论文部分内容阅读
王平
1971年11月生于安徽桐城，字乔笙。1995年毕业于中国美术学院，同年进入中国美术学院与浙江日报社主办的《美术报》工作；2004年中国美术学院国画系山水专业研究生课程班结业；2008年中国美术学院博士研究生毕业。
曾任《美术报》副总编、浙江省美协主席团委员、杭州市美协副主席、浙江省中国画家协会主席团委员兼副秘书长、浙江画院特聘画师、杭州画院特聘画师、浙江省政协诗书画之友社副秘书长、西泠书画院特聘画师。
现为中国国家画院研究员、艺术信息研究中心主任，中国画学会理事，文化部青联美术工作委员会副主任，《中国美术大事记》特约副主编，扬州大学艺术学院兼职硕士研究生导师。
系中国美术家协会会员、浙江省作家协会会员。
部分参展经历：
曾策划或主持“以未来的名义——当代青年油画家邀请展”“笔墨意韵——国际水墨画学术邀请展”“水墨印象——当代青年国画家邀请展”“尖峰水墨——当代中国画名家邀请展”“春雨江南——长三角中国画名家邀请展”等展览以及参与组织“批评美术批评”“美术报艺术节暨美术报年度人物评选”等活动。
出版有：
《画家书法》《笔墨传神韵——中国书画》《水墨制造》《王平没骨云山小辑》等。
艺报：与画画怎样结缘的？
王平：小时候喜欢《三国演义》《杨家将》《岳飞传》这样的小人书里面的岳飞、关公等英雄形象，但自己不会画，经常让远房堂兄替自己影摹，心里对堂兄很佩服。当时，我手里有父亲放在家里的素描基础和黄胄速写等画册（当时不知道这是专业书，只是觉得那里面画得更像是真的，所以很喜欢），作为堂兄替我影摹的交换，我借给堂兄摹过。因为书是父亲的，我担心他把书弄坏，心里经常纠结，但在他也给我影摹的允诺下，狠狠心还是借给他。当时，家里本来还有一本王叔晖《西厢记》线描连环画，估计是16开裁掉一截，很大，可惜，有一次因为看小说，惹母亲生气，祸及此书，被当作不健康读物一撕了之，当时我还小，情窦未开，心里只有英雄，没有美人，压根没被里面的故事扰心，我只是觉得画精美，所以母亲的处罚属于冤假错案，当时看着这么好的书被撕，心里很是伤心了一阵。
小学时，学校有描红课，父亲当时是笔墨厂里的推销员，所以手头毛笔、墨锭有得是，经常自己在家里也写写。当时没有人指点，自己也没有萌生向前辈请教的念头，所以属于瞎涂瞎抹，谈不上学书法，最多只能说是练毛笔字。当时对书法也不会欣赏，记得那时父亲的钢笔字很漂亮，大家也都说很好，现在我觉得他还是写得比我的好。我们那里过年有贴对联的习惯，父亲的毛笔字我看也不错，但当时我们那里找人写春联，一般是找一个李姓的老先生写，大家说他的颜体楷书有自己面目，当时一个彭姓年轻老师的行书也受到大家喜欢，找他的人也不少。找父亲写对联的人不多，他自己也说自己写得不如那两位的好，这个困惑跟了我很多年，没有人跟我仔细分析过，我自己也没有认真寻求过答案。现在想来，这是我与艺术的初缘，继续想呢，我想于艺术是没有太多慧根的，如果说有一点慧根，只能说对书画一直有兴趣。
读高中时，在班主任程恒贵的宿舍，看到他画的素描，想到自己家里也有类似画的书，一聊，才知道这是素描画法。当时住校，星期天一般也在学校，因为是班干部，常进出班主任房间，就提出跟他学，他也爽快答应，于是跟着他画了画。记得他有一次在办公室给我摆上玻璃杯等物件写生，我有点束手无策，画得我很没有信心。但还是“三天打鱼两天晒网”式地断断续续画。后来，碰到考美术的高考生，才知道还有美院，当时与他们混在一起，跟他们学，他们教了我不少，使我对绘画兴趣大增。后来，他们鼓动我考美术，我就动了心，邮购了一本人美社出版的《美术高考指南》，读后觉得美术史专业很适合我，当时考美术史，对文化课成绩要求比较高，但数学不计分，同时，专业方面考美术史和素描。当时我数学成绩不太稳定，其他科目不错，素描画得多点，色彩很少，所以决定考美术史。当时因为觉得到北京可能饮食不习惯，我不喜欢吃面食，所以拿到中央美术学院和当时浙江美术学院（今中国美术学院）的招生简章后，我选择了报考浙美。
我跟父母要路费到杭州考浙美时，父亲坚决反对，觉得这是不务正业。无奈只能做通母亲的工作，拿着母亲私下给我的200元钱去了杭州。当时，我忽悠母亲的最大理由，是考这个专业以后能到大学当老师或到出版社做编辑，那样我就肯定留在城里了。当时，我是按《指南》里介绍这个专业的就业方向跟母亲说的，后来毕业到《美术报》做编辑，应该说我给母亲描绘的就业愿望真的实现了。母亲当时之所以依了我，同意我去考，是因为我的几个叔叔还有当地一些读书人，虽然考上了，但大多读的是师范学校，毕业后大多回农村学校当老师，最后大多讨个农村姑娘结婚，还得要干农活，母亲觉得我没干过农活，干不了，最怕我考上师范，所以就同意了。我那年考试的运气不错，素描考的是我反复临摹过的阿格里巴头像，抽到的位置正好也是那个角度，加上在杭州考试的室友教给了我一些怎么画石膏头像的技巧，所以，专业通过了。一起学画的同伴觉得我考浙美是糊涂胆大，他们觉得我专业能通过是瞎猫碰到死耗子，不可思议。但我当时去考，是反复权衡过的，是有一定把握的，当然，考的过程还是有点运气。考上美院，才算真正跟美术结了缘，注定了这辈子吃美术饭。
艺报：恋爱、婚姻、生活、创作、学习是怎样安排的？
王平：恋爱、婚姻是随缘的，生活是比较随意的，创作是随性而动，学习是兴趣决定动力。
艺报：你觉得绘画带给你最大的帮助是什么？
王平：让我变成了一个随遇而安、随心而动的人。
艺报：你觉得现在最大的压力是什么？有没有自己觉得满足的一种状态，或者说你理想中的创作境界应该是怎样的？
王平：画画是一种修炼的过程，享受的也是这个过程，我向往美好，通俗地说，喜欢吃甜，但不怕苦，不会为画画过程中的辛苦酸咸而有太大的压力。我有方向性的追求，但没有明确的目标，所以，处于一种在路上的状态。有时候我走得慢一点，悠闲地四下瞄瞄，找找有没有别人没发现的风景；有时候也会加快步伐，赶赶路程。
艺报：怎样看待梵高样的画家？美术院校毕业的不少画画的朋友都改行了，他们告诉我的理由是生存困难，能在年轻时候靠画画养家糊口的太少，所以以画画为职业是很奢侈的。
王平：梵高的人生是不能复制的，梵高的人生即便精彩也是不值得另一个生命去复制的，追求与梵高一样变成精神病人更不应该是我们向往的。被故事化了的梵高害了很多原本可以从艺术中获得快乐的人，当他们把艺术凌驾于生活之上时，生活就被扭曲了，人生离生活的本质也就远了，艺术的审美价值也被践踏了。依我看，人生应该过得快乐，画画应该是让人高兴的事。
画画应该为心灵，而不应该为了生存。改行也没什么不好，社会不需要那么多画家，社会需要多一点有审美能力的人。一个真正艺术家的人生，经历可以丰富一些，但心灵应该单纯一些。所以，不能看他的职业，要看他最后的作品。
艺报：一幅好的作品最重要的因素是什么？
王平：格调要高。
1971年11月生于安徽桐城，字乔笙。1995年毕业于中国美术学院，同年进入中国美术学院与浙江日报社主办的《美术报》工作；2004年中国美术学院国画系山水专业研究生课程班结业；2008年中国美术学院博士研究生毕业。
曾任《美术报》副总编、浙江省美协主席团委员、杭州市美协副主席、浙江省中国画家协会主席团委员兼副秘书长、浙江画院特聘画师、杭州画院特聘画师、浙江省政协诗书画之友社副秘书长、西泠书画院特聘画师。
现为中国国家画院研究员、艺术信息研究中心主任，中国画学会理事，文化部青联美术工作委员会副主任，《中国美术大事记》特约副主编，扬州大学艺术学院兼职硕士研究生导师。
系中国美术家协会会员、浙江省作家协会会员。
部分参展经历：
曾策划或主持“以未来的名义——当代青年油画家邀请展”“笔墨意韵——国际水墨画学术邀请展”“水墨印象——当代青年国画家邀请展”“尖峰水墨——当代中国画名家邀请展”“春雨江南——长三角中国画名家邀请展”等展览以及参与组织“批评美术批评”“美术报艺术节暨美术报年度人物评选”等活动。
出版有：
《画家书法》《笔墨传神韵——中国书画》《水墨制造》《王平没骨云山小辑》等。
艺报：与画画怎样结缘的？
王平：小时候喜欢《三国演义》《杨家将》《岳飞传》这样的小人书里面的岳飞、关公等英雄形象，但自己不会画，经常让远房堂兄替自己影摹，心里对堂兄很佩服。当时，我手里有父亲放在家里的素描基础和黄胄速写等画册（当时不知道这是专业书，只是觉得那里面画得更像是真的，所以很喜欢），作为堂兄替我影摹的交换，我借给堂兄摹过。因为书是父亲的，我担心他把书弄坏，心里经常纠结，但在他也给我影摹的允诺下，狠狠心还是借给他。当时，家里本来还有一本王叔晖《西厢记》线描连环画，估计是16开裁掉一截，很大，可惜，有一次因为看小说，惹母亲生气，祸及此书，被当作不健康读物一撕了之，当时我还小，情窦未开，心里只有英雄，没有美人，压根没被里面的故事扰心，我只是觉得画精美，所以母亲的处罚属于冤假错案，当时看着这么好的书被撕，心里很是伤心了一阵。
小学时，学校有描红课，父亲当时是笔墨厂里的推销员，所以手头毛笔、墨锭有得是，经常自己在家里也写写。当时没有人指点，自己也没有萌生向前辈请教的念头，所以属于瞎涂瞎抹，谈不上学书法，最多只能说是练毛笔字。当时对书法也不会欣赏，记得那时父亲的钢笔字很漂亮，大家也都说很好，现在我觉得他还是写得比我的好。我们那里过年有贴对联的习惯，父亲的毛笔字我看也不错，但当时我们那里找人写春联，一般是找一个李姓的老先生写，大家说他的颜体楷书有自己面目，当时一个彭姓年轻老师的行书也受到大家喜欢，找他的人也不少。找父亲写对联的人不多，他自己也说自己写得不如那两位的好，这个困惑跟了我很多年，没有人跟我仔细分析过，我自己也没有认真寻求过答案。现在想来，这是我与艺术的初缘，继续想呢，我想于艺术是没有太多慧根的，如果说有一点慧根，只能说对书画一直有兴趣。
读高中时，在班主任程恒贵的宿舍，看到他画的素描，想到自己家里也有类似画的书，一聊，才知道这是素描画法。当时住校，星期天一般也在学校，因为是班干部，常进出班主任房间，就提出跟他学，他也爽快答应，于是跟着他画了画。记得他有一次在办公室给我摆上玻璃杯等物件写生，我有点束手无策，画得我很没有信心。但还是“三天打鱼两天晒网”式地断断续续画。后来，碰到考美术的高考生，才知道还有美院，当时与他们混在一起，跟他们学，他们教了我不少，使我对绘画兴趣大增。后来，他们鼓动我考美术，我就动了心，邮购了一本人美社出版的《美术高考指南》，读后觉得美术史专业很适合我，当时考美术史，对文化课成绩要求比较高，但数学不计分，同时，专业方面考美术史和素描。当时我数学成绩不太稳定，其他科目不错，素描画得多点，色彩很少，所以决定考美术史。当时因为觉得到北京可能饮食不习惯，我不喜欢吃面食，所以拿到中央美术学院和当时浙江美术学院（今中国美术学院）的招生简章后，我选择了报考浙美。
我跟父母要路费到杭州考浙美时，父亲坚决反对，觉得这是不务正业。无奈只能做通母亲的工作，拿着母亲私下给我的200元钱去了杭州。当时，我忽悠母亲的最大理由，是考这个专业以后能到大学当老师或到出版社做编辑，那样我就肯定留在城里了。当时，我是按《指南》里介绍这个专业的就业方向跟母亲说的，后来毕业到《美术报》做编辑，应该说我给母亲描绘的就业愿望真的实现了。母亲当时之所以依了我，同意我去考，是因为我的几个叔叔还有当地一些读书人，虽然考上了，但大多读的是师范学校，毕业后大多回农村学校当老师，最后大多讨个农村姑娘结婚，还得要干农活，母亲觉得我没干过农活，干不了，最怕我考上师范，所以就同意了。我那年考试的运气不错，素描考的是我反复临摹过的阿格里巴头像，抽到的位置正好也是那个角度，加上在杭州考试的室友教给了我一些怎么画石膏头像的技巧，所以，专业通过了。一起学画的同伴觉得我考浙美是糊涂胆大，他们觉得我专业能通过是瞎猫碰到死耗子，不可思议。但我当时去考，是反复权衡过的，是有一定把握的，当然，考的过程还是有点运气。考上美院，才算真正跟美术结了缘，注定了这辈子吃美术饭。
艺报：恋爱、婚姻、生活、创作、学习是怎样安排的？
王平：恋爱、婚姻是随缘的，生活是比较随意的，创作是随性而动，学习是兴趣决定动力。
艺报：你觉得绘画带给你最大的帮助是什么？
王平：让我变成了一个随遇而安、随心而动的人。
艺报：你觉得现在最大的压力是什么？有没有自己觉得满足的一种状态，或者说你理想中的创作境界应该是怎样的？
王平：画画是一种修炼的过程，享受的也是这个过程，我向往美好，通俗地说，喜欢吃甜，但不怕苦，不会为画画过程中的辛苦酸咸而有太大的压力。我有方向性的追求，但没有明确的目标，所以，处于一种在路上的状态。有时候我走得慢一点，悠闲地四下瞄瞄，找找有没有别人没发现的风景；有时候也会加快步伐，赶赶路程。
艺报：怎样看待梵高样的画家？美术院校毕业的不少画画的朋友都改行了，他们告诉我的理由是生存困难，能在年轻时候靠画画养家糊口的太少，所以以画画为职业是很奢侈的。
王平：梵高的人生是不能复制的，梵高的人生即便精彩也是不值得另一个生命去复制的，追求与梵高一样变成精神病人更不应该是我们向往的。被故事化了的梵高害了很多原本可以从艺术中获得快乐的人，当他们把艺术凌驾于生活之上时，生活就被扭曲了，人生离生活的本质也就远了，艺术的审美价值也被践踏了。依我看，人生应该过得快乐，画画应该是让人高兴的事。
画画应该为心灵，而不应该为了生存。改行也没什么不好，社会不需要那么多画家，社会需要多一点有审美能力的人。一个真正艺术家的人生，经历可以丰富一些，但心灵应该单纯一些。所以，不能看他的职业，要看他最后的作品。
艺报：一幅好的作品最重要的因素是什么？
王平：格调要高。