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近年来,反映与表现手工艺行业和手工艺人生活的电视剧异军突起,频繁地出现在我国的电视屏幕上,受到了广大观众的欢迎。在电视剧艺术大繁荣、大发展的总体态势下,《大染坊》、《紫玉金砂》、《凤穿牡丹》、《大掌门》、《大河儿女》等国产作坊题材电视剧在荧屏上的迅速走红,不仅繁荣了电视文化,也给学界提供了新的研究对象与新的研究话题。国产作坊题材电视剧(下文简称“作坊剧”),因其具有取材独特、关乎民生、品质厚重、符号性强等特征,近年来长盛不衰。但是,对于这类题材电视剧的研究却跟不上发展的脚步,甚至显得非常滞后。笔者认为,将“作坊剧”作为一个独特的电视剧类型进行研究,尤其是将其置于符号学的视野下进行观照、分析,不仅具有理论价值,也具有现实意义。进入新世纪之后,“作坊剧”的创作与生产,虽然在质量上参差不齐、鱼龙混杂,但依然显现出产量高、影响大、投资方趋之若鹜的态势。笔者将其置于符号学的视野下研究之后发现,“作坊剧”合理地借用了中国传统手工艺文化的符号,通过剧中视觉符号、听觉符号的编码解码过程,将传统手工艺文化的物象与意象完美结合,较好地完成了“作坊剧”符号语言的建构。通过对于具有代表性的“作坊剧”文本展开的个案分析,笔者总结出了“作坊剧”在符号文化的生成和传播方面所具有的独特的艺术特征:“作坊剧”大多通过塑造传奇英雄式的手工艺人形象,将个人命运、传统技艺和国家的兴亡捆绑在一起,进行“家国同构”化的叙事。对人物性别关注视线的转移,也显现出“作坊剧”在思想层面上的进步。“作坊剧”对传统文化与民族精神的弘扬,彰显了此类题材的作品在艺术性和思想性上的达到了一定的高度。通过研究笔者发现,“作坊剧”的显著成就,集中体现在以下几个方面:弘扬了中华民族优秀的传统文化;打造了电视剧的民族符号、民族风格;褒扬了手工艺人的千年操守与价值观念;传播了厚德载物、自强不息的民族精神。当然,“作坊剧”中的一些突出问题也不容小觑。泛娱乐化、同质化、情节漏洞多、人物塑造牵强、制作模式单一等弊病阻碍了“作坊剧”的长久发展。为此,“作坊剧”必须专化符号题材、优化符号建构、强化制作出品方的责任和担当,才能突破困境,取得更长远的提高。笔者通过在符号学视野下对国产“作坊剧”的系统研究,以期为“作坊剧”的健康、有序、可持续的发展贡献微薄之力。