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时间定格在2006年9月22日。传新科技继续着她的“顶级录音棚揭秘”精彩之旅。
第三站——飞凡耳录音棚。
飞凡耳录音棚成立于2001年初,主要力量来自台湾和广州的录音师组成。使用传新科技提供的顶级录音设备,曾为港台内地一线歌手如柯以敏、王力宏、刘若英、阿杜、胡兵、范冰冰、张惠妹、徐若萱、张靓颖、黄义达、林依伦等众多知名歌手录制了唱片,是国内最成功的商业录音棚。
演示会吸引了京城的音乐人和录音师踊跃参加。《MIDI音乐制作》杂志对来自台湾的录音师李志伟老师进行了独家专访。
演示会上传新科技公司技术总监Chris Fish先生介绍了著名音频设备制造商ssL的XLogi c单声道超级模拟通道条、XLogic G系列压缩器、XLoglc多通道压缩器、XLogic E signatureTM通道处理器、XLogic X-Rack话放/动态/均衡效果处理器以及Duende数字效果处理器等多种顶级录音设备,并现场演示了XLogic ESignatureTM通道处理器、XLogic X-Rack动态处理器所带来的优质声音。

XLogic E SignatureTM是世界顶级的通道条处理器,它通过精心安排通道的路由选择,可以方便地调用多种高级动态和均衡处理组合配置,提供两种独特的均衡类型以及在模拟和数字领域都有极为悦耳效果的动态处理特性,加上SSL的“ListenMic”压缩处理器和具有突破性的二次,三次谐波发生器,可作为一个灵活的多功能前端设备,用于那些希望获得独特经典音色的各类音乐表演。
XLogic X-Rack动态处理器基于SSL旗舰产品XL9000K系列大型调音台的超级模拟TM电路进行设计,能够容纳8个垂直安装的处理器模块;Total Recall功能可对所安装的模块参数全部实现快照存储,不同的快照参数可存储到32个内置可编程闪存器中,并能够随时调用,通过MIDI Sys-Ex功能还可将这些参数存储到连接的MIDl音序器或工作站:可通过灵活而独特的方式,将SSL经典而功能强大的通道动态处理过程融合到不同的音频制作环境中,无论是在现场录音、后期制作、音乐录制/混音,还是在广播应用中,都可以通过TotaIRecall功能实现压缩、限幅、扩展、门限以及参数复位等功能的灵活组合。
参加演示会的来宾还参观飞凡耳录音棚以及Dlgidesign ICON一体化音频系统、Focusrite周边设备等顶级录音设备。
最后的环节仍然是最令人兴奋的,那就是来宾与传新科技之间的相互交流与有奖问答活动。
参加有奖问答的来宾获得了由传新科技提供的精美奖品以及由《MIDI音乐制作》杂志社提供的全年免费杂志。
来自台湾的录音师——李志伟老师访谈
MlDl:李老师,您好,非常感谢您今天接受我们的采访!
MlDI:李老师,飞凡耳录音棚是什么时候成立的?
李老师:到现在大概5年多了,2001年7月底开始正式对外营业的。
MIDI:请谈谈飞凡耳录音棚强大的团队阵容吧,具体有哪些录音师呢?
李老师:我和我一个师傅是从台湾来的,另外一个录音师是广州来的,主要是我们三个,其他人员做一些助理工作。录音棚并不是大公司才可以做的,几个人就可以组成一个很好的团队。
MIDl:飞凡耳录音棚作为国内比较出名的商业录音棚,一定为很多知名歌手都录制过唱片吧。有哪些歌手呢?
李老师:录制过包括王力宏、刘若英、阿杜、胡兵、范冰冰、张惠妹、徐若萱、张靓颖、黄义达、林依伦等众多知名港台内地歌手唱片。有些歌手在这录音并不一定是录整张专辑,有些是搭一些乐器或者做些后期缩混,前期的录音不一定全都在这里录,有些港台的歌手比较喜欢这边的环境,因为他们有些档期刚好在这边,所以就来这里录了。像现在有一些港台的和新加坡的歌手都经常来这里,我们合作的很很愉快、很默契,大家都习惯也喜欢来我这里录音。
MIDl:这也是我们最关心的一个问题。相对于其他录音棚,你们具有什么独特之处可以吸引那些大牌独来你这家录音棚的呢?
李老师:我觉得标准和技术是一个方面,但并不是最主要的,在台湾那边也是一样,但是是不可或缺的。再来就是服务的态度了。人与人之间相处的默契,这是很重要的一个观念。技术是必要的,还有就是这里的环境,在这里可以让他们找到回家的感觉,很自然,很亲切,录音的时候会很轻松。
MIDI目前使用什么制作系统及硬件设备呢?
李老师:Pro Tools Mix3音频工作站,ProControl控制台,Pro Tools HD3,Icon D-commond一体化综合控制平台,两台sSLXloglc Superanlogue Channel超级模拟话放通道条,Focusrite Liquid Channel、ISA 430、Apo-gee等录音设备。现在有大中小型录音棚三间,具有立体声到5.1环绕声的全方位制作平台。大都设备都是跟台北白金录音棚所用的差不多,因为之前我们在白金的时候对这些设备都很熟了。
MIDI:来这里的歌手都需要自己带话筒吗7歌手现场用的麦克风和录音棚用的麦克风有很大的区别吗?
李老师:一般不需要。歌手用的话筒和录音室里的话筒灵敏度是不一样的。录音棚用的麦克风灵敏度是非常高的,在现场尽量避免用灵敏度高的。因为现场怕离音响太近产生啸叫。声音是会反弹的,会一直累积,到频率一定的程度就会产生啸叫声。
MIDl:您是从什么时候开始喜欢音乐并从事录音的呢?
李老师:从小就喜欢音乐,初中开始玩音乐。但进入录音这个环境是从退役后,台湾人都要当兵嘛!刚好碰到有这个机会,有在应征录音助理的,所以就去试了试,结果就被录用了,到现在做录音师都十年了。
MlDl:录音知识都是自学的吗?
李老师:对,在台湾录音方面资料是非常紧缺的。录音学校也只有国外有,都是自己一点一点从基础开始进行专业训练的。
MIDl国内有些录音师的培训,还有一些资质的考核。您觉得那些有用吗?
李老师:台湾也有,多多少少是有用的。最基础的是一定要学的,再来就是经验了。在录音行业里观念是个问题,观念是学不走的。音乐是主观的嘛!我去做这个东西的时候,我不怕别人偷走了,或是模仿。因为只有自己喜欢的东西才能按照自己的想法做出来。就跟做菜一样,同样的材料和器具做出来的菜的味道是绝对不一样的。
MlDl李老师,您是从什么时候到飞凡耳录音棚来的啊?
李老师:从刚成立时就来了,那时候还在装修呢。我和我师傅以前都是台北白金录音棚的工作人员。当时台湾的流行音乐已经很发达 了,而这边却刚刚开始有所规模,为了有更大发展和出路,我师傅就想到这边来发展,然后就问我有没有意愿过来发展,所以后来我就随我师傅来了这里。
MIDI大家都知道港台音乐比内地音乐更流行、更前卫,那您觉得区别在哪里?
李老师:没错。其实还是观念的问题。台湾的音乐空间毕竟比较大,有很多音乐类型,大家相互比较越做越好。另外还有就是台湾比较民主,比较开放,相比在这边有些旋律不能写,有些词比较敏感的也不能写,还有暴力的等等都不能,所以就变成在这个环境里只要听到比较开放一些的或是怪一点的音乐,大家都不能接受,那么在这样的情况下大家就一直在这个圈子里打转。而台湾不一样,越放越开,越做越好,有更大空间去发挥,相互之间也会比较,听听别人是怎么编的,怎么录的等等。
Ml Dl谈谈您录音时候的技巧和心得吧!
李老师:一方面,我觉得设备是必要的,最重要的还是自己。设备是死的,人是活的,每一个设备尽量多的去发挥它的作用,能发挥到60%就很不错了。其次就是观念问题。还有就是要多听、多学习,有模仿才有创造。听别人是怎么做的,听别人的手法,技巧,配器,然后加上自己的想法,观念。
MIDI:内地现在有很多人做个人工作室,选设备方面您有什么好的建议吗?
李老师:还是根据自己的经济实力来衡量。在录音方面专业性最好的还是用苹果系统,再加上一些简单的录音设备就可以完成,用软件做一下后期的处理就可以了。对于硬件,就看你怎么操作这些设备了,怎样把你现有的设备都给玩转起来发挥到极至,这是需要花一些时间学习的。
MIDI,这里的设备都是从哪选购的呢?
李老师:传新科技在北京、香港、台湾都有分公司的,我们以前在台湾的白金录音棚就是传新科技做的,觉得很不错。公司也很不错,所以现在还是买他们的,会很放心。选购设备时也是根据我们在台北白金的时候用的,因为白金的那些设备我们用起来都是很熟悉了,所以在购买设备时还是从传新购买跟白金差不多的设备。
MIDl:我们可以看到现在的飞凡耳很大,很漂亮那么当时是不是花了很长时间去做装修呢?
李老师不会,很快的。23天后就可以开始投入使用了,我很佩服大陆的一些搞装修的师傅(呵呵)。当时也并没有做的很豪华,很漂亮,还是之后慢慢的一点一点布置的,可以说这期间离不开每一位飞凡耳的工作人员的努力。
MlDl:在设计的时候有没有考虑到它的特殊性?区别与其他的棚子?
李老师:当然有。一方面整个空间的设计和声学是最主要的。有的时候即使你装修的特别华丽,但声音出来是错的。我们当时请了一个声学研究所的老师来测量过,棚里传声时间上的延迟的表格都是非常标准的。另外就是我们录音棚希望给歌手有家的感觉,要很温馨,很自然,可以很轻松的在这里录音。这是两个特性。
MlDl:录音师平常的生活规律吗?什么时候工作呢?
李老师:非常规律。基本上录音棚的工作时间都在下午两点到晚上十二点,工作十个小时甚至更多。对音乐人来说是正常的一个工作习惯,这还是一般的音乐工作者。如果是音乐创作一般都要工作到凌晨四、五点才睡觉。因为在晚上才有些灵感,周围也比较安静。
MIDl:您平常时是不是也要听很多音乐?
李老师:一定要听啊!你做流行音乐就要听现在流行什么音乐,就去做这些东西,而不是只听你自己喜欢听的音乐,那些只是兴趣而已,也不能对自己的工作起到帮助作用。要去多了解一些新的信息,听CD就是给我们最好的功课。
MIDl:您知道国内有《MIDI音乐制作》这本杂志?
李老师知道。在网上可以看到,还有就是有很多音乐人聊天时会谈到。我接触到的一些音乐人,我发现他们家里也会有这本杂志,对于我们来说,里边的技术可能看的要少一些,我会更多的关注里边的最新的产品和信息。
MlDI:您希望在杂志上看到什么内容?
李老师:当然是一些新产品的介绍,谁用了这些东西,他用了之后的心得是什么等等。还有就是对音乐人的一些介绍,了解下大家现在做什么事,一些行业新闻等等。
MIDI:最后给我们读者提些音乐制作和录音方面的建议吧!
李老师:一方面是设备的使用说明是一定要了解的,这不是靠试出来的。应该先去看说明书,了解一下它有什么特性然后去学习。再来就是多听音乐,一定要充实自己对音乐的素质、对音乐的感觉。就像多看你们杂志,不管是创作人还是学录音的或是幕后的都会有一些帮助。
MIDI:很感谢李老师接受我们的采访!我希望下次我们接着聊与音乐有关的话题。
特别感谢传新科技公司为我们提供这样的宝贵机会,让我们杂志能够零距离接触并感受国内最具发言权的音乐人以及大师级的录音棚。

第三站——飞凡耳录音棚。
飞凡耳录音棚成立于2001年初,主要力量来自台湾和广州的录音师组成。使用传新科技提供的顶级录音设备,曾为港台内地一线歌手如柯以敏、王力宏、刘若英、阿杜、胡兵、范冰冰、张惠妹、徐若萱、张靓颖、黄义达、林依伦等众多知名歌手录制了唱片,是国内最成功的商业录音棚。
演示会吸引了京城的音乐人和录音师踊跃参加。《MIDI音乐制作》杂志对来自台湾的录音师李志伟老师进行了独家专访。
演示会上传新科技公司技术总监Chris Fish先生介绍了著名音频设备制造商ssL的XLogi c单声道超级模拟通道条、XLogic G系列压缩器、XLoglc多通道压缩器、XLogic E signatureTM通道处理器、XLogic X-Rack话放/动态/均衡效果处理器以及Duende数字效果处理器等多种顶级录音设备,并现场演示了XLogic ESignatureTM通道处理器、XLogic X-Rack动态处理器所带来的优质声音。

XLogic E SignatureTM是世界顶级的通道条处理器,它通过精心安排通道的路由选择,可以方便地调用多种高级动态和均衡处理组合配置,提供两种独特的均衡类型以及在模拟和数字领域都有极为悦耳效果的动态处理特性,加上SSL的“ListenMic”压缩处理器和具有突破性的二次,三次谐波发生器,可作为一个灵活的多功能前端设备,用于那些希望获得独特经典音色的各类音乐表演。
XLogic X-Rack动态处理器基于SSL旗舰产品XL9000K系列大型调音台的超级模拟TM电路进行设计,能够容纳8个垂直安装的处理器模块;Total Recall功能可对所安装的模块参数全部实现快照存储,不同的快照参数可存储到32个内置可编程闪存器中,并能够随时调用,通过MIDI Sys-Ex功能还可将这些参数存储到连接的MIDl音序器或工作站:可通过灵活而独特的方式,将SSL经典而功能强大的通道动态处理过程融合到不同的音频制作环境中,无论是在现场录音、后期制作、音乐录制/混音,还是在广播应用中,都可以通过TotaIRecall功能实现压缩、限幅、扩展、门限以及参数复位等功能的灵活组合。
参加演示会的来宾还参观飞凡耳录音棚以及Dlgidesign ICON一体化音频系统、Focusrite周边设备等顶级录音设备。
最后的环节仍然是最令人兴奋的,那就是来宾与传新科技之间的相互交流与有奖问答活动。
参加有奖问答的来宾获得了由传新科技提供的精美奖品以及由《MIDI音乐制作》杂志社提供的全年免费杂志。
来自台湾的录音师——李志伟老师访谈
MlDl:李老师,您好,非常感谢您今天接受我们的采访!
MlDI:李老师,飞凡耳录音棚是什么时候成立的?
李老师:到现在大概5年多了,2001年7月底开始正式对外营业的。
MIDI:请谈谈飞凡耳录音棚强大的团队阵容吧,具体有哪些录音师呢?
李老师:我和我一个师傅是从台湾来的,另外一个录音师是广州来的,主要是我们三个,其他人员做一些助理工作。录音棚并不是大公司才可以做的,几个人就可以组成一个很好的团队。
MIDl:飞凡耳录音棚作为国内比较出名的商业录音棚,一定为很多知名歌手都录制过唱片吧。有哪些歌手呢?
李老师:录制过包括王力宏、刘若英、阿杜、胡兵、范冰冰、张惠妹、徐若萱、张靓颖、黄义达、林依伦等众多知名港台内地歌手唱片。有些歌手在这录音并不一定是录整张专辑,有些是搭一些乐器或者做些后期缩混,前期的录音不一定全都在这里录,有些港台的歌手比较喜欢这边的环境,因为他们有些档期刚好在这边,所以就来这里录了。像现在有一些港台的和新加坡的歌手都经常来这里,我们合作的很很愉快、很默契,大家都习惯也喜欢来我这里录音。
MIDl:这也是我们最关心的一个问题。相对于其他录音棚,你们具有什么独特之处可以吸引那些大牌独来你这家录音棚的呢?
李老师:我觉得标准和技术是一个方面,但并不是最主要的,在台湾那边也是一样,但是是不可或缺的。再来就是服务的态度了。人与人之间相处的默契,这是很重要的一个观念。技术是必要的,还有就是这里的环境,在这里可以让他们找到回家的感觉,很自然,很亲切,录音的时候会很轻松。
MIDI目前使用什么制作系统及硬件设备呢?
李老师:Pro Tools Mix3音频工作站,ProControl控制台,Pro Tools HD3,Icon D-commond一体化综合控制平台,两台sSLXloglc Superanlogue Channel超级模拟话放通道条,Focusrite Liquid Channel、ISA 430、Apo-gee等录音设备。现在有大中小型录音棚三间,具有立体声到5.1环绕声的全方位制作平台。大都设备都是跟台北白金录音棚所用的差不多,因为之前我们在白金的时候对这些设备都很熟了。
MIDI:来这里的歌手都需要自己带话筒吗7歌手现场用的麦克风和录音棚用的麦克风有很大的区别吗?
李老师:一般不需要。歌手用的话筒和录音室里的话筒灵敏度是不一样的。录音棚用的麦克风灵敏度是非常高的,在现场尽量避免用灵敏度高的。因为现场怕离音响太近产生啸叫。声音是会反弹的,会一直累积,到频率一定的程度就会产生啸叫声。
MIDl:您是从什么时候开始喜欢音乐并从事录音的呢?
李老师:从小就喜欢音乐,初中开始玩音乐。但进入录音这个环境是从退役后,台湾人都要当兵嘛!刚好碰到有这个机会,有在应征录音助理的,所以就去试了试,结果就被录用了,到现在做录音师都十年了。
MlDl:录音知识都是自学的吗?
李老师:对,在台湾录音方面资料是非常紧缺的。录音学校也只有国外有,都是自己一点一点从基础开始进行专业训练的。
MIDl国内有些录音师的培训,还有一些资质的考核。您觉得那些有用吗?
李老师:台湾也有,多多少少是有用的。最基础的是一定要学的,再来就是经验了。在录音行业里观念是个问题,观念是学不走的。音乐是主观的嘛!我去做这个东西的时候,我不怕别人偷走了,或是模仿。因为只有自己喜欢的东西才能按照自己的想法做出来。就跟做菜一样,同样的材料和器具做出来的菜的味道是绝对不一样的。
MlDl李老师,您是从什么时候到飞凡耳录音棚来的啊?
李老师:从刚成立时就来了,那时候还在装修呢。我和我师傅以前都是台北白金录音棚的工作人员。当时台湾的流行音乐已经很发达 了,而这边却刚刚开始有所规模,为了有更大发展和出路,我师傅就想到这边来发展,然后就问我有没有意愿过来发展,所以后来我就随我师傅来了这里。
MIDI大家都知道港台音乐比内地音乐更流行、更前卫,那您觉得区别在哪里?
李老师:没错。其实还是观念的问题。台湾的音乐空间毕竟比较大,有很多音乐类型,大家相互比较越做越好。另外还有就是台湾比较民主,比较开放,相比在这边有些旋律不能写,有些词比较敏感的也不能写,还有暴力的等等都不能,所以就变成在这个环境里只要听到比较开放一些的或是怪一点的音乐,大家都不能接受,那么在这样的情况下大家就一直在这个圈子里打转。而台湾不一样,越放越开,越做越好,有更大空间去发挥,相互之间也会比较,听听别人是怎么编的,怎么录的等等。
Ml Dl谈谈您录音时候的技巧和心得吧!
李老师:一方面,我觉得设备是必要的,最重要的还是自己。设备是死的,人是活的,每一个设备尽量多的去发挥它的作用,能发挥到60%就很不错了。其次就是观念问题。还有就是要多听、多学习,有模仿才有创造。听别人是怎么做的,听别人的手法,技巧,配器,然后加上自己的想法,观念。
MIDI:内地现在有很多人做个人工作室,选设备方面您有什么好的建议吗?
李老师:还是根据自己的经济实力来衡量。在录音方面专业性最好的还是用苹果系统,再加上一些简单的录音设备就可以完成,用软件做一下后期的处理就可以了。对于硬件,就看你怎么操作这些设备了,怎样把你现有的设备都给玩转起来发挥到极至,这是需要花一些时间学习的。
MIDI,这里的设备都是从哪选购的呢?
李老师:传新科技在北京、香港、台湾都有分公司的,我们以前在台湾的白金录音棚就是传新科技做的,觉得很不错。公司也很不错,所以现在还是买他们的,会很放心。选购设备时也是根据我们在台北白金的时候用的,因为白金的那些设备我们用起来都是很熟悉了,所以在购买设备时还是从传新购买跟白金差不多的设备。
MIDl:我们可以看到现在的飞凡耳很大,很漂亮那么当时是不是花了很长时间去做装修呢?
李老师不会,很快的。23天后就可以开始投入使用了,我很佩服大陆的一些搞装修的师傅(呵呵)。当时也并没有做的很豪华,很漂亮,还是之后慢慢的一点一点布置的,可以说这期间离不开每一位飞凡耳的工作人员的努力。
MlDl:在设计的时候有没有考虑到它的特殊性?区别与其他的棚子?
李老师:当然有。一方面整个空间的设计和声学是最主要的。有的时候即使你装修的特别华丽,但声音出来是错的。我们当时请了一个声学研究所的老师来测量过,棚里传声时间上的延迟的表格都是非常标准的。另外就是我们录音棚希望给歌手有家的感觉,要很温馨,很自然,可以很轻松的在这里录音。这是两个特性。
MlDl:录音师平常的生活规律吗?什么时候工作呢?
李老师:非常规律。基本上录音棚的工作时间都在下午两点到晚上十二点,工作十个小时甚至更多。对音乐人来说是正常的一个工作习惯,这还是一般的音乐工作者。如果是音乐创作一般都要工作到凌晨四、五点才睡觉。因为在晚上才有些灵感,周围也比较安静。
MIDl:您平常时是不是也要听很多音乐?
李老师:一定要听啊!你做流行音乐就要听现在流行什么音乐,就去做这些东西,而不是只听你自己喜欢听的音乐,那些只是兴趣而已,也不能对自己的工作起到帮助作用。要去多了解一些新的信息,听CD就是给我们最好的功课。
MIDl:您知道国内有《MIDI音乐制作》这本杂志?
李老师知道。在网上可以看到,还有就是有很多音乐人聊天时会谈到。我接触到的一些音乐人,我发现他们家里也会有这本杂志,对于我们来说,里边的技术可能看的要少一些,我会更多的关注里边的最新的产品和信息。
MlDI:您希望在杂志上看到什么内容?
李老师:当然是一些新产品的介绍,谁用了这些东西,他用了之后的心得是什么等等。还有就是对音乐人的一些介绍,了解下大家现在做什么事,一些行业新闻等等。
MIDI:最后给我们读者提些音乐制作和录音方面的建议吧!
李老师:一方面是设备的使用说明是一定要了解的,这不是靠试出来的。应该先去看说明书,了解一下它有什么特性然后去学习。再来就是多听音乐,一定要充实自己对音乐的素质、对音乐的感觉。就像多看你们杂志,不管是创作人还是学录音的或是幕后的都会有一些帮助。
MIDI:很感谢李老师接受我们的采访!我希望下次我们接着聊与音乐有关的话题。
特别感谢传新科技公司为我们提供这样的宝贵机会,让我们杂志能够零距离接触并感受国内最具发言权的音乐人以及大师级的录音棚。
