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【摘要】当下社会，社会新旧事物更新换代速度飞快；一座座城市高楼迭起，城市建筑设计风格都大同小异、缺乏独创性，在方方面面对人类的心理和生理上都产生了严重的负面作用。该文主要从解构主义发展过程及特征表述入手，通过美国建筑大师弗兰克·盖里对解构主义的理解，表明解构主义建筑的审美特征，解读出解构主义建筑所蕴含的多变的外观特点和独特的文化魅力，探讨解构主义建筑对社会的意义及其长远影响，引导建筑设计应从更深层次的角度思考问题，从而影响推动当代建筑风格的发展。
【关键词】解构主义；审美特征；特点；影响
1解构主义产生的背景：
现代主义建筑是20世纪建筑设计的核心，从20世纪20年代到第二次世界大战以后，发展成为国际主义风格建筑，至70年代国际主义建筑遍及世界各地，几十年之内形成单一垄断格局，但是这种过于求同的建筑风格，缺乏人情味，单调、刻板、枯燥、乏味。于是出现了后现代主义、高科技风格、以及随后产生的解构主义等各种流派。其中解构主义是表现最为突出与激进的，解构主义没有绝对的权威、没有绝对的中心，更加突出的表现个人情感。于是，他的艺术特点就体现在反中心、反权威。营造出一种特殊的审美特征，一种相互沖突、游移不定的几何秩序，在形式与功能上更加放松，向和谐、稳定、统一的观念挑战。
解构主义一词是从“结构主义”中演化而来的。它的实质是对于结构主义的破坏和分解。以哲学角度而言，结构主义早在1967年前后就被提出来，但作为一种设计风格的形成，作为一个后现代主义时期的设计探索形式之一的产生，是80年代以来的事情。“解构主义”这个词，人们将其理解为“破坏”，意思好像是要拆除一切既定的结构。实则不然，解构主义并不仅仅是破坏，与此同时也是在进行建构。解构主义，在审美趋势上试图打破千百年来正统美学四平八稳的心理定势和旧的美学体系，使事物偏离常规，以寻求当今复杂而充满矛盾的社会形态所产生的奇特而陌生的心理共鸣，确立新的审美观念。
解构主义做出突出贡献之一的人物弗兰克.盖里，其作品充满奇特新鲜元素，让人看到有一种叹为观止的感觉。在盖里的作品中，很少掺杂社会化和物质的东西，他通常采用倾斜、无规律曲线、多角平面的结构形式来设计，并且也会将现实中一些事物形象化的运用到建筑作品中。盖里运用这种打破常规思想的方式设计建筑，与其说是打破传统习俗，不如说他是推陈出新，将建筑设计推入更高的层次，更多变的设计应用，更先进的思想设计。由此可见，解构主义可以说是一种十分个人的、讲究性的尝试，具有很大的随意性、创新性、表现性等特点。
2盖里的解构主义建筑风格
弗兰克·盖里是当代最著名的解构主义大师之一，他的建筑理论使建筑物呈现出令人惊奇的冲突感，一种“全角度”的视觉体验。他的作品是对当代建筑的突破，迥异于任何既定的模式，以独特的“异端”形式，打破了建筑上正统的直角形式的羁绊。追求新鲜刺激，洋溢着十足的激情与感性。盖里在构思新的创意，运用新风格时从不迟疑，以随意性偶然性取代传统的空间秩序，用开放的设计语言和美学冒险精神表达难以控制的、即时的情绪，以此形成的独特的空间形式和美学观念成就了他独特的天地。
盖里的设计以解构的方式，将完整的建筑整体进行破坏处理，然后在进行下一步组合，最后形成一个支离破碎的空间。破碎虽然是他的主要表现形式，但这却是一种新的形势，是将各部分结构之后的再重组。在逻辑上它还是一个完整的形体。盖里对空间的诠释就是强调流动式形体的运动，他的设计充满即兴创作的意味和活泼的不可预知的热情，将建筑注入充满生命力的符号。他对于空间本身的重视，使他的建筑摆脱了现代主义、国际主义所谓的总体性和功能性细节，而具有更加丰富的形式感，彻底的走向表现主义之上的道路。
社会是不断发展的，审美观念的改变也是必然的。盖里设计虽然整体形象上做的支离破碎，疏松零散，但实际变化万千，他是真实的建筑，而非纸上谈兵。盖里随心所欲的运用建筑的语言，他的作品大量采用倾倒、扭转、弯曲、波浪等动态的形式，建筑残缺力求完整不求齐。传统建筑的形式在盖里的设计中被完全打破.传统建筑的观念被淡化，将建筑作为一种深层次的艺术的表达，尝试一种新的建筑形式，冲破传统建筑的和谐统一，严谨有序。这是建筑形式的新发展。
如果从正统的建筑审美观出发，也许会觉得它们怪诞不经：空间被出人意料地打乱，似乎毫无逻辑：材料的随意拼贴运用，好像没有章法：建筑形式由各种弧线重构，看似无序和凌乱。然而，正是这些“采用了弯曲、扭曲、变形、有机状、各种材料混合拼用等手法”的建筑物一次又一次刺激了我们的神经，满足了我们的想象，进而打动了我们的心灵。长久以来，盖里所创造的独特的建筑形象一直受到世界建筑界的关注。
3解构主义建筑对审美特征的影响
解构主义建筑就造型而言，确实是如今社会所需要的，解构主义在声势上很大，在建筑设计探索上具有很大的影响。它不仅能够让建筑看起来更富活力，更增加了人们对于生活的热爱，但是解构主义本身存在着一系列的具体问题。解构主义在建筑语言上自由、随性，体现了建筑的真正要表达的意义，实现了反对传统建筑形式的意义，但与此同时，解构主义的支离破碎、光怪陆离的形象造成了对建筑和解构主义认知的混乱。在许多优秀的解构主义作品中，我们可以看出，他其实是有一定规律可循的，也是有理性思考在里面的。从某种意义上来说，解构主义对于传统的建筑有了一定的冲击，开拓了建筑设计的新形势，打开了人们认识建筑的新目光，带给人们一种新奇的体验。但是，正是在这种冲击中，产生了一系列问题。比如：结构太过于复杂，建造成本大大提升，施工技术难度提高。建筑的自由形式与城市长久的历史感连接不到位，不能融入到城市中，无法成为一个完整整体。这些都是解构主义与生俱来的弊端，是在设计之处就存在的。
每个时代均有自己的空间形式特征和社会审美取向。社会审美取向和建筑技术共同决定了空间的形式特征.同时.技术进步成果又不断影响着社会审美方向。在向信息化社会迈进的今天，社会审美心理的欣赏对象由工业社会的力量感转向信息化社会的抽象审美观.转向后传统、后现代文明模糊的情感化审美观念。
关于解构主义，以及解构主义设计将来的发展，在这里，解构主义并不是要取代传统的建筑形式，也不是放肆的对一切都大加破坏。其实解构主义更像是告诉人们用全新的眼光去解读固有的东西。在很大程度上来讲，它依然是一种十分个人的、学究味的尝试，一种小范围的试验，具有很大的随意性、个人性、表现性特点。”
结语：
解构主义也许不会在建筑史多么辉煌灿烂，但是也不会突然陨落，解构主义带给我们更多的是意识的渗透和思想的变革，对我们的社会生活带了深远的影响。在这个日新月异的时代里，众多建筑风格崛起，更新换代迅速，解构主义建筑能够成为一座城市的标志性建筑，证明它确实是有着无可取代的位置，解构主义建筑作为时代的新型建筑风格，其存在本身就具有一定的肯定性，其独特的风格更是后期艺术家们研究的方向。
【关键词】解构主义；审美特征；特点；影响
1解构主义产生的背景：
现代主义建筑是20世纪建筑设计的核心，从20世纪20年代到第二次世界大战以后，发展成为国际主义风格建筑，至70年代国际主义建筑遍及世界各地，几十年之内形成单一垄断格局，但是这种过于求同的建筑风格，缺乏人情味，单调、刻板、枯燥、乏味。于是出现了后现代主义、高科技风格、以及随后产生的解构主义等各种流派。其中解构主义是表现最为突出与激进的，解构主义没有绝对的权威、没有绝对的中心，更加突出的表现个人情感。于是，他的艺术特点就体现在反中心、反权威。营造出一种特殊的审美特征，一种相互沖突、游移不定的几何秩序，在形式与功能上更加放松，向和谐、稳定、统一的观念挑战。
解构主义一词是从“结构主义”中演化而来的。它的实质是对于结构主义的破坏和分解。以哲学角度而言，结构主义早在1967年前后就被提出来，但作为一种设计风格的形成，作为一个后现代主义时期的设计探索形式之一的产生，是80年代以来的事情。“解构主义”这个词，人们将其理解为“破坏”，意思好像是要拆除一切既定的结构。实则不然，解构主义并不仅仅是破坏，与此同时也是在进行建构。解构主义，在审美趋势上试图打破千百年来正统美学四平八稳的心理定势和旧的美学体系，使事物偏离常规，以寻求当今复杂而充满矛盾的社会形态所产生的奇特而陌生的心理共鸣，确立新的审美观念。
解构主义做出突出贡献之一的人物弗兰克.盖里，其作品充满奇特新鲜元素，让人看到有一种叹为观止的感觉。在盖里的作品中，很少掺杂社会化和物质的东西，他通常采用倾斜、无规律曲线、多角平面的结构形式来设计，并且也会将现实中一些事物形象化的运用到建筑作品中。盖里运用这种打破常规思想的方式设计建筑，与其说是打破传统习俗，不如说他是推陈出新，将建筑设计推入更高的层次，更多变的设计应用，更先进的思想设计。由此可见，解构主义可以说是一种十分个人的、讲究性的尝试，具有很大的随意性、创新性、表现性等特点。
2盖里的解构主义建筑风格
弗兰克·盖里是当代最著名的解构主义大师之一，他的建筑理论使建筑物呈现出令人惊奇的冲突感，一种“全角度”的视觉体验。他的作品是对当代建筑的突破，迥异于任何既定的模式，以独特的“异端”形式，打破了建筑上正统的直角形式的羁绊。追求新鲜刺激，洋溢着十足的激情与感性。盖里在构思新的创意，运用新风格时从不迟疑，以随意性偶然性取代传统的空间秩序，用开放的设计语言和美学冒险精神表达难以控制的、即时的情绪，以此形成的独特的空间形式和美学观念成就了他独特的天地。
盖里的设计以解构的方式，将完整的建筑整体进行破坏处理，然后在进行下一步组合，最后形成一个支离破碎的空间。破碎虽然是他的主要表现形式，但这却是一种新的形势，是将各部分结构之后的再重组。在逻辑上它还是一个完整的形体。盖里对空间的诠释就是强调流动式形体的运动，他的设计充满即兴创作的意味和活泼的不可预知的热情，将建筑注入充满生命力的符号。他对于空间本身的重视，使他的建筑摆脱了现代主义、国际主义所谓的总体性和功能性细节，而具有更加丰富的形式感，彻底的走向表现主义之上的道路。
社会是不断发展的，审美观念的改变也是必然的。盖里设计虽然整体形象上做的支离破碎，疏松零散，但实际变化万千，他是真实的建筑，而非纸上谈兵。盖里随心所欲的运用建筑的语言，他的作品大量采用倾倒、扭转、弯曲、波浪等动态的形式，建筑残缺力求完整不求齐。传统建筑的形式在盖里的设计中被完全打破.传统建筑的观念被淡化，将建筑作为一种深层次的艺术的表达，尝试一种新的建筑形式，冲破传统建筑的和谐统一，严谨有序。这是建筑形式的新发展。
如果从正统的建筑审美观出发，也许会觉得它们怪诞不经：空间被出人意料地打乱，似乎毫无逻辑：材料的随意拼贴运用，好像没有章法：建筑形式由各种弧线重构，看似无序和凌乱。然而，正是这些“采用了弯曲、扭曲、变形、有机状、各种材料混合拼用等手法”的建筑物一次又一次刺激了我们的神经，满足了我们的想象，进而打动了我们的心灵。长久以来，盖里所创造的独特的建筑形象一直受到世界建筑界的关注。
3解构主义建筑对审美特征的影响
解构主义建筑就造型而言，确实是如今社会所需要的，解构主义在声势上很大，在建筑设计探索上具有很大的影响。它不仅能够让建筑看起来更富活力，更增加了人们对于生活的热爱，但是解构主义本身存在着一系列的具体问题。解构主义在建筑语言上自由、随性，体现了建筑的真正要表达的意义，实现了反对传统建筑形式的意义，但与此同时，解构主义的支离破碎、光怪陆离的形象造成了对建筑和解构主义认知的混乱。在许多优秀的解构主义作品中，我们可以看出，他其实是有一定规律可循的，也是有理性思考在里面的。从某种意义上来说，解构主义对于传统的建筑有了一定的冲击，开拓了建筑设计的新形势，打开了人们认识建筑的新目光，带给人们一种新奇的体验。但是，正是在这种冲击中，产生了一系列问题。比如：结构太过于复杂，建造成本大大提升，施工技术难度提高。建筑的自由形式与城市长久的历史感连接不到位，不能融入到城市中，无法成为一个完整整体。这些都是解构主义与生俱来的弊端，是在设计之处就存在的。
每个时代均有自己的空间形式特征和社会审美取向。社会审美取向和建筑技术共同决定了空间的形式特征.同时.技术进步成果又不断影响着社会审美方向。在向信息化社会迈进的今天，社会审美心理的欣赏对象由工业社会的力量感转向信息化社会的抽象审美观.转向后传统、后现代文明模糊的情感化审美观念。
关于解构主义，以及解构主义设计将来的发展，在这里，解构主义并不是要取代传统的建筑形式，也不是放肆的对一切都大加破坏。其实解构主义更像是告诉人们用全新的眼光去解读固有的东西。在很大程度上来讲，它依然是一种十分个人的、学究味的尝试，一种小范围的试验，具有很大的随意性、个人性、表现性特点。”
结语：
解构主义也许不会在建筑史多么辉煌灿烂，但是也不会突然陨落，解构主义带给我们更多的是意识的渗透和思想的变革，对我们的社会生活带了深远的影响。在这个日新月异的时代里，众多建筑风格崛起，更新换代迅速，解构主义建筑能够成为一座城市的标志性建筑，证明它确实是有着无可取代的位置，解构主义建筑作为时代的新型建筑风格，其存在本身就具有一定的肯定性，其独特的风格更是后期艺术家们研究的方向。