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刀刀：先请谈谈早年的绘画之路，以及你艺术上的师承。
李安军：我出生在“世外仙境”桃花源。自小沉浸在自由的玩耍和休养中。故乡的每一寸土地、每一片风景都深深地烙在我心里。我祖辈都是老实的农民。爱上艺术，没有家族渊源，只因小时候看见工农兵的画册后无意在门板上的随意涂抹，受父亲赞赏，给予了信心，慢慢地便和艺术结缘了。
我从师范毕业，做了20年的小学美术教师。水彩是读师范时才接触的。启蒙老师是黄志伟老师。毕业后一直自己摸索，期间得到了著名水彩画家黄铁山、刘寿祥老师的指导，到现在水平也有限。虽获一些荣誉，但那都是记忆里的痕迹了。
刀刀：你的《湘西》《古镇》系列中，那些悠远、湿润的南方景致，那种触手可及的质感，仿佛西方的写实主义，却又糅合了中国古典传统水墨氤氲。传统古韵与西方技法在你的绘画中得到了和谐统一，你如何看待这二者的关系？
李安军：写实是我最初的技法，也算是基本功训练。50多张关于古镇和湘西的系列作品都是如此。我一直在寻找失落在古镇间的精神家园。那是我们中国世代相传的和谐相处之道，人与自然统一的自然之道。很多的老东西都在失传，都在消亡，就如同古镇，慢慢被工业、被钢筋水泥替代一样。水彩是舶来品，是西画，写实得多了我就有一种凝重和心累的感觉。就像我现在穿西装一样，看起来潇洒、大方，但总感觉有点别扭，有点扭捏。毕竟，我还是炎黄子孙，我们得继承传统的东西。
我的泼墨泼彩是非常规的水彩画创作，把中国绘画追求的意境作为我现在水彩绘画的主攻目标。中国画的意境是中国艺术创作与批评的重要美学范畴，是绘画的灵魂，是权衡绘画成败、优劣的主要标准。
刀刀：所有的艺术都在确认个体精神的存在，艺术家在探求的过程中，不可避免地会遭遇各种艺术上的困惑。看到你近年的作品一直在“求变”，既有水彩《徽州》，又有水墨《砚边小品》，等等。在不断的嬗变中，你遇到了哪些困境？是怎么突破的？
李安军：“人生就是折腾。”我常常这样对自己说。2008年以前，我一直是画水彩的，没有涉及水墨。当我感觉到在抽象水墨的创作中，能够更加自由无碍地表达我的想法的时候，我就暂时放弃了油彩画布，而转入到水墨宣纸领域。当然，转变的只是工具材料，而不是艺术本身。我的表达是真诚的。同时，我以我的创作更加坚定了对实验水墨和抽象水墨的认识和见解。
刀刀：放弃水彩不感到可惜吗？你这么做有什么理由？
李安军：我是暂时放弃水彩。做出转向水墨这个选择，是理性而严肃的。我把这一批作品命名为《大象·抽象水墨系列》，从中可以看出，我是从老庄的道家哲学那里获得了创作的灵感。同时，我这里也想到了中国传统文化哲学在当下的存在价值问题。
刀刀：为什么会想到这些？
李安军：曾有不少西方学者诋毁中国传统文化哲学，说它是原始而落后的，根本不可能在科技文明高度发达的今天发挥效用。而不少国内的学者也随声附和。事实上，中国传统文化和哲学不仅没有落后，相反，正日益显示出它的生命力。中国传统文化哲学，通过现实的再度阐释，依然能有效地指导我们今天的生活和艺术。当然前提是经过必要的阐释，而不是误解。
刀刀：你的《崩》《浊》系列，大量使用色块或线条泼洒、堆砌、晕染。我能感觉到你艺术上的实验精神和勇气。你画这批画的时候是怎么想的？
李安军：这批画应该叫抽象水墨，它们属于现代的实验水墨范畴。从八五美术运动开始，由于西方现当代艺术创作观念的介入，有为数不少的画家以传统的水墨宣纸为创作媒介，开始了对实验水墨的探索与尝试，逐渐涌现出了一大批优秀画家，并逐渐形成了一个新的绘画门类。所谓实验，就在于它的前卫性、先锋性和批判性。应该承认，如果没有西方现当代艺术思想的介入，不可能出现这样的实验水墨。
刀刀：我们已经谈了很多关于绘画艺术的话题，而你也说艺术并非所有的生活内容。据我所知，你是一名教师。那么，平时你是怎么教学生们的？
李安军：我现在的职业是培训学校的教师。和老师们交流，我很少谈及艺术，因为我觉得艺术创作是一种个人行为，每个人的生存状态和价值观是不同的。艺术不是生活的唯一内容，现实生活也不全是艺术。怎么说呢？艺术的形成是需要选择、需要取舍的，而不是纯粹地照搬自然。比如说沙子里面有金子，但沙子并非全是金子，必须经过提炼才能从沙子里获得金子。
刀刀：请谈谈你艺术之外的生活。
李安军：我的生活很简单，喝茶，画画，写字，摄影。都是和艺术有点关系的。平时就是喜欢泡一壶好茶，邀几个好友在我的工作室喝茶聊天，谈艺交流。现在我对书法也很感兴趣，空闲时就写写字。纯粹是爱好而已，没有什么目的。
青年评论家邹骏曾经问过我人生最理想的生活是什么？我的回答是：自由！自由的生活，自由的驰骋！一般每年我都会外出旅游、采风。我不向往大城市的那种生活，我很享受我现在安静的生活。在一个远离喧闹的地方享受阳光给我的温暖和平和，画画，写字，修身养性。试想一下，在阳光和美的下午，拿着一本书，躺在睡椅上，眯着双眼，望着远处的田园，多美啊！（特邀编辑/郭文卿）
（刀刀 新华月报中原经济区工作站总监 中原青年诗人联合会会长 天地嶺艺术群发起人）
【人物档案】
李安军，1970年出生于湖南桃源，中国美术家协会会员，湖南省水彩画研究会会员，常德市美术家协会水彩艺术委员会主任。主攻平面水彩，师承张举毅、刘寿祥、李升权等水彩名家，出版有《美术家李安军》、《中国当代艺术家——李安军》等。作品曾入选全国性美展，并被多家机构收藏。
李安军：我出生在“世外仙境”桃花源。自小沉浸在自由的玩耍和休养中。故乡的每一寸土地、每一片风景都深深地烙在我心里。我祖辈都是老实的农民。爱上艺术，没有家族渊源，只因小时候看见工农兵的画册后无意在门板上的随意涂抹，受父亲赞赏，给予了信心，慢慢地便和艺术结缘了。
我从师范毕业，做了20年的小学美术教师。水彩是读师范时才接触的。启蒙老师是黄志伟老师。毕业后一直自己摸索，期间得到了著名水彩画家黄铁山、刘寿祥老师的指导，到现在水平也有限。虽获一些荣誉，但那都是记忆里的痕迹了。
刀刀：你的《湘西》《古镇》系列中，那些悠远、湿润的南方景致，那种触手可及的质感，仿佛西方的写实主义，却又糅合了中国古典传统水墨氤氲。传统古韵与西方技法在你的绘画中得到了和谐统一，你如何看待这二者的关系？
李安军：写实是我最初的技法，也算是基本功训练。50多张关于古镇和湘西的系列作品都是如此。我一直在寻找失落在古镇间的精神家园。那是我们中国世代相传的和谐相处之道，人与自然统一的自然之道。很多的老东西都在失传，都在消亡，就如同古镇，慢慢被工业、被钢筋水泥替代一样。水彩是舶来品，是西画，写实得多了我就有一种凝重和心累的感觉。就像我现在穿西装一样，看起来潇洒、大方，但总感觉有点别扭，有点扭捏。毕竟，我还是炎黄子孙，我们得继承传统的东西。
我的泼墨泼彩是非常规的水彩画创作，把中国绘画追求的意境作为我现在水彩绘画的主攻目标。中国画的意境是中国艺术创作与批评的重要美学范畴，是绘画的灵魂，是权衡绘画成败、优劣的主要标准。
刀刀：所有的艺术都在确认个体精神的存在，艺术家在探求的过程中，不可避免地会遭遇各种艺术上的困惑。看到你近年的作品一直在“求变”，既有水彩《徽州》，又有水墨《砚边小品》，等等。在不断的嬗变中，你遇到了哪些困境？是怎么突破的？
李安军：“人生就是折腾。”我常常这样对自己说。2008年以前，我一直是画水彩的，没有涉及水墨。当我感觉到在抽象水墨的创作中，能够更加自由无碍地表达我的想法的时候，我就暂时放弃了油彩画布，而转入到水墨宣纸领域。当然，转变的只是工具材料，而不是艺术本身。我的表达是真诚的。同时，我以我的创作更加坚定了对实验水墨和抽象水墨的认识和见解。
刀刀：放弃水彩不感到可惜吗？你这么做有什么理由？
李安军：我是暂时放弃水彩。做出转向水墨这个选择，是理性而严肃的。我把这一批作品命名为《大象·抽象水墨系列》，从中可以看出，我是从老庄的道家哲学那里获得了创作的灵感。同时，我这里也想到了中国传统文化哲学在当下的存在价值问题。
刀刀：为什么会想到这些？
李安军：曾有不少西方学者诋毁中国传统文化哲学，说它是原始而落后的，根本不可能在科技文明高度发达的今天发挥效用。而不少国内的学者也随声附和。事实上，中国传统文化和哲学不仅没有落后，相反，正日益显示出它的生命力。中国传统文化哲学，通过现实的再度阐释，依然能有效地指导我们今天的生活和艺术。当然前提是经过必要的阐释，而不是误解。
刀刀：你的《崩》《浊》系列，大量使用色块或线条泼洒、堆砌、晕染。我能感觉到你艺术上的实验精神和勇气。你画这批画的时候是怎么想的？
李安军：这批画应该叫抽象水墨，它们属于现代的实验水墨范畴。从八五美术运动开始，由于西方现当代艺术创作观念的介入，有为数不少的画家以传统的水墨宣纸为创作媒介，开始了对实验水墨的探索与尝试，逐渐涌现出了一大批优秀画家，并逐渐形成了一个新的绘画门类。所谓实验，就在于它的前卫性、先锋性和批判性。应该承认，如果没有西方现当代艺术思想的介入，不可能出现这样的实验水墨。
刀刀：我们已经谈了很多关于绘画艺术的话题，而你也说艺术并非所有的生活内容。据我所知，你是一名教师。那么，平时你是怎么教学生们的？
李安军：我现在的职业是培训学校的教师。和老师们交流，我很少谈及艺术，因为我觉得艺术创作是一种个人行为，每个人的生存状态和价值观是不同的。艺术不是生活的唯一内容，现实生活也不全是艺术。怎么说呢？艺术的形成是需要选择、需要取舍的，而不是纯粹地照搬自然。比如说沙子里面有金子，但沙子并非全是金子，必须经过提炼才能从沙子里获得金子。
刀刀：请谈谈你艺术之外的生活。
李安军：我的生活很简单，喝茶，画画，写字，摄影。都是和艺术有点关系的。平时就是喜欢泡一壶好茶，邀几个好友在我的工作室喝茶聊天，谈艺交流。现在我对书法也很感兴趣，空闲时就写写字。纯粹是爱好而已，没有什么目的。
青年评论家邹骏曾经问过我人生最理想的生活是什么？我的回答是：自由！自由的生活，自由的驰骋！一般每年我都会外出旅游、采风。我不向往大城市的那种生活，我很享受我现在安静的生活。在一个远离喧闹的地方享受阳光给我的温暖和平和，画画，写字，修身养性。试想一下，在阳光和美的下午，拿着一本书，躺在睡椅上，眯着双眼，望着远处的田园，多美啊！（特邀编辑/郭文卿）
（刀刀 新华月报中原经济区工作站总监 中原青年诗人联合会会长 天地嶺艺术群发起人）
【人物档案】
李安军，1970年出生于湖南桃源，中国美术家协会会员，湖南省水彩画研究会会员，常德市美术家协会水彩艺术委员会主任。主攻平面水彩，师承张举毅、刘寿祥、李升权等水彩名家，出版有《美术家李安军》、《中国当代艺术家——李安军》等。作品曾入选全国性美展，并被多家机构收藏。