论文部分内容阅读
法国艺术歌曲的发展始于十九世纪后半期,福列和德彪西是法国艺术歌曲的重要作曲家,他们奠定了法国艺术歌曲的基石,同时创作了大量的优秀作品。由于受到十九世纪法国文学之浪漫派,巴那斯派,象征派风潮的影响,福列的创作是循序发展的。分别呈现不同的歌曲风貌与特点。德彪西则把绘画的印象主义带进音乐中,他的声乐作品讲究语言的韵律,旋律总是随着歌词的微妙变化而变化。对于学习法国艺术歌曲的演唱者而言,福列和德彪西的歌曲是必须认识和学习的。 法国艺术歌曲,是从法国的浪漫曲演变而来的,经过了近一个世纪的开端、发展,直到兴盛。福列与德彪西,两位著名的法国艺术歌曲作曲家,他们的天赋、个性和风格都是具有法国气派的。追溯福列与德彪西的创作以及法国艺术歌曲的形成,是受到以下三点的影响:一.浪漫曲的风行;二.以舒伯特为代表的德国艺术歌曲引进法国;三.创新的诗作带领法国作曲家寻找到新的素材与创作技巧。 影响法国艺术歌曲声乐部分创作的原因为法语中元音有“明元音”与“暗元音”两种对比的音色,形成诗词犹如音乐高低起伏与强弱,也就是法语独到的音乐性。法语歌曲创作相当重视法语元音的明暗,以及元音口型开合的大小,极力配合语言的自然音调,这就是法语演唱起来柔美顺口的原因。 从演唱法国艺术歌曲的角度而论,笔者认为,演唱者要先对诗词的意境与内涵作深入地了解。此外,因为法语本身是一种重音很少的语言,因此演唱者必须具有良好的圆滑技巧(legato),使乐曲呈现晶莹剔透的色彩。而一个柔软、干净、平稳的声音,自然是必备的条件。法语的鼻元音是许多演唱家难以克服的共鸣技巧,而且法国声乐学派,还强调“柔气唱法”“自然呼吸法”,以及“鼻腔共鸣”与“头腔共鸣”之混合。 福列与德彪西,代表着十九世纪后半期与二十世纪初的法国艺术歌曲发展阶段的两种不同的创作风格。而在歌曲风格的演变中,歌曲与歌词之间有着密切的关系,法国文学改革创新的诗风,正是引导法国艺术歌曲发展的根源。而福列与德彪西,又是采用这种诗词,推动