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摘 要： 美的教育是贯穿人一生的终身教育。美育不仅仅在于欣赏和享受，更在于开阔一代人的眼界，净化一代人的心灵，提高一代人的觉悟。艺术美是学校美育教育的主要内容。音乐、美术等每门艺术课都各具特色，共同构造成一个五彩缤纷、八音协和的大千世界，为教育培养造就一代新人出力。其中美术是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径，不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发潜能，特别是在激活幼儿创新潜能方面有十分重要的作用。幼儿园美术教育是整个幼儿教育活动中不可或缺的重要内容之一。
关键词：： 国画 情感体验 幼儿活动
国画是众多绘画中的一种，又称中国画，是我国特有的、传统的一门绘画艺术，具有悠久的历史和独特的风格。它是高雅的、深奥的，同时又是易于普及、自由的。
刚开始教孩子国画时，我不知所措，因为还没摸出一条属于自己的路。加上我当时好高骛远，急于想看到成果，希望孩子画得都能像范画那样漂亮，所以当我看到孩子的作品时，我很失落。于是我进行了反思：是孩子太小，根本不适合学国画，是我业务不精，还是家长们的问题？经过深思，我发现对于孩子来说，爱涂爱画、不爱修改是孩子的天性，正与国画的落笔成形相适应，而孩子爱玩爱游戏的天性又和国画的写情、写意合拍。《纲要》指出：“提供自由表现的机会，鼓励孩子用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。”孩子学习国画不正符合《纲要》艺术所有的要求吗？看来，问题的根源不在孩子身上，而在教师的指导及家长的配合上。针对如何让孩子从“玩”画中得到快乐，我总结出以下三点。
一、“玩”的兴趣，情感的涌动
爱玩是孩子的天性，学习国画也许在孩子心目中就是“玩”，但能否充分激发这种“玩”的兴趣，也是一门心理艺术。有人认为兴趣是天生的、自然存在的、不可改变的，但我却认为，兴趣是可以激发提高的，关键教师是否愿意在孩子成长中掌握他们的心理，研究激发兴趣的途径。另外，国画是一门形象思维的艺术，不仅要有浓厚的兴趣，还要有一定的练笔时间，这对于有激情而没“长性”的孩子来说，必须用激发、疏导的方法。于是，我采取新旧教学相结合的方法引导孩子作画，但大体还是以孩子在一定的绘画框架上创作为主。另在一些细节方面我做了彻底的改变，从而激发孩子“玩”画的兴趣。如对孩子采取一些奖励手段或在结束时放松一下孩子的心情，做些孩子喜欢的游戏，如“保护国王”、“蹲蹲蹲”等。另外，孩子是好动的，他不会像成人一样保持坐姿，所以我允许孩子在不影响他人的情况下，随意变化作画的姿态和角度合理添画，给孩子自由的作画空间。
二、“玩”的过程，情感的释放
国画讲究用笔、用墨，具有多重特性。同样正因为这一点，孩子的绘画更多的是玩。加之现在的孩子见多识广，在与他们长期相处后，发现孩子在众多词句海洋中比较喜欢、容易理解的是一些类似儿歌的词句。于是，我就利用其优势，每次作画时都将所学内容以朗朗上口的儿歌形式有步骤地组织国画活动，使孩子轻松地掌握国画的用笔、用墨、用色方法。如《青椒》中侧锋笔，左侧锋笔，右侧锋笔，上中锋笔，青椒上盘等。
三、“玩”的方法，情感的蔓延
1.正视孩子的年龄、智力程度，允许孩子画些自由涂抹的想象画。家长要学会读懂、欣赏、鼓励孩子，即使最不起眼的作品也包含孩子的创造成分。如经常听见有的家长说，某某小孩和你在一起学的，他画的怎么怎么好，你的怎么一塌糊涂，画的什么东西呀……
2.家长应给孩子创造专心、放胆作画的环境。在孩子作画时，家长不应说得太多，尤其是像孩子这么小的初学者，更不能指责或挫伤孩子学画的积极性。必要的鼓励、指导是非常有效的，但可以放在动笔之前或停笔之后。如有的家长为了鼓励孩子，买些孩子喜欢吃的零食。当孩子作品呈现一半时，家长就会过早欣慰地给予奖励，这样往往使孩子得到满足的同时失去绘画的耐心。
总之，我们应根据孩子的身心发展水平，从激发孩子的好奇心和创造欲入手，让孩子把传统的技法与原始创造精神有机结合起来，创造出充满灵气、妙趣横生、富有中国特色的杰作。
参考文献：
[1]教育部基础司组织编写.幼儿园教育指导纲要（试行）解读.江苏教育出版社，2002.
[2]王坚红.学前儿童发展与教育科学研究方法.人民教育出版社，2004.6.
[3]林琳.运用艺术家的眼光看世界——谈幼儿美术欣赏能力的培养.2004.
[4]盛志强.儿童国画，还一份儿童视角.少儿美术，2008.（9）.
[5]刘勇，刘静.中国画的临摹.艺海，2009.（10）.
关键词：： 国画 情感体验 幼儿活动
国画是众多绘画中的一种，又称中国画，是我国特有的、传统的一门绘画艺术，具有悠久的历史和独特的风格。它是高雅的、深奥的，同时又是易于普及、自由的。
刚开始教孩子国画时，我不知所措，因为还没摸出一条属于自己的路。加上我当时好高骛远，急于想看到成果，希望孩子画得都能像范画那样漂亮，所以当我看到孩子的作品时，我很失落。于是我进行了反思：是孩子太小，根本不适合学国画，是我业务不精，还是家长们的问题？经过深思，我发现对于孩子来说，爱涂爱画、不爱修改是孩子的天性，正与国画的落笔成形相适应，而孩子爱玩爱游戏的天性又和国画的写情、写意合拍。《纲要》指出：“提供自由表现的机会，鼓励孩子用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。”孩子学习国画不正符合《纲要》艺术所有的要求吗？看来，问题的根源不在孩子身上，而在教师的指导及家长的配合上。针对如何让孩子从“玩”画中得到快乐，我总结出以下三点。
一、“玩”的兴趣，情感的涌动
爱玩是孩子的天性，学习国画也许在孩子心目中就是“玩”，但能否充分激发这种“玩”的兴趣，也是一门心理艺术。有人认为兴趣是天生的、自然存在的、不可改变的，但我却认为，兴趣是可以激发提高的，关键教师是否愿意在孩子成长中掌握他们的心理，研究激发兴趣的途径。另外，国画是一门形象思维的艺术，不仅要有浓厚的兴趣，还要有一定的练笔时间，这对于有激情而没“长性”的孩子来说，必须用激发、疏导的方法。于是，我采取新旧教学相结合的方法引导孩子作画，但大体还是以孩子在一定的绘画框架上创作为主。另在一些细节方面我做了彻底的改变，从而激发孩子“玩”画的兴趣。如对孩子采取一些奖励手段或在结束时放松一下孩子的心情，做些孩子喜欢的游戏，如“保护国王”、“蹲蹲蹲”等。另外，孩子是好动的，他不会像成人一样保持坐姿，所以我允许孩子在不影响他人的情况下，随意变化作画的姿态和角度合理添画，给孩子自由的作画空间。
二、“玩”的过程，情感的释放
国画讲究用笔、用墨，具有多重特性。同样正因为这一点，孩子的绘画更多的是玩。加之现在的孩子见多识广，在与他们长期相处后，发现孩子在众多词句海洋中比较喜欢、容易理解的是一些类似儿歌的词句。于是，我就利用其优势，每次作画时都将所学内容以朗朗上口的儿歌形式有步骤地组织国画活动，使孩子轻松地掌握国画的用笔、用墨、用色方法。如《青椒》中侧锋笔，左侧锋笔，右侧锋笔，上中锋笔，青椒上盘等。
三、“玩”的方法，情感的蔓延
1.正视孩子的年龄、智力程度，允许孩子画些自由涂抹的想象画。家长要学会读懂、欣赏、鼓励孩子，即使最不起眼的作品也包含孩子的创造成分。如经常听见有的家长说，某某小孩和你在一起学的，他画的怎么怎么好，你的怎么一塌糊涂，画的什么东西呀……
2.家长应给孩子创造专心、放胆作画的环境。在孩子作画时，家长不应说得太多，尤其是像孩子这么小的初学者，更不能指责或挫伤孩子学画的积极性。必要的鼓励、指导是非常有效的，但可以放在动笔之前或停笔之后。如有的家长为了鼓励孩子，买些孩子喜欢吃的零食。当孩子作品呈现一半时，家长就会过早欣慰地给予奖励，这样往往使孩子得到满足的同时失去绘画的耐心。
总之，我们应根据孩子的身心发展水平，从激发孩子的好奇心和创造欲入手，让孩子把传统的技法与原始创造精神有机结合起来，创造出充满灵气、妙趣横生、富有中国特色的杰作。
参考文献：
[1]教育部基础司组织编写.幼儿园教育指导纲要（试行）解读.江苏教育出版社，2002.
[2]王坚红.学前儿童发展与教育科学研究方法.人民教育出版社，2004.6.
[3]林琳.运用艺术家的眼光看世界——谈幼儿美术欣赏能力的培养.2004.
[4]盛志强.儿童国画，还一份儿童视角.少儿美术，2008.（9）.
[5]刘勇，刘静.中国画的临摹.艺海，2009.（10）.