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摘 要：在当前这个快速发展的时代中，文化发展已经呈现出了多元化的趋势，现如今弱势文化已被强势文化所腐蚀，从而使得许多民间艺术渐渐被人淡忘，趋向消亡。在当前局势下，我国社会和广大教育学者都越来越重视本土文化的传承和发展。在民间歌舞艺术当中，由于云南原生态的民间歌舞是典型的民间歌舞代表，我国政府提高了对云南原生态歌舞的重视，通过对云南原生态歌舞的多种价值进行深入研究，使得各界人士能够对云南原生态的民间歌舞有着正确的认识，认识到传承和发展的必要性。
关键词：云南;原生态民间歌舞;艺术教育;价值研究
前言
一提到民间歌舞，人们普遍能够想到云南地区，云南省对于民间歌舞来说是一个丰富的资源宝库，对舞蹈的艺术教育来说是歌舞的海洋，云南的原生态民间歌舞在全国的民间歌舞中占据着非常重要的地位。云南的少数民族在构建艺术体系和构建艺术教育体系时，秉承着完整、科学、创新和先进的理念，将原生态的民间音乐和舞蹈艺术引入课堂，融入到各阶段的教育当中，从幼儿园到大学形成了一套系统、科学的教学体系，从而使得民族文化能够融入教育当中，更好的使民族文化长远的发展下去。
目前，我国政府和社会都越来越重视对民间歌舞艺术进行传承和发展，通过对民间歌舞艺术进行宣传来呼吁人们正确认识本土文化的价值，从而引导人们树立起传承本土文化的观念。并且对民间歌舞艺术的跨境发展进行积极的探索。早在1988年，在云南举办了第一届民间歌舞的艺术节，这届艺术节的举办使云南的歌舞艺术得到了广大宣传，提升了云南歌舞艺术在民间歌舞一树领域的影响力度，为了能够使云南原生态的歌舞艺术得到永久的存活，下文中仔细论述了云南原生态的歌舞艺术在艺术教育中具有哪些价值，通过品读价值，才能更好的体会到民间歌舞的魅力，使云南的民间歌舞得到永久流传。[1]
一、所表现的教育价值
云南原生态的民族艺术在开展艺术教育时，主要是通过教育教学的途径，将民族艺术的内容传承和宣扬出去。各大艺术高校和相关的科研人员，主要通过言传身授的方法来传授云南本土的艺术，在教学内容方面，主要是将云南本土的歌舞艺术进行整合编写和录制，变根据当地的教育特点和实际情况形成一套科学、系统的艺术教材，并收录到课程当中，通过教育实践对实际课程进行了反复调整，最终形成了独具特色的民族艺术教程。通过对云南的民族艺术教程进行学习，可以让学生了解到云南民间艺术的历史起源、发展历程和核心民族文化，在学习的过程中，不仅能够熏陶学生的艺术情操，还能够增强学生的民族自豪感和自信心。通过教育，切实际的保护和发展了我国云南的民间歌舞艺术，充分的发挥出它的教育价值。
在云南的原生态歌舞艺术当中，《云南印象》是云南原创的乡土歌舞的锦集，在集锦当中表现出了云南当地的人文情况以及天地自然，并且对生命起源的内涵进行了追溯，不管是云南原生态的表演艺术还是音乐艺术，都能让观众体验到生命的永恒带给人们的震撼，不管在舞台道具还是服装服饰，都能让观众体验到自然、朴素、纯真和古朴的艺术魅力和艺术特色。通过对这一丰富且富含艺术魅力的民间歌舞艺术进行学习，能够让广大学子感受到我国本土民间艺术的传播价值，树立传承民族文化的责任意识。
二、所表现的文化价值
云南原生态的歌舞艺术中所体现出的民族观念、民族历史以及当地的礼仪、制度、宗教、生活和习俗都是云南歌舞艺术的精华，从中可以看出云南原生态的歌舞艺术饱含着艺术气息和文化价值。政府在开展云南歌舞艺术的艺术教育时，给予了强力支持，加强建设民族艺术的教学基地，对边境的民族艺术教育进行组织，并建立了艺术团体，政府对云南歌舞艺术的支持使得这一优秀民族文化得到了世代相传，并且能够宣传到境外，形成了广泛且持久的文化影响。云南在开展民族歌舞的艺术教育的过程中，也对教育开展的现实情况和历史经验进行了深入分析，通过分析针对教育开展中出现的问题，对教学策略进行了及时的调整和改革，并且艺术教育的开展也坚持着与外交好的方针，加强了将中华传统的优秀文化走出去的理念，并且通过走出去能够拓展我国与边境国家的国际艺术教育进行交流和合作，从而有助于提升我国艺术教育的教育地位和国际影响力。
三、所表现的产业价值
通过建立并完善云南民族艺术的教育体系，建立好民族艺术的教育基地，来对云南的民族艺术文化进行宣传的同时，可以将旅游业与其共同发展，通过与旅游业的结合，可以打造一个跨境的民族艺术品牌，形成本土艺术产业，来促进当地的经济发展，能够充分的发挥出民间歌舞艺术对经济发展的动态作用，拉动当地民族产业，带动云南旅游资源的开发，从而促进当地的经济发展，真正的实现少数民族艺术的产业化。[2]
一谈到民间舞蹈艺术的文化产业价值，人们首先会想到云南这个旅游大省，它将民间舞蹈表演和旅游相结合，呈现出1+1=3的盛况，发挥出民间舞蹈艺术的无限能量。这两者的结合不光能够让旅客对自然景观进行观光旅游，还可以利用民间舞蹈艺术来丰富旅游的乐趣，丰富了旅游的内容，更加吸引游客的到来。政府认识到了云南的产业价值，给予了强有力的投资扶持，打造出了民族艺术的品牌效应，通过将生态环境与舞蹈艺术相结合，呈现出经济、文化和设计等多个方面的效益。
四、所表现的审美价值
云南的民间舞蹈艺术是我国传统文化的体现，它具备了浓烈的文化气息以及深厚的文化底蕴，这样的文化特点使得云南的歌舞艺术始终符合当下人们的审美观念，不被时代的发展所抛弃。云南的歌舞艺术在国内甚至是国外都具备着强大的感染力和号召力，能够起到引领时代潮流的作用，充分的发挥出我国传统艺术文化的审美价值。
从历史文化的角度来探讨审美价值。云南的民间歌舞在流传的过程中，积累了不同历史时期的艺术内涵，是各个时期的文化载体，能够充分的展现出多样化的艺术审美价值。对云南的民间歌舞动作进行分析，从舞蹈动作中可以体现出劳动人民的豪放气势，可以将劳动人民的生活细节充分的表现出来，在舞蹈动作当中融合真实的情感，能够引起人们的共鸣，顺应审美观念的发展;从现代艺术的角度来探讨审美价值。云南的民间歌舞艺术在发展的过程中也融入了许多现代的舞蹈元素，这更加适应了现如今多元化的审美环境，在多元化的艺术审美环境的带动下，这些传统的舞蹈动作融入了现代化元素，能够将民间真实的生活状态更加激烈且自我的展现出来，更能激发起人们的情感共鸣，更好地发挥出它的审美价值。[3]
五、所表现的创新价值
原生态的民间舞蹈艺术的继承和发展也离不开与时俱进的创新。想要让优秀的传统文化永久的流传下去，就必须不断学习和进步。在当今现代化的时代中，为了能够吸引到广大受众的喜爱，舞蹈艺术的发展必须追求新意，追求创新，才能紧跟时代的潮流。做到与时俱进、开拓创新，实现多方向、多层面的发展局面。
六、结论
综上所述，在我国的民间歌舞艺术当中，云南原生态的歌舞艺术是其典型的代表，广大社会人士和教育学者都越来越重视对民间歌舞艺术的传承价值，并且要注重艺术教育的发展，注重对民间歌舞的艺术教育所包涵的教育价值、文化价值、行业价值、审美价值以及创新价值进行分析和论述，让人们正确的认识民间歌舞艺术的传承责任，能够更好的保护这一传统文化，传承这一优秀文化。
参考文献
[1]云南民族民间文化遗产在高校艺术教育中的地位和作用.2016，02（11）：89.
[2]石裕祖.云南舞蹈史[M].云南大学出版社.2016，03（17）：123.
[3]石裕祖.民族舞踏文化的传承发展论纲[M].云南大学出版社2017，08（17）：37.
本文為云南省教育厅科学研究基金项目“云南独有少数民族民间原生态歌舞进课堂必要性研究”成果.项目编号：2018JS800
关键词：云南;原生态民间歌舞;艺术教育;价值研究
前言
一提到民间歌舞，人们普遍能够想到云南地区，云南省对于民间歌舞来说是一个丰富的资源宝库，对舞蹈的艺术教育来说是歌舞的海洋，云南的原生态民间歌舞在全国的民间歌舞中占据着非常重要的地位。云南的少数民族在构建艺术体系和构建艺术教育体系时，秉承着完整、科学、创新和先进的理念，将原生态的民间音乐和舞蹈艺术引入课堂，融入到各阶段的教育当中，从幼儿园到大学形成了一套系统、科学的教学体系，从而使得民族文化能够融入教育当中，更好的使民族文化长远的发展下去。
目前，我国政府和社会都越来越重视对民间歌舞艺术进行传承和发展，通过对民间歌舞艺术进行宣传来呼吁人们正确认识本土文化的价值，从而引导人们树立起传承本土文化的观念。并且对民间歌舞艺术的跨境发展进行积极的探索。早在1988年，在云南举办了第一届民间歌舞的艺术节，这届艺术节的举办使云南的歌舞艺术得到了广大宣传，提升了云南歌舞艺术在民间歌舞一树领域的影响力度，为了能够使云南原生态的歌舞艺术得到永久的存活，下文中仔细论述了云南原生态的歌舞艺术在艺术教育中具有哪些价值，通过品读价值，才能更好的体会到民间歌舞的魅力，使云南的民间歌舞得到永久流传。[1]
一、所表现的教育价值
云南原生态的民族艺术在开展艺术教育时，主要是通过教育教学的途径，将民族艺术的内容传承和宣扬出去。各大艺术高校和相关的科研人员，主要通过言传身授的方法来传授云南本土的艺术，在教学内容方面，主要是将云南本土的歌舞艺术进行整合编写和录制，变根据当地的教育特点和实际情况形成一套科学、系统的艺术教材，并收录到课程当中，通过教育实践对实际课程进行了反复调整，最终形成了独具特色的民族艺术教程。通过对云南的民族艺术教程进行学习，可以让学生了解到云南民间艺术的历史起源、发展历程和核心民族文化，在学习的过程中，不仅能够熏陶学生的艺术情操，还能够增强学生的民族自豪感和自信心。通过教育，切实际的保护和发展了我国云南的民间歌舞艺术，充分的发挥出它的教育价值。
在云南的原生态歌舞艺术当中，《云南印象》是云南原创的乡土歌舞的锦集，在集锦当中表现出了云南当地的人文情况以及天地自然，并且对生命起源的内涵进行了追溯，不管是云南原生态的表演艺术还是音乐艺术，都能让观众体验到生命的永恒带给人们的震撼，不管在舞台道具还是服装服饰，都能让观众体验到自然、朴素、纯真和古朴的艺术魅力和艺术特色。通过对这一丰富且富含艺术魅力的民间歌舞艺术进行学习，能够让广大学子感受到我国本土民间艺术的传播价值，树立传承民族文化的责任意识。
二、所表现的文化价值
云南原生态的歌舞艺术中所体现出的民族观念、民族历史以及当地的礼仪、制度、宗教、生活和习俗都是云南歌舞艺术的精华，从中可以看出云南原生态的歌舞艺术饱含着艺术气息和文化价值。政府在开展云南歌舞艺术的艺术教育时，给予了强力支持，加强建设民族艺术的教学基地，对边境的民族艺术教育进行组织，并建立了艺术团体，政府对云南歌舞艺术的支持使得这一优秀民族文化得到了世代相传，并且能够宣传到境外，形成了广泛且持久的文化影响。云南在开展民族歌舞的艺术教育的过程中，也对教育开展的现实情况和历史经验进行了深入分析，通过分析针对教育开展中出现的问题，对教学策略进行了及时的调整和改革，并且艺术教育的开展也坚持着与外交好的方针，加强了将中华传统的优秀文化走出去的理念，并且通过走出去能够拓展我国与边境国家的国际艺术教育进行交流和合作，从而有助于提升我国艺术教育的教育地位和国际影响力。
三、所表现的产业价值
通过建立并完善云南民族艺术的教育体系，建立好民族艺术的教育基地，来对云南的民族艺术文化进行宣传的同时，可以将旅游业与其共同发展，通过与旅游业的结合，可以打造一个跨境的民族艺术品牌，形成本土艺术产业，来促进当地的经济发展，能够充分的发挥出民间歌舞艺术对经济发展的动态作用，拉动当地民族产业，带动云南旅游资源的开发，从而促进当地的经济发展，真正的实现少数民族艺术的产业化。[2]
一谈到民间舞蹈艺术的文化产业价值，人们首先会想到云南这个旅游大省，它将民间舞蹈表演和旅游相结合，呈现出1+1=3的盛况，发挥出民间舞蹈艺术的无限能量。这两者的结合不光能够让旅客对自然景观进行观光旅游，还可以利用民间舞蹈艺术来丰富旅游的乐趣，丰富了旅游的内容，更加吸引游客的到来。政府认识到了云南的产业价值，给予了强有力的投资扶持，打造出了民族艺术的品牌效应，通过将生态环境与舞蹈艺术相结合，呈现出经济、文化和设计等多个方面的效益。
四、所表现的审美价值
云南的民间舞蹈艺术是我国传统文化的体现，它具备了浓烈的文化气息以及深厚的文化底蕴，这样的文化特点使得云南的歌舞艺术始终符合当下人们的审美观念，不被时代的发展所抛弃。云南的歌舞艺术在国内甚至是国外都具备着强大的感染力和号召力，能够起到引领时代潮流的作用，充分的发挥出我国传统艺术文化的审美价值。
从历史文化的角度来探讨审美价值。云南的民间歌舞在流传的过程中，积累了不同历史时期的艺术内涵，是各个时期的文化载体，能够充分的展现出多样化的艺术审美价值。对云南的民间歌舞动作进行分析，从舞蹈动作中可以体现出劳动人民的豪放气势，可以将劳动人民的生活细节充分的表现出来，在舞蹈动作当中融合真实的情感，能够引起人们的共鸣，顺应审美观念的发展;从现代艺术的角度来探讨审美价值。云南的民间歌舞艺术在发展的过程中也融入了许多现代的舞蹈元素，这更加适应了现如今多元化的审美环境，在多元化的艺术审美环境的带动下，这些传统的舞蹈动作融入了现代化元素，能够将民间真实的生活状态更加激烈且自我的展现出来，更能激发起人们的情感共鸣，更好地发挥出它的审美价值。[3]
五、所表现的创新价值
原生态的民间舞蹈艺术的继承和发展也离不开与时俱进的创新。想要让优秀的传统文化永久的流传下去，就必须不断学习和进步。在当今现代化的时代中，为了能够吸引到广大受众的喜爱，舞蹈艺术的发展必须追求新意，追求创新，才能紧跟时代的潮流。做到与时俱进、开拓创新，实现多方向、多层面的发展局面。
六、结论
综上所述，在我国的民间歌舞艺术当中，云南原生态的歌舞艺术是其典型的代表，广大社会人士和教育学者都越来越重视对民间歌舞艺术的传承价值，并且要注重艺术教育的发展，注重对民间歌舞的艺术教育所包涵的教育价值、文化价值、行业价值、审美价值以及创新价值进行分析和论述，让人们正确的认识民间歌舞艺术的传承责任，能够更好的保护这一传统文化，传承这一优秀文化。
参考文献
[1]云南民族民间文化遗产在高校艺术教育中的地位和作用.2016，02（11）：89.
[2]石裕祖.云南舞蹈史[M].云南大学出版社.2016，03（17）：123.
[3]石裕祖.民族舞踏文化的传承发展论纲[M].云南大学出版社2017，08（17）：37.
本文為云南省教育厅科学研究基金项目“云南独有少数民族民间原生态歌舞进课堂必要性研究”成果.项目编号：2018JS800