摘要：东厦中学交响管乐团自2009年成立以来，现役团员以及曾经参加过的老团员总人数已经超过200名。乐团培养体系覆盖了孩子从初一到高三的整个中学时期，甚至音乐学院。乐团成立至今，已然成为培育音乐人才的摇篮，陆续向全国音乐院校和乐团输送了超过40名专业人才，学生分布在各大知名音乐专业院校。东厦中学交响管乐团一直在努力探索发展模式，为学习音乐的学生能够考入高等音乐院校，以及乐享一生搭建良好的音乐学习和艺术实践的平台。具体做法如下：
关键词：管乐团阶段发展 模式探索
一、招收高中特长生，生源储备
在健全的器乐教学体系下，合理的招生计划以及优良的生源，是乐团继承和发展的重要保障。我校是一所全日制的完全中学，每年根据乐团编制实际需要面向全区招收初一音乐特长生。同年，学校在全区范围内招收文化课成绩达标的高一音乐特长生，经过这一严格的选拔考核程序，也让乐团中专业和学业突出的初三学生得以留任并进入高中部。这样从初一到高中毕业学生起码有5年的时间可以在乐团训练，既巩固了乐团的稳定发展，为提高演奏水平做好生源储备，也方便学校对学生们的培养设立更长远的教育实践目标。
二、设计长远教育实践目标，全面提升团员专业素养
（一）提升演奏水平
1、开设声部课与合奏课，常规化训练。重视队员的基本功训练，循序渐进的原则制定详细的训练计划。
2、管乐集训。除保障乐团有固定训练的时间外，利用寒暑假开展乐队封闭式强化训练。在训练期间设置体锻课，聘请国内知名指挥、演奏家及高校教授来进行交流，开展大师班和管乐专题讲座等一系列活动。
3、大师课。定期为团员安排有规律的针对性专业辅导，推荐参加针对自己声部乐器的大师班。
4、星海管弦教育实践基地。为让乐团学生演奏能力得到更专业、系统的提升，我校管乐团依托于星海音乐学院软硬件设施导师资源，申请并挂牌星海音乐学院管弦系训练基地。每年邀请学院的教授为学生进行专业指导，为音乐学院培养和输送人才。
（二）开设相关音乐专业基础课
乐团的学生上高中后一般会往两个方向发展，一个是作为课余的兴趣与爱好，另一个是继续追求艺术的道路，考取音乐学院。音乐专业的高考并非一件容易的事，每个环节都需要经过长期严格的训练。乐团的学生因为在初中时期已经打下了一定的音乐演奏基础，在比赛演出中累积了一定的表演经验，有较强的和声交响概念和心理素质，因此在艺考备考方面是具有“先天”优势的。学校从学生的具体实际出发，增设了有助于提高乐团学生综合素质的相关课程，为他们进入高等音乐院校打下了扎实基础。
1、基本乐科：是培养和提高任何一种音乐专业都必须学习的音乐基本素质。只有打好了视唱练耳、乐理基础，才能够承担更具艺术性、难度的大作品。
（1）视唱练耳课：对学生进行系统的视唱，听音与节奏训练，提高对音乐的感知力、鉴赏力与表现力、发展音乐听觉的记忆力;掌握正确的音准、节奏，能顺利分析、理解、掌握和表达作品。由于团员长期在乐团中训练，听力方面已经具备一定音乐听觉记忆能力，因此在课程前期重点需要加强视唱能力。课程设置：高一每周1课时，高二每周2课时。在教学形式的组织上，视唱练耳课采取按照学生实际水平分层次，把学生编成提高班和基础班进行分层次教学，提高教学效率。
（2）基本乐理课。基本乐理是一门系统讲授有关音乐理论知识的基础课程，是所有音乐专业学习中最基础的理论。课程设置：高一每周1课时，高二每周2课时。
2、声乐小组及合唱训练课。
声乐小组课及合唱训练。在高中部开设声乐小组课，一方面是通过对歌唱方面的要求，提高音准，节奏节拍的准确度，另一方面声乐发音的高位置，气息的运用，作品的表现等方面，对于演奏管乐器的学生来说，二者是相辅相成、互助互利的。在合唱训练中学习和声、体验和巩固和声感，有助于解决乐团学生在演奏作品时音准，音色控制，节奏精准度、声部平衡及作品内涵等技术问题。课程设置每周2课时。
除了上述课程，基本乐科一学期2考，专业考试一学期1考，采取高一高二联合观摩，模拟艺术高考形式及打分标准。在这个过程当中高一可以了解艺术高考相关形式，帮助学生尽早选择和确立自己未来目标，高二年级则将观摩作为高中阶段音乐学习的汇报演出。
3、搭建良好的艺术实践平台，提升团员专业技能，开阔音乐视野。
音乐表演是一门实践性很强的学科，无论是技法技巧还是审美能力，都必须通过参与表演实践活动才能实现。历年来，乐团多次参加省市区级比赛及演出活动，赴广州中山等地参加广东省中小学生艺术展演，带领学生赴新加坡、北京、上海、香港、澳门等地参加国际管乐艺术节交流。乐团学生都是在活动排练与演出过程中，将自己的专业学习与舞台表演结合起来，在排练与演出中印证学习过程中碰到的实际问题，进一步提升专业表演技能。另一方面，出外与同龄管乐爱好者团队切磋演奏技艺和交流经验的同时，观摩学习国内外高水准的优秀团队演奏又开阔了学生的音乐视野，提升自我的艺术追求。
三、培养责任心，巩固专业知识理论
培养学生的自主学习能力是现代高中教育的方向。新课程改革要求，教育中要突出学生在学习活动中的主体地位。从知识的记忆理论及技能的掌握上看，知识的巩固只有靠积极的思维获得，而技能的掌握要靠主动思维引导下的针对训练获得。在高中阶段有意识的培养和发挥团员在乐团中的骨干榜样力量，参与并协助管理乐团事务。
1、协助解决新团员训练及声部内演奏的基本问题。
每年的七、八、九月份是新旧成员交替的时期，学生流动性大，因此每个暑假都要开展集训，对新成员进行基础练习。随着新成员的加入，乐团学生的水平参差不齐。音准问题节奏问题，以及部分乐团成员的演奏技巧问题，都会影响乐团的排练效率，老师经常会耗去大量的时间解决这些基本的问题。“以老带新”能巩固高中部团员音乐专业理论依据，还能让老师空出时间，将精力投入到业务的钻研和乐团其他重要事务中去。
具体可先由负责老师制定好训练计划，在上完小组声部课后，交由高中部演奏水准较高的学生担任声部长，带领各自所在的声部进行监督陪练，同时针对新成员或程度较低的队员进行针对性的基础训练，促使新团员能尽快赶上大队伍的步伐。在准备给新团员讲述技巧，音准音色问题的时候，正是运用积极思维的过程，不但自己要熟练地掌握知识技能技法，而且要懂得自己的语言和亲身演奏示范，不能简单地复述老师的要求，这就要求不但要知其然，而且要知其所以然。在陪练和辅助指导的过程中，就是迫使自己弄懂那些似是而非的问题，巩固专业知识理论，对自己的演奏水平提出更高的要求，力求在做示范时做到准确让学弟学妹容易理解和模仿。
2、协助老师带领初中部的年轻团员外出比赛演出。有外出比賽或演出任务时，高中部的团员则分组负责各自小组的人员管理及乐器的检查清点等各项工作。有了多次训练与出外演出比赛协助管理团队的经历，学生的人际交往、集体合作意识得到加强，能更深刻感受到自我在集体中的作用，职业道德感与责任心进一步增强，并且会延续到以后的工作与音乐实践中。
一起演奏的团员中，后来有一些考取音乐专业院校，继续追求他们的艺术之梦;有些选择了其他的专业方向，即使不以音乐为生，在学生时期参与乐团演奏，也使他们学会了如何欣赏音乐，是一段很有意义的经历。团员们在彼此最灿烂的年华心心相惜，互相学习，从演奏风格迥异的中西作品感受到音乐的影响力，共同提升音乐技巧，接受音乐的浸润。让在乐团的经历成为每一位东厦管乐生人生中重要的历程，乐享一生！