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摘 要：我们要真正地上好中学音乐鉴赏课，就必须认真学习中学音乐课程标准，真正学习掌握音乐学科教学的目标、意义和方法，着重积极培养学生主动参与音乐生活的习惯，具备获取音乐知识及音乐美感体验的能力。具体来说，教师要培养学生的音乐感知能力；要培养学生的音乐表现能力；要培养学生的音乐鉴赏能力；要培养学生的音乐创造能力。
关键词：新课标；中学音乐；鉴赏课；教学策略
音乐鉴赏课的内容，大都是一些在世界上影响深远的优秀音乐作品，所以，音乐鉴赏课也就对培养学生欣赏音乐的能力以及提高学生的美育修养有着十分重要的作用。也正是因为这一原因，在中学音乐教学中，音乐鉴赏课占了很大的比重。因此上，在中学音乐教学中，教师就必须重视对音乐鉴赏课的研究。本文笔者作为一名中学音乐教师，对音乐鉴赏课有如下的一些思考。
笔者认为，在音乐鉴赏课教学中，我们经常会遇到这样的情况：一是教师自管自教，学生不肯投入，课堂纪律涣散，课堂气氛沉闷；二是教师屈从于学生，放弃教材内容，欣赏曲目流于低俗，课堂氛围流于杂乱。没有和谐的节奏与旋律，也就没有了学习的兴趣与快乐。面对现实，我们要真正地上好中学音乐鉴赏课，就必须认真学习中学音乐课程标准，真正学习掌握音乐学科教学的目标、意义和方法，着重积极培养学生主动参与音乐生活的习惯，具备获取音乐知识及音乐美感体验的能力。
一、培养学生的音乐感知能力
音乐与其他学科相比，它的特殊性往往表现为“只能意会，难以言传”，即体现在它的非语言性、抽象性上。音乐教育的审美，往往表现为人们在音乐学习过程中所产生的一种愉悦感。审美的愉悦是不能依靠灌输的，离开了审美体验，就很难有真正意义上的音乐学习活动。因此，我们在音乐教学中，应该尽可能采用多种方法创设艺术环境，渲染情感氛围，在音乐学习活动中让学生体验多种类型、多样风格的艺术作品，领悟作品内涵，在审美体验中培养和提高学生的音乐感知能力。
例如，在教唱长城谣这首抗战歌曲时，当大家唱到“自从大难平地起，奸淫掳掠苦难当”这句歌词，个别学生竟会发笑。为此，我向历史老师借来资料制作了一段视频课件：南京大屠杀血流成河；日本鬼子拿同胞当活靶子；被日军轰炸过的廊坊车站废墟中孤儿撕心裂肺的哭喊……随着画面的切换，学生们的表情渐渐凝重。这时，我轻轻地唱起“自从大难平地起……骨肉离散父母丧”，期间又激励学生“大家一起唱”：“万里长城万里长……我们要打回去夺回故乡。”画面定格在银装素裹的万里长城，学生的情感也在互动中倾泻而出，有的眼中还含着泪花。此时此刻，学生对音乐的感知升华为爱国主义情感的迸发，也明白了音乐感知的意义和方法。期末声乐测试中，很多学生选唱了这首歌，而且声情并茂。
二、培养学生的音乐表现能力
从我们的教学过程中，我们不难发现现在的学生有很多优点，比如对于自我的肯定、不甘落后、敢于竞争、善于表现自己。在音乐课上，教师应该积极发扬这些优点，鼓励学生通过实践学习与表现，培养和提高自己的音乐表现能力。
例如，为了引起学生参与课堂的兴趣，我采取 PK 的方式，师生 PK、生生PK， 民族舞、校园舞、健美舞齐上阵，互相评价，互相学习。互动参与后再观看古典舞或芭蕾等，学生兴致明显提高了。有时教师放下架子向学生学跳一两个动作，在学生看来不止是一次音乐技巧上的交流，更是情感上受到尊重的难忘记忆。
三、培养学生的音樂鉴赏能力
学生参与音乐鉴赏活动以及音乐鉴赏能力的提高，有赖于一定的音乐知识技能教学。马克思说过：“对于没有音乐感的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义。”音乐感的耳朵，不排除先天的赐予，但主要是后天铸成的。如果不是在后天的教育中掌握了最基本的音乐知识和技能，那么，一个人所听到的就可能仅仅是音响而不是音乐，他也就难以进行较高层次的音乐欣赏活动，灵敏的音乐之耳也就难以生成。
例如学习欣赏小提琴协奏曲《梁祝》，由于学生对于经典乐曲的旋律过于熟悉，注意力并不集中，回答问题时也不够兴奋。怎样激发学生兴趣，提高他们对《梁祝》的鉴赏水平呢？我暗自在问题上下工夫。“哪个乐器吹出了鸟鸣般的引子开头旋律？”“引子部分展示的正是我们身边一座城市的春景，它正参加‘倾国倾城’城市评选，猜猜看是哪个城市？”这样，欣赏分析中以问题衔接，学生的学习兴趣提高了。我还发问：“创作时作者何占豪、陈钢多大年纪 ？”学生回答“40、 50、60”，而我的答案让学生大感意外：“26、24，上海音乐学院大三学生。”看着学生惊愕的表情，我趁机与学生进行了观念上的沟通：“大家别把经典想成单纯是技巧高超、深不可测，它们也蕴涵着青春的气息、真挚的情感。”这样的教学互动，可以提高学生对音乐的理解能力、分析能力即鉴赏能力。
四、培养学生的音乐创造能力
我们大部分人认为音乐课只是让学生单纯地学唱歌曲，而忽视了学生天生的想象力。其实，年青活泼的中学生喜欢标新立异，也喜欢表现自己的音乐创造能力。而培养音乐创造能力的过程，又是与培养音乐的感知能力、表现能力与鉴赏能力密不可分的。
例如，有时候学生会问：世界上不同国家的曲子为什么听了会有不同的感受？我意识到这可是一次激发创作互动的契机。我从学生最熟悉的贝多芬说起，我把欢乐颂的旋律写了出来：3 3 4 5 | 5 4 3 2 | 1 1 2 3 |3.2 2-|，问道：“这首乐曲的基础旋律基本上是 do、re、mi、fa、sol 的简单组合，看上去难吗？”我继续引导：“伟大的乐曲并不是最难的乐曲，作曲家是写给最广泛的大众欣赏的。”随即我请学生用中国五声音阶创作一段旋律，为降低难度，只要求用五个音符自由组合，喜欢哪个音就让它出现得多一些，放在重音位置上。学生的创作很是让我吃惊：有首曲子听起来和茉莉花还真差不多。我趁机大加赞扬，这样他们对于这样的创作越来越喜欢了，以后上课也积极了许多。
我们有理由相信，在我们音乐教师与同学们的不懈追求和努力下，中学音乐鉴赏课一定会走出尴尬的局面，最终音乐会真正走进我们每个人的心里，到那时我们的绿色校园会在琅琅的读书声和优美的歌声中更加和谐！
关键词：新课标；中学音乐；鉴赏课；教学策略
音乐鉴赏课的内容，大都是一些在世界上影响深远的优秀音乐作品，所以，音乐鉴赏课也就对培养学生欣赏音乐的能力以及提高学生的美育修养有着十分重要的作用。也正是因为这一原因，在中学音乐教学中，音乐鉴赏课占了很大的比重。因此上，在中学音乐教学中，教师就必须重视对音乐鉴赏课的研究。本文笔者作为一名中学音乐教师，对音乐鉴赏课有如下的一些思考。
笔者认为，在音乐鉴赏课教学中，我们经常会遇到这样的情况：一是教师自管自教，学生不肯投入，课堂纪律涣散，课堂气氛沉闷；二是教师屈从于学生，放弃教材内容，欣赏曲目流于低俗，课堂氛围流于杂乱。没有和谐的节奏与旋律，也就没有了学习的兴趣与快乐。面对现实，我们要真正地上好中学音乐鉴赏课，就必须认真学习中学音乐课程标准，真正学习掌握音乐学科教学的目标、意义和方法，着重积极培养学生主动参与音乐生活的习惯，具备获取音乐知识及音乐美感体验的能力。
一、培养学生的音乐感知能力
音乐与其他学科相比，它的特殊性往往表现为“只能意会，难以言传”，即体现在它的非语言性、抽象性上。音乐教育的审美，往往表现为人们在音乐学习过程中所产生的一种愉悦感。审美的愉悦是不能依靠灌输的，离开了审美体验，就很难有真正意义上的音乐学习活动。因此，我们在音乐教学中，应该尽可能采用多种方法创设艺术环境，渲染情感氛围，在音乐学习活动中让学生体验多种类型、多样风格的艺术作品，领悟作品内涵，在审美体验中培养和提高学生的音乐感知能力。
例如，在教唱长城谣这首抗战歌曲时，当大家唱到“自从大难平地起，奸淫掳掠苦难当”这句歌词，个别学生竟会发笑。为此，我向历史老师借来资料制作了一段视频课件：南京大屠杀血流成河；日本鬼子拿同胞当活靶子；被日军轰炸过的廊坊车站废墟中孤儿撕心裂肺的哭喊……随着画面的切换，学生们的表情渐渐凝重。这时，我轻轻地唱起“自从大难平地起……骨肉离散父母丧”，期间又激励学生“大家一起唱”：“万里长城万里长……我们要打回去夺回故乡。”画面定格在银装素裹的万里长城，学生的情感也在互动中倾泻而出，有的眼中还含着泪花。此时此刻，学生对音乐的感知升华为爱国主义情感的迸发，也明白了音乐感知的意义和方法。期末声乐测试中，很多学生选唱了这首歌，而且声情并茂。
二、培养学生的音乐表现能力
从我们的教学过程中，我们不难发现现在的学生有很多优点，比如对于自我的肯定、不甘落后、敢于竞争、善于表现自己。在音乐课上，教师应该积极发扬这些优点，鼓励学生通过实践学习与表现，培养和提高自己的音乐表现能力。
例如，为了引起学生参与课堂的兴趣，我采取 PK 的方式，师生 PK、生生PK， 民族舞、校园舞、健美舞齐上阵，互相评价，互相学习。互动参与后再观看古典舞或芭蕾等，学生兴致明显提高了。有时教师放下架子向学生学跳一两个动作，在学生看来不止是一次音乐技巧上的交流，更是情感上受到尊重的难忘记忆。
三、培养学生的音樂鉴赏能力
学生参与音乐鉴赏活动以及音乐鉴赏能力的提高，有赖于一定的音乐知识技能教学。马克思说过：“对于没有音乐感的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义。”音乐感的耳朵，不排除先天的赐予，但主要是后天铸成的。如果不是在后天的教育中掌握了最基本的音乐知识和技能，那么，一个人所听到的就可能仅仅是音响而不是音乐，他也就难以进行较高层次的音乐欣赏活动，灵敏的音乐之耳也就难以生成。
例如学习欣赏小提琴协奏曲《梁祝》，由于学生对于经典乐曲的旋律过于熟悉，注意力并不集中，回答问题时也不够兴奋。怎样激发学生兴趣，提高他们对《梁祝》的鉴赏水平呢？我暗自在问题上下工夫。“哪个乐器吹出了鸟鸣般的引子开头旋律？”“引子部分展示的正是我们身边一座城市的春景，它正参加‘倾国倾城’城市评选，猜猜看是哪个城市？”这样，欣赏分析中以问题衔接，学生的学习兴趣提高了。我还发问：“创作时作者何占豪、陈钢多大年纪 ？”学生回答“40、 50、60”，而我的答案让学生大感意外：“26、24，上海音乐学院大三学生。”看着学生惊愕的表情，我趁机与学生进行了观念上的沟通：“大家别把经典想成单纯是技巧高超、深不可测，它们也蕴涵着青春的气息、真挚的情感。”这样的教学互动，可以提高学生对音乐的理解能力、分析能力即鉴赏能力。
四、培养学生的音乐创造能力
我们大部分人认为音乐课只是让学生单纯地学唱歌曲，而忽视了学生天生的想象力。其实，年青活泼的中学生喜欢标新立异，也喜欢表现自己的音乐创造能力。而培养音乐创造能力的过程，又是与培养音乐的感知能力、表现能力与鉴赏能力密不可分的。
例如，有时候学生会问：世界上不同国家的曲子为什么听了会有不同的感受？我意识到这可是一次激发创作互动的契机。我从学生最熟悉的贝多芬说起，我把欢乐颂的旋律写了出来：3 3 4 5 | 5 4 3 2 | 1 1 2 3 |3.2 2-|，问道：“这首乐曲的基础旋律基本上是 do、re、mi、fa、sol 的简单组合，看上去难吗？”我继续引导：“伟大的乐曲并不是最难的乐曲，作曲家是写给最广泛的大众欣赏的。”随即我请学生用中国五声音阶创作一段旋律，为降低难度，只要求用五个音符自由组合，喜欢哪个音就让它出现得多一些，放在重音位置上。学生的创作很是让我吃惊：有首曲子听起来和茉莉花还真差不多。我趁机大加赞扬，这样他们对于这样的创作越来越喜欢了，以后上课也积极了许多。
我们有理由相信，在我们音乐教师与同学们的不懈追求和努力下，中学音乐鉴赏课一定会走出尴尬的局面，最终音乐会真正走进我们每个人的心里，到那时我们的绿色校园会在琅琅的读书声和优美的歌声中更加和谐！