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科学的声乐教学理念是指在声乐教学中，教师在尊重教学规律的基础上，结合学生实际，努力探索科学的训练方法，因材施教。培养学生的演唱能力和素质，使学生的演唱流畅、动听，用科学的发声方法去追求一种自然的优美声音。并且在有限的授课时间内，师生双方密切配合，最大限度地挖掘出学生的声乐潜能，提高声乐教学效率，保证最佳教学时段。笔者认为，构建科学教学理念应从以下几个方面进行：
尊重个性因材施教的教学新理念
声乐教学，难就难在因材施教，老师要有每个学生训练的中长期目标和规划。中国古代教育家孔子主张在教学中要善于“因材施教”，做到“不愤不启，不徘不发”，“导而费牵，强而弗抑，开而弗达”（学记），这些都是尊重学生个性、尊重教学规律的光辉思想。尊重学生个性，首先要做到对不同的学生有一个了解过程，要充分掌握学生的生理结构、特点、习惯、语言、歌唱条件、发声缺陷等，然后制订出行之有效系统的教学方案。因材施教尊重个性是在教学过程中必须遵守的原则。
声乐专业的学生，自我意识强烈，自我评价较高，努力追求个性，渴望获得成功，非常关注对个人的评价，特别是专业老师的评价。因此，在对专业水准层次不一的教育对象实施教育时，就要充分了解被教育对象的具体情况，掌握其长处和不足，根据个人特点，制定好个人训练的中长期目标和规划。尊重学生的个性特点和创造力，平等地对待学生。多些激励和表扬，少些批评，以灵活性代替统一性，不断寻求声乐教学的新切入点，运用适当的载体形式，加强教学的针对性。“以人为本”是教育应遵循的理念，在尊重学生个性的同时，更要尊重专业的发展特点和规律，对于教学的内容、方式、手段等方面自由选择，做到因材施教。
构建声乐教师教学技能的新理念
构建声乐教师教学技能新理念，关键是拥有一支好的声乐师资队伍。声乐学生如果遇不到一位好教师，还不如不学或者自学，而声乐要完全靠自学几乎是不可能的，因此，声乐教师要努力学习、钻研，不断探索和积累，不断提高声乐教学技能的新理念。并从以下几个方面加强提高：
要有正确的歌唱艺术观念，掌握正确的唱法。只有老师明白了，学生才可能明白，如果教师本人都没有搞懂正确的唱法，教学时难免陷入“盲人骑瞎马”的境地。因此，声乐教师尤其是刚毕业的年轻教师，要通过各种渠道的学习和提高，尽可能多地掌握多种风格的作品演唱，形成正确的歌唱艺术观念。
要有敏锐判断声音对与错的能力。声乐教学主要是通过听觉来进行教学，声乐教师必须借助敏锐和有经验的听觉去准确地判别学生发声和演唱时的音准、节奏、音质、音色、共鸣、气息、读字等情况，并及时对学生的发声和演唱作出调整。
具有灵活的教学方法。每位学习声乐的学生在学习过程中都会存在着歌唱发声技巧和歌唱艺术表现上的问题，教师及时发现歌唱问题，采用灵活多样有效的训练方法逐步解决。作为一名优秀的声乐教师，教学的方法要灵活多样，就像一名好的医生给病人治病一样，“对症下药”以解决好声乐学生可能遇到的很多难题。
具有好的舞台演唱能力和钢琴伴奏能力。声乐教师要有较强的舞台演唱能力和一定的钢琴伴奏能力，“善歌者使人继其声”。具备了示范歌唱能力的教师可以使“言传”与“身教”有机地结合起来，使他的教学更具魅力，更令学生信服。学生通过聆听教师的范唱，不仅直接模仿教师的歌唱表演，还可以体会教师对歌曲的理解，达到对作品深层次的理解和把握。国内外一些著名的声乐教育家：意大利的巴拉、吉诺·贝基，我国的沈湘、周小燕，他们都是集演唱与教学于一身的楷模。
具有全面的文化艺术修养和相关的科学知识。声乐是音乐、诗歌和演唱技巧完美结合的艺术，好的演唱必须建立在科学的发声技巧、丰富的情感体验和浓厚的文化底蕴基础之上。声乐教师必须从文学、史学、教育学、心理学、语言、美学和音乐理论等方面进行全面修养，修养越全面、知识结构越完备，越有可能成为声乐教育家，越有可能培养出大量优秀的声乐人才。
正确处理好主导与主体的教学关系
教学过程的本质决定了学生在教学中的主体地位，教师的主导作用则体现在把学生的主体作用充分发挥出来。一方面，声乐教师要晓之以理，动之以情，示之以范，培养学生对歌唱的正确动机、浓厚的兴趣、真挚的情感、顽强的毅力，真正把学生吸引到歌唱中来，全身心地投入声乐学习。另一方面，教师必须按照大学生的认识规律和心理特点，鼓励和指导学生探索式地进行声乐学习和研究。
著名教育家沈湘教授在处理声乐教学教与学的关系时，就很重视发挥学生的主体作用。他说，教与学的关系就是教师帮助学生唱，而不代替学生唱，作为教师要帮助学生唱好，千万不能让学生为你的“学说”和经验服务，这样十有八九要失败的。沈湘教授还极力反对在课堂上对学生强行灌输，他认为有些感觉决不能用教师自己的感觉和语言去叫学生接受，要让学生自己有所体会后，用他的语言说出自己的感受。要实施声乐新的教学理念，还须具备一定的教学条件和良好的声乐学习氛围，积极探索出更多实施声乐教学的好路子、新理念。
循序渐进是声乐教学的基本规律
声乐教学应遵循循序渐进的基本原则，为以后的进步和发展打下坚实、良好的基础。作为辅导老师更不能急于求成，盲目追求教学效果，一定要注重基础训练，唱一些有针对性的练声曲和小型声乐作品，因为这些小型作品乐句规整，呼吸方法是以慢吸慢呼为主，很容易打开喉咙、稳住喉头位置，气、声、字三者较易有机地结合在一起。声乐基础训练就像修高楼打基脚，基础不打牢、不打扎实，是修不起来的。学习声乐往往都有急于求成的毛病，都喜欢和别人比，老师也有拔苗助长的现象。主要原因是看到人家学习进步快，心里便着急，心里一急便急于求成，结果误人子弟。声乐教学一定要坚持循序渐进的原则。
在基础训练过程中，一是帮助学生建立正确的声乐理念，培养学生正确的声乐审美观和正确的声音感觉(包括内心听觉和内心感觉)。二是先从学生唱得最好的一个母音开始训练，逐渐过渡到其他母音的演唱，形成正确的、良好的歌唱习惯，即能“张口就来”。三是培养学生良好的音乐感受力，在进行基础训练时，千万不可光“练声”不“唱歌”。老师必须根据学生的实际演唱能力，安排丰富的曲目让学生唱，要认真分析作品，教学生充分表现好每一首乐曲，哪怕是很简单、很小的声乐作品，不断培养学生的音乐感受力和表现力。四是锻炼学生正确地运用歌唱气息。在气息练习中，有的人喜欢专门教学生先找气再发声，这样往往造成学生找到了气息，但气息是僵硬的、不灵活，唱歌呆板，我们不妨让学生在歌唱中找气。其实，歌唱气息是本能的，情绪有了，状态对了，激情来了，气息自然也就有了。“动人之音，莫大于情。”情为歌之魂，在我们中华民族的审美观念上始终把情感的表达放在首位，因此，歌唱者要首先进行歌曲内容的情感体验，把自己从歌曲中感受到的东西真实地歌唱出来，才能给予歌曲生命的活力，如此，演唱就会逐步走向成功。
声乐教学要体现浓浓的师生情
声乐教学的过程是体现浓浓的师生情的过程，也就是建立民主、平等、和谐的师生情的过程。声乐教学是一门特殊的学科，它是以其特殊的师生关系、密切的配合、良好的互动共同来完成的。美国高等教育协会1987年发表了题为《高等教育教学新动向》的报告，该报告在总结美国高校50年教育实践的基础上，提出了良好本科教育的七项原则，其中首项原则就是鼓励师生间的接触。该报告认为课堂内外学生与教师经常的接触是影响学生动机和参与的最重要因素。教师的关心能帮助学生克服困难，并激励学生努力学习。而学生很好地了解一些教师的情况，也可以提高学生的学业追求，鼓励他们对自身的价值和未来进行思考。
体现声乐教学浓浓的师生情还有：首先，在很大程度上教师与学生要成为合作伙伴关系，师生之间应该经常地进行学术交流、思想感情的交融，建立良好的合作与互助关系。其次，应建立无权威性的学习环境，在教学中教师不要主观、武断、生硬、居高临下地对待学生，在一切可能的教学环节上，都让学生积极参与其中，允许不同意见的存在，鼓励学生大胆提问和质疑。再次，教师是为了学生而存在的，教师应加强师德修养，增强服务意识，努力成为学生所期待的良师和益友，学生也应该养成讲文明、懂礼貌的好习惯，尊重教师的劳动，成为德才兼备的有用人才。
参考书目：
①沈湘著：《沈湘声乐教学艺术》，上海音乐出版社，1998年。
②赵梅伯：《唱歌的艺术》，上海音乐出版社，1997年。
③薛 良：《歌唱的艺术》，中国文艺出版社，2002年。
（作者单位：郑州师专音乐系）
编校：郑艳
尊重个性因材施教的教学新理念
声乐教学，难就难在因材施教，老师要有每个学生训练的中长期目标和规划。中国古代教育家孔子主张在教学中要善于“因材施教”，做到“不愤不启，不徘不发”，“导而费牵，强而弗抑，开而弗达”（学记），这些都是尊重学生个性、尊重教学规律的光辉思想。尊重学生个性，首先要做到对不同的学生有一个了解过程，要充分掌握学生的生理结构、特点、习惯、语言、歌唱条件、发声缺陷等，然后制订出行之有效系统的教学方案。因材施教尊重个性是在教学过程中必须遵守的原则。
声乐专业的学生，自我意识强烈，自我评价较高，努力追求个性，渴望获得成功，非常关注对个人的评价，特别是专业老师的评价。因此，在对专业水准层次不一的教育对象实施教育时，就要充分了解被教育对象的具体情况，掌握其长处和不足，根据个人特点，制定好个人训练的中长期目标和规划。尊重学生的个性特点和创造力，平等地对待学生。多些激励和表扬，少些批评，以灵活性代替统一性，不断寻求声乐教学的新切入点，运用适当的载体形式，加强教学的针对性。“以人为本”是教育应遵循的理念，在尊重学生个性的同时，更要尊重专业的发展特点和规律，对于教学的内容、方式、手段等方面自由选择，做到因材施教。
构建声乐教师教学技能的新理念
构建声乐教师教学技能新理念，关键是拥有一支好的声乐师资队伍。声乐学生如果遇不到一位好教师，还不如不学或者自学，而声乐要完全靠自学几乎是不可能的，因此，声乐教师要努力学习、钻研，不断探索和积累，不断提高声乐教学技能的新理念。并从以下几个方面加强提高：
要有正确的歌唱艺术观念，掌握正确的唱法。只有老师明白了，学生才可能明白，如果教师本人都没有搞懂正确的唱法，教学时难免陷入“盲人骑瞎马”的境地。因此，声乐教师尤其是刚毕业的年轻教师，要通过各种渠道的学习和提高，尽可能多地掌握多种风格的作品演唱，形成正确的歌唱艺术观念。
要有敏锐判断声音对与错的能力。声乐教学主要是通过听觉来进行教学，声乐教师必须借助敏锐和有经验的听觉去准确地判别学生发声和演唱时的音准、节奏、音质、音色、共鸣、气息、读字等情况，并及时对学生的发声和演唱作出调整。
具有灵活的教学方法。每位学习声乐的学生在学习过程中都会存在着歌唱发声技巧和歌唱艺术表现上的问题，教师及时发现歌唱问题，采用灵活多样有效的训练方法逐步解决。作为一名优秀的声乐教师，教学的方法要灵活多样，就像一名好的医生给病人治病一样，“对症下药”以解决好声乐学生可能遇到的很多难题。
具有好的舞台演唱能力和钢琴伴奏能力。声乐教师要有较强的舞台演唱能力和一定的钢琴伴奏能力，“善歌者使人继其声”。具备了示范歌唱能力的教师可以使“言传”与“身教”有机地结合起来，使他的教学更具魅力，更令学生信服。学生通过聆听教师的范唱，不仅直接模仿教师的歌唱表演，还可以体会教师对歌曲的理解，达到对作品深层次的理解和把握。国内外一些著名的声乐教育家：意大利的巴拉、吉诺·贝基，我国的沈湘、周小燕，他们都是集演唱与教学于一身的楷模。
具有全面的文化艺术修养和相关的科学知识。声乐是音乐、诗歌和演唱技巧完美结合的艺术，好的演唱必须建立在科学的发声技巧、丰富的情感体验和浓厚的文化底蕴基础之上。声乐教师必须从文学、史学、教育学、心理学、语言、美学和音乐理论等方面进行全面修养，修养越全面、知识结构越完备，越有可能成为声乐教育家，越有可能培养出大量优秀的声乐人才。
正确处理好主导与主体的教学关系
教学过程的本质决定了学生在教学中的主体地位，教师的主导作用则体现在把学生的主体作用充分发挥出来。一方面，声乐教师要晓之以理，动之以情，示之以范，培养学生对歌唱的正确动机、浓厚的兴趣、真挚的情感、顽强的毅力，真正把学生吸引到歌唱中来，全身心地投入声乐学习。另一方面，教师必须按照大学生的认识规律和心理特点，鼓励和指导学生探索式地进行声乐学习和研究。
著名教育家沈湘教授在处理声乐教学教与学的关系时，就很重视发挥学生的主体作用。他说，教与学的关系就是教师帮助学生唱，而不代替学生唱，作为教师要帮助学生唱好，千万不能让学生为你的“学说”和经验服务，这样十有八九要失败的。沈湘教授还极力反对在课堂上对学生强行灌输，他认为有些感觉决不能用教师自己的感觉和语言去叫学生接受，要让学生自己有所体会后，用他的语言说出自己的感受。要实施声乐新的教学理念，还须具备一定的教学条件和良好的声乐学习氛围，积极探索出更多实施声乐教学的好路子、新理念。
循序渐进是声乐教学的基本规律
声乐教学应遵循循序渐进的基本原则，为以后的进步和发展打下坚实、良好的基础。作为辅导老师更不能急于求成，盲目追求教学效果，一定要注重基础训练，唱一些有针对性的练声曲和小型声乐作品，因为这些小型作品乐句规整，呼吸方法是以慢吸慢呼为主，很容易打开喉咙、稳住喉头位置，气、声、字三者较易有机地结合在一起。声乐基础训练就像修高楼打基脚，基础不打牢、不打扎实，是修不起来的。学习声乐往往都有急于求成的毛病，都喜欢和别人比，老师也有拔苗助长的现象。主要原因是看到人家学习进步快，心里便着急，心里一急便急于求成，结果误人子弟。声乐教学一定要坚持循序渐进的原则。
在基础训练过程中，一是帮助学生建立正确的声乐理念，培养学生正确的声乐审美观和正确的声音感觉(包括内心听觉和内心感觉)。二是先从学生唱得最好的一个母音开始训练，逐渐过渡到其他母音的演唱，形成正确的、良好的歌唱习惯，即能“张口就来”。三是培养学生良好的音乐感受力，在进行基础训练时，千万不可光“练声”不“唱歌”。老师必须根据学生的实际演唱能力，安排丰富的曲目让学生唱，要认真分析作品，教学生充分表现好每一首乐曲，哪怕是很简单、很小的声乐作品，不断培养学生的音乐感受力和表现力。四是锻炼学生正确地运用歌唱气息。在气息练习中，有的人喜欢专门教学生先找气再发声，这样往往造成学生找到了气息，但气息是僵硬的、不灵活，唱歌呆板，我们不妨让学生在歌唱中找气。其实，歌唱气息是本能的，情绪有了，状态对了，激情来了，气息自然也就有了。“动人之音，莫大于情。”情为歌之魂，在我们中华民族的审美观念上始终把情感的表达放在首位，因此，歌唱者要首先进行歌曲内容的情感体验，把自己从歌曲中感受到的东西真实地歌唱出来，才能给予歌曲生命的活力，如此，演唱就会逐步走向成功。
声乐教学要体现浓浓的师生情
声乐教学的过程是体现浓浓的师生情的过程，也就是建立民主、平等、和谐的师生情的过程。声乐教学是一门特殊的学科，它是以其特殊的师生关系、密切的配合、良好的互动共同来完成的。美国高等教育协会1987年发表了题为《高等教育教学新动向》的报告，该报告在总结美国高校50年教育实践的基础上，提出了良好本科教育的七项原则，其中首项原则就是鼓励师生间的接触。该报告认为课堂内外学生与教师经常的接触是影响学生动机和参与的最重要因素。教师的关心能帮助学生克服困难，并激励学生努力学习。而学生很好地了解一些教师的情况，也可以提高学生的学业追求，鼓励他们对自身的价值和未来进行思考。
体现声乐教学浓浓的师生情还有：首先，在很大程度上教师与学生要成为合作伙伴关系，师生之间应该经常地进行学术交流、思想感情的交融，建立良好的合作与互助关系。其次，应建立无权威性的学习环境，在教学中教师不要主观、武断、生硬、居高临下地对待学生，在一切可能的教学环节上，都让学生积极参与其中，允许不同意见的存在，鼓励学生大胆提问和质疑。再次，教师是为了学生而存在的，教师应加强师德修养，增强服务意识，努力成为学生所期待的良师和益友，学生也应该养成讲文明、懂礼貌的好习惯，尊重教师的劳动，成为德才兼备的有用人才。
参考书目：
①沈湘著：《沈湘声乐教学艺术》，上海音乐出版社，1998年。
②赵梅伯：《唱歌的艺术》，上海音乐出版社，1997年。
③薛 良：《歌唱的艺术》，中国文艺出版社，2002年。
（作者单位：郑州师专音乐系）
编校：郑艳