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【摘要】土家族乡村音乐剧《黄四姐》，在唱法上受到民族通俗唱法的启发，实现了原生态唱法和通俗唱法的有机结合，一种新的艺术表现形式破茧而出，就是我们所说的“原通唱法”。这种新的艺术表现形式被大众所认可，并且受到了各方面的好评。“原通唱法”的问世，对于传播民族文化，继承我国历史文化遗产起到了重要的示范作用。本文就“原通唱法”在土家族乡村音乐剧《黄四姐》中的运用，浅析其对传播民族文化起到了哪些重要作用。
【关键词】土家族乡村音乐；《黄四姐》；“原通唱法”
【中图分类号】J80 【文献标识码】A
引言
土家族乡村音乐剧《黄四姐》于2015年12月在北京首演成功，在结束后做了一些相关的研讨，业内专家给予了充分的肯定和高度的赞扬，认为是一场可以比肩美国百老汇的音乐剧，具有较高的音乐水平，为我国音乐剧的历史添了光彩的一笔，也是我国音乐剧的一个里程碑。同时《黄四姐》在其他重要场合的演出中得到了高度的评价，并且获得了诸多荣誉，成为了最受观众欢迎的十佳剧目奖。除了美声唱法、民族唱法、流行唱法、和原生态唱法之外，“原通唱法”的出现是这部音乐剧的最大亮点之一，在音乐剧领域是独树一帜的存在，同时也是人们在劳动生活中将艺术有效结合的典型。
一、什么是“原生态唱法”，什么是“通俗唱法”
2006年央视青年歌手大奖赛中，“原生态唱法”被认可，具有划时代的意义，通过歌手的演绎，被更多观众所了解和认可，首先“原生态”来源于自然科学，生态是生物和环境之间相互依存和影响一种状态，所谓的原生态，就是保留了自然状态下得以存续和发展的东西，原生态来源于生活，来源于劳动，来源于民间百姓。反应着当代生活的各个方面，它的表现手法形象传神，给人们带来天然的美感和享受，并且有一定的韵律。主要的特点是由心发声，质朴而自然，个性鲜明，有优美吟唱，也有高亢的呐喊，给人们带来丰富的视觉和听觉享受。
通俗唱法，又名流行唱法，一般是指通俗歌曲和流行歌曲演唱时运用的表现手法，发声自然，演唱时注重直与平，崇尚口语化，对声音的要求是侧重情感的表达，演唱时候中低音区的运用，借助现代高科技音响的设备，合理的运用气声，根据作品的特点，配合适宜的舞蹈和动作，进行歌唱，与听众进行音乐的交流和互动，具有易于传播的特点。
二、土家族乡村音乐剧《黄四姐》在演绎的过程中，对“原通唱法”进行了大胆的探索
“民通唱法”来源于我们耳熟能详的“民族唱法”和“通俗唱法”，他们之间是平行的关系，“民通唱法”是在民族唱法的基础上，渗透着一些通俗的元素，既有民族唱法的行腔纯正，又具有通俗唱法的自然和亲切。是一种既民族又通俗的新的表演风格。这中唱法具有极强的表现力，具有更高的传播性，“民通唱法”最具代表性的是李琼的《山路十八弯》，曾经红极一时，流传于我国的大江南北。那么土家族乡村音乐剧《黄四姐》将“原通唱法”引入到实践中来，让很多音乐业内人士，见证了这一唱法的到来。通过演唱者的亲身实践，和不断的在“原生态”“通俗”中的艺术探寻，使得“原通唱法”得以问世，通过演出的观众反响和业内人士的高度赞誉表明，“原通唱法”更能激发人们的共鸣，以为他具備多种唱法的优点和表现形式，极强的提高了音乐剧的表现形式，使得人们在视听上耳目一新。
三、“原通唱法”对传播民族文化的传播具有深远的意义
“原生态唱法”是民族文化的重要载体，本身具有一定的原始积累和丰厚的文化底蕴，具有一定的历史价值、地域代表性、民族性、和乡村民俗风情等特点。深深扎根于民间的生活和土地中。不同地域和民族都有其不同的“原生态唱法”。例如陕北的信天游、东北的二人转、内蒙古的长调、江南小调和苗族的飞歌等等。中国音乐文化在20世纪初进入了转型时期，西方音乐文化对中国音乐市场的不断输出，急需构建出一种新的音乐文化，所以中国的音乐文化中的“原生态唱法”被视作落后的，不科学的音乐唱法，基于这种情况，导致了“原生态唱法”在很长一段时间停滞不前，处在被主流舞台拒之门外的窘境，即使在青歌赛被视作竞赛项目，使很多观众对其有了新的认识和了解，但是这样单一的传播途径依旧是不够的，“原通唱法”的出现，正是扬长避短的一次成功尝试，加强了音乐的表现力，更好地传播了民族文化，实现了民族文化源远流长而做的一次大胆的探索，正应了那句话：民族的就是世界的，遵循共性与互通的原则，将二者完美结合，为实现民族文化的弘扬和传播，为中国的音乐剧之路打开了世界之门而贡献了一份力量。土家族乡村音乐剧《黄四姐》的成功，被誉为中国音乐剧的开创者，它撕开了西方音乐剧文化的冷酷面具，主动的挑战了以往音乐剧的权威，以一种新的表现方式跻身于世界性音乐剧的行列，它代表着一类区域性音乐剧的表现特色，将中国现代音乐剧的真、善、美发挥到了极致。地域性的就是民族性的，民族性的终将会成为世界性的。浮躁的都市社会，不是每个人都能理解和感悟这种乡村和古戏台的文化内涵，但是土家族乡村音乐剧《黄四姐》，却被人们认可和接受了。
四、结束语
土家族乡村音乐剧《黄四姐》的出现，使得“原通唱法”的震撼问世，它是“原通唱法”的先行者，代表了一代人对音乐的执着追求和对美好生活的向往，对传播和弘扬中国非物质文化贡献了巨大的力量，对于“原通唱法”的创新和传承，需要更多的人去践行，去探索，是千千万万的文艺工作者毕生的追求。为“民通唱法”的流行和传播，尽自己的一份微薄之力。
参考文献
[1]张明霞.浅谈土家族乡村音乐剧《黄四姐》中的”原通唱法”[J].艺术评鉴，2016（17）：39-40.
[2]朱蓉.土家族民歌“黄四姐”的生存现状及艺术特征[D].北京：中央民族大学，2010.
【关键词】土家族乡村音乐；《黄四姐》；“原通唱法”
【中图分类号】J80 【文献标识码】A
引言
土家族乡村音乐剧《黄四姐》于2015年12月在北京首演成功，在结束后做了一些相关的研讨，业内专家给予了充分的肯定和高度的赞扬，认为是一场可以比肩美国百老汇的音乐剧，具有较高的音乐水平，为我国音乐剧的历史添了光彩的一笔，也是我国音乐剧的一个里程碑。同时《黄四姐》在其他重要场合的演出中得到了高度的评价，并且获得了诸多荣誉，成为了最受观众欢迎的十佳剧目奖。除了美声唱法、民族唱法、流行唱法、和原生态唱法之外，“原通唱法”的出现是这部音乐剧的最大亮点之一，在音乐剧领域是独树一帜的存在，同时也是人们在劳动生活中将艺术有效结合的典型。
一、什么是“原生态唱法”，什么是“通俗唱法”
2006年央视青年歌手大奖赛中，“原生态唱法”被认可，具有划时代的意义，通过歌手的演绎，被更多观众所了解和认可，首先“原生态”来源于自然科学，生态是生物和环境之间相互依存和影响一种状态，所谓的原生态，就是保留了自然状态下得以存续和发展的东西，原生态来源于生活，来源于劳动，来源于民间百姓。反应着当代生活的各个方面，它的表现手法形象传神，给人们带来天然的美感和享受，并且有一定的韵律。主要的特点是由心发声，质朴而自然，个性鲜明，有优美吟唱，也有高亢的呐喊，给人们带来丰富的视觉和听觉享受。
通俗唱法，又名流行唱法，一般是指通俗歌曲和流行歌曲演唱时运用的表现手法，发声自然，演唱时注重直与平，崇尚口语化，对声音的要求是侧重情感的表达，演唱时候中低音区的运用，借助现代高科技音响的设备，合理的运用气声，根据作品的特点，配合适宜的舞蹈和动作，进行歌唱，与听众进行音乐的交流和互动，具有易于传播的特点。
二、土家族乡村音乐剧《黄四姐》在演绎的过程中，对“原通唱法”进行了大胆的探索
“民通唱法”来源于我们耳熟能详的“民族唱法”和“通俗唱法”，他们之间是平行的关系，“民通唱法”是在民族唱法的基础上，渗透着一些通俗的元素，既有民族唱法的行腔纯正，又具有通俗唱法的自然和亲切。是一种既民族又通俗的新的表演风格。这中唱法具有极强的表现力，具有更高的传播性，“民通唱法”最具代表性的是李琼的《山路十八弯》，曾经红极一时，流传于我国的大江南北。那么土家族乡村音乐剧《黄四姐》将“原通唱法”引入到实践中来，让很多音乐业内人士，见证了这一唱法的到来。通过演唱者的亲身实践，和不断的在“原生态”“通俗”中的艺术探寻，使得“原通唱法”得以问世，通过演出的观众反响和业内人士的高度赞誉表明，“原通唱法”更能激发人们的共鸣，以为他具備多种唱法的优点和表现形式，极强的提高了音乐剧的表现形式，使得人们在视听上耳目一新。
三、“原通唱法”对传播民族文化的传播具有深远的意义
“原生态唱法”是民族文化的重要载体，本身具有一定的原始积累和丰厚的文化底蕴，具有一定的历史价值、地域代表性、民族性、和乡村民俗风情等特点。深深扎根于民间的生活和土地中。不同地域和民族都有其不同的“原生态唱法”。例如陕北的信天游、东北的二人转、内蒙古的长调、江南小调和苗族的飞歌等等。中国音乐文化在20世纪初进入了转型时期，西方音乐文化对中国音乐市场的不断输出，急需构建出一种新的音乐文化，所以中国的音乐文化中的“原生态唱法”被视作落后的，不科学的音乐唱法，基于这种情况，导致了“原生态唱法”在很长一段时间停滞不前，处在被主流舞台拒之门外的窘境，即使在青歌赛被视作竞赛项目，使很多观众对其有了新的认识和了解，但是这样单一的传播途径依旧是不够的，“原通唱法”的出现，正是扬长避短的一次成功尝试，加强了音乐的表现力，更好地传播了民族文化，实现了民族文化源远流长而做的一次大胆的探索，正应了那句话：民族的就是世界的，遵循共性与互通的原则，将二者完美结合，为实现民族文化的弘扬和传播，为中国的音乐剧之路打开了世界之门而贡献了一份力量。土家族乡村音乐剧《黄四姐》的成功，被誉为中国音乐剧的开创者，它撕开了西方音乐剧文化的冷酷面具，主动的挑战了以往音乐剧的权威，以一种新的表现方式跻身于世界性音乐剧的行列，它代表着一类区域性音乐剧的表现特色，将中国现代音乐剧的真、善、美发挥到了极致。地域性的就是民族性的，民族性的终将会成为世界性的。浮躁的都市社会，不是每个人都能理解和感悟这种乡村和古戏台的文化内涵，但是土家族乡村音乐剧《黄四姐》，却被人们认可和接受了。
四、结束语
土家族乡村音乐剧《黄四姐》的出现，使得“原通唱法”的震撼问世，它是“原通唱法”的先行者，代表了一代人对音乐的执着追求和对美好生活的向往，对传播和弘扬中国非物质文化贡献了巨大的力量，对于“原通唱法”的创新和传承，需要更多的人去践行，去探索，是千千万万的文艺工作者毕生的追求。为“民通唱法”的流行和传播，尽自己的一份微薄之力。
参考文献
[1]张明霞.浅谈土家族乡村音乐剧《黄四姐》中的”原通唱法”[J].艺术评鉴，2016（17）：39-40.
[2]朱蓉.土家族民歌“黄四姐”的生存现状及艺术特征[D].北京：中央民族大学，2010.