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苏伯德·古普塔（Subodh Gupta，1964-）是印度新德里的艺术家。他出生于印度比哈尔邦（Bihar）巴特纳（Patna）地区的卡高尔市（Khagaul），这块土地上曾经出过古代数学家阿耶波多（Aryabhata）。1983至1988年他在巴特纳艺术学院学习，后来搬到了新德里，目前他在那里生活和工作。作为职业画家，他尝试各种各样的媒体，他的创作包括雕塑、装置、绘画、摄影、行为表演和视频。
苏伯德·古普塔最出名的是利用在印度随处可见的日常用品进行组合创作，如数百万人用来携带午餐的不锈钢午餐盒和大浅盘、自行车和牛奶桶。艺术家使用这样的普通物品创作雕塑，反映与艺术家个人生活和记忆有关的家乡经济转型。古普塔说：“这一切都是我成长的一部分。它们被赋于仪式和典礼，是我童年的一部分。印度人能记得他们的青年时期，或者他们想要记住它们。”他还说：“我是偶像的小偷。我偷窃印度人的生活戏剧。它来自厨房——这些罐子，它们就像被偷走的神，被私运出境。印度人的厨房与他们的祈祷室一样重要。”
古普塔将印度日常生活的图示转换成全球可读的艺术品。被评论为年轻一代印度艺术家，受到沸腾的经济增长和更多是物质主义心态的刺激。古普塔以占用日常物品和把它们变成艺术品为创作策略，转换它们的原有含义，消除它们的原有功能，这使得古普塔成为像杜尚那样的艺术家，《卫报》称他为“德里的达米安·赫斯特”。他成功地找到一种源自印度的艺术语言，同时又可以从审美角度被全世界所欣赏。古普塔说：“世界各地的艺术语言都是相同的，我的艺术通往世界任何地方。”
古普塔的主要作品之一，是由印度炊具组成的《控制线》，一个完全由锅碗瓢盆构造的巨大蘑菇云。这件作品参加了2009年英国泰特艺术博物馆的泰特三年展（Tate Triennial），随后展出于德里的凯兰纳达艺术博物馆。
油画也是苏伯德·古普塔艺术实践的一个重要组成部分。他的系列作品《钢制品片段静物》（Still Steal Steel）画面上是写实的正在空间中下落的厨具。在他早期作品中，古普塔使用另一种印度日常生活的元素——牛粪。这是在印度用来建造房屋的材料和生火做饭的燃料，此外，它还是一种清洁剂。牛粪本质上是干净的想法在印度农村是根深蒂固的，在那里，这是一个纯净的元素，还有礼仪和象征的意义。在古普塔的视频作品《纯》（Pure，2000年，9分钟）中，他将牛粪直接表现为洗涤剂，并拍摄自己在洗淋浴，释放出来的厚厚的牛粪覆盖了他的全身。
古普塔一个早期的系列绘画是《萨塔·萨门德洼地》（Saat Samunder Paar），行李、迁徙和返乡是古普塔持久关注的主题，通过作品使这个主题具体化，如《穿过七大洋》，他利用现代机场的行李手推车暗喻严峻的印度移民的历史事实，尤其是他家乡比哈尔邦的情况。
2009年10月，苏伯德·古普塔作品展出于著名的豪瑟/沃斯画廊，艺术家从混合材料雕塑转向有光晕特性的物体。按照比例和材质改变人们对现成商品的日常视觉经验，这种创作方法在当代欧洲艺术史中也能看到。其中一件新作品是三维青铜仿制杜尚那幅长胡子的蒙娜丽莎《L.H.O.O.Q.》（1919）。他的油画《萨塔·萨门德洼地》在萨弗隆拍卖行（Saffronart）秋季在线拍卖中拍出3400万卢比。2008年他联合其他几个艺术家为家乡哈尔邦救灾筹集73930万卢比。
2010年，古普塔为阿格林·普雷罗卡的芭蕾舞剧《2010创造》设计舞台布景。这个芭蕾舞由莫斯科大剧院和法国普雷洛卡芭蕾舞团共同出品。较近的个展包括：2011年维也纳艺术大厅的《Et Turn，杜尚》，纽约豪瑟/沃斯画廊的《一杯水》。2014年在德国法兰克福现代艺术博物馆（MMK Museum fur Moderne Kunst）和2013年在印度新德里现代艺术国家美术馆举办的《一切在里边》。
苏伯德·古普塔最出名的是利用在印度随处可见的日常用品进行组合创作，如数百万人用来携带午餐的不锈钢午餐盒和大浅盘、自行车和牛奶桶。艺术家使用这样的普通物品创作雕塑，反映与艺术家个人生活和记忆有关的家乡经济转型。古普塔说：“这一切都是我成长的一部分。它们被赋于仪式和典礼，是我童年的一部分。印度人能记得他们的青年时期，或者他们想要记住它们。”他还说：“我是偶像的小偷。我偷窃印度人的生活戏剧。它来自厨房——这些罐子，它们就像被偷走的神，被私运出境。印度人的厨房与他们的祈祷室一样重要。”
古普塔将印度日常生活的图示转换成全球可读的艺术品。被评论为年轻一代印度艺术家，受到沸腾的经济增长和更多是物质主义心态的刺激。古普塔以占用日常物品和把它们变成艺术品为创作策略，转换它们的原有含义，消除它们的原有功能，这使得古普塔成为像杜尚那样的艺术家，《卫报》称他为“德里的达米安·赫斯特”。他成功地找到一种源自印度的艺术语言，同时又可以从审美角度被全世界所欣赏。古普塔说：“世界各地的艺术语言都是相同的，我的艺术通往世界任何地方。”
古普塔的主要作品之一，是由印度炊具组成的《控制线》，一个完全由锅碗瓢盆构造的巨大蘑菇云。这件作品参加了2009年英国泰特艺术博物馆的泰特三年展（Tate Triennial），随后展出于德里的凯兰纳达艺术博物馆。
油画也是苏伯德·古普塔艺术实践的一个重要组成部分。他的系列作品《钢制品片段静物》（Still Steal Steel）画面上是写实的正在空间中下落的厨具。在他早期作品中，古普塔使用另一种印度日常生活的元素——牛粪。这是在印度用来建造房屋的材料和生火做饭的燃料，此外，它还是一种清洁剂。牛粪本质上是干净的想法在印度农村是根深蒂固的，在那里，这是一个纯净的元素，还有礼仪和象征的意义。在古普塔的视频作品《纯》（Pure，2000年，9分钟）中，他将牛粪直接表现为洗涤剂，并拍摄自己在洗淋浴，释放出来的厚厚的牛粪覆盖了他的全身。
古普塔一个早期的系列绘画是《萨塔·萨门德洼地》（Saat Samunder Paar），行李、迁徙和返乡是古普塔持久关注的主题，通过作品使这个主题具体化，如《穿过七大洋》，他利用现代机场的行李手推车暗喻严峻的印度移民的历史事实，尤其是他家乡比哈尔邦的情况。
2009年10月，苏伯德·古普塔作品展出于著名的豪瑟/沃斯画廊，艺术家从混合材料雕塑转向有光晕特性的物体。按照比例和材质改变人们对现成商品的日常视觉经验，这种创作方法在当代欧洲艺术史中也能看到。其中一件新作品是三维青铜仿制杜尚那幅长胡子的蒙娜丽莎《L.H.O.O.Q.》（1919）。他的油画《萨塔·萨门德洼地》在萨弗隆拍卖行（Saffronart）秋季在线拍卖中拍出3400万卢比。2008年他联合其他几个艺术家为家乡哈尔邦救灾筹集73930万卢比。
2010年，古普塔为阿格林·普雷罗卡的芭蕾舞剧《2010创造》设计舞台布景。这个芭蕾舞由莫斯科大剧院和法国普雷洛卡芭蕾舞团共同出品。较近的个展包括：2011年维也纳艺术大厅的《Et Turn，杜尚》，纽约豪瑟/沃斯画廊的《一杯水》。2014年在德国法兰克福现代艺术博物馆（MMK Museum fur Moderne Kunst）和2013年在印度新德里现代艺术国家美术馆举办的《一切在里边》。