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民间艺术,作为中国民俗文化中非常重要的装饰载体,千百年来,丰富着民间百姓的生活。而刺绣,就是中国最古老的民间装饰艺术之一。山西省,是民间刺绣艺术的重要发源地,在人类历史的最早期,就逐渐的形成了自己的刺绣特点。这里的刺绣作品,大都出自农村的劳动妇女之手,具有图案淳朴、色彩浓烈、造型夸张、针法多样等艺术风格,因此而独具魅力。民间刺绣,产生于民众的日常生活,且完全不同于文人艺术、贵族艺术等艺术种类,体现着朴实、率真的人性意识；体现着自然、和谐的美学追求；体现着勤劳、聪慧的生活态度。这种艺术是美、技法与使用的完美结合,是当之无愧的美的典范。如今,我们仍然能够从很多现代的装饰设计作品中,隐约感受到来自山西民间刺绣的影子。尽管在山西的各个地区,有着不同的地理条件、不同的经济发展程度、不同的区域文化特点,但是,在几千年的传承与融合中,形成了明显区别于其它绣种的艺术共性,值得探究与保护。我在大量田野调查的基础上,运用多学科、多角度、交叉分析研究、比较研究等方法,主要研究了以下几个方面的内容：1、山西民间刺绣的艺术特征。从山西民间刺绣的图案特征、造型特征、技艺特征和色彩特征等方面,尝试比较出山西民间刺绣区别于其他绣种的审美特点。2、山西民间刺绣的民俗文化特征。民间刺绣是民俗活动的主要载体,无论是婚丧嫁娶、节日祭祀,都能看到民间刺绣的影子,笔者尝试整理出山西民间刺绣与山西民俗活动的关系,探寻审美与实用相结合的设计艺术精髓。3、山西民间刺绣的传承特征。在漫长的历史长河中,山西民间刺绣主要通过民间的劳动妇女口传心授、言传身教等方式进行传承,因此,民间刺绣也被称为“母亲的艺术”。妇女们在刺绣作品中倾注了自己毕生的智慧和情感,她们敦厚坚韧的品格,使民间刺绣艺术散发出人性的光辉。近年来,随着山西经济模式的改变以及科技的发展,山西民间刺绣艺术的传承遭遇瓶颈,古老的艺术在慢慢消逝,民间刺绣如何传承和创新,是一个值得人们深思的课题。对未来产业化发展的研究也正是笔者试图寻找的方向。本文试图在一定程度上,认识、保护和传承刺绣——这一历史悠久的民间艺术,保存山西特有的民间“文化基因”,使其延续魅力。