论文部分内容阅读
[摘 要] 随着互联网信息科技的快速进步，各种新媒体形式应运而生并且飞速发展。尤其近年来各种形式的新媒体给人们的工作、学习和思想带来了很大的冲击。以高校艺术学生为调查对象，通过对他们生活和网络情景的观察以及半参与式的调查访谈，总结了他们在网络中自我呈现的几个主要内容，分析了他们的传播内容对受众的正面影响和负面隐患，旨在帮助高校艺术生提升自身的媒介素养，树立良好、正面积极的形象，同时也给高校艺术生的教育教学提供新的启示。
[关键词] 高校艺术学生;网红;自我呈现;媒介技术
[作者简介] 王奕淳（1981—），女，吉林通化人，硕士，吉林艺术学院戏剧影视学院讲师，主要从事新媒体和网络编辑研究。
[中图分类号] G640 [文献标识码] A [文章编号] 1674-9324（2021）40-0173-04 [收稿日期] 2021-03-09
一、问题缘起
凯度集团在《2018年中国社交媒体影响报告》中指出社交媒体让我们的生活变得越来越好，且学生使用社交媒体占有一定比率。据统计，与2017年相比“网红”的学历不断攀升，拥有本科学历以上的人数占比77.6%，“90后”占比31.8%，“00后”占比6.6%[1]。尤其在2018年抖音、快手等短视频平台快速进入爆棚期。一批称之为“网红”的群体顺势而生。
网络红人简称“网红”，是指在网络上公开或被公开自己的相关信息被网民追捧而走红的人。尽管“网红”之名流行近晚，但“网红现象”则几乎伴随互联网在国内发展的不同阶段。从在网络中发表文学作品掀起的网络文学高潮;到以凸显怪、异、丑为主要呈现方式的图文时代;再到视频+文字+图片的社交时代，今天的“网红”已经出现多种类，多形态的势态发展。
在网络社交时代任何人都有可能成为“网红”。以一名中央戏剧学院的研究生为例，他利用半年的时间就成为“网红”并且身价上亿，让如今的大学生群体受到很大的影响。当代大学生作为“网络的原住民”，有很多人喜欢“网红”而且关注“网红”，而高校艺术生既是一名普通的受众，又可以凭借自己出众的外表、专业的艺术技能等优势也成为“网红”中的一员。如今的高校艺术生更多是因为自己出众的外表、时尚的穿搭，而过渡曝光自己成为“网红”，只有极少数是因为在网络中传播优质内容或者依靠自己的专业技能而成名。
因此，笔者以高校艺术学生这一群体为主要研究对象，总结分析他们在网络中自我呈现的内容和形式，利用高校教育平台，通过观察及半参与式的调查访谈，开设相关的专业课程，加强思想政治教育，帮助他们提升自身的媒介素养，增长专业知识技能，树立良好、正面积极的“网红”形象，对当代大学生和社会受众群体以及传播者起到积极的正面影响。
二、研究思路
（一）文献研究
以“网红”“高校艺术学生”为关键字进行相关内容的搜集、整理、筛选，通过对文献资料的整理梳理出与本研究问题相关的研究方向和脉络，为今后延伸内容的探讨，开拓新的研究视角奠定良好有效的基础。
（二）对高校艺术学生“网红”所处情景的观察
个人对媒介的运用与他所处的社会环境、心理状况、使用习惯等诸多因素相关。作为研究者我们要识别这些因素，不要把它们当作独立的因素研究，而是要作为整体考虑互相之间的联系。
本研究依托于笔者所在艺术高校，该学校是综合类艺术院校，艺术门类涵盖广泛，选择了几个制作内容优秀，拥有一定数量粉丝的“网红”进行了40多天的深度观察，结合他们生活的现实环境和网络环境试图探索出不同环境中影响因素的关联性。例如现实的社会环境、虚拟的网络环境、现实中的人际关系及网络中看似亲密的陌生关系。
（三）深入调查的沉浸共情访谈
笔者进入研究对象的内部进行日常生活和网络活动的深入调查和采访，有访谈、有观察、有思考。笔者沉浸其中共同体验学生“网红”的生活，提问问题围绕研究问题展开，尽量寻求与研究对象在互动共处上的情感一致，這样可以使研究对象放下心理戒备，不至于回答问题时僵硬拘束不知所措，艺术生“网红”会把最真实的自己表现出来，使得笔者获得第一手资料。这种共同参与的互动研究行为不再是“隔岸观火”，而是身体力行的切实体验。这种调查研究方式为本研究提供更加真实可靠的实证依据[2]。
综合应用以上的研究方法，在经过一段时间的调查研究之后笔者对高校艺术“网红”学生在网络中的自我呈现有了新的思考。
三、高校艺术学生“网红”在网络中的自我呈现
（一）网络中个人形象的建构
在调查过程中，笔者发现对于被称为“网络原住民”的当代大学生经常在网络和现实生活中来回穿梭，所以他们可以自如切换现实空间与网络空间。这种即时的身份变化，对当代大学生来说毫无违和感。在网络空间中活动的艺术生“网红”会在其中构建不同于现实生活中的身份形象，配合他们不同风格的内容传播。他们成为网络中的表演者。
美国社会学家欧文·戈夫曼在其著作《日常生活的自我呈现》中提出“拟剧理论”，他把日常生活的自我呈现分为“前台”和“后台”，把人们生活的社会当作舞台，每个生活在社会上的人都是表演者[3]。梅罗维茨将戈夫曼的“拟剧理论”扩展延伸到媒介环境中，互联网的发展为这些生活在网络空间的人们也提供了舞台，“网红”在网络环境中可以重新定位个人形象，他们可以在网络中隐藏自己现实生活中的性格、身份，重新在网络中塑造另一个自己，这个新的形象是可变、多重、碎片化的，他们竭尽所能展示自己构建的“前台”形象，并且凭借这种“前台”形象构建，提升在网络中的个人魅力，取得了话语的主导权，赢得“粉丝”的喜爱，享受“粉丝”的关注和被“粉丝”追捧的满足感，他们在自己的网络区域成为主导领袖[4]。 笔者做调查研究时发现艺术生“网红”如果与网红公司签约，他们在网络中的形象则由公司进行定制策划，很多时候他们要把真实的自己隐藏，表现出迎合大众审美需求的“前台”形象。“网红”与公司签约后会进行线下培训，内容包括形象、动作、语言，根据个人的特点制造人设，比如“网红”是广播电视编导专业，爱好文学，公司就会培训如何说一些有趣的段子，要放松、幽默、不做作。但是现实生活中“网红”本人并不是这样的人。
而大多数自营的艺术生“网红”认为网络中的自己与现实生活中的自己并无太大差别，但是会健谈、积极、正能量的表现多一些，他们认为现实和网络中并没有很清晰的界限。
网络生活不断与现实生活交融，所以虚拟现实的界限没有那么清晰，现在人们认识世界、了解世界的方式有很多种，以前通过“读万里书，行万里路”，在现实生活中去接触，用五感去感受这个世界，但是如今这个互联网普及的时代，人们通过网络也可以了解到很多。
（二）媒介技术的应用搭建心中理想舞台
高校艺术生需要有舞台展示自己的才艺，但是在现实中的舞台或许不会总满足他们的需求，网络环境给予他们无限可能。尤其在媒介技术快速演进发展的今天，直播间内提供的美颜技术、虚拟礼物“打赏”互动，不同的拍摄角度、虚拟现实场景随意搭建等技术的应用，消除了舞台与看台的陌生感，“网红”与受众的实时互动可以帮助其及时调整自己的表演状态与表演内容，更好地拉近“网红”与受众的距离，这为艺术高校“网红”带来更丰富的舞台体验。
一位音乐表演专业的“网红”自述：“通常我都是策划好内容，拍摄短视频发布到抖音账号上。我表演的舞台空间一般是学校的琴房或者家里的落地窗前。我发现观众也是有视觉审美疲劳的，如果我总是单一不变的表演环境，就会不停的掉粉儿，所以我不光要变换不同的演奏风格还要搭建不一样的演奏环境。有时我弹奏钢琴会邀请一位演奏大提琴的同学跟我一起合奏;有时在我家的落地窗前，我配合窗外四季的景色演奏不同的音乐;或者让奶奶坐在我對面，用一些简单的器具伴随我演奏的节奏。不同的表演场景配合相得益彰的音乐，再运用平台里自带的与音乐相配的特效，会为我演奏的音乐增色不少，我也会通过跟粉丝的互动和留言来判断观众大概喜欢什么样的搭配形式，很有挑战，也挺有意思……”
显然作为高校艺术学生，因为他们熟悉现实的舞台搭建，而在网络环境的舞台搭建中也很得心应手，他们懂得如何化妆、如何布景、如何运用道具，如何通过有新意的“舞台”设置来吸引观众，更好地进行内容的传播。
（三）网络社交中陌生的亲密关系形成
与传统建立亲密不同，线下的亲密关系建立是经过彼此深入了解交往后的同学、室友、亲戚或者邻居等关系，交往环境以现实为前提。但是在网络中的社交则不同，“网红”与“粉丝”在现实生活中并不相识，很多时候是由于共同的兴趣爱好聚到一起。由于“粉丝”频繁的与“网红”互动，形成了一种陌生的亲密关系，是一种互相依赖的关系，即“粉丝”长期粘合喜爱的“网红”，“网红”看到“粉丝”的留言或者打赏的礼物会感到满足，这种满足为“网红”带来情感心灵的慰藉[5]。
比如位美术专业学生的自述：“我觉得自己突然变得有价值了哈哈，每天都有很多可爱的粉丝喊我上线，每次给他们抽塔罗啊、解答问题啊，都感觉算是抚慰了他们的内心。因为很多人来算这些，一种是好奇心理，还有一种人就是很焦虑，想知道结果或者可能性什么的。不管信不信这些，起码能暂时疏解你的心情，从那个情绪里面走出来。而且每次抽到好运的牌时，宝宝们都在下面留言‘接好运’这些话，就感觉真的满正能量的，我自己也很开心。偶尔粉丝送小礼物，其实我也没把赚钱当回事儿。还是做我的本职吧，我学画画，以后可能去搞设计，最开始我想把中国的十二生肖与塔罗牌结合进行一种绘画风格的演绎，然后慢慢我觉得玄学也蛮有意思，所以塔罗牌这个博主，我是不会丢掉的，哪怕当个副业，要不然我粉丝怎么办，其实我感觉我需要他们，比他们需要我多。嗯，是我丢不掉他们。我还真挺喜欢这个的。”
四、高校艺术生“网红”对受众的正面价值与负面隐患
（一）艺术生“网红”的正面价值
高校艺术学生“网红”结合自己所学专业特点，将有质量的创作内容在网络中传播，具有一定良好正面积极的作用。
其一，对现今“网红”环境的一种净化。能够保持流量的“网红”不应该是以猎奇、低俗、献丑来博得观众关注，他们创作的优质内容进入网络会成为网络环境中的清流。
其二，拉近网络受众与艺术之间的距离。他们结合自己所学专业分享的内容，使得观众在欣赏他们的内容时不再进入剧场、音乐厅、美术馆等特定场所，他们的创作内容可以更加快速的传播，并且更容易被接纳。在这个过程中高校艺术学生“网红”更加快捷地实现了自我价值，也因为这些赏心悦目的内容，使得社会产生更加良好和谐的氛围，形成良好的循环互动。
（二）艺术生“网红”的负面影响
尽管高校艺术生“网红”的正面形象值得肯定，但是艺术生“网红”现象也存在一定局限和弊端。艺术生“网红”的首要身份是高校大学生，有些“网红”受网络经济的利益驱使凭借自己的面容、身体或者物品在网络中传播一些不良媚俗的内容，使得大学生长时间沉迷其中无法自拔，给大学生的道德观、价值观、职业观带来负面影响，阻碍了高校教育的正常进行。
五、对高校艺术生“网红”引导策略
鉴于高校艺术生“网红”传播内容的负面隐患，探索以下几点引导策略，给目前“网红现象”下高校艺术生培养以做参考。
（一）加强培养媒介素养意识
加强高校艺术专业媒介素养意识培养，让学生了解媒介，知道媒介传播的特点，培养对媒介传播内容的正确认知，建立对媒介内容的批判思维。让学生在网络中无论是传播信息还是接受信息能做到有选择、重质量、会思辨、有创新。 加强思想道德教育。传统的思想政治教育一直注重理论，这使得艺术生感觉与思想政治内容总是有距离感。因此尝试专业课程与思想政治教育内容结合，思想政治史论与艺术文化结合，这样既丰富了学生艺术创作内容，也让他们在学习专业技能的同时自觉学习了思想政治内容。
（二）关注学生动态，精准施教
作为高校教育工作者，应该关注学生在网络中的活动状况。根据艺术专业学生的特点精准施教。艺术专业学生与普通高校学生不同，他们有艺术专业特长，有些学生在成为“网红”后经过一段时间的运营，知道要取得粉丝稳固的“粘合度”，与商业利益联系在一起，需要发布高质量专业性强的内容才会有市场。有才华、会分享、好策划、够趣味的内容才能够吸引更多粉丝，这才是成功“网红”应该掌握的制胜法宝。所以他们需要从各个方面提升自己。因此高校可以设立符合艺术学生发展规划的课程。
开设媒体运营管理的课程，网红经济的到来使得在互联网中活动的“网红”不仅仅需要生产内容也需要销售内容，因此让学生懂得营销推广的基本知识。从目前的网红经济发展看，应该为学生开设媒体运营管理等经济学课程。
开设媒介技术课程，在网络中发布内容不可忽视媒介技术的重要性，除了一些布光、置景、摄像、剪辑等技术的学习，也可以具备一定的数据分析能力，例如“网红”传播内容时，可以通过抓取实时观看受众的数量或者受众观看的时间长度来判断自己传播的内容是否被受众喜爱。
（三）培养理解和沟通能力
理解和沟通能力是“网红”受到喜爱的一项基本技能，网络中“网红”与受众的沟通是通过文字、图片、视频或者虚拟礼物的馈赠（打赏）。学会正确无误的理解这些网络信息，提取重要信息，快速分析信息中的情绪情感表达，在互动沟通的信息中得到有效启发。认真打理好自己在网络中的行为轨迹，积极传递有力量、有情感、有温度的内容，努力成为让受众喜爱的“网红”。
（四）树立榜样艺术生“网红”
尽管目前存在对“网红”存在争议，但是笔者在调查研究过程中发现高校中有不少积极正能量的“网红”存在。他们在这样的媒介环境下制作着自己感兴趣的内容，他们自己在不断改变，为自己喜欢的事、为市场需要、为受众对不同内容的追求，他们在影响着自己周围的人，也在慢慢影响着社会。因此，在校园中寻找榜样“网红”或者根据学校专业特色打造学生“网红”或者教师“网红”，将他们的正能量行为进行解读和宣传。
在高校艺术专业中加强对学生的媒介素养教育与技能学习，打造高校艺术生“网红”的魅力人格，树立优秀正能量的艺术生“网红”标杆，引导学生树立积极、纯真、向善的价值观和审美意识。
参考文献
[1]微博携手艾瑞咨询独家发布《2018中国网红经济发展洞察报告》[EB/OL].（2018-06-26）[2021-02-28].https：//baijiahao.baidu.com/s id=1604297353833847121&wfr=spider&for=pc.2018.
[2]孫信茹.线上和线下：网络民族志的方法、实践及叙述[J].新闻与传播研究，2017，24（11）：34-48+127.
[3]欧文.戈夫曼.日常生活的自我呈现[M].冯刚，译.北京：北京大学出版社，2008.19-21
[4]约书亚.梅罗维茨.消失的地域：电子媒介对社会行为的影响[M].肖志军，译.北京：清华大学出版社，2008.87-90
[5]孙信茹，甘庆超.“熟悉的陌生人”：网络直播中刷礼物与私密关系研究[J].新闻记者，2020（5）：25-35.
Abstract： With the rapid progress of Internet information technology， various forms of new media have emerged and developed rapidly. Especially in recent years， various forms of new media have brought a great impact on people’s work， study and thoughts. This paper takes the college art students as the survey object. Through the observation of their life and scenes on the Internet and semi-participatory interviews， it summarizes the main aspects of their self-presentation on the Internet， and analyzes the positive impact and negative hidden dangers of their communication contents to audiences. The purpose of this paper is to help college art students improve their media literacy， establish a good， positive image， and also provide new enlightenment for the education and teaching of college art students.
Key words： college art students; Internet celebrities; self-presentation; media technology
[关键词] 高校艺术学生;网红;自我呈现;媒介技术
[作者简介] 王奕淳（1981—），女，吉林通化人，硕士，吉林艺术学院戏剧影视学院讲师，主要从事新媒体和网络编辑研究。
[中图分类号] G640 [文献标识码] A [文章编号] 1674-9324（2021）40-0173-04 [收稿日期] 2021-03-09
一、问题缘起
凯度集团在《2018年中国社交媒体影响报告》中指出社交媒体让我们的生活变得越来越好，且学生使用社交媒体占有一定比率。据统计，与2017年相比“网红”的学历不断攀升，拥有本科学历以上的人数占比77.6%，“90后”占比31.8%，“00后”占比6.6%[1]。尤其在2018年抖音、快手等短视频平台快速进入爆棚期。一批称之为“网红”的群体顺势而生。
网络红人简称“网红”，是指在网络上公开或被公开自己的相关信息被网民追捧而走红的人。尽管“网红”之名流行近晚，但“网红现象”则几乎伴随互联网在国内发展的不同阶段。从在网络中发表文学作品掀起的网络文学高潮;到以凸显怪、异、丑为主要呈现方式的图文时代;再到视频+文字+图片的社交时代，今天的“网红”已经出现多种类，多形态的势态发展。
在网络社交时代任何人都有可能成为“网红”。以一名中央戏剧学院的研究生为例，他利用半年的时间就成为“网红”并且身价上亿，让如今的大学生群体受到很大的影响。当代大学生作为“网络的原住民”，有很多人喜欢“网红”而且关注“网红”，而高校艺术生既是一名普通的受众，又可以凭借自己出众的外表、专业的艺术技能等优势也成为“网红”中的一员。如今的高校艺术生更多是因为自己出众的外表、时尚的穿搭，而过渡曝光自己成为“网红”，只有极少数是因为在网络中传播优质内容或者依靠自己的专业技能而成名。
因此，笔者以高校艺术学生这一群体为主要研究对象，总结分析他们在网络中自我呈现的内容和形式，利用高校教育平台，通过观察及半参与式的调查访谈，开设相关的专业课程，加强思想政治教育，帮助他们提升自身的媒介素养，增长专业知识技能，树立良好、正面积极的“网红”形象，对当代大学生和社会受众群体以及传播者起到积极的正面影响。
二、研究思路
（一）文献研究
以“网红”“高校艺术学生”为关键字进行相关内容的搜集、整理、筛选，通过对文献资料的整理梳理出与本研究问题相关的研究方向和脉络，为今后延伸内容的探讨，开拓新的研究视角奠定良好有效的基础。
（二）对高校艺术学生“网红”所处情景的观察
个人对媒介的运用与他所处的社会环境、心理状况、使用习惯等诸多因素相关。作为研究者我们要识别这些因素，不要把它们当作独立的因素研究，而是要作为整体考虑互相之间的联系。
本研究依托于笔者所在艺术高校，该学校是综合类艺术院校，艺术门类涵盖广泛，选择了几个制作内容优秀，拥有一定数量粉丝的“网红”进行了40多天的深度观察，结合他们生活的现实环境和网络环境试图探索出不同环境中影响因素的关联性。例如现实的社会环境、虚拟的网络环境、现实中的人际关系及网络中看似亲密的陌生关系。
（三）深入调查的沉浸共情访谈
笔者进入研究对象的内部进行日常生活和网络活动的深入调查和采访，有访谈、有观察、有思考。笔者沉浸其中共同体验学生“网红”的生活，提问问题围绕研究问题展开，尽量寻求与研究对象在互动共处上的情感一致，這样可以使研究对象放下心理戒备，不至于回答问题时僵硬拘束不知所措，艺术生“网红”会把最真实的自己表现出来，使得笔者获得第一手资料。这种共同参与的互动研究行为不再是“隔岸观火”，而是身体力行的切实体验。这种调查研究方式为本研究提供更加真实可靠的实证依据[2]。
综合应用以上的研究方法，在经过一段时间的调查研究之后笔者对高校艺术“网红”学生在网络中的自我呈现有了新的思考。
三、高校艺术学生“网红”在网络中的自我呈现
（一）网络中个人形象的建构
在调查过程中，笔者发现对于被称为“网络原住民”的当代大学生经常在网络和现实生活中来回穿梭，所以他们可以自如切换现实空间与网络空间。这种即时的身份变化，对当代大学生来说毫无违和感。在网络空间中活动的艺术生“网红”会在其中构建不同于现实生活中的身份形象，配合他们不同风格的内容传播。他们成为网络中的表演者。
美国社会学家欧文·戈夫曼在其著作《日常生活的自我呈现》中提出“拟剧理论”，他把日常生活的自我呈现分为“前台”和“后台”，把人们生活的社会当作舞台，每个生活在社会上的人都是表演者[3]。梅罗维茨将戈夫曼的“拟剧理论”扩展延伸到媒介环境中，互联网的发展为这些生活在网络空间的人们也提供了舞台，“网红”在网络环境中可以重新定位个人形象，他们可以在网络中隐藏自己现实生活中的性格、身份，重新在网络中塑造另一个自己，这个新的形象是可变、多重、碎片化的，他们竭尽所能展示自己构建的“前台”形象，并且凭借这种“前台”形象构建，提升在网络中的个人魅力，取得了话语的主导权，赢得“粉丝”的喜爱，享受“粉丝”的关注和被“粉丝”追捧的满足感，他们在自己的网络区域成为主导领袖[4]。 笔者做调查研究时发现艺术生“网红”如果与网红公司签约，他们在网络中的形象则由公司进行定制策划，很多时候他们要把真实的自己隐藏，表现出迎合大众审美需求的“前台”形象。“网红”与公司签约后会进行线下培训，内容包括形象、动作、语言，根据个人的特点制造人设，比如“网红”是广播电视编导专业，爱好文学，公司就会培训如何说一些有趣的段子，要放松、幽默、不做作。但是现实生活中“网红”本人并不是这样的人。
而大多数自营的艺术生“网红”认为网络中的自己与现实生活中的自己并无太大差别，但是会健谈、积极、正能量的表现多一些，他们认为现实和网络中并没有很清晰的界限。
网络生活不断与现实生活交融，所以虚拟现实的界限没有那么清晰，现在人们认识世界、了解世界的方式有很多种，以前通过“读万里书，行万里路”，在现实生活中去接触，用五感去感受这个世界，但是如今这个互联网普及的时代，人们通过网络也可以了解到很多。
（二）媒介技术的应用搭建心中理想舞台
高校艺术生需要有舞台展示自己的才艺，但是在现实中的舞台或许不会总满足他们的需求，网络环境给予他们无限可能。尤其在媒介技术快速演进发展的今天，直播间内提供的美颜技术、虚拟礼物“打赏”互动，不同的拍摄角度、虚拟现实场景随意搭建等技术的应用，消除了舞台与看台的陌生感，“网红”与受众的实时互动可以帮助其及时调整自己的表演状态与表演内容，更好地拉近“网红”与受众的距离，这为艺术高校“网红”带来更丰富的舞台体验。
一位音乐表演专业的“网红”自述：“通常我都是策划好内容，拍摄短视频发布到抖音账号上。我表演的舞台空间一般是学校的琴房或者家里的落地窗前。我发现观众也是有视觉审美疲劳的，如果我总是单一不变的表演环境，就会不停的掉粉儿，所以我不光要变换不同的演奏风格还要搭建不一样的演奏环境。有时我弹奏钢琴会邀请一位演奏大提琴的同学跟我一起合奏;有时在我家的落地窗前，我配合窗外四季的景色演奏不同的音乐;或者让奶奶坐在我對面，用一些简单的器具伴随我演奏的节奏。不同的表演场景配合相得益彰的音乐，再运用平台里自带的与音乐相配的特效，会为我演奏的音乐增色不少，我也会通过跟粉丝的互动和留言来判断观众大概喜欢什么样的搭配形式，很有挑战，也挺有意思……”
显然作为高校艺术学生，因为他们熟悉现实的舞台搭建，而在网络环境的舞台搭建中也很得心应手，他们懂得如何化妆、如何布景、如何运用道具，如何通过有新意的“舞台”设置来吸引观众，更好地进行内容的传播。
（三）网络社交中陌生的亲密关系形成
与传统建立亲密不同，线下的亲密关系建立是经过彼此深入了解交往后的同学、室友、亲戚或者邻居等关系，交往环境以现实为前提。但是在网络中的社交则不同，“网红”与“粉丝”在现实生活中并不相识，很多时候是由于共同的兴趣爱好聚到一起。由于“粉丝”频繁的与“网红”互动，形成了一种陌生的亲密关系，是一种互相依赖的关系，即“粉丝”长期粘合喜爱的“网红”，“网红”看到“粉丝”的留言或者打赏的礼物会感到满足，这种满足为“网红”带来情感心灵的慰藉[5]。
比如位美术专业学生的自述：“我觉得自己突然变得有价值了哈哈，每天都有很多可爱的粉丝喊我上线，每次给他们抽塔罗啊、解答问题啊，都感觉算是抚慰了他们的内心。因为很多人来算这些，一种是好奇心理，还有一种人就是很焦虑，想知道结果或者可能性什么的。不管信不信这些，起码能暂时疏解你的心情，从那个情绪里面走出来。而且每次抽到好运的牌时，宝宝们都在下面留言‘接好运’这些话，就感觉真的满正能量的，我自己也很开心。偶尔粉丝送小礼物，其实我也没把赚钱当回事儿。还是做我的本职吧，我学画画，以后可能去搞设计，最开始我想把中国的十二生肖与塔罗牌结合进行一种绘画风格的演绎，然后慢慢我觉得玄学也蛮有意思，所以塔罗牌这个博主，我是不会丢掉的，哪怕当个副业，要不然我粉丝怎么办，其实我感觉我需要他们，比他们需要我多。嗯，是我丢不掉他们。我还真挺喜欢这个的。”
四、高校艺术生“网红”对受众的正面价值与负面隐患
（一）艺术生“网红”的正面价值
高校艺术学生“网红”结合自己所学专业特点，将有质量的创作内容在网络中传播，具有一定良好正面积极的作用。
其一，对现今“网红”环境的一种净化。能够保持流量的“网红”不应该是以猎奇、低俗、献丑来博得观众关注，他们创作的优质内容进入网络会成为网络环境中的清流。
其二，拉近网络受众与艺术之间的距离。他们结合自己所学专业分享的内容，使得观众在欣赏他们的内容时不再进入剧场、音乐厅、美术馆等特定场所，他们的创作内容可以更加快速的传播，并且更容易被接纳。在这个过程中高校艺术学生“网红”更加快捷地实现了自我价值，也因为这些赏心悦目的内容，使得社会产生更加良好和谐的氛围，形成良好的循环互动。
（二）艺术生“网红”的负面影响
尽管高校艺术生“网红”的正面形象值得肯定，但是艺术生“网红”现象也存在一定局限和弊端。艺术生“网红”的首要身份是高校大学生，有些“网红”受网络经济的利益驱使凭借自己的面容、身体或者物品在网络中传播一些不良媚俗的内容，使得大学生长时间沉迷其中无法自拔，给大学生的道德观、价值观、职业观带来负面影响，阻碍了高校教育的正常进行。
五、对高校艺术生“网红”引导策略
鉴于高校艺术生“网红”传播内容的负面隐患，探索以下几点引导策略，给目前“网红现象”下高校艺术生培养以做参考。
（一）加强培养媒介素养意识
加强高校艺术专业媒介素养意识培养，让学生了解媒介，知道媒介传播的特点，培养对媒介传播内容的正确认知，建立对媒介内容的批判思维。让学生在网络中无论是传播信息还是接受信息能做到有选择、重质量、会思辨、有创新。 加强思想道德教育。传统的思想政治教育一直注重理论，这使得艺术生感觉与思想政治内容总是有距离感。因此尝试专业课程与思想政治教育内容结合，思想政治史论与艺术文化结合，这样既丰富了学生艺术创作内容，也让他们在学习专业技能的同时自觉学习了思想政治内容。
（二）关注学生动态，精准施教
作为高校教育工作者，应该关注学生在网络中的活动状况。根据艺术专业学生的特点精准施教。艺术专业学生与普通高校学生不同，他们有艺术专业特长，有些学生在成为“网红”后经过一段时间的运营，知道要取得粉丝稳固的“粘合度”，与商业利益联系在一起，需要发布高质量专业性强的内容才会有市场。有才华、会分享、好策划、够趣味的内容才能够吸引更多粉丝，这才是成功“网红”应该掌握的制胜法宝。所以他们需要从各个方面提升自己。因此高校可以设立符合艺术学生发展规划的课程。
开设媒体运营管理的课程，网红经济的到来使得在互联网中活动的“网红”不仅仅需要生产内容也需要销售内容，因此让学生懂得营销推广的基本知识。从目前的网红经济发展看，应该为学生开设媒体运营管理等经济学课程。
开设媒介技术课程，在网络中发布内容不可忽视媒介技术的重要性，除了一些布光、置景、摄像、剪辑等技术的学习，也可以具备一定的数据分析能力，例如“网红”传播内容时，可以通过抓取实时观看受众的数量或者受众观看的时间长度来判断自己传播的内容是否被受众喜爱。
（三）培养理解和沟通能力
理解和沟通能力是“网红”受到喜爱的一项基本技能，网络中“网红”与受众的沟通是通过文字、图片、视频或者虚拟礼物的馈赠（打赏）。学会正确无误的理解这些网络信息，提取重要信息，快速分析信息中的情绪情感表达，在互动沟通的信息中得到有效启发。认真打理好自己在网络中的行为轨迹，积极传递有力量、有情感、有温度的内容，努力成为让受众喜爱的“网红”。
（四）树立榜样艺术生“网红”
尽管目前存在对“网红”存在争议，但是笔者在调查研究过程中发现高校中有不少积极正能量的“网红”存在。他们在这样的媒介环境下制作着自己感兴趣的内容，他们自己在不断改变，为自己喜欢的事、为市场需要、为受众对不同内容的追求，他们在影响着自己周围的人，也在慢慢影响着社会。因此，在校园中寻找榜样“网红”或者根据学校专业特色打造学生“网红”或者教师“网红”，将他们的正能量行为进行解读和宣传。
在高校艺术专业中加强对学生的媒介素养教育与技能学习，打造高校艺术生“网红”的魅力人格，树立优秀正能量的艺术生“网红”标杆，引导学生树立积极、纯真、向善的价值观和审美意识。
参考文献
[1]微博携手艾瑞咨询独家发布《2018中国网红经济发展洞察报告》[EB/OL].（2018-06-26）[2021-02-28].https：//baijiahao.baidu.com/s id=1604297353833847121&wfr=spider&for=pc.2018.
[2]孫信茹.线上和线下：网络民族志的方法、实践及叙述[J].新闻与传播研究，2017，24（11）：34-48+127.
[3]欧文.戈夫曼.日常生活的自我呈现[M].冯刚，译.北京：北京大学出版社，2008.19-21
[4]约书亚.梅罗维茨.消失的地域：电子媒介对社会行为的影响[M].肖志军，译.北京：清华大学出版社，2008.87-90
[5]孙信茹，甘庆超.“熟悉的陌生人”：网络直播中刷礼物与私密关系研究[J].新闻记者，2020（5）：25-35.
Abstract： With the rapid progress of Internet information technology， various forms of new media have emerged and developed rapidly. Especially in recent years， various forms of new media have brought a great impact on people’s work， study and thoughts. This paper takes the college art students as the survey object. Through the observation of their life and scenes on the Internet and semi-participatory interviews， it summarizes the main aspects of their self-presentation on the Internet， and analyzes the positive impact and negative hidden dangers of their communication contents to audiences. The purpose of this paper is to help college art students improve their media literacy， establish a good， positive image， and also provide new enlightenment for the education and teaching of college art students.
Key words： college art students; Internet celebrities; self-presentation; media technology