论文部分内容阅读
穆棣从艺治学始终保持敬畏、自觉的态度。他真切地认为，作书治学是一项人生工程，必须付出一辈子的辛劳，然其成功的概率甚微，因而沉潜往复而不敢稍有懈怠，如此冀或有成。他的学书思路也十分清晰，他擅真、行、草，其真、行筑基于隶书，其草书则以篆为铺垫，其实这不过是以古人为鉴悟得的真谛而已。不谙隶书，真书难于高古；不擅篆书，草书又何来使转纵横、圆劲自如之势？
二、小楷：简净、古雅、静逸
小楷是穆棣各体书法中最为精致、古雅的书体，用笔之精湛、气息之静逸、格调之典雅是少有的。这些作品，集中体现了他对古典传统的理解、创造性的发挥以及对生命情调的独特体验。
穆棣小楷的用笔极得古法，高古简净，不杂一丝浊习。小楷字小，线条细短，故用笔须简洁干净。锋不游移，墨不散漫，方能写出精神来。这就对笔法的精熟提出了极高的要求。穆棣小楷的下笔果敢，逆锋回腕，含蓄蕴藉，故点画精致，线条形态圆润遒健，气骨峻朗，无懈可击。萧衍评钟繇书“巧趣精细，殆同机神”，穆棣书庶几近之。“精”然后能细，“清”然后能净。所以他用笔简净实是一种高境。赵孟頫的小楷，婉丽圆润，总觉风骨不遒；文征明的小楷清健端雅，但露锋落笔，总少蕴藉。这或许他们对古人的理解有所不同。气骨是小楷的一大难题，得气得骨全在用笔。穆棣笔法精微，保证了线条的质量。其用笔的简洁，尤显示出他对笔法的深刻理解。今人亦有以“干净”称誉启功者，惜净得干枯，意蕴瘠薄。穆棣用笔的“净”，剔除了一切犹豫、迟疑、含混，让情性得以充分展示，故其“净”中，有洒脱、率直和对法度的透彻理解，他的笔道中没有杂质，不留纤毫渣滓。他的代表作团扇《五柳先生传等》（1998年）、四条屏《桃花源记》（1999年），展现在我们面前便是清新简洁的意境。每一根线条简洁、纯净，让人感觉到举重若轻的从容，圆润遒劲中风神远出。这是敞亮澄澈的心灵世界的和谐秩序。
穆棣小楷的第二个显著特色是古雅。穆棣小楷有超越传统小楷规矩的古气、古意。传统小楷强调形体的端严方正，点画的精微合度，但仅于此，也只是古人影子而已。穆棣小楷笔法固然精湛，但他对古典传统的当代转换使得他的小楷又充溢了个性及古气，这是他的创新处。例如，他的小楷中，吸收了古隶与章草的笔意，因而线条形态古意盎然。字的捺笔，有淡淡的隶意，既使字形姿态横生，又使意趣古朴典雅。但“捺”脚既不夸张，又不修饰。这是他吸取玉版十三行之长而作的创造性改动。他对“点”的处理，又糅进了章草的笔，使柔中寓刚。特别是“不”的最后一笔，他常以章草书之，致使古意十足。穆棣小楷的结体，有取钟繇行间茂密者，中宫收紧，精气内敛完足；也有取右军疏朗宽绰者，笔势纡余跌宕。但不论势疏势密，都有不同凡俗处，故愈显其古朴、高雅。
穆棣小楷的古气，不但表现为线条中的古隶与章草笔意，也表现为点画排叠中的拙朴与险峻。小楷的匀称齐整容易成俗与呆。除了用笔还涉及线条的交接与排叠。穆棣小楷的古处，往往在平整的点画中增加顿笔与翻折，这是隶书方折笔法的渗入。他的作品，常有结体紧密字势紧凑的字，这种字势险节短，极为拙朴，它们打破了平衡的节奏，造成节奏上的变化。
穆棣小楷的第三个特色是静逸。他的字安稳静谧，过滤净一切喧嚣浮躁，汰去一切杂质与渣滓，呈现澄澈空明、宁静虚涵的气象。这一点最是其难以企及处。这除了由于其用笔的含蓄蕴籍，平和稳健外，也在于结字的恬淡、稳固。他的作品，每一个字都安逸稳妥，力避线条交接中的颠朴和倾倒。小楷书势是端正的，谨严的用笔，匀称的结体，气息上有古人君子的端端正正。但这种端严却不是呆板，布势之中有避让，点画之间有照应、顾盼、稳固才能安静。然而穆棣的高明之处，却在章法上。他的作品的宁静是整体的，是全局的和谐安静，是一种自然的宁静。他的字形其实大小悬殊，但排列在一起，有一种超乎寻常的安稳和妥贴，从局部看，一个字的主笔常常变化，“人”“太”“今”的重心常常偏于右侧，以捺笔尽其势，使姿态优美，但这个形体不正之字，放在上下之间，放在左右相关的语境中，远近匀宜，上下得体，于是得到结构章法上的平衡，因而气息调匀而静。正因为他的小楷不受法拘，故笔意逸出形相法度之外，有笔外之致，这就是逸，静而能动，静而能逸，这就是晋人的潇洒风神，小楷之神境也。
孙过庭谓“草以点画为情性，使转为形质。”使转是草书的生命，穆棣草书的一个精微处便是其使转尤为精采。其决窍，在转变处能提、能顿，过渡处能转、能挫。故其草书，没有浮滑轻飘之病。
穆棣行草的纵笔常常竭尽夸张之能事，尽势而下，意尽而止。例如他的宋词卷（2004年）、《金铜仙人辞汉歌》（2006年），后者“东关酸风射眸子”之“眸”以及未“声”两字中之竖画，行如锥画沙，似屋漏痕，气势夺人，真所谓“同自然之妙有，非力运之能成”，又使人联想起颜真卿《刘中使帖》那个“耳”字后的竖笔，都是形势全出。穆棣此笔，也是枯润相杂，笔道中有轻重粗细变化，竖笔的尾部，虽跌势已尽，而乘势微上，跌中有升，收而略驻，精气不散，可谓点睛之笔。其余书迹的点画，亦无不格外精壮，都是精与细，短与长，浓与淡的多种对比的混合体，尤具笔外之致。
（２）枯劲遒润痛快淋漓
行草书的审美特色中流畅飞逸，纵放变化是主要的特征，然行笔过速，线条易浮滑无骨，用笔过重，墨色易浓肥少筋。他的《更深、夜静》（2001年）、《握管、写经》（2003年）两联，可谓体现其行草的审美理想。用笔劲健，线条圆润而刚健，点画精美，但力遒势劲，可以说是筋骨硬朗，但又能以遒润加之，墨色浓而精气饱满，细微处又锋毫到位，墨气内聚，精神照人。“鼓之以枯劲”是纠行书秀润无骨之病的良方。他的行书中，这一特色是最为明显的，《半岭松风万壑传》中堂（1995年），整幅作品寥寥数字，然字字笔力千钧，尤其是枯笔的使用，精采异常。其中“松风”两字，几乎全以枯笔为之，枯枯润润中，崛强不屈之气横出，这归结于篆书笔法的运用，中锋运笔，杂以绞转，线条风骨棱棱，这就使笔意的抒发痛快淋漓。囿于篇幅，恕不缕述。
一般人常常以用笔飞速放纵为痛快，这实在是误解。穆棣对孙过庭的一段话尤为欣赏，并以之作为行草书的准则。孙过庭说：“至有未悟淹留，偏追劲疾；不能迅速，翻效迟重。夫劲速者，超逸之机；迟留者，赏会之致。将反其速，行臻会美之方；专溺于迟，终爽绝伦之妙。能速不速，所谓淹留。”穆棣用笔，深明淹留之奥秘，故他的草书，看似速而实迟，往往于纵笔飞扬处，忽有驻笔淹留。这种驾驭毛笔运动的能力，出神入化。刘熙载言，草书居动以怡静。穆棣草书动中能静，正是“淹留”之神力。
（３）理性深刻、颠逸天真
穆棣的草书，既不像张旭之草，狂怪怒张，节奏热烈奔放；也不像怀素之草，迅疾盘纡，线条大幅度地追逐，气势恢宏，弧圈不断；更不是王铎那种跳掷奔突，忽左忽右的激愤之作。穆棣的草书，虽是抒情的，却以理性胜，以精微胜，以情韵胜。他最精采的草书作品是横卷。三十多厘米高，数米长，在一个充裕的时间流程中抒写他的人文情怀。对于这一点，刘正成先生有一个很好的评价，在《当代书法篆刻获奖者作品点评》（漓江出版社2004年版，页14-15）中他说：“穆棣先生自第二届中青展获奖，以内敛含蓄的行书驰名于八十年代中期书坛。今偶见其大草手卷，是以证其不懈的拓展。大草手卷兴于唐人，颠张醉素便创极则，后继者，宋称黄山谷，明称祝允明、文征明，王铎继颠素后称殿军。此卷点画如祝允明，开合有致；气度如文征明，从容理性。故此卷非以气势胜，而宜慢慢品味，其韵乃出。”这段话把穆棣放在颠张、狂素、山谷、祝、文、王铎这样的草书史语境中评价，从而肯定其草书的理性特色，这评价是极高的。穆棣草书的理性特色，是他对古代草书传统的整合、提练。穆棣是学者型的书家，对书法史、技法演变可谓心眼明晰，故其整合性，就有了诸家之长。作品集中，他的临《出师颂》（2004年）是显示出他学者书法的深刻之代表作。可以说国内高手，罕有匹敌。《出师颂》是章草，是衔接篆隶书体的转型期的作品，故其笔法，显得复杂，既有篆书的中锋用笔，有浑厚，又有隶书的笔法，势险节短，更有章草的便捷、流利与骏发。一切无根底者休想模仿，更别说传其精神。穆棣此临作，实为创作，线条浑朴、气厚，用笔质朴古拙，章草的捺脚峻拔峭挺，更有他自己理想的苍茫，枯劲。故这幅作品，体现了穆棣对古人笔法的深刻理解，对古人笔意的深刻传达，也体现了他对苍秀之境的追求。
一个艺术家能在书法的某一领域独树一帜已属不易，穆棣却能于考证和创作两方面都取得令人瞩目、羡慕的成就，这既让人振奋，又不能不令人深思。
作为学者型书家，穆棣的书作蕴涵着丰富的文化内涵，他的精湛的技法是超越性的，笔端毫间充溢着他对古代文化的思考、体现着他的学识、涵养和人格的精神。由于书写的内容大多是格言警句、书论画论精髓以及古代大诗人李白、杜甫、陶渊明等的诗文，故诗境书境有机结合，拓展了笔墨形式承载的审美内涵；他常以典雅文言写的短跋题款，往往深入阐述某一美学观点，揭示一段考鉴的故实，文字的文化信息又反过来增添许多人文关怀，故他的书写，既是形式美的生动体现，亦是人文美的高度凝聚，其理性的深刻性，笔墨独创性带来的审美愉悦是多层次的、立体的、超越性的。超越技巧、超越形式，故能有笔墨外之意致余韵，有反复品味的魅力。游于艺如此，岂复何求。