中国民族声乐艺术范畴探究

来源 :成长·读写月刊 | 被引量 : 0次 | 上传用户:Sunmin
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  【摘 要】中国民族声乐艺术从古老走向现在,虽然累积了一定的理论和实践资源,但是尚缺乏系统分析和逻辑阐述。新中国成立后,我国声乐艺术呈现出繁荣景象,我国声乐界意识到对中国声乐艺术的范畴应有更加清晰的认识和更准确的界定,因为对事物范畴的界定是对其进行学习和研究的基础,是构成该事物理论体系首要的、重要的部分。因此,本文主要针对这一问题对中国民族声乐艺术范畴的概念进行了梳理。
  【关键词】艺术范畴;民族声乐艺术;中国音乐
  中国是一个有着千年文明的古老国度,有着悠久的历史和灿烂的文化。从20世纪初至21世纪初,是中国声乐艺术发展的重要历史时期,中国人民以勤劳和智慧在短短不到百年的时间里,书写了繁荣的中国声乐艺术发展史。21世纪,社会各领域呈多元化的发展状态,并且还将以更快的速度向前发展,面对新的时代、新的社会背景以及人们不断提高的新的艺术审美需求,我们不得不以更高的要求来发展中国声乐艺术,那么首先就要对其艺术范畴有更深层次的了解,才能在此基础上加以诠释。
  一、范畴研究的切入
  要对民族声乐艺术范畴进行研究,我们首先应当明确“范畴”一词的基本概念,以及对中国声乐艺术“范畴”的研究何时进入中国声乐艺术研究领域。
  “范畴”属于哲学概念,最早出自希臘文,是反映事物本质属性和普遍联系的基本概念,它同哲学基本问题的理解相联系,帮助人们认识和掌握自然现象,是对现实事物和现象的本质的概括。“范畴”还可以解释为类型和范围,其基本原则是逻辑与历史的统一,各门具体科学都有各自的范畴体系,整个范畴体系的逻辑发展顺序是简化和扬弃,中国民族声乐艺术也不例外。
  在哲学发展历程中,古希腊先哲亚里士多德对范畴做了最初的全面阐述和系统研究,并将其定义为是对事物存在状态的不同层面进行整理归纳的学术概念。范畴是一个历史性的概念,随着人们知识的不断进步和社会的发展,范畴的能指和所指范围也在不断变化和扩大,因此,对范畴的研究是一个动态的发展过程。
  中国的音乐文化艺术在遥远的古代就已经积累了丰厚的史料,但是相对西方完备的音乐历史理论体系和几百年的文化沉淀,中国声乐艺术的理论发掘显然有些滞后。从中国声乐艺术发展的历史来看,其范畴主要包括传统的戏曲演唱、曲艺说唱和民间的民歌演唱三大类民族演唱艺术。20世纪末中国声乐艺术步入更繁荣的时期,综合各种演唱体系,到21世纪时中国声乐相关的创作都达到了空前水平。
  二、中国民族声乐艺术的发展趋势
  在21世纪的今天,社会生活的各个方面都呈现出多元化的态势。传统文化格局的局限性使人们越来越认识到,保护、继承和发展传统文化的重要性,并深刻意识到中国的民族传统文化是构筑新时代先进文化的养料。同时民族传统音乐文化的认知体系也正在面临前所未有的挑战,那么在这种境况下,多元并存就成为了音乐文化发展的必然趋势。
  声乐艺术是一门复杂的学科,丁亚平在她的《艺术文化学》中就有提到:“即便就是艺术本身,成就某一种艺术的认识而言,人们获得有关一该艺术的概念的基础也在一定的文化艺术之光照耀下大异其趣,迥然不同。”中国民族声乐艺术就是在传统音乐艺术文化与新时期中国音乐艺术文化的变迁中,以及在中外音乐文化的交融中凸现自己的文化特征的。
  中国民族声乐艺术在20世纪近百年的发展历史足以说明,中国民族声乐在中华文化这个母体的支持下,不断向外衍生发展,同时学习借鉴其他姊妹艺术和一切外来的、优秀的音乐艺术文化,取其精华,去其糟粕,融会贯通。20世纪初,西洋音乐文化传入中国并与中国传统民族音乐文化相交融,为中国传统音乐注入了新的文化元素。在这百年的演变中,以中国传统民族音乐艺术文化为主要文化基础,并融合了西洋音乐艺术文化的当代中国民族声乐艺术,正成蓬勃之势发展,也必将在未来的时间中呈现出“多元化”的发展态势。
  中国民族声乐文化是中华音乐文化的一个重要组成部分,是中国音乐史上一颗闪闪发光的星。中国民族声乐艺术以她独特的形式和风格矗立在世界声乐舞台上,熠熠生辉,也成为中国人民审美文化中不可替代的一部分。
  三、中国民族声乐艺术范畴特征
  “艺术是一种人们熟悉的重要文化现象,是用文字、音符、色彩、线条以及图像等文化标记,在审美层次上表现人类广义大文化的一种文化存在。”作为一种文化存在,艺术和文化是不可分割的。艺术根源于文化,文化影响着艺术发展的内容、形式及其美学风貌,艺术的发展又推动着文化的进步,“艺术出于某种文化关系中”这种规律也是声乐艺术文化所遵循的。
  声乐艺术是文学语言与音乐语言相结合的音乐表演形式,是文化的一个组成部分。声乐艺术受文化的支配,同时也涵盖着文化的特征。声乐艺术的形成与发展有其自身发展的内在动力,如技术上从简单到复杂、形态上从低级到高级。但同时也受着文化的制约,文化发展了,声乐艺术的形态也会随之有相应的发展,反过来文化也是通过文学、艺术、音乐等具体的文化形态得以体现的。声乐艺术从创作到实践的全过程,都包含着文学、音乐、歌唱及表演等多元的文化因素,其艺术产生、艺术再现和艺术创作的各个环节都体现出声乐艺术的文化本质。
  声乐艺术是音乐与语言相结合的综合艺术, 音乐浸化着语言,语言溶解着音乐,两者相互联系、密不可分。汉民族音乐文化与各民族音乐文化相融合,传统民族声乐艺术正是来源于这深厚的积淀,它赋予了中国民族声乐艺术扎实厚重的文化根基。
  以传统的标准审视当下中国民族声乐艺术的范畴特征未免过于固化,在当代世界多元文化的冲击和影响下,中国民族声乐艺术正在朝着复杂性和多元化加速发展。在传统文化和世界多元文化的交织下,中国民族声乐艺术可以界定为是以汉语言为母语、以传统演唱和西方美声唱法相融合的风格特征,以及各种审美元素相互借鉴的艺术形式。
  四、中国民族声乐艺术的美学特征
  美学,源于希腊文,词根含义为“感觉”、“感兴趣”、“感性的”,简而言之是对美进行研究的学科。   艺术美学是美学的重要研究内容,属于基础美学的范畴。艺术美指存在一切艺术作品中的美,黑格尔将美分为“自然美”和“艺术美”,认为艺术美是由心灵产生和再生的美,高于自然美。艺术美和美学有着不可分割的关系,音乐美是艺术美的一个分支,声乐艺术美属于音乐美。
  我国声乐艺术受传统音乐美学思想的影响较深刻,大致遵循了音乐美学的基本轨迹,表现出词情、曲情、声情相融合,某种程度上说,音乐是人类情绪活动所产生的表现,所以声乐艺术是音乐与诗、词相契合的综合艺术,演唱与形体、面部表情互相配合,古为今用、洋为中用相交融,体现了声乐艺术本体特征的综合创造力,而传统风格与时代气息共存,则使我国民族声乐艺术更具有现代性的美学特征。
  说到“现代性”,这是一个非常复杂的文化范畴,它既是一个历史概念,又是一个逻辑范畴,但有一点是肯定的,在现代化、全球化的今天,现代性几乎渗入社会的每一个角落,任何一种事物或意识形态都具有现代性的美学特征,只是表现各有不同。
  从当代中国民族声乐艺术表现出的外部特征来看,如今的中國民族声乐艺术包含着诸多的内容,既有着不同风格的演唱方法又有着现代时尚的表演形式和审美特征。任何事物都是上个时代传统的继承者,又是这一时代特征的开创者。声乐艺术具有时代气息的特质是同所处的时代相关联的,是瞬间的、流动的,会随着这一时代的逝去和下一时代的到来而发生改变,但同时其中的一部分又会成为下个时代坚持的内容,而这不也正是艺术的现代性美学特征吗!
  五、结语
  中国民族声乐之所以能在当今飞速发展的社会环境中独树一帜、盛开奇葩,就在于它不仅继承了中国传统文化的精髓,而且吸取了外国的声乐艺术精华,适应了当代社会和人们的审美需求。任何成功的民族声乐艺术,都必须具有鲜明的民族风格、科学的技术方法和强烈的时代气息三项基本要素。演唱者必须深深地植根于自己的国家和民族音乐沃土之中,唱出的歌声才会具有浓厚的民族风格、民族气质和民族特色。
  随着全球文化的进一步融合和演变,中国民族声乐艺术在未来的发展中将呈现出更为复杂的局面,它会随着时代的纵深发展而不断进步,我们要在文化的大视野当中来考察中国民族声乐艺术在当下和未来的转型及衍变。与此同时我们更要怀抱崇敬之心来看待民族艺术,相信在国家不断强大的今天,我们的民族艺术定能屹立在世界文化之巅!
  参考文献:
  [1]刘守华主编.文化学通论[G].高等教育出版社,1992年10月第1版,第279页
  [2]周宪等编.当代西方艺术文化学[G].北京大学出版社,1986年第1版,第17页
  [3]丁亚平.艺术文化学[G].文化艺术出版社,2005年3月第1版,第34页
  [4]姜山.中国声乐艺术范畴探究[J].艺术教育,2016.4
  [5]刘暄.当代中国民族声乐艺术的范畴及其主要美学特征[D].华中师范大学,2006.5
其他文献
【摘 要】艺术创作的灵感通常是来自于周边的生活,是对周边的一切的真实的内心感悟才能激发起艺术创作。在美术创作中,写生是一个必不可少的方式,它真真切切的反映了现实生活中的点点滴滴,把最真实的一面展现给作者。写生使艺术家面向生活,面向自然,为美术创作积累丰富的灵感和素材。此外写生还是提高美术功底必不可少的途径。本文就写生在美术创作中的重要性做简要分析。  【关键词】美术创作;写生;重要性  我国文化发
期刊
【摘 要】舞台表演是表演艺术的精髓,创作者的思维、表演者对艺术的理解等等都是通过舞台表演来展示给观众的,好的舞台表演能够最真实地还原作者的创作意图,对观众带来强烈的视听享受,而舞台表演者的情绪、技巧等又可以为这些丰富的艺术内涵进行加持。本文对舞台表演艺术的概念、特点进行简单的分析,进而就其所能传递或起到的社会功效进行归纳,以期对读者有所启发。  【关键词】舞台;表演艺术;社会功效  一、舞台表演艺
期刊
【摘 要】近一百多年来的中国,走过的是一个相当动荡且漫长的时期。在这一时期中,我们国家的整体意识和审美倾向,都曾经发生过重大的改变,从晚清时期的保守到民国时期的开放,再经过新中国动荡的60多年的快速变化,我国如今社会中的审美倾向是一种十分复杂的构成形态。在全世界都步入现代社会的背景之下,我们的审美倾向要与现代性交相辉映,能够遵守现代性的要求,同时也能体现出现代性的特点。本文中,笔者就中国现当代中的
期刊
【摘 要】随着我国经济的不断进步和发展,全球经济一体化的趋势,在我国上演的情况越来越剧烈,因此,无论是我国的政治还是我国的文化,都获得了突飞猛进的发展,而对我国的广播电视的国际传播工作也提出了更高的要求和标准。众所周知,一个国家的广播电视的国际传播情况,会对一个国家所具有的经济实力,建设实力,以及一个国家的发展产生决定性的影响作用。因此,本文针对我国广播电视的国际传播进行了深入的探究和分析,具体的
期刊
一、培养钢琴即兴伴奏能力的重要性分析  从个人的培养与发展的角度来说,钢琴即兴弹唱能力的训练与培养,是培养学生既能进行钢琴即兴伴奏与演奏又能提高学生演唱水平的有效途径。在教学中,通过对学生进行钢琴即兴伴奏训练和即兴伴奏与歌唱的配合,学生从中既能得到钢琴技能的训练目的,同时也接触了许多在钢琴课上无法接触到的知识,并且能够通过对声乐中歌唱性能力的训练来提高钢琴的歌唱性能力的培养。反过来,钢琴技术训练,
期刊
【摘 要】教育是一种培养人的社会活动。因此,任何一位教育家对教育问题的考察,都是基于他对于社会和人的认识。卢梭的教育思想,主要是基于他的人性论、儿童观、社会政治观、自然宗教思想和感觉认识论。在此,我着重从其中最重要的三个方面,即他的人性论、儿童观和感觉认识论来谈《爱弥儿》。  【关键词】自然教育;儿童观;人性论;感觉认识论  我们的教育对象是人,是未成年的儿童,因此,人性论和儿童观上的分歧,以及人
期刊
【摘 要】水彩人物画的创作是一个复杂而丰富的审美认识和实践活动,认识,思考,创作是一个巨大阐释学循环。对于水彩艺术的研究应该不断的前进与推敲,是我们爱好艺术者的使命与追求,创作是个人的,创作往往又是集体的,用我们的创作来反映和叙事当下生产和消费的社会生活现象。  【关键词】创作方法;表现形式;艺术构思  艺术作品的灵魂之处围绕着生活的点点滴滴,离不来我们的生活,在当代艺术里,艺术创作生态越来越成为
期刊
【摘 要】我国的舞蹈和书法都是古老的艺术形式,同时也是在五千年历史文化传承过程中沉淀下来的宝贵财富。虽然两者一个是以舞姿的美呈现出来,一个是以文字笔画的美呈现出来,但是他们都有着相同的审美气质。通过一些剧目的对比,能看出两者之间有很多的共性 。本文通过对结合舞蹈《书韵》这个剧目的研究,从而更好的探索出书法和舞蹈的一些共性在作品中的体现。  【关键词】舞蹈;书法;共性;古老艺术  结合前辈们的研究角
期刊
【摘 要】《镜花缘》的作者是清代小说家李汝珍的代表作品,《西游记》则是明代小说家吴承恩的作品。之所以把这两部小说放在一起,有一点是值得注意的,那就是两部不同时代的作品中都不约而同的设置了“女儿国”这样一个国度,但是同样是描写“女儿国”,两部作品在设置、布局安排上却很不一样。  【关键词】《西游记》;《镜花缘》;女儿国  一、源流  说起“女儿国”的存在,最早大概可以追溯到《山海经》。《山海经·大荒
期刊
【摘 要】当今中国玉雕工艺有四大流派之分,其实在古代很长的一段时间内,我国玉雕工艺大体上只有分为南北两派之说,南工和北工两大派别。360个人图书馆对南工北工两派各自的描述也是各尽其详,生动细致。南工讲究做工细腻及工巧,而北工则风格豪放精犷;南工精致重雕刻,北工则讲究少用刀工;南工不异费料成精品,北工则讲究节省玉料;南工更有时代感,北工则偏古朴典雅。在古代,南工是主流风格,其作品约占市场八成以上的份
期刊