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摘要：随着社会的发展和进步，传统的视觉传达设计教育观念已不能满足新形势下市场的需要，为此，我们要及时研究和调整该专业的专业建设和发展方向，以新理念为指导，探求改革方案，完善课程设置和教学模式、注重学生动手能力和实践教学环节的培养、加强艺术文化教育等观念，使视觉传达设计教育真正能够培养出适合时代发展需要的专业人才。
关键词：视觉传达设计教育；课程设置；实践能力
一、改善课程体系设置
视觉传达设计教育的培养目标是通过本专业造型基础、专业基础、设计理论和专业设计的学习，使学生可以对本专业知识和技能的掌握和运用。视觉传达设计在课程设置上，应注重将教学与科学研究、设计实践相结合，进而将专业知识成果推广与应用，使其达到实用性的目的。在此基础上，充分发挥辐射带动作用，努力做到“全方位、多元化”的产学合作。将合作企业作为交流的互动平台，将产学合作、校企合作向市场和社会的广阔空间延伸，突显发挥教育特色和优势。针对实用性原则，具体实施如下：（1）根据行业发展现状结合专业实际，利用科学研究和设计实践的成果，更新了“图形创意”、“艺术设计课程设计”等课程教学内容。将“摄影基础”与“写生”课程整合，延长专业认知时间。在各种实践环境中让学生系统了解视觉设计与艺术创意的专业知识。（2）培养学生“动手和动脑能力同步并举”，将艺术设计知识与实际艺术创作融会贯通，并将电脑设计操作能力、创意思维能力、手绘设计表达能力三者并重；突出艺术性与实用性相结合，依照专业设计理念进行设计作品的创作。（3）推荐学生参加大学生毕业作品展览，锻炼学生的实践能力。借助艺术设计研究中心师资力量，组织学生积极参加国内外组织的设计比赛。
二、更新教学方法，丰富教学手段
视觉传达教学要注意激发学生的创新意识，开发他们的创造潜能，重视学生的亲身经历和生活经验，在教学中采用循循善诱的方式，改变以传授和灌输为主要方式的课堂教学模式，实现以学生为主体实践活动为基础的课堂教学。要引导学生主动参与和规划自己的学习进程，朝个性化学习、主动式探究方向发展，追求师生情谊交融、心领神会的教学过程。近几年来我们在以下方面进行了教改的尝试。
1.重视课程建设在教学中的功能与价值的发挥。通过多元性、启发性课题设计方法，既贯彻该课程的目标与要求，又体现出课程的过程性与开放性。
2.采用互动式教学，使教师的角色变为组织、调动、启发、诱导者，从而与学生形成双向、多向、活跃的教育学的信息流，开展讨论式、启发式、互动式教学，变知识教育为行为教育。
3.形成多媒体课件辅助教学的相关课件群。提倡运用现代化技术辅助教学，实现了相关课程多媒体课件的普及。教学程序与课程组织、教案表述等方面有了显著的提升。
4.强调过程式教学，强化过程控制和各环节的相互作用，强调大量草图的绘制，快速方案的练习，培养学生独立的采集——调研——分析——思考——设计——解决——反思的能力。把握教学过程中理论讲解、动手实践、过程辅导、研讨交流和总结评价等各环节。
5.利用网络教学环境，建立学生交流中心并发布优秀学生作业，促进学生之间的交流与学习，通过网络连接，方便学生查询国内外最新设计动态与设计理论。了解国内外的各项比赛，使学生通过各种途径提高实践能力。
三、教师团队的培养理念
作为视觉传达设计教育者来说要认识更新，知识更新则是认识更新的具体工作。没有一定量的知识积累，具体的教学则无从谈起。仅是“过去”的知识，也只能“生活在历史中”，还要不断的学习新知识，接受新讯息来完善自己的知识体系。现在高校师资的知识更新速度根本跟不上时代发展的步伐。很多高校只注重了技术能力的传授，而忽视了素质能力的培养，并且知识、技能的传授与社会实际需求结合得太少。这些也是当前众多艺术院校需要努力去改进的方面。与此同时一定的实践经验也是必要的，实践不但是学生同时也是老师加深对广告的理解，深化理论并运用于教学的途径。
四、突出动手能力的培养，加强实践教学环节
在教学中，我们经常发现这种情况：由于学生的造型基础能力比较薄弱，在进行设计时，往往不能将自己心中所想的形象生动准确地表现在纸上，最终不得不放弃原先的设想而改从电脑图库中抽取现成的资料图片进行拼凑，最后的效果就大打折扣。所以，只有当学生具备了较强的造型能力，他们才能把设计构想以美的视觉形象表现出来，这也是设计得以实现的第一步。
注重实践教学提升应用能力；实践能力必须通过实践来提高。闭门造车是跟不上时代步伐的觉传达设计教学的最终目的在于走向市场、学以致用。视觉传达教育要切实改变观念，从单纯的知识传授转换到学生实践应用能力的培养上来。实现课程社会化和实用化，并不是让课程脱离学术轨道，而是让课程与现实社会更紧密的结合，加强理论知识运用于实践途径、方法的指导，激发促进学生智能结构的整体发展。杜威曾指出：“为了激发学生思维，必须给学生一个实际的经验情景。”学生的能力不是由学校来评定，而是由社会、企业、客户来检验的，德国的视觉传达设计很发达，他们就把校企合作摆在首要位置，与企业建立长期伙伴关系，使之成为第二个教学场所。
随着社会商品经济、高科技、文化和受众思想意识的发展与变化，视觉传达专业的内容和形式也在发展和变化，并将不断趋于成熟，成为流行文化中最具前瞻性的领域之一。因此，高等学校必须根据国家的教育方针和政策，根据社会的实际需求和自身条件，确定办学层次和类型，大胆进行人才培养。对艺术设计课的教学内容与方法进行改革，使桥梁基础坚实、道路顺畅，真正成为学生迈向成功之路的起点.努力培养出受社会欢迎、有特色、高质量的人才。
参考文献：
[1]李砚祖.艺术设计概论[M].湖能美术出版社，2002（03）.
[2]尹定邦.设计学概论[M].湖南科学技术出版，2003（11）.
（作者单位：金陵科技学院艺术学院）
关键词：视觉传达设计教育；课程设置；实践能力
一、改善课程体系设置
视觉传达设计教育的培养目标是通过本专业造型基础、专业基础、设计理论和专业设计的学习，使学生可以对本专业知识和技能的掌握和运用。视觉传达设计在课程设置上，应注重将教学与科学研究、设计实践相结合，进而将专业知识成果推广与应用，使其达到实用性的目的。在此基础上，充分发挥辐射带动作用，努力做到“全方位、多元化”的产学合作。将合作企业作为交流的互动平台，将产学合作、校企合作向市场和社会的广阔空间延伸，突显发挥教育特色和优势。针对实用性原则，具体实施如下：（1）根据行业发展现状结合专业实际，利用科学研究和设计实践的成果，更新了“图形创意”、“艺术设计课程设计”等课程教学内容。将“摄影基础”与“写生”课程整合，延长专业认知时间。在各种实践环境中让学生系统了解视觉设计与艺术创意的专业知识。（2）培养学生“动手和动脑能力同步并举”，将艺术设计知识与实际艺术创作融会贯通，并将电脑设计操作能力、创意思维能力、手绘设计表达能力三者并重；突出艺术性与实用性相结合，依照专业设计理念进行设计作品的创作。（3）推荐学生参加大学生毕业作品展览，锻炼学生的实践能力。借助艺术设计研究中心师资力量，组织学生积极参加国内外组织的设计比赛。
二、更新教学方法，丰富教学手段
视觉传达教学要注意激发学生的创新意识，开发他们的创造潜能，重视学生的亲身经历和生活经验，在教学中采用循循善诱的方式，改变以传授和灌输为主要方式的课堂教学模式，实现以学生为主体实践活动为基础的课堂教学。要引导学生主动参与和规划自己的学习进程，朝个性化学习、主动式探究方向发展，追求师生情谊交融、心领神会的教学过程。近几年来我们在以下方面进行了教改的尝试。
1.重视课程建设在教学中的功能与价值的发挥。通过多元性、启发性课题设计方法，既贯彻该课程的目标与要求，又体现出课程的过程性与开放性。
2.采用互动式教学，使教师的角色变为组织、调动、启发、诱导者，从而与学生形成双向、多向、活跃的教育学的信息流，开展讨论式、启发式、互动式教学，变知识教育为行为教育。
3.形成多媒体课件辅助教学的相关课件群。提倡运用现代化技术辅助教学，实现了相关课程多媒体课件的普及。教学程序与课程组织、教案表述等方面有了显著的提升。
4.强调过程式教学，强化过程控制和各环节的相互作用，强调大量草图的绘制，快速方案的练习，培养学生独立的采集——调研——分析——思考——设计——解决——反思的能力。把握教学过程中理论讲解、动手实践、过程辅导、研讨交流和总结评价等各环节。
5.利用网络教学环境，建立学生交流中心并发布优秀学生作业，促进学生之间的交流与学习，通过网络连接，方便学生查询国内外最新设计动态与设计理论。了解国内外的各项比赛，使学生通过各种途径提高实践能力。
三、教师团队的培养理念
作为视觉传达设计教育者来说要认识更新，知识更新则是认识更新的具体工作。没有一定量的知识积累，具体的教学则无从谈起。仅是“过去”的知识，也只能“生活在历史中”，还要不断的学习新知识，接受新讯息来完善自己的知识体系。现在高校师资的知识更新速度根本跟不上时代发展的步伐。很多高校只注重了技术能力的传授，而忽视了素质能力的培养，并且知识、技能的传授与社会实际需求结合得太少。这些也是当前众多艺术院校需要努力去改进的方面。与此同时一定的实践经验也是必要的，实践不但是学生同时也是老师加深对广告的理解，深化理论并运用于教学的途径。
四、突出动手能力的培养，加强实践教学环节
在教学中，我们经常发现这种情况：由于学生的造型基础能力比较薄弱，在进行设计时，往往不能将自己心中所想的形象生动准确地表现在纸上，最终不得不放弃原先的设想而改从电脑图库中抽取现成的资料图片进行拼凑，最后的效果就大打折扣。所以，只有当学生具备了较强的造型能力，他们才能把设计构想以美的视觉形象表现出来，这也是设计得以实现的第一步。
注重实践教学提升应用能力；实践能力必须通过实践来提高。闭门造车是跟不上时代步伐的觉传达设计教学的最终目的在于走向市场、学以致用。视觉传达教育要切实改变观念，从单纯的知识传授转换到学生实践应用能力的培养上来。实现课程社会化和实用化，并不是让课程脱离学术轨道，而是让课程与现实社会更紧密的结合，加强理论知识运用于实践途径、方法的指导，激发促进学生智能结构的整体发展。杜威曾指出：“为了激发学生思维，必须给学生一个实际的经验情景。”学生的能力不是由学校来评定，而是由社会、企业、客户来检验的，德国的视觉传达设计很发达，他们就把校企合作摆在首要位置，与企业建立长期伙伴关系，使之成为第二个教学场所。
随着社会商品经济、高科技、文化和受众思想意识的发展与变化，视觉传达专业的内容和形式也在发展和变化，并将不断趋于成熟，成为流行文化中最具前瞻性的领域之一。因此，高等学校必须根据国家的教育方针和政策，根据社会的实际需求和自身条件，确定办学层次和类型，大胆进行人才培养。对艺术设计课的教学内容与方法进行改革，使桥梁基础坚实、道路顺畅，真正成为学生迈向成功之路的起点.努力培养出受社会欢迎、有特色、高质量的人才。
参考文献：
[1]李砚祖.艺术设计概论[M].湖能美术出版社，2002（03）.
[2]尹定邦.设计学概论[M].湖南科学技术出版，2003（11）.
（作者单位：金陵科技学院艺术学院）