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“艺术是时代精神的反映”1,艺术与时代的关系是密不可分的的,艺术不仅反映时代,它还参与时代的建构,是时代不可分割的组成部分,同时艺术还参与时代精神的创造,而时代又对艺术创作产生潜移默化的影响。
自’85美术运动以来,以“黑白灰”为主的冷色调在很多作品中得到体现,这是中国当代艺术的-个显著的特征。它更新了以往油画忠实于色彩的自然主义描绘对象的方式,开拓出一种中性的带有过滤和疏离感的艺术风格。透视这样一种现象,我们从中可以看到当代社会文化和人们审美心理的变化。
从这个角度看,美术中的“黑白灰”可以视为中国当代艺术的特征之一。问题是我们应该怎样来解读和阐释这种现象,以及这种现象所具有的现实指导意义。
带着这两个问题,本文对中国当代艺术创作中“黑白灰”油画进行了资料的系统全面的收集、整理,将使这一长期被忽视的艺术现象完整浮现,有助于引起对这一现象更多的关注和研究。
本选题的研究还希望有助于加深人们对“黑白灰”油画所具有的内涵及其在当代艺术中意义的认识和理解,对新的艺术创造也将具有一定的启示作用。同时本选题还指出,“黑白灰”油画是中国当代艺术发展中的一个不可忽视的独特的艺术组成部分,为当代艺术的观察和研究提供了一个新的角度,这将有助于更加立体、丰富地认识、研究中国现当代艺术史。“黑白灰”油画是艺术家对自然主义色彩再现的怀疑,其背后有深层次的社会政治和文化心理因素。
本文是从艺术形式自身、社会心理、文化环境、文化传统等几个方面来观察和解释“黑白灰”艺术现象,并探讨“黑白灰”油画在中国当代艺术中所具有的启示意义。认为“黑白灰”建构了-种新的视觉真实观；“黑白灰”的出现和反复个性化创造及运用,丰富了当代艺术的视觉语言体系；“黑白灰”创作的独立精神应该延续。