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摘 要：CG插画是传统的手绘插画的一个分支，也是插画的一种新形势。因其绘画效率高传播速度快而且传播范围广等特点，成为了当今社会绘画界新的宠儿。在动画、影视、游戏、出版物、广告等等的领域里都有应用。社会对CG画师的需求正在不断加大。对于想要或将要进入这一行业的人来说现在是挑战和机遇同在的时代。
关键词：CG；绘画；插画；学习方法
插画在中国俗称为插图，除了表现其独特的面和线的瞬息造型外，往往还要表现创作者的某种审美取向。创作者要想使读者能够很好地解读自己的作品，使解读者与自己产生感情共鸣，不仅要求创作者自身有丰富的视觉经验，同时还必须能够正确把握读者所具有的视觉心理图式。
现在通行于国内外市场的商业插画包括出版物插图、游戏原画、影视动画设计和广告插画四种形式，实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报。在今天随着中国动漫文化的发展和游戏行业的兴起，越来越多的企业和团体不满足于单一的图片表现形式，在广泛的设计中他们会选择表现力强，设计个性的插画来满足自己的需求，插画设计会随着中国经济的腾飞而蓬勃发展开来。
CG为Computer Graphics的英文缩写，核心意义为“数码图形”。CG和手绘是不同的随着时代发展，CG的含义有所拓展，但是依然没有超出这个核心内涵。
CG通常指的是数码化的作品，一般服务于以下几种行业：广告、影视、动画、漫画和游戏业。内容是纯艺术创作到广告设计，可以是二维三维、静止或动画。随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成，现在CG的概念正随着应用领域的拓展在不断扩大。如今的CG一词，既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、三维动画、影视特效、多媒体技术等。国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG——由CG和虚拟真实技术的媒体文化，都可以归于CG范畴。
CG插画作为一种新的插画形式，从产生到发展只有短短的数年时间就风靡全世界，渗透到媒体、商业和人们生活的方方面面。
CG插画有四个组成部分：广告商业插画、游戏原画、出版物插图和影视动画设定。
广告商业插画主要针对一些具体行业比如房地产为这些做的插画，它具有很强的针对性也就是说针对是相关不同的行业面对的人群，具有绝对的方向性。游戏原画对CG绘画需求量很大，另外还有就是游戏宣传用的游戏海报这类要求的绘画基础要就很高了。出版物插图分为很多种。比如文学艺术类，要具备良好的艺术修养和文学功底；自然科普类，必须具备扎实的美术功底和超常的想象力。
CG插画也可以理解成插画的一个新品种，相对于CG插画而言，使用常规绘画媒介的插画可以成为“传统插画”了。CG插画和“传统”插画确有共通的一面。“传统”插画的基础知识如素描、色彩学、透视学、解剖学完全适用于CG插画。但是对于CG插画来说，仅仅有技术是远远不够的，技术是传达艺术家思维的工具。具体地说艺术性就是指CG插画中所传达出艺术家的艺术思维深度、艺术修养高度和艺术能力的全面。艺术能力是指艺术构思的实现能力，比如说创意能力、造型能力、色彩能力等等，它是艺术家艺术水准的重要体现，视觉经验与艺术性是插画最重要的一部分。
CG插画有其独特的优点：
1.耗费资源少，因为是无纸作画可以省去大量的纸张和颜料。减少制作费用，只需要电脑和手绘板就可以作画，干净环保。
2.可以达到在纸上完成不了的特殊效果例如发光效果。
3.修改容易，可以无限制的修改作品不必担心画错之后无法修改，比如我们可以不使用纸张直接用数位板在电脑里起稿绘制，节省了准备纸张颜料画架等等画具，可以利用相应的面板调整画面上颜色的明暗、色相、纯度等等，可以随时对画面的某个局部调整形状如长宽之类，还有很多电脑绘制技法。这样就能毫无顾忌的大胆的进行绘画能更好的发挥实力。
4.各种绘画软件的功能还可以加快绘画的效率，加快速度满足市场需求。
5.作品可以无限的复制在网络上所以传播速度快，传播范围广，可以让插画以最快的速度传播到人群中。
CG插画的学习其实于普通绘画是一样的，首先当然是学习基础 ，我作为一个CG绘画的初学者，我一开始我在网络上看了很多教程。看了后发现基本没什么用 ，这不是应为教程的问题而是自身的问题。 因为大多数CG教程都是都是技术性的东西比如笔刷的运用啊绘画的技巧什么的，但这些都要建立在一个本身美术基础，如果没有这个基础看再多CG教程都是白搭。所以基础是重中之重。 临摹是绘画学习的唯一途径。你纵观历史，几乎找不到不通过临摹就学会写实绘画技巧的画家。我们所有的临摹必须要有目的性。比如要学人体，那么先要收集资料买相关的书籍就是为了解人体基本结构再根据这些资料临摹。
第二，怎么临？有一点很重要，即要把时间计算好，在临摹训练时一定要有时间限制在里头，这样可以很好的提高你对画面接受，最后可以更好画出来。
第三，以什么心态去临？在临摹是不能急躁，要保持一个平常心去临摹，不能一开始临的很差就带有烦躁的情绪 。
第四，要临到什么程度？这个分寸是一个灵活的度，但这个度也有一个核心的理念不变的如果你要学习脸的画法，那脸部的接近相似度一定要很高，其他的可以简单处理。很多人喜欢临摹各种类型的画这样反而不好还不如临摹一种风格等这個风格你已经熟悉在临别的风格。在一系列的临摹练习下脚踏实地，循序渐进的提高自己的基本功。
消费市场的繁荣将为CG插画师们提供广阔的职业空间和商业机遇，因为CG插画的快速发展满足了快节奏高效率的社会需求，但无论怎样，CG插画的根本还是传统插画，拥有深厚的绘画基础和艺术修养的CG插画师才能在CG插画市场占有一席之地。
作者简介：
王雪平，辽宁科技大学建筑与艺术设计学院动画系在校生；
关键词：CG；绘画；插画；学习方法
插画在中国俗称为插图，除了表现其独特的面和线的瞬息造型外，往往还要表现创作者的某种审美取向。创作者要想使读者能够很好地解读自己的作品，使解读者与自己产生感情共鸣，不仅要求创作者自身有丰富的视觉经验，同时还必须能够正确把握读者所具有的视觉心理图式。
现在通行于国内外市场的商业插画包括出版物插图、游戏原画、影视动画设计和广告插画四种形式，实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报。在今天随着中国动漫文化的发展和游戏行业的兴起，越来越多的企业和团体不满足于单一的图片表现形式，在广泛的设计中他们会选择表现力强，设计个性的插画来满足自己的需求，插画设计会随着中国经济的腾飞而蓬勃发展开来。
CG为Computer Graphics的英文缩写，核心意义为“数码图形”。CG和手绘是不同的随着时代发展，CG的含义有所拓展，但是依然没有超出这个核心内涵。
CG通常指的是数码化的作品，一般服务于以下几种行业：广告、影视、动画、漫画和游戏业。内容是纯艺术创作到广告设计，可以是二维三维、静止或动画。随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成，现在CG的概念正随着应用领域的拓展在不断扩大。如今的CG一词，既包括技术也包括艺术，几乎囊括了当今电脑时代中所有的视觉艺术创作活动，如平面印刷品的设计、三维动画、影视特效、多媒体技术等。国际上习惯将利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域通称为CG——由CG和虚拟真实技术的媒体文化，都可以归于CG范畴。
CG插画作为一种新的插画形式，从产生到发展只有短短的数年时间就风靡全世界，渗透到媒体、商业和人们生活的方方面面。
CG插画有四个组成部分：广告商业插画、游戏原画、出版物插图和影视动画设定。
广告商业插画主要针对一些具体行业比如房地产为这些做的插画，它具有很强的针对性也就是说针对是相关不同的行业面对的人群，具有绝对的方向性。游戏原画对CG绘画需求量很大，另外还有就是游戏宣传用的游戏海报这类要求的绘画基础要就很高了。出版物插图分为很多种。比如文学艺术类，要具备良好的艺术修养和文学功底；自然科普类，必须具备扎实的美术功底和超常的想象力。
CG插画也可以理解成插画的一个新品种，相对于CG插画而言，使用常规绘画媒介的插画可以成为“传统插画”了。CG插画和“传统”插画确有共通的一面。“传统”插画的基础知识如素描、色彩学、透视学、解剖学完全适用于CG插画。但是对于CG插画来说，仅仅有技术是远远不够的，技术是传达艺术家思维的工具。具体地说艺术性就是指CG插画中所传达出艺术家的艺术思维深度、艺术修养高度和艺术能力的全面。艺术能力是指艺术构思的实现能力，比如说创意能力、造型能力、色彩能力等等，它是艺术家艺术水准的重要体现，视觉经验与艺术性是插画最重要的一部分。
CG插画有其独特的优点：
1.耗费资源少，因为是无纸作画可以省去大量的纸张和颜料。减少制作费用，只需要电脑和手绘板就可以作画，干净环保。
2.可以达到在纸上完成不了的特殊效果例如发光效果。
3.修改容易，可以无限制的修改作品不必担心画错之后无法修改，比如我们可以不使用纸张直接用数位板在电脑里起稿绘制，节省了准备纸张颜料画架等等画具，可以利用相应的面板调整画面上颜色的明暗、色相、纯度等等，可以随时对画面的某个局部调整形状如长宽之类，还有很多电脑绘制技法。这样就能毫无顾忌的大胆的进行绘画能更好的发挥实力。
4.各种绘画软件的功能还可以加快绘画的效率，加快速度满足市场需求。
5.作品可以无限的复制在网络上所以传播速度快，传播范围广，可以让插画以最快的速度传播到人群中。
CG插画的学习其实于普通绘画是一样的，首先当然是学习基础 ，我作为一个CG绘画的初学者，我一开始我在网络上看了很多教程。看了后发现基本没什么用 ，这不是应为教程的问题而是自身的问题。 因为大多数CG教程都是都是技术性的东西比如笔刷的运用啊绘画的技巧什么的，但这些都要建立在一个本身美术基础，如果没有这个基础看再多CG教程都是白搭。所以基础是重中之重。 临摹是绘画学习的唯一途径。你纵观历史，几乎找不到不通过临摹就学会写实绘画技巧的画家。我们所有的临摹必须要有目的性。比如要学人体，那么先要收集资料买相关的书籍就是为了解人体基本结构再根据这些资料临摹。
第二，怎么临？有一点很重要，即要把时间计算好，在临摹训练时一定要有时间限制在里头，这样可以很好的提高你对画面接受，最后可以更好画出来。
第三，以什么心态去临？在临摹是不能急躁，要保持一个平常心去临摹，不能一开始临的很差就带有烦躁的情绪 。
第四，要临到什么程度？这个分寸是一个灵活的度，但这个度也有一个核心的理念不变的如果你要学习脸的画法，那脸部的接近相似度一定要很高，其他的可以简单处理。很多人喜欢临摹各种类型的画这样反而不好还不如临摹一种风格等这個风格你已经熟悉在临别的风格。在一系列的临摹练习下脚踏实地，循序渐进的提高自己的基本功。
消费市场的繁荣将为CG插画师们提供广阔的职业空间和商业机遇，因为CG插画的快速发展满足了快节奏高效率的社会需求，但无论怎样，CG插画的根本还是传统插画，拥有深厚的绘画基础和艺术修养的CG插画师才能在CG插画市场占有一席之地。
作者简介：
王雪平，辽宁科技大学建筑与艺术设计学院动画系在校生；