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陈醉先生，他是一个学者型的艺术家，也是一个画家型的学者。陈老师长期从事美术理论研究，他是王朝闻先生的弟子。谈到学术造诣，老师最大的影响，是他的《裸体艺术论》。当时这本专著出版，就像一颗原子弹似的在中国引爆，产生了一种非常广泛的社会影响，在改革开放的初期突破禁区，起到了不可估量的巨大的作用。他实际上就在研究人的情欲、情感怎么在审美领域里获得一种表达。在这方面有他的深刻见解，有他学术上的一个突破。
《裸体艺术论》是我们国家最大体量、最大规模的关于人体艺术发展历史和对人体艺术做理论审视的一部专著，发行量也极大。一直到现在，该书也不断地在再出版。学术著作能够有这么多版次，能够像畅销书一样产生这样广泛的影响，这是非常罕见的。足以见出，大家对人体艺术这样一个问题的关注。专著的学术价值是不言而喻的，给我们呈现了一个观照人体艺术的理性视角，同时也帮助社会正确地、积极地对待人体艺术，用一种纯洁的审美之心，用一种诗意的情怀去面对人体艺术。用一种神圣的、带有超越我们世俗生活层面的那样一种高雅的心态去直面人体艺术。
陈老师是一位德艺双馨的艺术家。他是一个非常乐观的人，非常乐天、与世无争、自得其乐地沉浸在自己的艺术思考和艺术创作当中。陈老师是一个非常仁厚的、宽厚的人。同时也是充满智慧的一个人。在学术界也好，在美术创作领域也好，能够有这样一个学术研究状态，艺术创作状态，我觉得都有他自己这种人格的根源。能够发展到今天这样一种辉煌、达到这种影响、令人骄傲、令人羡慕的境地，和他个人的人格、和他这样的胸怀都是有密切关系的。
先生不仅在艺术理论方面做了深入的研究，他也把自己的一些研究成果—— 一种学术的思想、主张，理论性的东西，直接在自己的艺术创作上加以贯彻。所以我说他是一个学者型的画家。他在进行创作的时候，有自己的关于整个人体艺术、关于人的自然情感的审美宣泄的一个基本的理论上的把握。所以看他的绘画，我总能够看到他背后的从文化哲学上展开的一种学术思考的影子。他的艺术创作，我们是可以从学术上来加以解读和把握的。也是因为他有这样一种个人的学术的支撑，使得他的这些绘画，有很强的根基。
学者型画家和一般画家的区别，就在于他往往有很多艺术上的思考，他会把艺术创作当作一种学理的探究和学理思想观点的表达来对待和处理。所以他对艺术体裁的认知也好，艺术形式的认识也好，他都会站在一个高度上，会从这样一个高度来把握这些东西。
陈老师的人体艺术创作，是非常有个性的。我们可以注意到，诗、书、画、文，一种非常文人画的样式，非常有文人素养的一种对人体艺术的把握。不仅通过绘画，他还通过书法，通过他自己创作的诗文，反映了他的一种综合的人文修养。在这个方面，很多画家是不及的。他能够在人体中兴发出很多的诗意的那样一种意境出来。他所有的画，都以一种诗意来表达，寄托在人体形象中都有一种诗的审美的意境。
总之，陈老师是用诗一般的情怀，诗意的境界，去把握他面前这个可能大家都已知为人体的人体。所以这个人体，是理想化的形象——它是一个审美理想，是他心中形成了的那样一种审美意象。他借助于这个人体，借助于诗文，借助于他自己的书法，加以综合地呈现出来。他就是一个学者型的画家，也是一个画家型的学者。
我始终对陈老师人体绘画的肤色很欣赏。陈老师是学西画出身的，我见过他原来在大学年代画的很多习作，水粉画习作、油画习作，有非常好的色彩感。他在八十年代、九十年代，还画过很长时间的油画。基于这种西画训练的这样一种色彩感，在他的国画上、人体艺术上也有很好的表达。他人物的肤色，色彩里略含一种冷的色调。一种花青色融到这个肤色里，产生了如冰似玉的那样一种效果。就是我们经常评论女子的身体，如玉体横陈，冰肌玉骨这样的词意。我想是不是陈醉老师他也在追求这样一种非常人文化的、一种对女性肌肤质感的一种感觉，以至于想把它通过一种特定的色彩表达出来。我对这个画面上仕女绘画的这种肉色充满兴趣，他在这一块很有个人面貌。
陈老师书法也很好，狂草写得龙飞凤舞，又很遒劲。在章法的把握上，体式的把握上，特别有他自己独到的东西。而他的这种书法上的功底，使得人体绘画在线条方面，是非常见功夫的。画面人体上的线条是比较散淡的，比较放松的。而放松当中又不是那种无度的空虚，他有一种内在的力道，一种非常好的书法修養的那种稳健、那种遒劲、那种内在的力道蕴含在当中。所以他的线条你看似漫不经意，看似散淡，用西方的写实标准来说，可能没有扣在那个结构上，但是它是有味道的，它是充满趣味的。而且你就感觉那根线条就应该长在那个地方，就是那个形体。书和画，在陈老师的绘画上得到了这样一个高度的统一。这也是，同样是很多画家画人体，陈老师的这个人体艺术跟别人不一样的地方。千古不易的这样一个题材表现，但是他实际上呈现了一个非常个人化的一个艺术的面目。
陈老师还一直在探索、变化。在线条的趣味性，包括用笔的变化上，做了很多实践。原来的线条，画得比较流畅，画得比较绵长。现在呢，不太追求那种很华丽的那种流畅感，而是追求一种比较拙的趣味。像篆刻上的那种拙味，那种金石味，线条运行的速度显然放慢了。陈老师画画是狂草型的，就像他书法一样，龙飞凤舞的那种。但现在速度比原来放慢了，在慢里头它生出一种特别的味道出来，这种味道，是他这些年来一个明显的变化。我觉得很有意思。他的这种艺术上的变化，很能反映画家人格的一种状态。陈老师的绘画，越来越进入了一种炉火纯青的状态，非常好非常棒的一个状态。
《裸体艺术论》是我们国家最大体量、最大规模的关于人体艺术发展历史和对人体艺术做理论审视的一部专著，发行量也极大。一直到现在，该书也不断地在再出版。学术著作能够有这么多版次，能够像畅销书一样产生这样广泛的影响，这是非常罕见的。足以见出，大家对人体艺术这样一个问题的关注。专著的学术价值是不言而喻的，给我们呈现了一个观照人体艺术的理性视角，同时也帮助社会正确地、积极地对待人体艺术，用一种纯洁的审美之心，用一种诗意的情怀去面对人体艺术。用一种神圣的、带有超越我们世俗生活层面的那样一种高雅的心态去直面人体艺术。
陈老师是一位德艺双馨的艺术家。他是一个非常乐观的人，非常乐天、与世无争、自得其乐地沉浸在自己的艺术思考和艺术创作当中。陈老师是一个非常仁厚的、宽厚的人。同时也是充满智慧的一个人。在学术界也好，在美术创作领域也好，能够有这样一个学术研究状态，艺术创作状态，我觉得都有他自己这种人格的根源。能够发展到今天这样一种辉煌、达到这种影响、令人骄傲、令人羡慕的境地，和他个人的人格、和他这样的胸怀都是有密切关系的。
先生不仅在艺术理论方面做了深入的研究，他也把自己的一些研究成果—— 一种学术的思想、主张，理论性的东西，直接在自己的艺术创作上加以贯彻。所以我说他是一个学者型的画家。他在进行创作的时候，有自己的关于整个人体艺术、关于人的自然情感的审美宣泄的一个基本的理论上的把握。所以看他的绘画，我总能够看到他背后的从文化哲学上展开的一种学术思考的影子。他的艺术创作，我们是可以从学术上来加以解读和把握的。也是因为他有这样一种个人的学术的支撑，使得他的这些绘画，有很强的根基。
学者型画家和一般画家的区别，就在于他往往有很多艺术上的思考，他会把艺术创作当作一种学理的探究和学理思想观点的表达来对待和处理。所以他对艺术体裁的认知也好，艺术形式的认识也好，他都会站在一个高度上，会从这样一个高度来把握这些东西。
陈老师的人体艺术创作，是非常有个性的。我们可以注意到，诗、书、画、文，一种非常文人画的样式，非常有文人素养的一种对人体艺术的把握。不仅通过绘画，他还通过书法，通过他自己创作的诗文，反映了他的一种综合的人文修养。在这个方面，很多画家是不及的。他能够在人体中兴发出很多的诗意的那样一种意境出来。他所有的画，都以一种诗意来表达，寄托在人体形象中都有一种诗的审美的意境。
总之，陈老师是用诗一般的情怀，诗意的境界，去把握他面前这个可能大家都已知为人体的人体。所以这个人体，是理想化的形象——它是一个审美理想，是他心中形成了的那样一种审美意象。他借助于这个人体，借助于诗文，借助于他自己的书法，加以综合地呈现出来。他就是一个学者型的画家，也是一个画家型的学者。
我始终对陈老师人体绘画的肤色很欣赏。陈老师是学西画出身的，我见过他原来在大学年代画的很多习作，水粉画习作、油画习作，有非常好的色彩感。他在八十年代、九十年代，还画过很长时间的油画。基于这种西画训练的这样一种色彩感，在他的国画上、人体艺术上也有很好的表达。他人物的肤色，色彩里略含一种冷的色调。一种花青色融到这个肤色里，产生了如冰似玉的那样一种效果。就是我们经常评论女子的身体，如玉体横陈，冰肌玉骨这样的词意。我想是不是陈醉老师他也在追求这样一种非常人文化的、一种对女性肌肤质感的一种感觉，以至于想把它通过一种特定的色彩表达出来。我对这个画面上仕女绘画的这种肉色充满兴趣，他在这一块很有个人面貌。
陈老师书法也很好，狂草写得龙飞凤舞，又很遒劲。在章法的把握上，体式的把握上，特别有他自己独到的东西。而他的这种书法上的功底，使得人体绘画在线条方面，是非常见功夫的。画面人体上的线条是比较散淡的，比较放松的。而放松当中又不是那种无度的空虚，他有一种内在的力道，一种非常好的书法修養的那种稳健、那种遒劲、那种内在的力道蕴含在当中。所以他的线条你看似漫不经意，看似散淡，用西方的写实标准来说，可能没有扣在那个结构上，但是它是有味道的，它是充满趣味的。而且你就感觉那根线条就应该长在那个地方，就是那个形体。书和画，在陈老师的绘画上得到了这样一个高度的统一。这也是，同样是很多画家画人体，陈老师的这个人体艺术跟别人不一样的地方。千古不易的这样一个题材表现，但是他实际上呈现了一个非常个人化的一个艺术的面目。
陈老师还一直在探索、变化。在线条的趣味性，包括用笔的变化上，做了很多实践。原来的线条，画得比较流畅，画得比较绵长。现在呢，不太追求那种很华丽的那种流畅感，而是追求一种比较拙的趣味。像篆刻上的那种拙味，那种金石味，线条运行的速度显然放慢了。陈老师画画是狂草型的，就像他书法一样，龙飞凤舞的那种。但现在速度比原来放慢了，在慢里头它生出一种特别的味道出来，这种味道，是他这些年来一个明显的变化。我觉得很有意思。他的这种艺术上的变化，很能反映画家人格的一种状态。陈老师的绘画，越来越进入了一种炉火纯青的状态，非常好非常棒的一个状态。