简素丰盈流逸美 毕生影乐铸“童心”

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  [按]吴应炬中国动画电影音乐作曲家、一级作曲,原上海美术电影制片厂作曲组组长、中国音乐家协会会员、中国电影家协会会员、中国动画协会理事、中国电影音乐学会常务理事、上海音乐家协会理事。
  
  中国动画电影音乐作曲家吴应炬先生于2008年5月3日仙逝,享年82岁。吴应炬是旅越华侨,1926年2月7日出生于广州,曾就读于广东省立艺术专科学校音乐科。1950年回国,就读于燕京大学音乐系,后入中央音乐学院作曲系。1955年毕业于中央音乐学院被分配至上海电影制片厂美术片组(1957年“上海美术电影制片厂”正式建厂),专事作曲,直至退休。吴应炬先生历时42年动画电影音乐生涯,共创作94部动画电影音乐,其中有《大闹天宫》、《牧笛》等多部杰作。他参与创摄的多部动画电影先后共获45个国内外大奖,为“中国动画电影学派”的确立做出突出贡献。在2005年纪念中国电影诞生100周年的活动中,他荣获中国电影家协会的“当代中国电影音乐特别贡献奖”,成为全国26名获此殊荣的电影音乐工作者之一。为有助于全面研究吴应炬动画电影音乐创作成果,以推动中国动画电影音乐研究和创作,也为深切缅怀这位中国动画电影音乐的杰出作曲家,本文从其动画音乐艺术特征到历史评价对他进行研究,以抛砖引玉。
  
  一、浓郁多彩的民族民间风格
  
  吴应炬坚实地立足于宏阔而深厚的中国民间音乐土壤之中,广泛吸收全国各地的民间音乐元素,创作动画电影音乐,因此,其音乐表现出丰富的民族民间特征。
  广东音乐素材形成他动画电影音乐特有的岭南音乐风格。广东是吴应炬的祖籍,广州是他曾经生活学习的地方,他对这一片土地有着深厚的情感。因此,他创作动画电影音乐偏爱运用广东音乐素材。他曾说:“我生在广东,小时候常看、听粤曲,对广东音乐耳熟能详,在搞音乐创作时,只要是片子内容合适,我都会用广东音乐的音调来表现……”①因为,与广东有情感上的亲切和文化上的亲缘关系,以及作曲家主观的偏爱,所以他运用广东音乐素材创作的音乐给人总有自然天成之感。他的最具代表性的、在中国动画电影音乐史上最具影响力的几部动画电影音乐,如《大闹天宫》(Uproar In Heaven)、《小蝌蚪找妈妈》(Where Is Mammon)、《牧笛》(Cowboy’s Flute)等都有机地把广东音乐风格合度地统一于影片整体风格之中。
  少数民族民间音乐素材形成他动画电影音乐的绚丽画卷。吴应炬在多部优秀的动画电影音乐中运用了西藏、云南、广西、新疆、内蒙古等地的少数民族民间音乐素材。《过猴山》汲取了广西大瑶山瑶族的长鼓节奏元素,《一幅僮锦》吸收了僮族民间音乐因素,《孔雀公主》运用了彝族民间音乐素材,《草原英雄小姐妹》选择性运用了蒙古族民间音乐因素,《阿凡提
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