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美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科之一，是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径。因此，美术教师要把培养与发展学生的创新思维、创新能力贯穿于课堂教学的每一个环节。在教学过程中培养学生的创造力可以从以下几方面着手。
一、挖掘教材，激发兴趣
美术教育的内容一般是贴近学生生活的，是学生熟悉的、感兴趣的。苏霍姆林斯基说：“不能使学生积极参与是教师最大的过失。”教师要灵活掌握课的内容，不一定要按课本上的内容讲授。教学中教师要抓住基本的知识技能，根据学生的基础和兴趣来安排并插入新的内容。新内容要与他们的生活实际相联系，跟学生的生活经验相联系。
学生发言特别踊跃。接着直接引入课题《画汽车》，让同学们画出自己喜爱的汽车，学生通过分析汽车的结构，从而很容易地准确把握住了自己最喜欢的汽车的形象，教学内容完成得非常好。再如上设计课时，让学生在回家的路途中去留心一下店面的广告牌。这样让学生在学好美术的基础知识的同时，又让他们明白美术最终要服务于生活，变成实用的美术。又如在教高年级《风景如画》这课时，可带学生走出教室去感受一块块草地、一片片树林、一道道河湾、一排排屋顶等，这样由课内到课外，那便是生动的美术课。在环境设计教学方面，因为我们镇正好建有一休闲的生态园，风景很美。我带着学生去参观小河、亭子、弯弯曲曲的长廊、花丛。这样让学生在感受美景的同时，又能学习环境设计知识，可谓一举两得。
二、营造氛围，彰显主体
开放而温暖的教学环境能使学生乐于表达，并能缓解其过多的焦虑与压力。在身心安全与温暖、尊重的环境里，可以使学生的头脑更为灵敏。所以，只有在开放而民主的氛围当中，才会有人格的自由与舒展，才会有思维的活跃于激荡，进而才有创新潜能的迸发。从某种意义上说，开放与民主的空间氛围不仅是创新教育的必要背景条件，而且其本身就是最有力量的创新教育。
要处理好主导与主体的关系，关键是要正确处理好教师在教学过程中的“角色”问题。首先教师在更新教育观念时，要正确地对待学生，把学生视为有人格的人、平等的人、自由的人、有潜力的人，相信每个学生通过自己的努力都能主动发展;其次，要在这种认识的基础上营造一种平等、民主、和谐、愉快的教学氛围，用探讨、商量式的口吻组织教学，使学生乐于参与探讨与学习，尤为重要的是要重视教学中教师的激发作用、启迪作用和组织作用。
在本课教学过程中，我提示学生应用与之不同的方法同样也能制作出优美的结扣来，并通过录像演示了几种不同的制作方法，学生在好奇心的催动下，通过不断的尝试练习制作，也制作了由许多不同方法制作而成的不同形式的结扣。这使学生通过质疑形成了多角度、多层面的思维方式。
三、鼓励质疑，发展能力
教师要营造良好的质疑氛围，引导学生在问题情境中、自学中、交流评价中质疑，渗透质疑方法的指导，同时不失时机地引导学生释疑，从而在质疑、释疑中培养学生的创新意识。
如教学第四册《海洋动物》一课，我组织学生展开一次研讨，首先口头介绍一下自己认识的海洋动物造型，然后展开讨论，同小组同学相互质疑，讲述自己的见解，最后练习制作。在本课研讨课中，不仅作业情况良好，而且学生学会了大胆质疑并发表自己的见解，思维能力也得到了很好的提高。
再如教学“纸卷魔术”时，先播放碟片《动物世界》让学生欣赏，再播放课前制作的电脑课件“动物谜语”让学生猜谜，此时学生兴趣倍增，争着回答。待学生猜出后，教师出示该动物的纸卷造型让学生观察，进一步演示纸卷动物的制作方法，再让学生在美妙的音乐声中模仿范物制作，或自己设计造型。实践证明，根据教材内容设置有趣的教学形式，可以激发学生学好美术的热情，收到意想不到的教学效果。
四、丰富想象，培养能力
爱因斯坦曾经说过“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切。”在新课标的指引下，各科的教学中离不开想象，它作为美术学科中的一项专门内容，它所涉及的范围广，是美术课堂的主线阵地，也是培养学生创新能力的有效方法。
学生想象力的培养：
首先要做到的是小心翼翼地去不断呵护、挖掘孩子内心深处的“灵感”，这“灵感”也许就是大人们眼中不屑一顾的荒诞之举，这“灵感”或许又正是周围大人们言谈举止中不被孩子们理解的事物。这当中不乏幻想的层面，因幻想总是体现着个人的愿望，幻想中所创造的新形象，是儿童所期望的新形象。
低年级的儿童在描绘动物时，形象特征的范围较窄，如对于小猪主要突出猪鼻子，长颈鹿主要突出它的长脖子，鸭子主要突出它的扁嘴巴等，而中段的儿童在作品中会关注其他部位的特征，这时，教师可以有目的的引导学生进行多方面、全方位的观察，如果可以在现场观察时倾听孩子的交流，及时补充一些需要掌握的有关轮廓特征的描述，则有利于增加孩子们的注意力。
美术课的教学内容一定要让学生感兴趣，让他们充分感受、去体验，让内容、形式、美感吸引学生、感染学生，让学生积极、主动地去探索学习。总之，小学美术教师应解放思想，大胆尝试，积极探索，努力创新，把握每一节美术课，让美术课成为学生的创造性思想汇集的海洋。
一、挖掘教材，激发兴趣
美术教育的内容一般是贴近学生生活的，是学生熟悉的、感兴趣的。苏霍姆林斯基说：“不能使学生积极参与是教师最大的过失。”教师要灵活掌握课的内容，不一定要按课本上的内容讲授。教学中教师要抓住基本的知识技能，根据学生的基础和兴趣来安排并插入新的内容。新内容要与他们的生活实际相联系，跟学生的生活经验相联系。
学生发言特别踊跃。接着直接引入课题《画汽车》，让同学们画出自己喜爱的汽车，学生通过分析汽车的结构，从而很容易地准确把握住了自己最喜欢的汽车的形象，教学内容完成得非常好。再如上设计课时，让学生在回家的路途中去留心一下店面的广告牌。这样让学生在学好美术的基础知识的同时，又让他们明白美术最终要服务于生活，变成实用的美术。又如在教高年级《风景如画》这课时，可带学生走出教室去感受一块块草地、一片片树林、一道道河湾、一排排屋顶等，这样由课内到课外，那便是生动的美术课。在环境设计教学方面，因为我们镇正好建有一休闲的生态园，风景很美。我带着学生去参观小河、亭子、弯弯曲曲的长廊、花丛。这样让学生在感受美景的同时，又能学习环境设计知识，可谓一举两得。
二、营造氛围，彰显主体
开放而温暖的教学环境能使学生乐于表达，并能缓解其过多的焦虑与压力。在身心安全与温暖、尊重的环境里，可以使学生的头脑更为灵敏。所以，只有在开放而民主的氛围当中，才会有人格的自由与舒展，才会有思维的活跃于激荡，进而才有创新潜能的迸发。从某种意义上说，开放与民主的空间氛围不仅是创新教育的必要背景条件，而且其本身就是最有力量的创新教育。
要处理好主导与主体的关系，关键是要正确处理好教师在教学过程中的“角色”问题。首先教师在更新教育观念时，要正确地对待学生，把学生视为有人格的人、平等的人、自由的人、有潜力的人，相信每个学生通过自己的努力都能主动发展;其次，要在这种认识的基础上营造一种平等、民主、和谐、愉快的教学氛围，用探讨、商量式的口吻组织教学，使学生乐于参与探讨与学习，尤为重要的是要重视教学中教师的激发作用、启迪作用和组织作用。
在本课教学过程中，我提示学生应用与之不同的方法同样也能制作出优美的结扣来，并通过录像演示了几种不同的制作方法，学生在好奇心的催动下，通过不断的尝试练习制作，也制作了由许多不同方法制作而成的不同形式的结扣。这使学生通过质疑形成了多角度、多层面的思维方式。
三、鼓励质疑，发展能力
教师要营造良好的质疑氛围，引导学生在问题情境中、自学中、交流评价中质疑，渗透质疑方法的指导，同时不失时机地引导学生释疑，从而在质疑、释疑中培养学生的创新意识。
如教学第四册《海洋动物》一课，我组织学生展开一次研讨，首先口头介绍一下自己认识的海洋动物造型，然后展开讨论，同小组同学相互质疑，讲述自己的见解，最后练习制作。在本课研讨课中，不仅作业情况良好，而且学生学会了大胆质疑并发表自己的见解，思维能力也得到了很好的提高。
再如教学“纸卷魔术”时，先播放碟片《动物世界》让学生欣赏，再播放课前制作的电脑课件“动物谜语”让学生猜谜，此时学生兴趣倍增，争着回答。待学生猜出后，教师出示该动物的纸卷造型让学生观察，进一步演示纸卷动物的制作方法，再让学生在美妙的音乐声中模仿范物制作，或自己设计造型。实践证明，根据教材内容设置有趣的教学形式，可以激发学生学好美术的热情，收到意想不到的教学效果。
四、丰富想象，培养能力
爱因斯坦曾经说过“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切。”在新课标的指引下，各科的教学中离不开想象，它作为美术学科中的一项专门内容，它所涉及的范围广，是美术课堂的主线阵地，也是培养学生创新能力的有效方法。
学生想象力的培养：
首先要做到的是小心翼翼地去不断呵护、挖掘孩子内心深处的“灵感”，这“灵感”也许就是大人们眼中不屑一顾的荒诞之举，这“灵感”或许又正是周围大人们言谈举止中不被孩子们理解的事物。这当中不乏幻想的层面，因幻想总是体现着个人的愿望，幻想中所创造的新形象，是儿童所期望的新形象。
低年级的儿童在描绘动物时，形象特征的范围较窄，如对于小猪主要突出猪鼻子，长颈鹿主要突出它的长脖子，鸭子主要突出它的扁嘴巴等，而中段的儿童在作品中会关注其他部位的特征，这时，教师可以有目的的引导学生进行多方面、全方位的观察，如果可以在现场观察时倾听孩子的交流，及时补充一些需要掌握的有关轮廓特征的描述，则有利于增加孩子们的注意力。
美术课的教学内容一定要让学生感兴趣，让他们充分感受、去体验，让内容、形式、美感吸引学生、感染学生，让学生积极、主动地去探索学习。总之，小学美术教师应解放思想，大胆尝试，积极探索，努力创新，把握每一节美术课，让美术课成为学生的创造性思想汇集的海洋。