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摘要：美术作为学前教育专业中的一门课程，在中职的学前教育中占有非常重要的位置，其课堂教学效果直接影响到中职美术成绩。然而目前很多中职院校学前教育专业的美术课堂教学现状不容乐观，不但呆板无趣，还无法激发学生的兴趣，因此必须要对其进行优化，以此来提高中职美术成绩。本文就通过对中职美术课堂教学存在的问题进行分析，以此来提出了优化中职美术课堂教学的途径，为中职院校美术课程的开展提供参考性的建议。
关键词：中职；美术课堂教学；优化；途径
中职院校的美术教学目标不但是让学生在毕业后可以熟练的进行运用，还能够熟练的运用在自己的教学中。然而从目前学前教育专业的现状来看，其美术课堂教学方法比较陈旧、教学理念也比较落后，因此学生毕业后也只能教儿童画一些简单的画，无法满足新课改背景下的学前教育。因此必须要建立一个高效、和谐的美术课堂，来提升中职美术的课堂教学效果。
一、中职美术课堂教学的现状
中职美术教育主要是培养专业的美术教师人才，当前国内中职美术课堂在教学中存在一定的问题，例如教材建设的不完整、教学方法落后、以及课程评价体系比较单一。
（一）教材建设不完整
有很多中职的美术的教材将儿童画的编写跟理论融合在一起，并未将儿童画单独来进行编写，还有很多中职院校虽然单独编写了儿童画、手工制作的参考书，但是却没有参照统一的编写标准来进行编写，使得编写的内容比较单一，无法适应时代的发展。学生们在这样的教材的学习下，势必会无法得到有效的技能训练，在未来的工作方面也会成为教学弱点。
（二）教学方法落后
很多中职美术在教学过程中存在着重理论教学忽视实践教学的现象，使得教学方法比较落后，无法保障教学质量。众所周知，在美术教学过程中教学方法非常的重要，合理的教学方法不但可以激发学生的学习兴趣，还可以有效的实现教学目标。然而目前中职院校的美术教师认为，美术就是学好画画就可以了，而只要掌握画画的理论知识就能画好画，因此根本没有去探索什么教学方法。比如在美术的手工课的教学中，学生们只掌握了理论性的东西，手工制作的能力却没有掌握，引发了知识跟技能相脱节的现象。
（三）课程评价体系比较单一
美术课程跟其他学科不一样，其是一种实践性比较强的专业，对其评价也应该从多方面进行评价，才能有效的评价一个学生的美术能力。然而目前中职院校依然采用了用考试成绩来评价学生好坏的方法，没有将学生的动手能力、创新能力列入考核范围内，使得考试评价缺乏公平性，更打消了学生的学习的积极性，无法有效的促进学生的全面发展。
二、优化中职美术课堂教学的途径
（一）理解和尊重学生
中职美术老师应该同学生建立起良好的师生关系，为学生营造良好的课堂环境和学习氛围，这就要求教师在日常的美术教学活动中同学生建立起互相信任、互相尊重的师生关系，了解每位学生的性格和爱好，为学生及时排忧解难，实现美术课堂教学的优化。此外，美术是一门艺术学科，学生对于美术都有着自己不同的见解，对美术的欣赏角度和感悟也各不相同，教师不应该以自己的审美观来强加给学生，尊重学生的审美观，不去对学生进行思维的限制，充分释放学生的天性。
（二）情景教学培养学生的观察能力
在中职的美术课堂教学过程中，首先要教学生基本的理论知识，让其掌握抽象的理论知识，美术技巧的教学是学生学习美术的基础，只有基本功牢固才能更好的进行美术学习。以画鸡蛋为例，达芬奇就是不停的画鸡蛋，重复的练习才早就了其绘画方面的过人天赋。其次要为学生创造情景，引导其理解理论知识的内容，让其可以慢慢的学会通过理论知识去观察事物，让其毕业后可以很好的从事幼儿教育。美术教师应该具备良好的观察能力，这样才能洞察每个学生的不同天赋，并进一步去培养学生的绘画能力。同时学生在学习过程中，可以通过教师设置的情景进行有目的的研究和观察，从而充分的调动学生的学习热情，不但形成了一个良好的学习氛围，还有效地培养了自己的观察能力。
（三）模仿和创新进行有效的结合
众所周知，在美术的教学过程中，不但要教给学生如何进行的临摹、还需要交给学生如何的进行创新，在中职美术教学过程中，应该将模仿和创新进行有效的结合才能有效的促进学生全面发展。由于学前教育专业的学生将来的就业范围就是幼儿教育，因此在其学习过程中就要通过不断的模仿和创新，才能在毕业后很快的适应幼儿教学。而且学生们通过临摹来锻炼自己的绘画的基本功和对事物的模仿能力，通过创新来激发学生学习美术的热情，实现学生个性化的追求。学前教育教学中，学生具有极强的模仿能力和创新能力，因此，教师应该注重对学生创新能力的培养。
（四）写生和创作教学相结合
在中职美术教学过程中，让学生进行写生，让其可以跟大自然进行对话，可以有效的增加学生对美术的灵感，让其在探索大自然奥秘的同时提高对美术的悟性。并且在教学过程中要引导学生对动物和静物分别进行绘画，让其可以对每个环节、每个步骤都能做到很好的分析，而且引导学生独立完成自己的写生作品，让其掌握临摹的能力。同时还要引导学生如何去欣赏一幅作品，并且根据作品编造一些故事，让学生可以通过画画掌握着色的能力，在通过对画画的讨论加强学生对色彩分辨和运用的能力。
（五）完善课程设置
在中职美术课堂教学过程中，应该将一些不太重要的课程进行调整，在保证不减少统一规定课程的前提下，为学生争取更多的实践技能课程。如幼儿卫生学、儿童健康教育学、以及儿童营养学等这些有内在联系的课程，在教学过程中可以适当的进行减少或者合并，才能让学前教育专业的学生在毕业后即具备了理论知识的本领，又具备了技能知识的本领。并且还要细分一些关键的美术课程，如美术基础课要让学生学习素描、写生色彩、以及裝饰色彩，对于儿童画要学习简笔画、儿童画、装饰画以及版画，对于手工制作要学习装饰画、泥塑、折纸、以及教具制作等，这样就极大的加强了对学生技能的培养，培养了学生的实践能力，让其毕业后能够很快的适应幼儿的教育。
（六）传统教学和现代教学模式相结合
传统的美术教学形式更加侧重于美术技巧的教学，教师在课堂或者画室进行美术技巧的讲解，而现代化教学模式，利用多媒体技术进行美术教学，更多的侧重于利用幻灯片播放的形式进行教学讲解以及名家作品鉴赏等。将传统教学和现代教学模式相结合，利用现代多媒体技术，将名家的作品和著名画家的生平事迹进行播放，让学生更好的理解没一幅作品背后隐藏的故事，学生对于美术的历史以及美术的鉴赏能力都会得到提升，学生的美术素养得到极大的提升。
三、结束语
总而言之，美术教学作为一门教学艺术，对中职课堂教学进行优化，使其有利于培养学生的创新意识与创新能力，才能切实提高学生的综合素质。因此，作为中职美术类专业的教师，要不断地努力提高美术课堂的教学效率，除了提高自身的专业技能、加强自己的实践锻炼能力之外，还需要教师从教育心理学角度对不同年龄阶段学生的身心特点和认知规律进行把握，对教学教法进行悉心研究，改进自己的教学方式，创设教学情境，让学生在快乐轻松的氛围下学习美术，从而使自己的课堂教学活动得到优化，进而更加顺利地实现教学目标。
关键词：中职；美术课堂教学；优化；途径
中职院校的美术教学目标不但是让学生在毕业后可以熟练的进行运用，还能够熟练的运用在自己的教学中。然而从目前学前教育专业的现状来看，其美术课堂教学方法比较陈旧、教学理念也比较落后，因此学生毕业后也只能教儿童画一些简单的画，无法满足新课改背景下的学前教育。因此必须要建立一个高效、和谐的美术课堂，来提升中职美术的课堂教学效果。
一、中职美术课堂教学的现状
中职美术教育主要是培养专业的美术教师人才，当前国内中职美术课堂在教学中存在一定的问题，例如教材建设的不完整、教学方法落后、以及课程评价体系比较单一。
（一）教材建设不完整
有很多中职的美术的教材将儿童画的编写跟理论融合在一起，并未将儿童画单独来进行编写，还有很多中职院校虽然单独编写了儿童画、手工制作的参考书，但是却没有参照统一的编写标准来进行编写，使得编写的内容比较单一，无法适应时代的发展。学生们在这样的教材的学习下，势必会无法得到有效的技能训练，在未来的工作方面也会成为教学弱点。
（二）教学方法落后
很多中职美术在教学过程中存在着重理论教学忽视实践教学的现象，使得教学方法比较落后，无法保障教学质量。众所周知，在美术教学过程中教学方法非常的重要，合理的教学方法不但可以激发学生的学习兴趣，还可以有效的实现教学目标。然而目前中职院校的美术教师认为，美术就是学好画画就可以了，而只要掌握画画的理论知识就能画好画，因此根本没有去探索什么教学方法。比如在美术的手工课的教学中，学生们只掌握了理论性的东西，手工制作的能力却没有掌握，引发了知识跟技能相脱节的现象。
（三）课程评价体系比较单一
美术课程跟其他学科不一样，其是一种实践性比较强的专业，对其评价也应该从多方面进行评价，才能有效的评价一个学生的美术能力。然而目前中职院校依然采用了用考试成绩来评价学生好坏的方法，没有将学生的动手能力、创新能力列入考核范围内，使得考试评价缺乏公平性，更打消了学生的学习的积极性，无法有效的促进学生的全面发展。
二、优化中职美术课堂教学的途径
（一）理解和尊重学生
中职美术老师应该同学生建立起良好的师生关系，为学生营造良好的课堂环境和学习氛围，这就要求教师在日常的美术教学活动中同学生建立起互相信任、互相尊重的师生关系，了解每位学生的性格和爱好，为学生及时排忧解难，实现美术课堂教学的优化。此外，美术是一门艺术学科，学生对于美术都有着自己不同的见解，对美术的欣赏角度和感悟也各不相同，教师不应该以自己的审美观来强加给学生，尊重学生的审美观，不去对学生进行思维的限制，充分释放学生的天性。
（二）情景教学培养学生的观察能力
在中职的美术课堂教学过程中，首先要教学生基本的理论知识，让其掌握抽象的理论知识，美术技巧的教学是学生学习美术的基础，只有基本功牢固才能更好的进行美术学习。以画鸡蛋为例，达芬奇就是不停的画鸡蛋，重复的练习才早就了其绘画方面的过人天赋。其次要为学生创造情景，引导其理解理论知识的内容，让其可以慢慢的学会通过理论知识去观察事物，让其毕业后可以很好的从事幼儿教育。美术教师应该具备良好的观察能力，这样才能洞察每个学生的不同天赋，并进一步去培养学生的绘画能力。同时学生在学习过程中，可以通过教师设置的情景进行有目的的研究和观察，从而充分的调动学生的学习热情，不但形成了一个良好的学习氛围，还有效地培养了自己的观察能力。
（三）模仿和创新进行有效的结合
众所周知，在美术的教学过程中，不但要教给学生如何进行的临摹、还需要交给学生如何的进行创新，在中职美术教学过程中，应该将模仿和创新进行有效的结合才能有效的促进学生全面发展。由于学前教育专业的学生将来的就业范围就是幼儿教育，因此在其学习过程中就要通过不断的模仿和创新，才能在毕业后很快的适应幼儿教学。而且学生们通过临摹来锻炼自己的绘画的基本功和对事物的模仿能力，通过创新来激发学生学习美术的热情，实现学生个性化的追求。学前教育教学中，学生具有极强的模仿能力和创新能力，因此，教师应该注重对学生创新能力的培养。
（四）写生和创作教学相结合
在中职美术教学过程中，让学生进行写生，让其可以跟大自然进行对话，可以有效的增加学生对美术的灵感，让其在探索大自然奥秘的同时提高对美术的悟性。并且在教学过程中要引导学生对动物和静物分别进行绘画，让其可以对每个环节、每个步骤都能做到很好的分析，而且引导学生独立完成自己的写生作品，让其掌握临摹的能力。同时还要引导学生如何去欣赏一幅作品，并且根据作品编造一些故事，让学生可以通过画画掌握着色的能力，在通过对画画的讨论加强学生对色彩分辨和运用的能力。
（五）完善课程设置
在中职美术课堂教学过程中，应该将一些不太重要的课程进行调整，在保证不减少统一规定课程的前提下，为学生争取更多的实践技能课程。如幼儿卫生学、儿童健康教育学、以及儿童营养学等这些有内在联系的课程，在教学过程中可以适当的进行减少或者合并，才能让学前教育专业的学生在毕业后即具备了理论知识的本领，又具备了技能知识的本领。并且还要细分一些关键的美术课程，如美术基础课要让学生学习素描、写生色彩、以及裝饰色彩，对于儿童画要学习简笔画、儿童画、装饰画以及版画，对于手工制作要学习装饰画、泥塑、折纸、以及教具制作等，这样就极大的加强了对学生技能的培养，培养了学生的实践能力，让其毕业后能够很快的适应幼儿的教育。
（六）传统教学和现代教学模式相结合
传统的美术教学形式更加侧重于美术技巧的教学，教师在课堂或者画室进行美术技巧的讲解，而现代化教学模式，利用多媒体技术进行美术教学，更多的侧重于利用幻灯片播放的形式进行教学讲解以及名家作品鉴赏等。将传统教学和现代教学模式相结合，利用现代多媒体技术，将名家的作品和著名画家的生平事迹进行播放，让学生更好的理解没一幅作品背后隐藏的故事，学生对于美术的历史以及美术的鉴赏能力都会得到提升，学生的美术素养得到极大的提升。
三、结束语
总而言之，美术教学作为一门教学艺术，对中职课堂教学进行优化，使其有利于培养学生的创新意识与创新能力，才能切实提高学生的综合素质。因此，作为中职美术类专业的教师，要不断地努力提高美术课堂的教学效率，除了提高自身的专业技能、加强自己的实践锻炼能力之外，还需要教师从教育心理学角度对不同年龄阶段学生的身心特点和认知规律进行把握，对教学教法进行悉心研究，改进自己的教学方式，创设教学情境，让学生在快乐轻松的氛围下学习美术，从而使自己的课堂教学活动得到优化，进而更加顺利地实现教学目标。