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【摘 要】 一年级学生因为缺乏一定的表现技能使他们特别依赖于教师。传统教师示范形式过于单一，同时没有结合学生实际情况和课程特点进行示范助学，在很大程度上束缚了学生的思维，既无法表达自己的情感也不能在创作时体验其中的乐趣，久而久之，便失去创作的主动性，由此可见，在引导学生课堂创作的时候，能有效并多元化的运用示范，能帮助学生开拓思维，让其主动的享受创作，这对学生在今后能自主、持续的学习有重要意义。
【关键词】 一年级；创作；示范方法
【中图分类号】 G62.34 【文献标识码】 A 【文章编号】 2095-3089（2018）07-0-01
小学的美术课堂通常不可缺少示范的环节，如何在课堂教学示范环节中有效实施，提高学生的创作主动性和美术素养，在一年级的常态课中尤为重要，笔者通过多年的教学实践，总结了以下经验。
一、根据学生身心特点，给予多样的的示范方式
美术课堂助学的示范形式有很多，但不都能符合低段孩子的口味，一年级学生天真烂漫，注意力很难集中，内心有点忐忑又很期待，又紧张而受约束感，此时的绘画心理状态正好处在向写时期过度的时期，大多表现为在他们的创作过程中并不满足于他们所观察到事物的本身，总是会好奇的去表现本身不存在的一个特别的形象，创作的欲望很高却不知如何去表达，因此，我们应该根据学生的实际，合理运用有效的示范方式，就会收到良好的效果。
当然，我们需要熟悉学生个体的优缺点，理解他们的课堂行为和语言，这样利于帮助学生创作的主动性。
二、根据课程特点，选择不同的示范引导学生创作
根据课程的内容特点，主要分为造型表现、设计应用、欣赏评述和综合探索四个学习领域，结合初识阶段学生的年龄特点，合理运用某种示范方法，或多种示范方法的结合，往往会达到良好的效果。
1.造型表现领域
对应内容举例《新朋友》，本课要求用写生的方式绘画同伴，人物绘画对于一年级学生来说并不陌生，从他们的涂鸦期就开始表现人物，因为本课的关键需要学生从自我意识中提升客观的观察并有情感的传达，笔者采用局部示范和师生共同示范结合来助学。
如教师：“你觉得老师画的发型是哪一位同学呢”请她上台来，你们来观察下这位你们的新朋友，教师现场示范画了几幅肖像的脸型，请三位学生上台来边观察对象边画五官，把五官留给了学生上台示范，锻炼孩子的自信。把脖子以下的部位让给学生自由的去发挥，培养孩子的自主观察和描绘人物的能力。
2.设计应用版块
举例《字母设计》一课，本课是对具体的形象进行抽象化的一个思维训练，建议采用启发式的示范例如语言、肢体示范、局部示范、师生共同示范相结合。
在解决本课重难点时举例一两个字母进行局部示范，以一个字母多种变化示范、学生在教师引导时参与示范等。
如板书P，提出问题：它长得像什么？看到它你会想到什么？怎么样更加生动有趣？教师示范若干，学生也纷纷提出想法，教师简笔绘画。提示并鼓励学生积极思考、联想，学生能够在此举一反三。
3.综合探索领域
这个领域的课程所占的比例只有百分之五，但却非常重要，如《走进新天地》，作为美术课的启蒙一课，可以采用各种绘画材料实物和教师平时积累的范作进行示范展示，这相对多媒体播放的图片更能吸引学生的注意力，学生可以近距离观看和触摸，初步感知体验并能期待上美术课。
4.欣赏评述领域
在此类型课程中或环节里需要教师语言示范如何评述欣赏作品、图片、实物等，涉及需要的方面能利用多媒体示范或者直接亲身示范。
三、根据学习进阶，提升学生课堂创作参与度
在美术学习的起步阶段，一开始就培养学生良好的思维习惯和注意力尤为重要。当然培养要遵循循序渐进的原则，才能讓学生对美术课堂的不断认知，喜欢创作，并能积极回应。
在结合一年级教科书的编排所设定的学习进阶的次序，设定各种示范方法。示范方法没有先后关联，教师可以根据自己的教学计划实际，安排方法的进阶次序，同时也可以根据学生能力适时调整。
第一阶段按照教材的编排，初步感知美术课的示范形式，以生动有趣的方式示范各种美术材料和工具，让学生初步了解美术课要学习的内容，并用所展示的材料工具吸引学生去认识和了解，为后面学习做好铺垫，由于学生的个体差异，在初始阶段，并不是所有的学生都能预备好材料和自我表达。
在进入第二单元的时候，马上开始造型表现的阶段，要求初步了解和认识基本的形状、色彩，在教师的引领中进行思考。艺术源于生活，从生活中汲取材料、图片，并能合理有效利用启发式示范的方法进行助学，例如，《生活中的基本形》，带领学生走出教室进行观察，利用生活环境和大自然作为示范助学，提升学生对生活的观察和思考，并喜欢美术学习活动，这也消除其中部分胆怯学生的紧张心理，能在轻松愉快的氛围中进行创作。
在完成以上两个阶段的学习之后，教材要求学生能对形与色进行练习，学生有了一定的观察能力，现在需要更多的想象力融入创作中，因此课堂中教师对重难点的局部示范很有必要，以生动有趣的形式，比如故事、简笔画绘画内容、肢体的语言，生动的言语，都能吸引学生的注意力，学生的思维被打开，就会有不同的见解和表达，也能进一步思考和想象。学生之间也是相互影响，当大部分学生都投入教师的示范中，其余那些不敢发言和不敢创作的学生，但也会被带动起来，在一定的程度上是互相激发创作欲望。
最后需要学生能利用多种手段进行体验创作，教师在助学过程中要善于利用局部示范、师生共同示范，巧妙的点拨来提升学生学习兴趣，一旦兴趣激发，在以后的美术课堂中，学生的自主学习会更加强烈，课堂创作的参与度会越来越高，也越来越主动、作品也会越来越生动，学生也能体验每一节美术课的乐趣。
参考文献：
1.沈金龙著.美术教育的创新与实践[M].上海：上海教育出版社，2001.
【关键词】 一年级；创作；示范方法
【中图分类号】 G62.34 【文献标识码】 A 【文章编号】 2095-3089（2018）07-0-01
小学的美术课堂通常不可缺少示范的环节，如何在课堂教学示范环节中有效实施，提高学生的创作主动性和美术素养，在一年级的常态课中尤为重要，笔者通过多年的教学实践，总结了以下经验。
一、根据学生身心特点，给予多样的的示范方式
美术课堂助学的示范形式有很多，但不都能符合低段孩子的口味，一年级学生天真烂漫，注意力很难集中，内心有点忐忑又很期待，又紧张而受约束感，此时的绘画心理状态正好处在向写时期过度的时期，大多表现为在他们的创作过程中并不满足于他们所观察到事物的本身，总是会好奇的去表现本身不存在的一个特别的形象，创作的欲望很高却不知如何去表达，因此，我们应该根据学生的实际，合理运用有效的示范方式，就会收到良好的效果。
当然，我们需要熟悉学生个体的优缺点，理解他们的课堂行为和语言，这样利于帮助学生创作的主动性。
二、根据课程特点，选择不同的示范引导学生创作
根据课程的内容特点，主要分为造型表现、设计应用、欣赏评述和综合探索四个学习领域，结合初识阶段学生的年龄特点，合理运用某种示范方法，或多种示范方法的结合，往往会达到良好的效果。
1.造型表现领域
对应内容举例《新朋友》，本课要求用写生的方式绘画同伴，人物绘画对于一年级学生来说并不陌生，从他们的涂鸦期就开始表现人物，因为本课的关键需要学生从自我意识中提升客观的观察并有情感的传达，笔者采用局部示范和师生共同示范结合来助学。
如教师：“你觉得老师画的发型是哪一位同学呢”请她上台来，你们来观察下这位你们的新朋友，教师现场示范画了几幅肖像的脸型，请三位学生上台来边观察对象边画五官，把五官留给了学生上台示范，锻炼孩子的自信。把脖子以下的部位让给学生自由的去发挥，培养孩子的自主观察和描绘人物的能力。
2.设计应用版块
举例《字母设计》一课，本课是对具体的形象进行抽象化的一个思维训练，建议采用启发式的示范例如语言、肢体示范、局部示范、师生共同示范相结合。
在解决本课重难点时举例一两个字母进行局部示范，以一个字母多种变化示范、学生在教师引导时参与示范等。
如板书P，提出问题：它长得像什么？看到它你会想到什么？怎么样更加生动有趣？教师示范若干，学生也纷纷提出想法，教师简笔绘画。提示并鼓励学生积极思考、联想，学生能够在此举一反三。
3.综合探索领域
这个领域的课程所占的比例只有百分之五，但却非常重要，如《走进新天地》，作为美术课的启蒙一课，可以采用各种绘画材料实物和教师平时积累的范作进行示范展示，这相对多媒体播放的图片更能吸引学生的注意力，学生可以近距离观看和触摸，初步感知体验并能期待上美术课。
4.欣赏评述领域
在此类型课程中或环节里需要教师语言示范如何评述欣赏作品、图片、实物等，涉及需要的方面能利用多媒体示范或者直接亲身示范。
三、根据学习进阶，提升学生课堂创作参与度
在美术学习的起步阶段，一开始就培养学生良好的思维习惯和注意力尤为重要。当然培养要遵循循序渐进的原则，才能讓学生对美术课堂的不断认知，喜欢创作，并能积极回应。
在结合一年级教科书的编排所设定的学习进阶的次序，设定各种示范方法。示范方法没有先后关联，教师可以根据自己的教学计划实际，安排方法的进阶次序，同时也可以根据学生能力适时调整。
第一阶段按照教材的编排，初步感知美术课的示范形式，以生动有趣的方式示范各种美术材料和工具，让学生初步了解美术课要学习的内容，并用所展示的材料工具吸引学生去认识和了解，为后面学习做好铺垫，由于学生的个体差异，在初始阶段，并不是所有的学生都能预备好材料和自我表达。
在进入第二单元的时候，马上开始造型表现的阶段，要求初步了解和认识基本的形状、色彩，在教师的引领中进行思考。艺术源于生活，从生活中汲取材料、图片，并能合理有效利用启发式示范的方法进行助学，例如，《生活中的基本形》，带领学生走出教室进行观察，利用生活环境和大自然作为示范助学，提升学生对生活的观察和思考，并喜欢美术学习活动，这也消除其中部分胆怯学生的紧张心理，能在轻松愉快的氛围中进行创作。
在完成以上两个阶段的学习之后，教材要求学生能对形与色进行练习，学生有了一定的观察能力，现在需要更多的想象力融入创作中，因此课堂中教师对重难点的局部示范很有必要，以生动有趣的形式，比如故事、简笔画绘画内容、肢体的语言，生动的言语，都能吸引学生的注意力，学生的思维被打开，就会有不同的见解和表达，也能进一步思考和想象。学生之间也是相互影响，当大部分学生都投入教师的示范中，其余那些不敢发言和不敢创作的学生，但也会被带动起来，在一定的程度上是互相激发创作欲望。
最后需要学生能利用多种手段进行体验创作，教师在助学过程中要善于利用局部示范、师生共同示范，巧妙的点拨来提升学生学习兴趣，一旦兴趣激发，在以后的美术课堂中，学生的自主学习会更加强烈，课堂创作的参与度会越来越高，也越来越主动、作品也会越来越生动，学生也能体验每一节美术课的乐趣。
参考文献：
1.沈金龙著.美术教育的创新与实践[M].上海：上海教育出版社，2001.