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摘要 中央电视台电影频道对《赤壁》的拍摄进行150分钟的电视直播报道。从内容上来说，这次直播是具有开创性的，它第一次对一部电影的拍摄过程进行了直播，同时，此次直播构建了一个“媒介事件”。中央电视台电影频道与《赤壁》剧组通过对这次“媒介事件”精心的策划和组织，最终达到了双赢的结局。
关键词 直播 媒介事件 事件营销 《赤壁》
气势恢弘与精致细密并存，宏观展示与微观介绍并重，现场实景与真情实感交融，这是我在看完《片场直击中国赤壁》后的真实感受和印象，虽然在直播的过程中也有一些拖沓和冗繁的段落。但总体说来，瑕不掩瑜，这次报道仍是一次成功的策划。
2007年11月17日。中央电视台电影频道对吴宇森导演的电影《赤壁》的拍摄进行150分钟的电视直播报道。直播对于中国观众来说早已屡见不鲜。从香港回归到伊拉克战争，再到最近的嫦娥奔月的直播，大家早已对这种播报形式习以为常。但是，用电视直播的形式对电影拍摄现场进行实时直击报道这在中国电视史上却是第一次。这次直播的价值不仅仅在于是直播内容上的创新，更在于中央电视台与赤壁剧组合作，构建了一个“媒介事件”，并通过这个“媒介事件”的策划达到“事件营销”的目的。通过这样的一次策划，中央电视台和赤壁剧组达到了双赢的结局。
一、“媒介事件”的选择——双方共谋的结果
对于“媒介事件”内涵的探讨，目前主要有三种观点。第一种，将“媒介事件”理解为人为制造的“假事件”。这种看法源于美国历史学家丹尼尔·布尔斯廷，他将之称为“有意安排”的事件——主要是制造出来供媒介作报道的事件。20世纪60年代，布尔斯延在其著作《形象》中提出“假事件”概念，将其界定为：经过设计而刻意制造出来的新闻：如果不经过设计就不可能发生的事件：他把诸如记者招待会、大厦剪彩、游行示威乃至候选人电视辩论等事件都归为“假事件”之列。
第二种，将“媒介事件”理解为所有经过大众媒介传播的事件。这种观点主要源于李普曼，他认为现实不同于媒介再现的现实，媒介的介入是对真实世界的扭曲和变形。在《媒介事件——日常文化与政治变迁》_一书中，费斯克将媒介事件界定为：媒介(尤其是电视)化的事件。
第三种，将“媒介事件”理解为重大事件(国家级的事件)的现场直播。这是由美国传播学者丹尼尔·戴扬与伊莱休·卡茨提出的，认为“媒介事件”是区别于日常的电视节目、电视新闻、乃至一些重大的新闻事件的，具有非常规性、直播性和提前策划性等特征，具有强大的影响力，能够起到凝聚民心、化解矛盾、延缓冲突、整合社会的作用。
我比较认同对于“媒介事件”的第三种解释。我将《片场直击中国赤壁》定义为“媒介事件”，因为首先，它是一个国家级事件的现场直播：其次，它是非常规性的，他干扰了日常节目的播出：第三，它具有提前策划的特性。
丹尼尔·戴扬与伊莱休·卡茨认为电视媒介事件有三种主要的叙述形式，“竞赛”、“加冕”和“征服”。“竞赛”强调竞争双方的对抗性，如奥运会、总统竞选等：“加冕”强调仪式性，如皇室婚礼、就职与颁奖典礼等：“征服”，指征服者通过自由意志的行为实现对已知极限的超越，如宇航员登月，具有挑战性的运动等。《片场直击中国赤壁》应当属于“征服”的叙述形式，赤壁的拍摄是对现有的电影制作技术和电影呈现效果的双重挑战。是制作者通过自己的努力对现有的制作水平的挑战和超越。
选择《赤壁》的拍摄过程作为电视直播的对象，是中央电视台电影频道与《赤壁》剧组共谋的结果，这种双向选择是他们互为需求的表现。中央电视台看重的是《赤壁》在社会上引起的广泛反响及极高的关注度，观众对《赤壁》的演员配备、拍摄情况、拍摄进度等有着极大的好奇心，关于《赤壁》的消息在网络上的点击率非常高。每当《赤壁》的拍摄过程中有一点花絮都会成为社会讨论的热点。《赤壁》剧组选择在中央电视台电影频道进行直播也是有多方面原因的：首先，中央电视台的高覆盖率是其他任何电视台所无法匹敌的：其次，中央电视台有其独特的权威性和影响力：第三。《赤壁》作为一个文化产品，其实，这次直播又是《赤壁》的一次广告宣传活动。“现代广告理念认为广告诉求的成功与否是看其是否对目标人群(即受众)产生有效作用从而达到预期目标。”《赤壁》的目标受众是爱看电影的人，而中央电视台电影频道的主要观众正是中国的电影爱好者，或对电影感兴趣的普通观众，于是两者一拍即合，拍摄了《片场直击中国赤壁》。
二、“媒介事件”的构建——双方实力的共显
《片场直击中国赤壁》采取演播室与现场采访相结合的方式。前方记者分为三路，多角度、全方位地拍摄片场的方方面面。蒋小涵跟拍吴宇森，在现场记录下了当天影片实拍前和实拍过程中吴宇森的工作：刘帅捕捉梁朝伟、张震、胡军诸位主演的真实工作情景：李维嘉身着盔甲在群众演员的队伍中进行主持，讲述自己作为一名群众演员最真切的感受。后方的演播室内，总主持潘军、李小萌与北京电影学院导演系副主任王红卫、著名编剧史航进行同步解说，史航主要负责讲解介绍有关《赤壁》的知识和背景及《赤壁》的历史原型、文学流传等。王红卫则负责讲解电影相关知识、当日场景拍摄要点、电影的工种及合作等。前方记者与后方主持人配合默契，里应外合，直播了《赤壁》拍摄现场的宏伟场面和有条不紊的工作状态。
直播中充分调动了大量的“背景素材”。如介绍夜拍火烧曹营的小片、韩国特效队的小片、摄影指导张黎的小片等共20余部。向观众披露了《赤壁》开拍以来台前幕后的故事。这些小片以唯美的拍摄与剪辑给人以审美的享受，以形象具体的画面和充足的细节让人信服，增加了直播的可看性和信息量。
直播中还采用了与观众互动的方法。主持人通过网络和观众互动，根据网友的要求随时将画面切换到他们想看的内容。同时，观众可以通过网络向嘉宾提问，解决内心的疑惑，大大增加了观众的参与感，提高观众的主动性，调动观众的积极性。
对《赤壁》拍摄现场全方位的直播既张显了中央电视台电影频道的雄厚实力和精细品质，又表现出了《赤壁》剧组的强大班底。通过直播，观众可以看到中央电视台的主持人和记者娴熟的采访能力和采访技巧，可以看到中央电视台的强大技术力量。可以看到中央电视台周密的布置和安排，可以看到各个工种间炉火纯青的配合。直播同时也从《赤壁》剧组的演员配备、工作人员水准、剧组的财力状况等各个方面表现出《赤壁》班底的一流品质，给观众营造了极大的“观看期待”。
三、“媒介事件”的意义——双方共赢的结局
通过精心的策划、安排，《片场直击中国赤壁》在观众中取得的不错的反响，这既是中 央电视台电影频道的成功，又是《赤壁》剧组的成功，达到了互利双赢的效果。对于中央电视台来说制造这个“媒介事件”有如下意义：
1、直播电影动态，提高收视率。
电视现场直播是电视节目中最具有电视特色、最受广大观众关注、也最能发挥电视传播优势的一种传播形式。这也是电视优越于电影的第一优势。鲍列夫在《美学》中认为电视“把观众带进此时此刻正在发生的历史事件之中，这一事件只有明天才能搬上银幕，后天才能成为文学、戏剧和绘画的主题。”《片场直击中国赤壁》用电视现场直播的方式来直击电影拍摄动态，以其速度快。现场气氛浓烈的特点引起观众的兴趣，引发观众的参与意识，从而提高节目的收视率。
2、科普电影知识，增强专业性。
在生活中，人们往往把电影的拍摄过程想象得非常神秘。尤其是一直以来许多电影制作者故意封锁拍摄进度、拍摄过程以引起观众好奇心的做法更使电影的制作蒙上了一层神秘的面纱。观众对于电影拍摄的了解仅限于一些影视资讯类节目只言片语的介绍。《赤壁》剧组反其道而行之，在直播中介绍了大量的电影制作知识，如王红卫介绍电影制作的工种，每个工种的分工：根据火烧曹营的小片解释机器和演员速度的配合方法：韩国特效队讲解制造不同火箭所运用的不同燃料：美术指导叶景天介绍场景的布置和演员服装的选择和搭配等等。这种宏大的拍摄现场和具体的讲解可以说是很多学习视影专业的学生也很少有机会亲身经历的。这些专业的电影制作知识充满了知识性和趣味性，开阔了观众的视野。使观众在娱乐的同时上了一堂电影知识科普课，在无形中也提升了中央电视台电影频道的专业性。
3、展现频道实力，扩大影响力。
“媒介在‘媒介事件’中的表现都是对媒介品牌的投资。媒介参与‘媒介事件’可以看作是在尊重客观现实的基础上，通过对资源的重新发掘、发现、计划整合和组织，形成新的社会关注热点，并以此提高收视率、扩大媒介产品销售和提升媒介形象”通过《片场直击中国赤壁》。中央电视台电影频道改变了“电影播客”的形象，让观众看到电影频道除了可以播出电影、制作电视电影和电影相关的栏目外还有着直播事件的实力。能够把控如此庞大的一个电影制作现场，在第一时间声情并茂、生动详细地直播出电影制作的过程。通过对这个“媒介事件”的策划，吸引了观众的眼球，打造了良好的品牌形象，展现了中：央电视台电影频道的实力，扩大了频道影响力。
《片场直击中国赤壁》除了对中央电视台电影频道来说具有开创性的意义外。对《赤壁》剧组来说也是一种新的“事件营销”的运用，《赤壁》剧组通过制造“媒介事件”吸引社会公众的兴趣和注意。以达到提高社会知名度、塑造良好形象和最终促进其产品——电影《赤壁》的销售的目的。
首先，通过现场直播树立自身良好形象。蒋小涵在现场进行采访时特别善于寻找细节，在直播刚开始，蒋小涵就发现导演吴宇森只穿了一件很薄的毛衣就出现在了拍摄现场：连棉袄的都有顾上穿。开始就给电视机前的观众树立了一个忘我工作、尽心尽责的导演形象。随着采访的深入，吴宇森的形象越来越鲜明，他是一个沉默的导演。说话并不多。但是成竹在胸。有着很强的现场把控能力。观众的敬仰之情油然而生。在拍摄过程中一次次的重拍表现出吴宇森对于细节的关注、精益求精的工作态度。这不由使观众产生了极大的期待，这样一个优秀的导演创作的作品究竟是什么样子呢?在镜头中，观众还看到了演员的敬业精神，梁朝伟等主要演员都是国际级的影星，但是他们并没有大腕的架子，为了一场戏能够拍摄成功，他们夜以继日地连续工作，一遍遍重来，非常有耐心，也非常投入。除了敬业外，剧组还特别注重演员的人品，吴宇森在谈到为何让林志玲扮演小乔时，他的理由是林志玲经常在非洲国家做义工照顾当地的儿童，从中我们可以感到这个剧组还是充满了人文关怀的。同时，通过小片的介绍观众会看到《赤壁》强大的制作阵容，几乎所有的岗位都是挑选的一流人才，他们拥有着世界级的技术和艺术成就。通过这场直播，让《赤壁》在观众心目中留下了良好的形象。
其次，通过现场直播引起观众兴趣。直播的过程也是《赤壁》剧组展示的过程，他们将自己的优秀之处，不管是工作人员的配备、工作人员的工作态度、电影的制作规模都进行了详细展示和介绍，使得电影《赤壁》的优点和价值得以放大，吸引观众的兴趣。在采访过程中，被采访人也诱导观众的观看兴趣，例如胡军坦言自己对最后的效果很期待，这同时也引起观众的期待。而且，现场直播的内容毕竟只是整个拍摄过程中的一场，所以，会引起观众对其他段落更为强烈的期待。
再次。通过现场直播勾起观众观看欲望。这次现场直播对于《赤壁》剧组来说也是一次广告宣传。“广告是一种激起人们欲望的传播。广告修辞学内部很大程度地包含了欲望修辞学。广告即是利用恰当的修辞表白、凝聚甚至是制造、生产种种欲望。欲望是消费的动力。”对于《赤壁》剧组来说，制造此次“媒介事件”最根本的目的就是刺激观众的消费，能够促使观众走进电影院进行观看。整个直播的潜台词就是：这是一部非常优秀、制作精良的作品。观众一定不可错过!
《片场直击中国赤壁》拓宽了现场直播的内容。通过精密的策划和强大的技术支持给电影爱好者奉上了一顿精美的视听大餐，电影是一个缺憾的艺术，同样，直播中也必然会有各种各样的遗憾，但总体来说，这次直播是一次双赢的直播，一次有意义的直播。一次具有启发性的直播。
关键词 直播 媒介事件 事件营销 《赤壁》
气势恢弘与精致细密并存，宏观展示与微观介绍并重，现场实景与真情实感交融，这是我在看完《片场直击中国赤壁》后的真实感受和印象，虽然在直播的过程中也有一些拖沓和冗繁的段落。但总体说来，瑕不掩瑜，这次报道仍是一次成功的策划。
2007年11月17日。中央电视台电影频道对吴宇森导演的电影《赤壁》的拍摄进行150分钟的电视直播报道。直播对于中国观众来说早已屡见不鲜。从香港回归到伊拉克战争，再到最近的嫦娥奔月的直播，大家早已对这种播报形式习以为常。但是，用电视直播的形式对电影拍摄现场进行实时直击报道这在中国电视史上却是第一次。这次直播的价值不仅仅在于是直播内容上的创新，更在于中央电视台与赤壁剧组合作，构建了一个“媒介事件”，并通过这个“媒介事件”的策划达到“事件营销”的目的。通过这样的一次策划，中央电视台和赤壁剧组达到了双赢的结局。
一、“媒介事件”的选择——双方共谋的结果
对于“媒介事件”内涵的探讨，目前主要有三种观点。第一种，将“媒介事件”理解为人为制造的“假事件”。这种看法源于美国历史学家丹尼尔·布尔斯廷，他将之称为“有意安排”的事件——主要是制造出来供媒介作报道的事件。20世纪60年代，布尔斯延在其著作《形象》中提出“假事件”概念，将其界定为：经过设计而刻意制造出来的新闻：如果不经过设计就不可能发生的事件：他把诸如记者招待会、大厦剪彩、游行示威乃至候选人电视辩论等事件都归为“假事件”之列。
第二种，将“媒介事件”理解为所有经过大众媒介传播的事件。这种观点主要源于李普曼，他认为现实不同于媒介再现的现实，媒介的介入是对真实世界的扭曲和变形。在《媒介事件——日常文化与政治变迁》_一书中，费斯克将媒介事件界定为：媒介(尤其是电视)化的事件。
第三种，将“媒介事件”理解为重大事件(国家级的事件)的现场直播。这是由美国传播学者丹尼尔·戴扬与伊莱休·卡茨提出的，认为“媒介事件”是区别于日常的电视节目、电视新闻、乃至一些重大的新闻事件的，具有非常规性、直播性和提前策划性等特征，具有强大的影响力，能够起到凝聚民心、化解矛盾、延缓冲突、整合社会的作用。
我比较认同对于“媒介事件”的第三种解释。我将《片场直击中国赤壁》定义为“媒介事件”，因为首先，它是一个国家级事件的现场直播：其次，它是非常规性的，他干扰了日常节目的播出：第三，它具有提前策划的特性。
丹尼尔·戴扬与伊莱休·卡茨认为电视媒介事件有三种主要的叙述形式，“竞赛”、“加冕”和“征服”。“竞赛”强调竞争双方的对抗性，如奥运会、总统竞选等：“加冕”强调仪式性，如皇室婚礼、就职与颁奖典礼等：“征服”，指征服者通过自由意志的行为实现对已知极限的超越，如宇航员登月，具有挑战性的运动等。《片场直击中国赤壁》应当属于“征服”的叙述形式，赤壁的拍摄是对现有的电影制作技术和电影呈现效果的双重挑战。是制作者通过自己的努力对现有的制作水平的挑战和超越。
选择《赤壁》的拍摄过程作为电视直播的对象，是中央电视台电影频道与《赤壁》剧组共谋的结果，这种双向选择是他们互为需求的表现。中央电视台看重的是《赤壁》在社会上引起的广泛反响及极高的关注度，观众对《赤壁》的演员配备、拍摄情况、拍摄进度等有着极大的好奇心，关于《赤壁》的消息在网络上的点击率非常高。每当《赤壁》的拍摄过程中有一点花絮都会成为社会讨论的热点。《赤壁》剧组选择在中央电视台电影频道进行直播也是有多方面原因的：首先，中央电视台的高覆盖率是其他任何电视台所无法匹敌的：其次，中央电视台有其独特的权威性和影响力：第三。《赤壁》作为一个文化产品，其实，这次直播又是《赤壁》的一次广告宣传活动。“现代广告理念认为广告诉求的成功与否是看其是否对目标人群(即受众)产生有效作用从而达到预期目标。”《赤壁》的目标受众是爱看电影的人，而中央电视台电影频道的主要观众正是中国的电影爱好者，或对电影感兴趣的普通观众，于是两者一拍即合，拍摄了《片场直击中国赤壁》。
二、“媒介事件”的构建——双方实力的共显
《片场直击中国赤壁》采取演播室与现场采访相结合的方式。前方记者分为三路，多角度、全方位地拍摄片场的方方面面。蒋小涵跟拍吴宇森，在现场记录下了当天影片实拍前和实拍过程中吴宇森的工作：刘帅捕捉梁朝伟、张震、胡军诸位主演的真实工作情景：李维嘉身着盔甲在群众演员的队伍中进行主持，讲述自己作为一名群众演员最真切的感受。后方的演播室内，总主持潘军、李小萌与北京电影学院导演系副主任王红卫、著名编剧史航进行同步解说，史航主要负责讲解介绍有关《赤壁》的知识和背景及《赤壁》的历史原型、文学流传等。王红卫则负责讲解电影相关知识、当日场景拍摄要点、电影的工种及合作等。前方记者与后方主持人配合默契，里应外合，直播了《赤壁》拍摄现场的宏伟场面和有条不紊的工作状态。
直播中充分调动了大量的“背景素材”。如介绍夜拍火烧曹营的小片、韩国特效队的小片、摄影指导张黎的小片等共20余部。向观众披露了《赤壁》开拍以来台前幕后的故事。这些小片以唯美的拍摄与剪辑给人以审美的享受，以形象具体的画面和充足的细节让人信服，增加了直播的可看性和信息量。
直播中还采用了与观众互动的方法。主持人通过网络和观众互动，根据网友的要求随时将画面切换到他们想看的内容。同时，观众可以通过网络向嘉宾提问，解决内心的疑惑，大大增加了观众的参与感，提高观众的主动性，调动观众的积极性。
对《赤壁》拍摄现场全方位的直播既张显了中央电视台电影频道的雄厚实力和精细品质，又表现出了《赤壁》剧组的强大班底。通过直播，观众可以看到中央电视台的主持人和记者娴熟的采访能力和采访技巧，可以看到中央电视台的强大技术力量。可以看到中央电视台周密的布置和安排，可以看到各个工种间炉火纯青的配合。直播同时也从《赤壁》剧组的演员配备、工作人员水准、剧组的财力状况等各个方面表现出《赤壁》班底的一流品质，给观众营造了极大的“观看期待”。
三、“媒介事件”的意义——双方共赢的结局
通过精心的策划、安排，《片场直击中国赤壁》在观众中取得的不错的反响，这既是中 央电视台电影频道的成功，又是《赤壁》剧组的成功，达到了互利双赢的效果。对于中央电视台来说制造这个“媒介事件”有如下意义：
1、直播电影动态，提高收视率。
电视现场直播是电视节目中最具有电视特色、最受广大观众关注、也最能发挥电视传播优势的一种传播形式。这也是电视优越于电影的第一优势。鲍列夫在《美学》中认为电视“把观众带进此时此刻正在发生的历史事件之中，这一事件只有明天才能搬上银幕，后天才能成为文学、戏剧和绘画的主题。”《片场直击中国赤壁》用电视现场直播的方式来直击电影拍摄动态，以其速度快。现场气氛浓烈的特点引起观众的兴趣，引发观众的参与意识，从而提高节目的收视率。
2、科普电影知识，增强专业性。
在生活中，人们往往把电影的拍摄过程想象得非常神秘。尤其是一直以来许多电影制作者故意封锁拍摄进度、拍摄过程以引起观众好奇心的做法更使电影的制作蒙上了一层神秘的面纱。观众对于电影拍摄的了解仅限于一些影视资讯类节目只言片语的介绍。《赤壁》剧组反其道而行之，在直播中介绍了大量的电影制作知识，如王红卫介绍电影制作的工种，每个工种的分工：根据火烧曹营的小片解释机器和演员速度的配合方法：韩国特效队讲解制造不同火箭所运用的不同燃料：美术指导叶景天介绍场景的布置和演员服装的选择和搭配等等。这种宏大的拍摄现场和具体的讲解可以说是很多学习视影专业的学生也很少有机会亲身经历的。这些专业的电影制作知识充满了知识性和趣味性，开阔了观众的视野。使观众在娱乐的同时上了一堂电影知识科普课，在无形中也提升了中央电视台电影频道的专业性。
3、展现频道实力，扩大影响力。
“媒介在‘媒介事件’中的表现都是对媒介品牌的投资。媒介参与‘媒介事件’可以看作是在尊重客观现实的基础上，通过对资源的重新发掘、发现、计划整合和组织，形成新的社会关注热点，并以此提高收视率、扩大媒介产品销售和提升媒介形象”通过《片场直击中国赤壁》。中央电视台电影频道改变了“电影播客”的形象，让观众看到电影频道除了可以播出电影、制作电视电影和电影相关的栏目外还有着直播事件的实力。能够把控如此庞大的一个电影制作现场，在第一时间声情并茂、生动详细地直播出电影制作的过程。通过对这个“媒介事件”的策划，吸引了观众的眼球，打造了良好的品牌形象，展现了中：央电视台电影频道的实力，扩大了频道影响力。
《片场直击中国赤壁》除了对中央电视台电影频道来说具有开创性的意义外。对《赤壁》剧组来说也是一种新的“事件营销”的运用，《赤壁》剧组通过制造“媒介事件”吸引社会公众的兴趣和注意。以达到提高社会知名度、塑造良好形象和最终促进其产品——电影《赤壁》的销售的目的。
首先，通过现场直播树立自身良好形象。蒋小涵在现场进行采访时特别善于寻找细节，在直播刚开始，蒋小涵就发现导演吴宇森只穿了一件很薄的毛衣就出现在了拍摄现场：连棉袄的都有顾上穿。开始就给电视机前的观众树立了一个忘我工作、尽心尽责的导演形象。随着采访的深入，吴宇森的形象越来越鲜明，他是一个沉默的导演。说话并不多。但是成竹在胸。有着很强的现场把控能力。观众的敬仰之情油然而生。在拍摄过程中一次次的重拍表现出吴宇森对于细节的关注、精益求精的工作态度。这不由使观众产生了极大的期待，这样一个优秀的导演创作的作品究竟是什么样子呢?在镜头中，观众还看到了演员的敬业精神，梁朝伟等主要演员都是国际级的影星，但是他们并没有大腕的架子，为了一场戏能够拍摄成功，他们夜以继日地连续工作，一遍遍重来，非常有耐心，也非常投入。除了敬业外，剧组还特别注重演员的人品，吴宇森在谈到为何让林志玲扮演小乔时，他的理由是林志玲经常在非洲国家做义工照顾当地的儿童，从中我们可以感到这个剧组还是充满了人文关怀的。同时，通过小片的介绍观众会看到《赤壁》强大的制作阵容，几乎所有的岗位都是挑选的一流人才，他们拥有着世界级的技术和艺术成就。通过这场直播，让《赤壁》在观众心目中留下了良好的形象。
其次，通过现场直播引起观众兴趣。直播的过程也是《赤壁》剧组展示的过程，他们将自己的优秀之处，不管是工作人员的配备、工作人员的工作态度、电影的制作规模都进行了详细展示和介绍，使得电影《赤壁》的优点和价值得以放大，吸引观众的兴趣。在采访过程中，被采访人也诱导观众的观看兴趣，例如胡军坦言自己对最后的效果很期待，这同时也引起观众的期待。而且，现场直播的内容毕竟只是整个拍摄过程中的一场，所以，会引起观众对其他段落更为强烈的期待。
再次。通过现场直播勾起观众观看欲望。这次现场直播对于《赤壁》剧组来说也是一次广告宣传。“广告是一种激起人们欲望的传播。广告修辞学内部很大程度地包含了欲望修辞学。广告即是利用恰当的修辞表白、凝聚甚至是制造、生产种种欲望。欲望是消费的动力。”对于《赤壁》剧组来说，制造此次“媒介事件”最根本的目的就是刺激观众的消费，能够促使观众走进电影院进行观看。整个直播的潜台词就是：这是一部非常优秀、制作精良的作品。观众一定不可错过!
《片场直击中国赤壁》拓宽了现场直播的内容。通过精密的策划和强大的技术支持给电影爱好者奉上了一顿精美的视听大餐，电影是一个缺憾的艺术，同样，直播中也必然会有各种各样的遗憾，但总体来说，这次直播是一次双赢的直播，一次有意义的直播。一次具有启发性的直播。