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摘 要： 长久以来，广大劳动群众为了便利于劳动生产，满足社会生活需要而用最原始的工具手工制造了大量劳动生产工具，随着社会生产生活的变革而衍生出各式各样的功能和形态，兼具实用性和价值性。近些年，随着生产力的发展和生产工具的更新换代，民间的手工艺作品的创新及传承之路并不明晰。本文在简介民间手工艺的基础上，分析民间手工艺的传承发展现状和学术研究状况，最终探讨新时代下手工艺的传承与创新。
关 键 词： 民间手工艺;创新发展;理念传承;技术创新
我国历史文化悠久，且地广物博，隐藏在民间的手工艺品不仅种类繁多还精妙绝伦。这些丰富多彩的传统手工艺技术是我国最具代表意义的造物形态，是一种重要典型中国特色的文化载体和产业资源，是广大劳动群众的智慧结晶，是中华民族创造精神和劳动力量的完美展现。因此，传统手工艺有很多理由需要被继承下去，其中最朴素的一个是，它的诞生和多年来的存续，其实都蕴含着来源于人们生活的真实感情。如今的“集五福”，中国人还在用更现代的方式盼望、收集和传递福气。
一、民间手工艺
我国民间手工艺泛指广大的劳动群众为满足生产生活需要，自行创作、生产并使用的劳动作品。在欧美国家，称民间手工艺为农民手工艺。随着商品经济的发展，民间手工艺品进入商品流通领域，销往国内外市场。对民间手工艺的区分以功能、社会生活和行业来进行，玲琅满目，多姿多彩。民间手工艺的特色主要有：
（一）兼具实用功能和审美功能
民间手工艺品的品类繁多，如日常生活用品、劳动工具、服饰、以及喜庆和节令用品等等，几乎遍及生活的各个领域。日常生活用品有陶器、木制家具、竹编（筐、篮、席）、伞等;劳动工具有舟船装饰、挂于车马的金属铃铛、马鞍垫等;服饰类有刺绣、蓝印花布、蜡染、棉线织锦、 帽、 鞋等;喜庆和节令用品更是丰富多彩。[1]因此，民间手工艺反映了某一时代地区人民的社会生活。
（二）就地取材
采用当地丰富的资源，使用简单的工具，并以手工劳动为主。泥土、麦秸、竹、棉线、木、玉米皮等天然材料都可作为原料，产品具有粗犷、厚实、拙朴的艺术特色。手工操作的简单工具更使这一特色趋于完整。如民间雕刻手工艺的刀法粗犷，而青花瓷器的彩绘也是寥寥几笔。
（三）着重整体效果
所谓注重整体效果指的是舍弃细微末节，夸张主题，手法十分简洁;在色彩上，用色不多，单纯、明快，对比强烈;在构图上则大多采用均衡、协调的手法，线条流畅，韵律感强。不少民间手工艺的由于运用夸张、变形的手法，因而具有强烈的装饰趣味。
（四）暗含劳动人民的生活愿景
丰富多彩的手工艺品表达了劳动人民美好幸福生活的愿望和思想感情，反映了人民群众的生活习俗。蓝印花布上的“福、寿、多子（佛手柑、桃、石榴）”“葫芦万代”等图案象征着希望一生幸福、长寿、子孙众多和绵延不绝。木雕糕点模子上“鸳鸯双喜”“万年如意”“聚宝盆”等图案体现了人们愿望婚姻美满、诸事遂心和财产丰富。“麒麟送子”银锁项链、“麻姑献寿”刺绣挂屏、“寿星”瓷塑、“天官赐福”“一帆风顺”和“车马平安”木版年画等，都是流行较广的民间手工艺品[2]。此外，在古代，作为节令用品的民间手工艺品，几乎一年四季都随着人民的风俗活动而增添喜庆气氛。
（五）具有独特的地方风格
很多民间手工艺的生产和使用受到一定时间的限制，所以又具有季节性的特点，其中木版年画、木雕糕点模子、灯彩等民间手工艺品的季节性表现更为突出。民间手工艺又大多数是在本地区世代相传，当地的艺人长期以来就耳濡目染乡土的艺术，受到传统文化的熏陶，因而也具有传承性。
二、民间手工艺的传承发展现状
说来惭愧，这一代年轻人对于“传统手工艺”理解和认知，可能只是来源于自己收藏的“必看纪录片”列表。除此之外，就很难在现实生活中发现它的存在感，总觉得那些来自遥远古代的东西只适合在纪录片里待着。不过，一部纪录片或许会扭转这样的印象——已经拍到同系列第四季的《了不起的匠人2019》，小众到在豆瓣都还没能拥有打分。尽管关于传统艺术与文化的纪录片有很多，但看了第一集还是会有种惊喜。它会让你突然察觉到，它们还活得好好的，还在以不同的方式与我们的生活发生碰撞。已经深深刻在几代人童年回忆里的《葫芦兄弟》，其实就来源于一种非常常见但容易被忽视的传统艺术：剪纸。《了不起的匠人2019》中，它的导演之一周克勤重现了一部纯手工时代的剪纸动画是如何做成的。原来我们熟悉的葫芦娃们，他们不同的表情、不同的肢体动作，都是通过剪纸一步步成型的。1秒有24格画面，动作和背景层的每次变化都是由不同的剪纸拼贴而成，再微小的变化都要做好标记，稍有差池就要重新来过。以传统艺术的形式为表，以制作艺术品的匠人精神为里，《葫芦兄弟》赢得了无数中国孩子的心，也成了文化自信最好的示范。而我们却很少意识到，原来传统的艺术形式竟能这么有力地影响着几百年后新作品的样子。这一集的另一位主角——陕西老人郭佩珍，同样是一位剪纸大神。但剪纸对这样一位老奶奶来说，是用来盛放她个人灵感的日记本。她说自己只是农村的粗人，没什么技术，只要出去转一圈，脑子里就有了可以做成剪纸的画面。然后再用她苍老却依然灵活的手操纵剪刀，将它们这些画面变成活灵活现的剪纸画。最有趣的是，郭佩珍老人用剪纸记录的，全是自己的生活日常。
三、新时代下的手工艺传承的必要性
（一）理念上的传承
对于新时代手工艺的传承与创新，本小节以汉服的生产制造为例进行探讨。我们经常在网上看到古装武打小视频，片中两位衣袂飘飘的主角在树林中对打，身手利落，画面唯美，比现在流行的慢放武打戏看着爽快许多，当我们津津有味地看到结尾才发現是某汉服的服装店自己拍摄的广告片。其实，“汉服广告比电视剧还好看”或许只是近几年传统文化复兴的一个缩影。现在人们可能会明显地感觉到，许多跟“古香古意”能沾上边的事物逐渐开始成为视线的焦点，甚至在舆论场中变得强势。由此可见，人们已经看到了传统手工艺的价值所在，已经开始尝试在新的社会历史条件下，从理念上对手工艺进行传承[3]。 （二）技术工艺上的传承
对于手工艺品在新时代下技术工艺上的创新，本小节前文所提到的剪纸艺术作为例子进行探讨。许多人不知道，剪纸并非只有北方过年剪出来的窗花一种样子，从它还衍生出了许多分支的传统艺术。浙江乐清的细纹刻纸就是其一。它从民间剪纸脱胎出来，“细”是它的灵魂。干刻纸这门技术活，手艺人要用专用的、分类复杂的刀将纸刻出各种复杂的图案，不仅要精细，所有的环节之间都不能有断开之处，容不得一点差错。不难想象，这份行当并不是那么容易就能干好。乐清这个地方本是代代相传的细纹刻纸发源地，靠着子承父业把这门手艺传承下去。但在80年代改革开放全民下海的大潮中，温州人集体出去做生意，乐清的刻纸手艺人也丢下刻刀。乐清的刻纸艺术一度跌到了低谷，差点后继无人。这也是许多传统文化如今面临的一种尴尬：所有这些关于传统艺术与文化的纪录片里，出镜的几乎都是上了年纪的老手艺人。他们的皱纹里刻着无穷的智慧与经验，却也让人担心，曾延续了几百年的一门艺术，是否会在此后就难以为继。好在，现在的大环境是国家越来越重视非物质文化遗产的保护，大众也逐渐对非遗文化有了自发的关注。细纹刻纸在艺术界、礼品界都开始得到重视，开始给乐清的传人们带来了可观的经济收入。这就吸引到了不少年轻人重返这门传统手艺，为它注入了新的活力[4]。让人欣慰的是，我们也能从纪录片中看到，一些富有地域特色的传统艺术有了专门的培训学校，年轻人从非遗传人那里接受训练，成为下一代的非遗传人。不再是只有老手艺人的孩子凭借着从小耳濡目染的热爱，才愿意将当地的非遗文化继承下去。
四、总结
对于民间手工艺品，本文从手工艺本身的价值和特点进行分析，论述了当今社会对它传承发展的状况以及以汉服和剪纸艺术为例浅析了傳承的必要性。中国人骨子里对美好事物的期盼和创造，在经济社会高速发展的今天都未减半分，如同传统文化中的五福和它们背后的美好寓意，如今依然是中国人的安身立命之本，人们也还是习惯于为自己的生活增添福气。
参考文献：
[1]李琳.民间传统手工艺的当代传承与创新[J].人文天下，2020（24）：145-147.
[2]林岩.文化创意产业背景下民间手工艺的创新开发策略研究[J].艺术与设计（理论），2020，2（11）：32-34.
[3]卜令峰，黄志星.乡村振兴背景下设计介入民间手工艺保护与传承研究——以将乐西山纸为例[J].艺术生活-福州大学学报（艺术版），2020（05）：76-80.
[4]王康媚.人工智能时代民间手工艺数字化保护开发的路径研究[J].艺术教育，2020（09）：175-178.
关 键 词： 民间手工艺;创新发展;理念传承;技术创新
我国历史文化悠久，且地广物博，隐藏在民间的手工艺品不仅种类繁多还精妙绝伦。这些丰富多彩的传统手工艺技术是我国最具代表意义的造物形态，是一种重要典型中国特色的文化载体和产业资源，是广大劳动群众的智慧结晶，是中华民族创造精神和劳动力量的完美展现。因此，传统手工艺有很多理由需要被继承下去，其中最朴素的一个是，它的诞生和多年来的存续，其实都蕴含着来源于人们生活的真实感情。如今的“集五福”，中国人还在用更现代的方式盼望、收集和传递福气。
一、民间手工艺
我国民间手工艺泛指广大的劳动群众为满足生产生活需要，自行创作、生产并使用的劳动作品。在欧美国家，称民间手工艺为农民手工艺。随着商品经济的发展，民间手工艺品进入商品流通领域，销往国内外市场。对民间手工艺的区分以功能、社会生活和行业来进行，玲琅满目，多姿多彩。民间手工艺的特色主要有：
（一）兼具实用功能和审美功能
民间手工艺品的品类繁多，如日常生活用品、劳动工具、服饰、以及喜庆和节令用品等等，几乎遍及生活的各个领域。日常生活用品有陶器、木制家具、竹编（筐、篮、席）、伞等;劳动工具有舟船装饰、挂于车马的金属铃铛、马鞍垫等;服饰类有刺绣、蓝印花布、蜡染、棉线织锦、 帽、 鞋等;喜庆和节令用品更是丰富多彩。[1]因此，民间手工艺反映了某一时代地区人民的社会生活。
（二）就地取材
采用当地丰富的资源，使用简单的工具，并以手工劳动为主。泥土、麦秸、竹、棉线、木、玉米皮等天然材料都可作为原料，产品具有粗犷、厚实、拙朴的艺术特色。手工操作的简单工具更使这一特色趋于完整。如民间雕刻手工艺的刀法粗犷，而青花瓷器的彩绘也是寥寥几笔。
（三）着重整体效果
所谓注重整体效果指的是舍弃细微末节，夸张主题，手法十分简洁;在色彩上，用色不多，单纯、明快，对比强烈;在构图上则大多采用均衡、协调的手法，线条流畅，韵律感强。不少民间手工艺的由于运用夸张、变形的手法，因而具有强烈的装饰趣味。
（四）暗含劳动人民的生活愿景
丰富多彩的手工艺品表达了劳动人民美好幸福生活的愿望和思想感情，反映了人民群众的生活习俗。蓝印花布上的“福、寿、多子（佛手柑、桃、石榴）”“葫芦万代”等图案象征着希望一生幸福、长寿、子孙众多和绵延不绝。木雕糕点模子上“鸳鸯双喜”“万年如意”“聚宝盆”等图案体现了人们愿望婚姻美满、诸事遂心和财产丰富。“麒麟送子”银锁项链、“麻姑献寿”刺绣挂屏、“寿星”瓷塑、“天官赐福”“一帆风顺”和“车马平安”木版年画等，都是流行较广的民间手工艺品[2]。此外，在古代，作为节令用品的民间手工艺品，几乎一年四季都随着人民的风俗活动而增添喜庆气氛。
（五）具有独特的地方风格
很多民间手工艺的生产和使用受到一定时间的限制，所以又具有季节性的特点，其中木版年画、木雕糕点模子、灯彩等民间手工艺品的季节性表现更为突出。民间手工艺又大多数是在本地区世代相传，当地的艺人长期以来就耳濡目染乡土的艺术，受到传统文化的熏陶，因而也具有传承性。
二、民间手工艺的传承发展现状
说来惭愧，这一代年轻人对于“传统手工艺”理解和认知，可能只是来源于自己收藏的“必看纪录片”列表。除此之外，就很难在现实生活中发现它的存在感，总觉得那些来自遥远古代的东西只适合在纪录片里待着。不过，一部纪录片或许会扭转这样的印象——已经拍到同系列第四季的《了不起的匠人2019》，小众到在豆瓣都还没能拥有打分。尽管关于传统艺术与文化的纪录片有很多，但看了第一集还是会有种惊喜。它会让你突然察觉到，它们还活得好好的，还在以不同的方式与我们的生活发生碰撞。已经深深刻在几代人童年回忆里的《葫芦兄弟》，其实就来源于一种非常常见但容易被忽视的传统艺术：剪纸。《了不起的匠人2019》中，它的导演之一周克勤重现了一部纯手工时代的剪纸动画是如何做成的。原来我们熟悉的葫芦娃们，他们不同的表情、不同的肢体动作，都是通过剪纸一步步成型的。1秒有24格画面，动作和背景层的每次变化都是由不同的剪纸拼贴而成，再微小的变化都要做好标记，稍有差池就要重新来过。以传统艺术的形式为表，以制作艺术品的匠人精神为里，《葫芦兄弟》赢得了无数中国孩子的心，也成了文化自信最好的示范。而我们却很少意识到，原来传统的艺术形式竟能这么有力地影响着几百年后新作品的样子。这一集的另一位主角——陕西老人郭佩珍，同样是一位剪纸大神。但剪纸对这样一位老奶奶来说，是用来盛放她个人灵感的日记本。她说自己只是农村的粗人，没什么技术，只要出去转一圈，脑子里就有了可以做成剪纸的画面。然后再用她苍老却依然灵活的手操纵剪刀，将它们这些画面变成活灵活现的剪纸画。最有趣的是，郭佩珍老人用剪纸记录的，全是自己的生活日常。
三、新时代下的手工艺传承的必要性
（一）理念上的传承
对于新时代手工艺的传承与创新，本小节以汉服的生产制造为例进行探讨。我们经常在网上看到古装武打小视频，片中两位衣袂飘飘的主角在树林中对打，身手利落，画面唯美，比现在流行的慢放武打戏看着爽快许多，当我们津津有味地看到结尾才发現是某汉服的服装店自己拍摄的广告片。其实，“汉服广告比电视剧还好看”或许只是近几年传统文化复兴的一个缩影。现在人们可能会明显地感觉到，许多跟“古香古意”能沾上边的事物逐渐开始成为视线的焦点，甚至在舆论场中变得强势。由此可见，人们已经看到了传统手工艺的价值所在，已经开始尝试在新的社会历史条件下，从理念上对手工艺进行传承[3]。 （二）技术工艺上的传承
对于手工艺品在新时代下技术工艺上的创新，本小节前文所提到的剪纸艺术作为例子进行探讨。许多人不知道，剪纸并非只有北方过年剪出来的窗花一种样子，从它还衍生出了许多分支的传统艺术。浙江乐清的细纹刻纸就是其一。它从民间剪纸脱胎出来，“细”是它的灵魂。干刻纸这门技术活，手艺人要用专用的、分类复杂的刀将纸刻出各种复杂的图案，不仅要精细，所有的环节之间都不能有断开之处，容不得一点差错。不难想象，这份行当并不是那么容易就能干好。乐清这个地方本是代代相传的细纹刻纸发源地，靠着子承父业把这门手艺传承下去。但在80年代改革开放全民下海的大潮中，温州人集体出去做生意，乐清的刻纸手艺人也丢下刻刀。乐清的刻纸艺术一度跌到了低谷，差点后继无人。这也是许多传统文化如今面临的一种尴尬：所有这些关于传统艺术与文化的纪录片里，出镜的几乎都是上了年纪的老手艺人。他们的皱纹里刻着无穷的智慧与经验，却也让人担心，曾延续了几百年的一门艺术，是否会在此后就难以为继。好在，现在的大环境是国家越来越重视非物质文化遗产的保护，大众也逐渐对非遗文化有了自发的关注。细纹刻纸在艺术界、礼品界都开始得到重视，开始给乐清的传人们带来了可观的经济收入。这就吸引到了不少年轻人重返这门传统手艺，为它注入了新的活力[4]。让人欣慰的是，我们也能从纪录片中看到，一些富有地域特色的传统艺术有了专门的培训学校，年轻人从非遗传人那里接受训练，成为下一代的非遗传人。不再是只有老手艺人的孩子凭借着从小耳濡目染的热爱，才愿意将当地的非遗文化继承下去。
四、总结
对于民间手工艺品，本文从手工艺本身的价值和特点进行分析，论述了当今社会对它传承发展的状况以及以汉服和剪纸艺术为例浅析了傳承的必要性。中国人骨子里对美好事物的期盼和创造，在经济社会高速发展的今天都未减半分，如同传统文化中的五福和它们背后的美好寓意，如今依然是中国人的安身立命之本，人们也还是习惯于为自己的生活增添福气。
参考文献：
[1]李琳.民间传统手工艺的当代传承与创新[J].人文天下，2020（24）：145-147.
[2]林岩.文化创意产业背景下民间手工艺的创新开发策略研究[J].艺术与设计（理论），2020，2（11）：32-34.
[3]卜令峰，黄志星.乡村振兴背景下设计介入民间手工艺保护与传承研究——以将乐西山纸为例[J].艺术生活-福州大学学报（艺术版），2020（05）：76-80.
[4]王康媚.人工智能时代民间手工艺数字化保护开发的路径研究[J].艺术教育，2020（09）：175-178.