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摘要:“识读乐谱”是表现音乐的一种工具和手段,是音乐知识技能教学的一个组成部分,而认识乐谱有助于帮助学生正确地理解和把握音乐,便于学生进一步了解音乐的各要素及音乐语言的表达方式,从而丰富对音乐的感受、理解与表现,使学生建立一定的审美情趣和审美意识。
关键词:识谱视唱 识谱能力 兴趣
一、培养学生识谱的兴趣
托尔斯泰曾说:“要想学生学的好,就要使他热心学。”这个热心我认为就是指的兴趣,学习识谱,兴趣是基础,没有这个基础,一味进行枯燥的训练,不符合学生的心理特点,我认为培养学生学习音乐的兴趣,培养学生识谱兴趣,如教歌之前不是先教识谱,而是将要学的歌曲录音放给学生听,进行歌曲的“整体输入”,经过几遍这样的听,虽然歌曲还没有学,学生却能轻声跟着唱了,达到了“似曾相识”而还不十分“熟练掌握”的状态,此时学生的学习兴趣已经激发,再进行后续的教学学生就会“自觉自愿”地接受音乐知识与技能的训练。
二、视听结合,训练音准,提高识谱能力
音乐是听觉的艺术,音乐艺术的一切实践活动都依赖于听觉。在每学一首歌曲(乐曲)之前先多听几次录音,每听一遍教师提出不同的要求。第一遍,可以要求听出音乐的情绪、速度及内容。第二遍,可以配之以拍手或身体的动作,感受音乐的节拍、力度。第三遍,就可以轻声跟唱,然后抓住歌曲的中心内容进行简短讨论,以确立表现歌曲内容的情绪、速度。
三、加强听觉的训练并积极地进行分析
在视唱练耳的学习中,很多同学容易产生听觉的惰性,认为反复听几遍下来,差不多就行了,没有对所听的乐谱进行积极的分析。那么在这种情况下,首先,教师要调动学生的主观能动性、引导学生积极的去理解音乐的各要素。比如,在学习听记大四六和弦的时候可以结合以前学过的大三、大六和弦的特征加以概括、比较,使学生认识到它们之间的根本区别,并在大脑中逐渐形成大四六和弦的概念,当再听到大四六和弦的时候,学生的大脑就会迅速的做出发应,这样也会使学生的判断能力逐步加强。其次,学生不仅在上课的时候要认真练习,课下更要按照老师教授的方法去积极的训练,因为上课的时间毕竟有限,能不能训练好自己对音乐的听觉,除了老师的引导之外,还要看学生自己是否刻苦。同时,视唱练耳课与其它音乐理论课及学生的专业学习都有着密切联系,并影响学生学习音乐知识的进度,所以学生必须具备对所学知识进行概括总结的能力。比如说,一条旋律或者一首歌曲,普通人通过反复的听,也能唱得很好;但如果要把旋律准确无误的记下来,那对普通人而言就比较难了,这是因为记谱不仅需要感性的认识,还需要一定的综合分析能力、音乐记忆能力和基本乐理等音乐专业知识,是一种理性的认识。因此,教师应该要求学生不仅要把乐谱记下来,而且还要对音符、曲谱进行综合的分析,看看都包含哪些知识点,这样可以使学生能够更加主动地学习与音乐有关的知识,进一步提高综合素质。
四、在音乐实践活动中顺带地学识谱
1.在歌唱活动中培养学生的识谱能力歌唱,是培养学生识谱能力最有利的实践活动。这不仅是因为歌唱使用乐谱的机会多而方便,更重要的是学生的兴趣浓厚,可以在没有任何外界负担的情况下进行学习。学生在一种强烈参与的心态下,可以克服学习中的任何困難——包括识谱上的困难。
2.在器乐演奏活动中学识谱。在器乐演奏活动中学识谱与在歌唱活动中学识谱有许多相似之处,我经常借用歌唱教学的经验从事器乐教学,如在用钢琴《四季歌》时,我首先让学生听老师示范演奏乐曲1~2遍,每一遍示范演奏我都提出欣赏要求,再让学生演唱乐曲曲谱,然后再让他们演奏,最后再让他们演唱乐曲时,学生已经能很准确的演唱曲谱了。
3.在欣赏音乐的活动中学识谱。在音乐教学活动中有一种普遍现象:在学生中不喜欢歌唱者有,不喜欢演奏乐器者有,不喜欢创作音乐者有,而不喜欢欣赏音乐者几乎是零。这一现象充分表明,学生欣赏音乐的兴趣极普遍的,也是极浓厚的,要求也是很强烈的。如在給学生欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时,原来我担心学生听不懂,但在教学中,我向学生讲解了乐曲产生、历史背景、作者生平等,引导学生视唱了乐曲的爱情主题和副部主题音乐,学生欣赏时听得津津有味,有的跟着乐曲轻声哼唱,有的学着录像里小提琴演奏家吕思清“拉”起了小提琴。当第二次欣赏时,学生不但能随音乐唱出爱情主题和副部主题音乐的旋律,还能听出它们出现了多少次,每次出现有哪些异同。通过以生动的音乐为载体,在学生感性积累和认知音乐的基础上进行识谱教学,要比单纯进行专门的“读谱训练”“视唱练习”,其效果要好得多。
教师应该要求学生在视唱练耳的学习中,端正自己的学习态度,积极的加强对听觉的训练,注重对音乐情感的培养,这样才能充分调动学生的积极性和主动性,达到事半功倍的效果,同时也为以后的学习打下坚实的音乐基础。
关键词:识谱视唱 识谱能力 兴趣
一、培养学生识谱的兴趣
托尔斯泰曾说:“要想学生学的好,就要使他热心学。”这个热心我认为就是指的兴趣,学习识谱,兴趣是基础,没有这个基础,一味进行枯燥的训练,不符合学生的心理特点,我认为培养学生学习音乐的兴趣,培养学生识谱兴趣,如教歌之前不是先教识谱,而是将要学的歌曲录音放给学生听,进行歌曲的“整体输入”,经过几遍这样的听,虽然歌曲还没有学,学生却能轻声跟着唱了,达到了“似曾相识”而还不十分“熟练掌握”的状态,此时学生的学习兴趣已经激发,再进行后续的教学学生就会“自觉自愿”地接受音乐知识与技能的训练。
二、视听结合,训练音准,提高识谱能力
音乐是听觉的艺术,音乐艺术的一切实践活动都依赖于听觉。在每学一首歌曲(乐曲)之前先多听几次录音,每听一遍教师提出不同的要求。第一遍,可以要求听出音乐的情绪、速度及内容。第二遍,可以配之以拍手或身体的动作,感受音乐的节拍、力度。第三遍,就可以轻声跟唱,然后抓住歌曲的中心内容进行简短讨论,以确立表现歌曲内容的情绪、速度。
三、加强听觉的训练并积极地进行分析
在视唱练耳的学习中,很多同学容易产生听觉的惰性,认为反复听几遍下来,差不多就行了,没有对所听的乐谱进行积极的分析。那么在这种情况下,首先,教师要调动学生的主观能动性、引导学生积极的去理解音乐的各要素。比如,在学习听记大四六和弦的时候可以结合以前学过的大三、大六和弦的特征加以概括、比较,使学生认识到它们之间的根本区别,并在大脑中逐渐形成大四六和弦的概念,当再听到大四六和弦的时候,学生的大脑就会迅速的做出发应,这样也会使学生的判断能力逐步加强。其次,学生不仅在上课的时候要认真练习,课下更要按照老师教授的方法去积极的训练,因为上课的时间毕竟有限,能不能训练好自己对音乐的听觉,除了老师的引导之外,还要看学生自己是否刻苦。同时,视唱练耳课与其它音乐理论课及学生的专业学习都有着密切联系,并影响学生学习音乐知识的进度,所以学生必须具备对所学知识进行概括总结的能力。比如说,一条旋律或者一首歌曲,普通人通过反复的听,也能唱得很好;但如果要把旋律准确无误的记下来,那对普通人而言就比较难了,这是因为记谱不仅需要感性的认识,还需要一定的综合分析能力、音乐记忆能力和基本乐理等音乐专业知识,是一种理性的认识。因此,教师应该要求学生不仅要把乐谱记下来,而且还要对音符、曲谱进行综合的分析,看看都包含哪些知识点,这样可以使学生能够更加主动地学习与音乐有关的知识,进一步提高综合素质。
四、在音乐实践活动中顺带地学识谱
1.在歌唱活动中培养学生的识谱能力歌唱,是培养学生识谱能力最有利的实践活动。这不仅是因为歌唱使用乐谱的机会多而方便,更重要的是学生的兴趣浓厚,可以在没有任何外界负担的情况下进行学习。学生在一种强烈参与的心态下,可以克服学习中的任何困難——包括识谱上的困难。
2.在器乐演奏活动中学识谱。在器乐演奏活动中学识谱与在歌唱活动中学识谱有许多相似之处,我经常借用歌唱教学的经验从事器乐教学,如在用钢琴《四季歌》时,我首先让学生听老师示范演奏乐曲1~2遍,每一遍示范演奏我都提出欣赏要求,再让学生演唱乐曲曲谱,然后再让他们演奏,最后再让他们演唱乐曲时,学生已经能很准确的演唱曲谱了。
3.在欣赏音乐的活动中学识谱。在音乐教学活动中有一种普遍现象:在学生中不喜欢歌唱者有,不喜欢演奏乐器者有,不喜欢创作音乐者有,而不喜欢欣赏音乐者几乎是零。这一现象充分表明,学生欣赏音乐的兴趣极普遍的,也是极浓厚的,要求也是很强烈的。如在給学生欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时,原来我担心学生听不懂,但在教学中,我向学生讲解了乐曲产生、历史背景、作者生平等,引导学生视唱了乐曲的爱情主题和副部主题音乐,学生欣赏时听得津津有味,有的跟着乐曲轻声哼唱,有的学着录像里小提琴演奏家吕思清“拉”起了小提琴。当第二次欣赏时,学生不但能随音乐唱出爱情主题和副部主题音乐的旋律,还能听出它们出现了多少次,每次出现有哪些异同。通过以生动的音乐为载体,在学生感性积累和认知音乐的基础上进行识谱教学,要比单纯进行专门的“读谱训练”“视唱练习”,其效果要好得多。
教师应该要求学生在视唱练耳的学习中,端正自己的学习态度,积极的加强对听觉的训练,注重对音乐情感的培养,这样才能充分调动学生的积极性和主动性,达到事半功倍的效果,同时也为以后的学习打下坚实的音乐基础。