论文部分内容阅读
色彩作为油画艺术的重要语言因素，从19世纪末的引入、模仿学习到20世纪以来本土化的发展，在以西方绘画为主要参照来表达中国本土生活情境和文化现实主题的过程中，创造性地发挥了东方艺术的魅力，这既是中国传统艺术精神在人类历史和社会发展历程中的审美积淀，也是中国画家与西方艺术语汇碰撞与交融、吸收与转化的结果。基于此，本文以中西绘画色彩观的比较及其交汇背景作为论述起点，梳理中国油画色彩语言的演变与实践历程，通过具体现象、作品的语言分析和类型归纳，探讨其发生嬗变的深层原因和目前所存在的问题，并在当代文化语境下对中国油画色彩的未来发展作出展望。
本文分为四个部分，第一部分从中西绘画色彩观比较的角度切入，试图廓清中西绘画色彩语言系统各自不同的发展历程与文化特点，结合历史背景对两者产生碰撞的主客观因素进行分析，从而探讨中西绘画色彩观念在中国油画语境下互补与相融的可能性。
第二部分在20世纪以来中西文化和艺术交流的背景下对中国油画色彩在历史流变中产生的观念、语言的演变进行线性的梳理和分析，抽离出与本论题研究内容相关的线索，以此来考察具有东方意味的油画色彩语言现象的形成过程，为下文类型特点的归纳研究提供史料基础。
第三部分将当代中国油画中横向的色彩语言类型和纵向的风格流变结合起来，重点归纳在西方绘画形式中注入中国语境的三类色调倾向，从微观角度考察创作主体的文化心理和西方语系融入中国油画色彩语言的内在里路,挖掘其在观念和语言层面不同于西方的相对自足的因素。在此基础上，概括出几大语言类型所包含的创作理念和视觉特点，同时从社会环境、艺术传统和审美心理等几个方面分析该现象形成的原因。
第四部分针对当代中国油画色彩语言的发展现状，考量与辨析由该现象所引出的相关拓展性问题。希冀通过对色彩问题的研究，探讨中国油画在面对西方文化的冲击时的回应方式与内在持守，梳理并提炼中西绘画交融过程中的有益线索与经验，为21世纪中国油画艺术的再发展提供自己的总结和思考。
综上所述，本文通过中国油画色彩发展脉络的宏观纵向描述和微观横向分析相结合的研究方法，在色彩文化基础的形成及演变线索,色彩语言的形式特点及观念表达等相关问题的辨析中，提出了个人观点和见解，力图为当代中国油画色彩语言体系的完善寻求更大的发展空间。
本文分为四个部分，第一部分从中西绘画色彩观比较的角度切入，试图廓清中西绘画色彩语言系统各自不同的发展历程与文化特点，结合历史背景对两者产生碰撞的主客观因素进行分析，从而探讨中西绘画色彩观念在中国油画语境下互补与相融的可能性。
第二部分在20世纪以来中西文化和艺术交流的背景下对中国油画色彩在历史流变中产生的观念、语言的演变进行线性的梳理和分析，抽离出与本论题研究内容相关的线索，以此来考察具有东方意味的油画色彩语言现象的形成过程，为下文类型特点的归纳研究提供史料基础。
第三部分将当代中国油画中横向的色彩语言类型和纵向的风格流变结合起来，重点归纳在西方绘画形式中注入中国语境的三类色调倾向，从微观角度考察创作主体的文化心理和西方语系融入中国油画色彩语言的内在里路,挖掘其在观念和语言层面不同于西方的相对自足的因素。在此基础上，概括出几大语言类型所包含的创作理念和视觉特点，同时从社会环境、艺术传统和审美心理等几个方面分析该现象形成的原因。
第四部分针对当代中国油画色彩语言的发展现状，考量与辨析由该现象所引出的相关拓展性问题。希冀通过对色彩问题的研究，探讨中国油画在面对西方文化的冲击时的回应方式与内在持守，梳理并提炼中西绘画交融过程中的有益线索与经验，为21世纪中国油画艺术的再发展提供自己的总结和思考。
综上所述，本文通过中国油画色彩发展脉络的宏观纵向描述和微观横向分析相结合的研究方法，在色彩文化基础的形成及演变线索,色彩语言的形式特点及观念表达等相关问题的辨析中，提出了个人观点和见解，力图为当代中国油画色彩语言体系的完善寻求更大的发展空间。