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利用多媒体电脑进行音乐教学方案设计是一个融技术、审美趣味等综合因素在内的创作过程。怎样合理地利用多媒体电脑进行视觉与听觉的科学性组合，使其达到所设计的教学目标，是我们下面将要研究的主要内容。
一、多媒体音乐教学方案设计与拟定
从教学目标而言，确立其主导思想是十分重要的，通常情况下，我们是以培养学生的审美能力及创造性思维为教学的主线，教师如何去围绕这个目标选择最佳的教学方法，是要反复论证的。如果我们要安排一个反映盘锦地域特色的欣赏作品《芦花》，首先要根据作品内容选择与听觉直接相关的盘锦湿地、芦海的视觉画面，这个画面可以是直接的演奏场面，也可以是间接的主题联想画面。然后，根据音乐的段落划分做画面的切换式分析，从理性上帮助学生了解或掌握曲式结构、主题发展方法及语言描述。媒体的参与得当，切合实际，与教学目标相一致就会起到好的效果。当然，音乐欣赏与画面的结合，对于低年级的学生有一种引导性的联想作用。对于不同年龄的学生，应该选择不同的方案设计来完成欣赏教学。同时，所拟定的教学方案设计要经得起理论上的推敲和实践上的验证，才能获取设计上的成功。
二、多媒体音乐教学软件制作与设计
多媒体音乐教学软件的制作，應该包括创作的成分。换句话说，没有音乐创作的基础，所制作的软件从它的内涵和深度上是远远不够的。当然，即使音乐创作再成功，缺乏娴熟的制作方法，也不可能实现多媒体音乐教学软件的创意。由此看来，创作与制作是一个不可分割的综合体。
1.基本音源的应用
如果把基本音源当作颜料盘来比喻，我们任务是扮演美术师的角色。不管是哪一种单颜色或复合色，都有其用武之地。其自身的音源感应与设计的要求相结合，自然就变成可塑性的图画了。事实上，无论是一般的还是合成的音乐制作系统，都有几十种至千余种的单元、复合音乐，这对于多媒体音乐教学的应用是再方便不过了。
2.主题音乐创作性原则
通常要考虑两个方面：A、教师要根据课型的需要，输入新的信息，因为目前教材上的信息采集量不够充分，无法满足多媒体音乐教学的需求。因此，我们可结合课型中的内容，选择相关的主题进行音乐创作。B、要留给学生在旋律创作上的空间。这个空间可以从小逐渐到大，可以从旋律创作的几个小节到一个乐段，在形式上要制作成几个方案。假如先设定一个主题，让学生发展后面的旋律，就可在空白小节的背面，用鼠标点拨出几种旋律发展模式，再由学生进行选择性的完成。
3.电脑音乐软件制作与合成
它应包括课题与各个教学环节的内容设计与制作。为此，我们可考虑以下方案设计。如：课题的字型与颜色选择；曲式结构是否可设计成简单的二维动画；谱例与结构的提示部分（用颜色区分）安排；演唱（奏）图像的字幕（歌词）与音乐的节奏统调（针数调整要与画面音乐节奏统一）；按程序进行编辑等。
适度、巧妙地设计好各个环节，使学生直接通过视觉的切入，将形象化的理解融入到音乐之中，这是保证学生审美内心活动同步完成的外部条件。
4.合理地移植音乐原作
完整地移植历史音乐原作，也是可取的办法。如：根据课型的内容要求选用已出版的VCD录像；或直接获取不同时期的演唱（奏）实况，合成制作一个软件。这对提高艺术感染力、渲染教学环境，发挥媒体的直观效果，有着不可替代的作用。
三、运用多媒体技术特色，使用好音乐课件制作平台
利用多媒体音乐记录与声音的整体特点，教师可以充分发挥学生的音乐想象力，让他们在音乐创作的同时，培养他们二度创作能力和对音乐直觉判断能力。利用MIDI音乐技术创作随意性特点，教师可以引导学生打破传统音乐中的一些限制，发挥他们音乐创作灵感。如可以用某些民族乐器进行爵士乐的创作，让学生们在不断反复视听、修改中得到提高。如在欣赏柴可夫斯基舞剧《睡美人》时，不仅要包含有《睡美人》的视听资料，还要有相关的文字说明、剧情介绍，同时还要有柴可夫斯基的生平、俄罗斯民族乐派、近代俄罗斯作曲家等相关知识，从而形成一种完整的知识体系。
综上所述，开展多媒体音乐教学已成为历史发展的必然。那么，如何让教师在实际工作中更深层次地去研究和探讨这方面经验和理论，是今后一个时期的热门话题，而这里所讨论的是有关教学方案设计的基本思路。
一、多媒体音乐教学方案设计与拟定
从教学目标而言，确立其主导思想是十分重要的，通常情况下，我们是以培养学生的审美能力及创造性思维为教学的主线，教师如何去围绕这个目标选择最佳的教学方法，是要反复论证的。如果我们要安排一个反映盘锦地域特色的欣赏作品《芦花》，首先要根据作品内容选择与听觉直接相关的盘锦湿地、芦海的视觉画面，这个画面可以是直接的演奏场面，也可以是间接的主题联想画面。然后，根据音乐的段落划分做画面的切换式分析，从理性上帮助学生了解或掌握曲式结构、主题发展方法及语言描述。媒体的参与得当，切合实际，与教学目标相一致就会起到好的效果。当然，音乐欣赏与画面的结合，对于低年级的学生有一种引导性的联想作用。对于不同年龄的学生，应该选择不同的方案设计来完成欣赏教学。同时，所拟定的教学方案设计要经得起理论上的推敲和实践上的验证，才能获取设计上的成功。
二、多媒体音乐教学软件制作与设计
多媒体音乐教学软件的制作，應该包括创作的成分。换句话说，没有音乐创作的基础，所制作的软件从它的内涵和深度上是远远不够的。当然，即使音乐创作再成功，缺乏娴熟的制作方法，也不可能实现多媒体音乐教学软件的创意。由此看来，创作与制作是一个不可分割的综合体。
1.基本音源的应用
如果把基本音源当作颜料盘来比喻，我们任务是扮演美术师的角色。不管是哪一种单颜色或复合色，都有其用武之地。其自身的音源感应与设计的要求相结合，自然就变成可塑性的图画了。事实上，无论是一般的还是合成的音乐制作系统，都有几十种至千余种的单元、复合音乐，这对于多媒体音乐教学的应用是再方便不过了。
2.主题音乐创作性原则
通常要考虑两个方面：A、教师要根据课型的需要，输入新的信息，因为目前教材上的信息采集量不够充分，无法满足多媒体音乐教学的需求。因此，我们可结合课型中的内容，选择相关的主题进行音乐创作。B、要留给学生在旋律创作上的空间。这个空间可以从小逐渐到大，可以从旋律创作的几个小节到一个乐段，在形式上要制作成几个方案。假如先设定一个主题，让学生发展后面的旋律，就可在空白小节的背面，用鼠标点拨出几种旋律发展模式，再由学生进行选择性的完成。
3.电脑音乐软件制作与合成
它应包括课题与各个教学环节的内容设计与制作。为此，我们可考虑以下方案设计。如：课题的字型与颜色选择；曲式结构是否可设计成简单的二维动画；谱例与结构的提示部分（用颜色区分）安排；演唱（奏）图像的字幕（歌词）与音乐的节奏统调（针数调整要与画面音乐节奏统一）；按程序进行编辑等。
适度、巧妙地设计好各个环节，使学生直接通过视觉的切入，将形象化的理解融入到音乐之中，这是保证学生审美内心活动同步完成的外部条件。
4.合理地移植音乐原作
完整地移植历史音乐原作，也是可取的办法。如：根据课型的内容要求选用已出版的VCD录像；或直接获取不同时期的演唱（奏）实况，合成制作一个软件。这对提高艺术感染力、渲染教学环境，发挥媒体的直观效果，有着不可替代的作用。
三、运用多媒体技术特色，使用好音乐课件制作平台
利用多媒体音乐记录与声音的整体特点，教师可以充分发挥学生的音乐想象力，让他们在音乐创作的同时，培养他们二度创作能力和对音乐直觉判断能力。利用MIDI音乐技术创作随意性特点，教师可以引导学生打破传统音乐中的一些限制，发挥他们音乐创作灵感。如可以用某些民族乐器进行爵士乐的创作，让学生们在不断反复视听、修改中得到提高。如在欣赏柴可夫斯基舞剧《睡美人》时，不仅要包含有《睡美人》的视听资料，还要有相关的文字说明、剧情介绍，同时还要有柴可夫斯基的生平、俄罗斯民族乐派、近代俄罗斯作曲家等相关知识，从而形成一种完整的知识体系。
综上所述，开展多媒体音乐教学已成为历史发展的必然。那么，如何让教师在实际工作中更深层次地去研究和探讨这方面经验和理论，是今后一个时期的热门话题，而这里所讨论的是有关教学方案设计的基本思路。