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摘 要：数字媒体的极速发展，彻底的改变了人类的生活、工作、娱乐方式。而作为中国传统文化精粹的中国画又历经怎样的变革？肩负文化传承重任的中国画创作者又受到数字媒体怎样的影响？本文就现阶段数字媒体与中国画两者的联结和影响进行分析和总结。
关键词：数字媒体；中国画；文化传承
数字媒体是由于计算机技术，网络技术和数字通信技术的飞速发展，信息数据的数量猛增，传统的广播、电视、电影技术 快速向数字化方向发展，数字音频、数字视频、数字电影日益普及的计算机动画、虚拟现实等而构成了新一代的数字传播媒体。数字媒体是数字化的内容作品以现代网络为主要传播载体，通过完善的服务体系，发到终端和用户进行消费的全过程。随着数字媒体技术的发展，各种影视、动画、数码摄像充斥着我们的视野，引领着新时代的进步和发展，并使人类各个领域都有了巨大的变化，教育设施的改革，知识传播途径也发生了翻天覆地的变化，中国画也受到了很大的影响。
一方面，在造型上对于数字图像的依赖增强，同时中国画以数字图像进行存储和传播。传统中国画讲究记忆作画，特别是文人画家只求神似不求形似。但是新媒体环境下却更多的依赖于数码图像，原先的艺术家强调多画速写，拥有扎实的造型功底和扑捉动态的能力，而数码摄像机似乎更好的超越了速写所能记载的信息，他基本上可以全部还原当时的场景，给予艺术更大的绘制精准空间，使得摄影和绘画美术息息相关。在采集素材和构图过程中，大量数字图像的运用成了数字媒体环境下最为显著的中国画创作特征。数字媒体为中国画的存储和传播提供了新的形式。借助于数码摄像技术、二维图像和三维立体扫描技术，通过计算机等完美的再现中国画作品，人们只需要通过互联网就能看到展览中精美的中国画作品。数字媒体的图像技术为中国画的传播开启了新的篇章。
第二方面，中国画的数字化。中国画的艺术表达形式不再是单纯的纸上作画，电脑绘制出的中国画的水墨效果，使得中国画艺术脱离宣纸而以数字编码的形式存在并传播。数字中国画技术已经广泛被国画创作者所喜爱，他们运用电脑绘制技术，灵活掌握中国画的审美效果，绘制出唯美的传统中国画来。为了在研究在数字网络技术条件中国传统绘画新的表现形式和技法，探索研究成果的产业化，通过数字技术将中国画这门古老的艺术向世界传播，南开大学成立了“数字中国画创作研究中心”。数字中国画的创作是用数位板和电脑完成，没有传统中国画繁琐的材料准备和制作等工序，基本可以实现“十日画一水，五日画一石，能事不受相促迫，王宰始肯留真迹”的理想创作状态。其次，新工具为中国画创作提供了前所未有的修改空间。传统中国画制作时落笔难改，而数字中国画不会有由于一笔之错而带来的种种懊悔，可以无限次进行无损耗的修改。数字中国画制作者，常常在电脑上完成制图以后，经过微喷技术将其输出到各种宣纸上，再施以丹青与输出的颜色混成一体，增加其色彩的厚重感、层次感，而后题款加印，使其作品具有唯一性。数字中国画是利用数字技术对于传统中国画的模拟，只有具有中国画视觉经验的人才能制作出具有中国味的数字中国画来，但是在材料上的不同并不能完全改变中国画，中国画作为利用不同的材料和审美趣味而单独存在的艺术，具有其独特性，中国画创作者应经常进行纸上的中国画创作，熟悉和灵活掌握国画技法和材料表现出的笔墨效果。
第三方面，运用传统数字动画技术制作传统中国画的效果动画。数字动态《清明上河图》便是最为典型的例子，在2010年上海世博会上它以无比大气，震撼的效果呈现于世界各国的游客面前，并被誉为中国馆的“镇馆之宝”，宋朝时期张择端的画作曾在传统绢本和宣纸上被临摹了无数遍，但是在千年以后的今天以数字动画的形式而存在并传播的方式将是对于中国画创作的巨大突破，他为中国CG业的发展树立了重要的里程碑，也是动画和中国画艺术成功的交融，为中国画创作开拓了新方向，并营造了更广阔的发展空间。中国画进入了数字媒体时代，更有利于中国传统文化的发扬光大，若与京剧等中国国粹集合于一身，定又能奏响美妙的视音艺术，数字媒体下的中国画创作，电脑绘制和传播将是中国画创作的发展趋势，也是中国画真正走进生活，让鉴赏国画艺术成为民众的基本涵养的有力途径。
数字媒体环境下的中国画作品，不管是传播媒体环境下的再构成，还是数字化技术绘制的二维国画，还是三维动画效果的国画，它都不是对传统国画的颠覆，而是在新的时代、新的技术环境中对中国画的一种发自肺腑的崇敬，都是在传承中国画绘画语言和审美标准的另外一种表述形式。
数字媒体环境下的中国画创作是搭建在中国画和CG艺术两种坚实的基石之上的尖塔。不仅需要中国传统绘画的审美能力和制作能力，还要掌握精湛的数字媒体技术，故而其创作是极具挑战性的，同时也为中国画和数字媒体共同的发展提供了广阔的空间。
参考文献：
[1] 周积寅.中国画论辑要[M].江苏美术出版社，1985.
[2] 刘清堂，等.数字媒体技术导论[M].清华大学出版社，2008.
[3] 清明上河图[M].天津人民出版社，2006.
[4] 徐松.宋会辑要[M].中华书局，1957.
[5] 邓春，庄肃.画继·画继补遗[M].人民美术出版社，1963.
[6] 王伯敏.中国绘画史[M].生活·读书·新知三联书店，2008.
关键词：数字媒体；中国画；文化传承
数字媒体是由于计算机技术，网络技术和数字通信技术的飞速发展，信息数据的数量猛增，传统的广播、电视、电影技术 快速向数字化方向发展，数字音频、数字视频、数字电影日益普及的计算机动画、虚拟现实等而构成了新一代的数字传播媒体。数字媒体是数字化的内容作品以现代网络为主要传播载体，通过完善的服务体系，发到终端和用户进行消费的全过程。随着数字媒体技术的发展，各种影视、动画、数码摄像充斥着我们的视野，引领着新时代的进步和发展，并使人类各个领域都有了巨大的变化，教育设施的改革，知识传播途径也发生了翻天覆地的变化，中国画也受到了很大的影响。
一方面，在造型上对于数字图像的依赖增强，同时中国画以数字图像进行存储和传播。传统中国画讲究记忆作画，特别是文人画家只求神似不求形似。但是新媒体环境下却更多的依赖于数码图像，原先的艺术家强调多画速写，拥有扎实的造型功底和扑捉动态的能力，而数码摄像机似乎更好的超越了速写所能记载的信息，他基本上可以全部还原当时的场景，给予艺术更大的绘制精准空间，使得摄影和绘画美术息息相关。在采集素材和构图过程中，大量数字图像的运用成了数字媒体环境下最为显著的中国画创作特征。数字媒体为中国画的存储和传播提供了新的形式。借助于数码摄像技术、二维图像和三维立体扫描技术，通过计算机等完美的再现中国画作品，人们只需要通过互联网就能看到展览中精美的中国画作品。数字媒体的图像技术为中国画的传播开启了新的篇章。
第二方面，中国画的数字化。中国画的艺术表达形式不再是单纯的纸上作画，电脑绘制出的中国画的水墨效果，使得中国画艺术脱离宣纸而以数字编码的形式存在并传播。数字中国画技术已经广泛被国画创作者所喜爱，他们运用电脑绘制技术，灵活掌握中国画的审美效果，绘制出唯美的传统中国画来。为了在研究在数字网络技术条件中国传统绘画新的表现形式和技法，探索研究成果的产业化，通过数字技术将中国画这门古老的艺术向世界传播，南开大学成立了“数字中国画创作研究中心”。数字中国画的创作是用数位板和电脑完成，没有传统中国画繁琐的材料准备和制作等工序，基本可以实现“十日画一水，五日画一石，能事不受相促迫，王宰始肯留真迹”的理想创作状态。其次，新工具为中国画创作提供了前所未有的修改空间。传统中国画制作时落笔难改，而数字中国画不会有由于一笔之错而带来的种种懊悔，可以无限次进行无损耗的修改。数字中国画制作者，常常在电脑上完成制图以后，经过微喷技术将其输出到各种宣纸上，再施以丹青与输出的颜色混成一体，增加其色彩的厚重感、层次感，而后题款加印，使其作品具有唯一性。数字中国画是利用数字技术对于传统中国画的模拟，只有具有中国画视觉经验的人才能制作出具有中国味的数字中国画来，但是在材料上的不同并不能完全改变中国画，中国画作为利用不同的材料和审美趣味而单独存在的艺术，具有其独特性，中国画创作者应经常进行纸上的中国画创作，熟悉和灵活掌握国画技法和材料表现出的笔墨效果。
第三方面，运用传统数字动画技术制作传统中国画的效果动画。数字动态《清明上河图》便是最为典型的例子，在2010年上海世博会上它以无比大气，震撼的效果呈现于世界各国的游客面前，并被誉为中国馆的“镇馆之宝”，宋朝时期张择端的画作曾在传统绢本和宣纸上被临摹了无数遍，但是在千年以后的今天以数字动画的形式而存在并传播的方式将是对于中国画创作的巨大突破，他为中国CG业的发展树立了重要的里程碑，也是动画和中国画艺术成功的交融，为中国画创作开拓了新方向，并营造了更广阔的发展空间。中国画进入了数字媒体时代，更有利于中国传统文化的发扬光大，若与京剧等中国国粹集合于一身，定又能奏响美妙的视音艺术，数字媒体下的中国画创作，电脑绘制和传播将是中国画创作的发展趋势，也是中国画真正走进生活，让鉴赏国画艺术成为民众的基本涵养的有力途径。
数字媒体环境下的中国画作品，不管是传播媒体环境下的再构成，还是数字化技术绘制的二维国画，还是三维动画效果的国画，它都不是对传统国画的颠覆，而是在新的时代、新的技术环境中对中国画的一种发自肺腑的崇敬，都是在传承中国画绘画语言和审美标准的另外一种表述形式。
数字媒体环境下的中国画创作是搭建在中国画和CG艺术两种坚实的基石之上的尖塔。不仅需要中国传统绘画的审美能力和制作能力，还要掌握精湛的数字媒体技术，故而其创作是极具挑战性的，同时也为中国画和数字媒体共同的发展提供了广阔的空间。
参考文献：
[1] 周积寅.中国画论辑要[M].江苏美术出版社，1985.
[2] 刘清堂，等.数字媒体技术导论[M].清华大学出版社，2008.
[3] 清明上河图[M].天津人民出版社，2006.
[4] 徐松.宋会辑要[M].中华书局，1957.
[5] 邓春，庄肃.画继·画继补遗[M].人民美术出版社，1963.
[6] 王伯敏.中国绘画史[M].生活·读书·新知三联书店，2008.