受到的美好事物，以及在绘画创作时闪现的美感表达出来，使之在认识上得到提高，并培养他们进一步创造性地运用艺术语言表达生活，使他们萌芽状态的艺术创作，像阳光辐射一样得到无限的延长。但是，如果我们认识不到儿童的这种超长的能力，看不到儿童自身发展中存在的主动性和潜在的能力，而一味地让儿童过早地接受专业绘画知识、技能，让他们以理解不了的知识去画，反而会束缚儿童创造能力的发展，久而久之学生就会失去兴趣。因为过早地向儿童灌输美术知识和理论，对儿童教授专业技法，并不容易被他们所接受。那些专业知识、技能只有儿童具备了接受能力的时候才能逐渐传授。教学过程是一个特殊的认识过程，一方面学生的学习是在教师指导下以接受间接知识为主的认识过程，是接受性的；另一方面，学生的学习又主要表现为在教师的引导下，以自我探索、发现为主的探究性学习。笔者认为儿童的作画过程非常重要，在作画的过程中，教师要永远处于主导地位，不仅是知识的传授者，也是学生心智成长的缔造者。
三、在美术教学中不要轻视生活的作用，要重视学生的创作
儿童绘画是儿童生活中不可缺少的活动，也是人的一种本能的活动，儿童如果没有生活的感受，也就画不出生活化的作品。如果没有产生强烈的表现自身生活的欲望，也就不会产生真正属于儿童自己的绘画。大多数儿童都能以各种自发的方法作画，他们会创造视觉符号表达思想、感情、愿望，用绘画作为思想交流的工具，表现对事物的认识、看法、感受。儿童生活的环境决定着儿童绘画题材的内容，新鲜有趣的事时时激发着创作的灵感，引起绘画的冲动。艺术来源于生活，如果没有生活，仅靠凭空的想象是很难提高绘画水平的。长期以来，由于各种大赛和活动的冲击，美术活动也多半成了绘画创作的“加工厂”，学生就象作品加工的机器，一张一张的作品源源不断地加工出来，送去参加各种比赛。虽说获了奖对学生来说是一种鼓励，对教师来说是对自己教学工作的肯定，但学生为了应付各种比赛，根本谈不上基本功的训练，只能通过在对不同绘画题材构思、创作的的过程中掌握不同的技能和技法。因此，教师为了让学生创作出与大赛主题一致的作品，不得不与学生一起想尽办法去思考，去构思。然而，教师在儿童学习的过程中具有关键的主导作用。一位优秀的教师因善于发现每个孩子的个性、爱好、兴趣、性格，然后因势利导。儿童绘画训练与教育的目的主要是在画外所获得的那些东西，例如绘画可以使人获得内心平衡和在复杂的环境中保持稳定的作用；绘画有助于完成视力和动作的发展，促使儿童认知能力的成长；绘画可以帮助儿童培养坚韧精神等等。换句话说，儿童绘画教育的主要目的不是培养小画家，而是通过绘画能力的训练培养人的智能和悟性。所以，在美术教学中不要轻视生活的作用，要重视学生的创作。
四、在美术教学中不要拘泥于平面设计，要重视立体设计
应该说，儿童仅有平面的造型能力是远远不够的，必须辅之以立体造型才是完全的美术教育。立体造型可以从简便的材料，如火柴、纸盒等人手，制作一些结构简单的造型，然后再用纸、泥、陶土等材料制作稍复杂一些的造型。儿童通过立体造型，能更加了解材料，对空间、结构、造型会有新的认识，这又会从新的角度激发他们的创造精神，也能够进一步培养他们的创造才能。在这个过程中要让学生充分发挥自主性，使他们能按自己的意愿去完成作业，进行设计，这比画写生画更让他们感兴趣。
综上所述，随着小学教育的不断改革和发展，在小学美术教学中，一定要明白不要做什么，应该做什么。只有这样，才能有效地激发学生的学习兴趣和学习热情，同时提高学生的审美能力和创造能力，从而达到小学美术教育的目的。
参考文献：
[1]易靖.在小学美术教育中培养儿童创造才能的探索[J].教师之友，2000，07，15.
[2]易天云.改进小学美术教学方法的思考[J].华夏教师，2013，05，15.
[关键词]小学 美术 四不要 四要
小学美术教学是我国小学阶段教学课程的一门艺术类必修课，是我国小学生艺术教育的一个重要途径，不仅能提高小学生的美术鉴赏与实践能力，同时能够提高小学生的创造能力，具有十分重要的教育意义。然而，当下有些小学美术教学存在着一些不如人意的问题。对这现象的梳理与破解是美术教师责无傍贷的。笔者就此围绕“四不要”与“四要”的问题，谈谈自己的陋见。
一、在美术教学中不要过于看重学习结果，要看重学习过程
在美术教学中，一些人认为学生作业美观漂亮，教学就算成功了。其实不然，他们只看中了作业完成的效果，而忽视了学生作画的过程。课堂上，教师为了达到预定的教学目的，而应该精讲，以留出时间让学生去完成作业，甚至有时为了达到作业的最佳效果而包办。于是教学中就出现了这样的情况：教师说，学生画，学生成了教师的“复印机”，画出来的作品是教师头脑中既定的模式。大家知道，在儿童自身发展的过程中，他们的绘画能力存在着一条发展轨迹，尽管个体之间由于先天素质存在差异，但对每个孩子自身来说学习的过程应遵循这个轨迹。否则，拔苗助长不说，极有可能因此扼杀孩子的绘画兴趣。很多家长希望孩子早早接触素描，仿佛素描才是真正的学画之始，不少教师也生硬地把素描是一切造型艺术的基础套在孩子们的头上，这不符合孩子的身心特点，因为素描的学习需要学习者的理性思维达到一定的程度，才容易理解接受。当然，由于个体的差异，孩子在较小的年龄成功地度过了儿童画的黄金期，对客观认识与理性思维能力达到一定的程度，学习的时间也可提前。儿童大都有绘画的潜能，并非少数儿童独有的能力。因此，儿童不需要教他们怎么画，而是引导他们学会如何自己画。在儿童阶段，只有放手让他们在参加美术活动中自己去感受，去体验，去探求表现方法，才能帮助他们健康、快乐地成长。一言以蔽之，在小学美术课中要重视学生的学习过程。
二、在美术教学中不要运用灌输的方式，要重视视学生的能力培养
我们知道美术教育的任务在于把儿童从生活中发现和感受到的美好事物，以及在绘画创作时闪现的美感表达出来，使之在认识上得到提高，并培养他们进一步创造性地运用艺术语言表达生活，使他们萌芽状态的艺术创作，像阳光辐射一样得到无限的延长。但是，如果我们认识不到儿童的这种超长的能力，看不到儿童自身发展中存在的主动性和潜在的能力，而一味地让儿童过早地接受专业绘画知识、技能，让他们以理解不了的知识去画，反而会束缚儿童创造能力的发展，久而久之学生就会失去兴趣。因为过早地向儿童灌输美术知识和理论，对儿童教授专业技法，并不容易被他们所接受。那些专业知识、技能只有儿童具备了接受能力的时候才能逐渐传授。教学过程是一个特殊的认识过程，一方面学生的学习是在教师指导下以接受间接知识为主的认识过程，是接受性的；另一方面，学生的学习又主要表现为在教师的引导下，以自我探索、发现为主的探究性学习。笔者认为儿童的作画过程非常重要，在作画的过程中，教师要永远处于主导地位，不仅是知识的传授者，也是学生心智成长的缔造者。
三、在美术教学中不要轻视生活的作用，要重视学生的创作
儿童绘画是儿童生活中不可缺少的活动，也是人的一种本能的活动，儿童如果没有生活的感受，也就画不出生活化的作品。如果没有产生强烈的表现自身生活的欲望，也就不会产生真正属于儿童自己的绘画。大多数儿童都能以各种自发的方法作画，他们会创造视觉符号表达思想、感情、愿望，用绘画作为思想交流的工具，表现对事物的认识、看法、感受。儿童生活的环境决定着儿童绘画题材的内容，新鲜有趣的事时时激发着创作的灵感，引起绘画的冲动。艺术来源于生活，如果没有生活，仅靠凭空的想象是很难提高绘画水平的。长期以来，由于各种大赛和活动的冲击，美术活动也多半成了绘画创作的“加工厂”，学生就象作品加工的机器，一张一张的作品源源不断地加工出来，送去参加各种比赛。虽说获了奖对学生来说是一种鼓励，对教师来说是对自己教学工作的肯定，但学生为了应付各种比赛，根本谈不上基本功的训练，只能通过在对不同绘画题材构思、创作的的过程中掌握不同的技能和技法。因此，教师为了让学生创作出与大赛主题一致的作品，不得不与学生一起想尽办法去思考，去构思。然而，教师在儿童学习的过程中具有关键的主导作用。一位优秀的教师因善于发现每个孩子的个性、爱好、兴趣、性格，然后因势利导。儿童绘画训练与教育的目的主要是在画外所获得的那些东西，例如绘画可以使人获得内心平衡和在复杂的环境中保持稳定的作用；绘画有助于完成视力和动作的发展，促使儿童认知能力的成长；绘画可以帮助儿童培养坚韧精神等等。换句话说，儿童绘画教育的主要目的不是培养小画家，而是通过绘画能力的训练培养人的智能和悟性。所以，在美术教学中不要轻视生活的作用，要重视学生的创作。
四、在美术教学中不要拘泥于平面设计，要重视立体设计
应该说，儿童仅有平面的造型能力是远远不够的，必须辅之以立体造型才是完全的美术教育。立体造型可以从简便的材料，如火柴、纸盒等人手，制作一些结构简单的造型，然后再用纸、泥、陶土等材料制作稍复杂一些的造型。儿童通过立体造型，能更加了解材料，对空间、结构、造型会有新的认识，这又会从新的角度激发他们的创造精神，也能够进一步培养他们的创造才能。在这个过程中要让学生充分发挥自主性，使他们能按自己的意愿去完成作业，进行设计，这比画写生画更让他们感兴趣。
综上所述，随着小学教育的不断改革和发展，在小学美术教学中，一定要明白不要做什么，应该做什么。只有这样，才能有效地激发学生的学习兴趣和学习热情，同时提高学生的审美能力和创造能力，从而达到小学美术教育的目的。
参考文献：
[1]易靖.在小学美术教育中培养儿童创造才能的探索[J].教师之友，2000，07，15.
[2]易天云.改进小学美术教学方法的思考[J].华夏教师，2013，05，15.