浅析小原流花道中的形式美

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  插花艺术是一门综合性的艺术学科,不仅包含对植物材料的研究,还有立体空间、色彩学、造型艺术等方面的研习,体现自我的艺术修养和文化底蕴。自隋朝时遣隋史小野妹子将花道文化带回日本,日式花道便快速发展起来,也分出了众多的流派。其中小原流就是日本花道的重要流派之一。相比于池坊花道的古典来说,小原流风格更加自由活泼,花材上面更繁盛一些。小原流花道整齐却又层次丰富,花材丰富却不失调理,动静结合,富有审美,与现代形式美法则有密切的联系。如果人们用现代形式美法则来分析小原流花道,可以从更多维度上加深对小原流花道美的认识。
  一、花道中的齐一与参差
  从整体看(如图1所示)主枝和客枝都是面向阳光生长的,花的头部都向上生长,没有一朵是低头向地的。它们的表情都充满了希望,给人生机勃勃充满活力的感觉。从侧面看,主枝、客枝倾斜的方向也基本一致,都是向前倾斜的,给人齐一的感觉。
  虽然在盛花直立型中花朵的头部朝向点和侧面的朝向都比较齐一。但是主枝与副枝的长度和位置,主枝与客枝的长度和位置,以及主枝、客枝与中间枝的长度和位置都是不相同的。主枝的长度一般是容器高度的1.5倍左右,副枝则一般是主枝的三分之二。
  客枝的长度一般是主枝的二分之一,且前倾得更厉害,基本上是60度左右。客枝的中间枝,一般都是高于并短于客枝的,给人一种侧面方向都是前倾,但高度都不相同、参差不齐的感觉。中间枝的添加是为了遮挡剑山和弥补主枝、客枝没有叶子的部分,整个作品的底部是聚拢紧凑的,从下到上向不同方向延伸,不同角度的花像烟花一样绚烂的绽放,层次丰富。
  二、花道中的调和与对比
  对比是含有两个以上不同造型因素才能显示出来的,是求得变化的最好方法。而调和是构成美的对象在内部关系中无论质和量都相辅相成,互为需要。在小原流花道中,基本都会用到两种以上不同的花材,花材的颜色和造型各异,产生鲜明的对比,给人视觉的冲击。其中的主枝就像舞台剧中的高大威猛男主角,客枝就像舞台剧中美丽优雅的女主角,其他的花朵枝叶就像配角一样配合男女主角演好这场舞台剧。
  主角与配角之间相辅相成,互为需要,调和各自的关系,既给人不同颜色对比的冲击感,又在整体姿态上面给人调和优美的舒适感。如图2中,香雪兰就是作品中的男主角,洋桔梗就是作品中的女主角,主枝男主角修长,颜色比较鲜亮,给人一种挺拔有力的感觉;客枝女主角颜色素雅,花的头部也比较大,给人优雅动人、美丽丰满的感觉。恰好与修长挺拔的男主角相辅相成,形成协调的美感。
  三、花道中的动感与静感
  形式美中的动感与静感可以理解为整个画面中,既有动的存在,也有静的存在,二者相互辉映,动静结合,动中有静,静中有动,画面生动和谐。洋牡丹盛花观水型(如图3所示),主枝红梅给人沉稳安静的感觉,在整个画面中充当静的角色,客枝洋牡丹颜色鲜艳,花朵绽放,给人热情澎湃、明艷动人的感觉,在画面中充当动的角色。整个画面中动静结合,稳重安静的红梅配上活泼的洋牡丹,突出了小原流花道自由活泼的风格。
  四、结语
  研习花道,不仅是对植物的了解和表达,更多的时候是在磨练自己的心性,在心手合一的境界里忘忧无我,在画中见自己、见天地、见众生。用现代形式美法则来浅析小原流花道,可以对小原流花道的美有更多维度的认识。人们通过对自然的逐步了解和接触,可以舒缓生活中的压力,提高审美,使内心清净。
  (山东理工大学美术学院)
  指导老师:耿庆雷
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