论文部分内容阅读
2000年的《卧虎藏龙》使得华人导演李安一炮而红，享誉国际影坛。李安的作品以“人文关怀”著称，擅于捕捉人性中的细腻情感。从1991年《推手》问世以来，李安“转战”两岸三地与美国，尝试了各种电影题材，看似五花八门，其实电影一直延续探讨了同一个主题：“人性中理智与情感的博弈”。在影片中，李安表现了主人公的个人需求与其所处环境之间的冲突，这种冲突迫使主人公们做出选择。选择的过程就是“理智与情感博弈”的过程。
李安早年在台湾学习戏剧，深受剧场艺术的濡染。他早期的影片倾向于通过戏剧艺术获得审美资源，《喜宴》、《饮食男女》、《理智与情感》中均有较多戏剧性场景。这些戏剧性场景所表现的人物冲突以及冲突之下的灵魂对峙，很好地表达了电影主题。在他的后期电影中，这种电影中的戏剧化倾向有所减弱，取而代之的是电影叙述的增多，情节的推动由人物之间的冲突转向了摄影机的叙述。“理智与情感的博弈”由戏剧性场景的表现方式转变到了电影摄影机的叙述。而潜藏在这个变化之下的仍是李安影片中始终在讨论着的主题：人性中理智与情感的博弈。不变的电影主题，横跨东西的多样性题材以及变化的创作手法足以让李安成为一名优秀的电影作者。《卧虎藏龙》之后，李安影片的商业气息渐浓，仍然可见的是他对电影艺术追求的坚持。在电影的商业性与艺术性的博弈中，一些导演选择了商业，一些导演选择了艺术，剩下的导演在商业与艺术之间寻找到了一个平衡点，比如李安。这种博弈将继续下去，而李安成功的电影之路为那些还在商业与艺术之间两难的人们提供了很好的借鉴。