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摘要：舞蹈表演少不了调度，通过调度能更好地让舞蹈作品表现出来。文章以作者的舞蹈创作实践经验为基础，阐述了少儿舞蹈创作中调度的基本形态、调度在少儿舞蹈创作中发挥的作用以及如何合理运用调度三个方面，从这三点对优化少儿舞蹈创作作出思考。
关键词：少儿舞蹈；调度；合理运用
中图分类号：J711.1 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）02-190-2
相比起成人舞蹈来说，少儿舞蹈的编排较为简单明了，创作思路不复杂，更多的时候是为了描绘少儿的内心世界，所以说，少儿舞蹈的调度形式简单，不需要加入过多复杂的构想。但使我们在进行少儿舞蹈创作的时候也要注意调度，不能往简单或者空泛无内容的方面发展，这样不能将作品的内涵表达出来。所以这就要求我们要熟悉少儿舞蹈的调度，做好创作编排工作。下面就这方面进行讨论。
一、少儿舞蹈创作中调度的基本形态
少儿舞蹈中（本文主要分析群舞），一般以“队形”作为舞台画面的基本构成。舞蹈中流动的方式非常丰富，以线、圆、矩居多。线，主要是直线；圆多为正规的流动圆形；矩形以方阵出现。
作品中，舞蹈调度的概念主要包括舞蹈移动线和舞蹈画面两个部分。舞蹈中的人物是通过作品的内容在舞台上呈现出各种不同的舞蹈画面。这些舞蹈画面的形成和变化是靠舞蹈移动线来连接的，没有舞蹈移动线的出现，就不可能有舞蹈画面的转换，而没有舞蹈画面的变化和更换，也就不需要也不会产生舞蹈移动线。如果说舞蹈移动线是变换舞蹈画面的一种过程，那么舞蹈画面则可以说是这种过程的某一个停顿。从类型上看，少儿舞蹈中的调度主要有如下几个基本形态：
（一）横排。横排在所有调度中属于视觉冲击感较平缓的一种。根据人数和内容设计的需要，呈单横排或双横排。舞蹈并非是固定不变的几何形图案，而是凭借时空力的不同组合，在有限的空间内借助调度完成变化。因此，横排在几何形式的衬托下，往往会“借力发挥”。如笔者在创作少儿舞蹈《家人喜》的开场时，除了领舞演员以“点”状与群舞的面积感相分离之外，群舞的舞群完全由两大横排构筑，在音乐的伴奏下，两排交替在空间上形成“此起彼伏”之感，错落有致，是对横排较为成功的运用。
（二）竖排。竖排与横排相对，是舞蹈创作中最为常见的另一种调度形态。从观众角度看，竖排在面积感上弱于横排，但是表现上却能营造更多的变化。再如《家人喜》中，笔者为群舞设计了一列小纵队，前后演员通过左右相反的动作在竖排中出现了“交叉”，这一微小变化丰富了竖排的层次。随即，在音乐的伴奏下，女孩儿快乐地扭动腰肢，甩着头发，前后依次交错，时而形成一列纵队，时而交叉横移，形成两列，巧妙地将女孩子们舞动的场面勾勒出来。
（三）斜排。斜排的运用有其特别之处。因横排有时人数众多或竖排不足以表现每个表演者的动态感时，在方形舞台上，大多数编导往往喜欢用一条对角线的大斜排，从而更能让演員的表演细节得到展示。在此基础上也会发生微小的变化。例如：小八字或倒八字，它们都属于斜排的变体形式。
（四）矩形。矩形是群舞表演中最常用的形态。因它在调度技法中是最为稳妥的一种，最不容易出差错，却也是没有太多的表现力和色彩的调度。矩形是横竖排搭建架构出来，在整齐划一的舞动中，完成情绪的宣扬。
（五）圆形。圆形也是少儿舞蹈中常出现的调度画面。有时有圆心，有时没有圆心。圆可以不断裂变为两个或三个同心圆，因舞蹈内容设计而异，使用也较为广泛。在《快乐的芭蕉林》里，芭蕉树被聚集在舞台的中心，女孩们围着芭蕉树形成一个大圆圈，然后逐渐向中间靠拢，既形成一个和谐的构图，又突出了舞蹈的主题——自然与人的和谐统一。
二、少儿舞蹈创作中的调度作用
由于舞蹈舞台的场地限制，舞蹈调度的基本形态一般只有上述五种形式，但五种形式却可以通过调度在场域下承担着不同的作用。平衡稳定的横线，力量强烈的竖线，和谐优美的斜线，整齐划一的矩形，端庄圆润的圆，不能简单地以其特点单一应用，而是需要互相渗透、搭配、统一，最后完成调度的综合运用。
（一）表达情感
少儿舞蹈在舞台表现上，多传递一种对生活的赞美和热爱，反映当下少儿的精神世界。“游戏”是必不可少的题材，如捉迷藏、找朋友。互动状态下的叙事性不但可以增强作品的情节表现力，也外化出所要传递的情感内涵。如笔者编创的少儿群舞《雪域高原我的家》，开场设置了一个女孩儿以领舞方式出现，并为其配搭了另外一个小朋友，两人互动式的表演增强了抒情性群舞的戏剧张力，两个人以简短的你猜我玩的形式，既表现出雪域民族孩子奔放、可爱的孩童特质，也反映出了他们热爱生活的乐观心态。在《快乐的芭蕉林》中，轻快的民族乐器吹起来，舞台同时出现了三个小圆形、一个小多边形，两种调度的基本形态放在一起使用，综合调度使舞台画面饱满（如图1所示）。每一组都有自己的舞蹈动机，展示不同的舞蹈动作，每一个小组又能有机地联合在一起。调度的综合运用进一步扩张了情感外延。无论是围圈表演的群舞，还是独立成圈的群舞，甚至是独自在舞台前区表演的菱形舞蹈调度，淋漓尽致地彰显出一群快乐的、无忧无虑的、健康成长的傣家少女。
（二）塑造人物
少儿舞蹈人物形象的塑造也是通过一些舞蹈视角、观念去表现孩子们的成长，以及他们的精神世界。因此，舞蹈的视角是新鲜的，才可以推出生动的人物。那么，优秀的调度将与新鲜的视角一起生长。之前谈到的“表达情感”是调度在运用中的一个作用，也是最基本的作用。少儿舞蹈大部分情况下，独立的调度不具有表意作用，只做装饰性连接。根据实际情况，在塑造人物性格、表达情感之外，更要突出人物的特质。
《雪域高原我的家》《快乐的芭蕉林》《家人喜》都是少数民族的少儿舞蹈，地域风格非常明显，舞蹈语言的风格相应的具有特殊性。但褪去民族性特征，他们都是由孩子去表演的少儿舞蹈，孩子的天性是统一的——他们热爱生活，贴近自然，喜欢玩乐。 在现代少儿舞蹈题材中，编导不但需要寻找贴近现实的素材，更需要运用朴素的、恰到好处的调度完成表达。切不可为追求视觉效果盲目使用大而空的调度，华而不实的编创只会削减一个很好的舞蹈题材的生命力。现代舞蹈中，很多问题集中在“只见舞蹈，不见人”。这正是因为作品创作时削弱了舞蹈人物塑造的消极结果。
三、少儿舞蹈创作中調度的合理运用
舞蹈调度作为一种技术手段，同时也作为舞蹈语言的一个组成部分，需要根据作品的实际情况进行合理运用。从目前的少儿舞蹈现状来看，大部分作品习惯从成人舞蹈中借鉴与学习。成人舞蹈成功之处可以借鉴，但要把握少儿舞蹈的特点，不能忽略少儿舞蹈与成人舞蹈的不同之处，防止调度运用出现泛化和俗套化的现象。在人数较少的少儿舞蹈中，“怎样将舞台铺满”不是简单运用矩形等大面积感的调度形式就可以解决，而是要巧妙利用场面流动以及多种调度形态的综合运用。相反，在人数较多的少儿舞蹈中，不能将调度用繁、用“花”、用“脏”，而是需要别具匠心的设计和铺陈。
现如今，少儿舞蹈更关注题材和命题的重要性。但一旦进入语言技术加工，就需要考虑调度形态的合理运用。一种高级的调度形式，不但要满足舞蹈编排需要，还要表达情感、塑造人物，让其成为一种具有象征力量的“有意味的形式”。上述提到笔者原创的少儿舞蹈作品，都是笔者在这一方面的思考与实践，充分调动自己想象力，将舞蹈调度做出新鲜感和生命力，如《雪域高原我的家》中富于情节表现的“游戏式”互动表演，《快乐的芭蕉林》中以调度的综合运用来表达情感等等。少儿舞蹈的最大特点是活泼的、充满朝气的。因此，无论是线性、方形、圆形，任何一种单一的调度形式都不能单纯地使用，必须进行相互的交替与协调、搭配，让整个舞台出现层次分明、活泼、愉快，却又恰如其分的美感。
因此，少儿舞蹈的调度使用，需要做到如下几点：1.调度基本形态的合理运用；2.在特定情境下，了解调度形态的特点，综合运用各种调度形态；3.在一定情境下，让调度“说话”，不仅要传情达意，还要为塑造人物形象而服务。
上述三点的根本在于了解并巧妙运用调度的各种形态，最大化地发挥调度的作用，完成舞蹈作品的创作。如果一个作品既没有发挥调度形态本身的功能，也没有合理发挥其有用的价值，那么舞蹈的叙事将遭到“贬值”。舞蹈不仅需要美，更需要叙事。有了合理的技术手段，才能推动舞蹈讲述出其内在的涵义。
四、结语
要想组织好一场优秀的舞蹈表演，不仅需要舞者的优美舞姿，更需要调度工作的完善。在少儿舞蹈的调度更要注意不能完全仿造成人舞蹈的套路，要以儿童的思想世界出发，创作出符合儿童精神世界的作品，避免调度的模式化和类型化。只有做好这几点，才能真正体现出少儿舞蹈的魅力。
参考文献：
[1]张宗霞.论调度在少儿舞蹈创作中的运用[J].北京舞蹈学院学报，2013，（03）.
[2]陈冠眉.民族民间舞蹈作品中的调度功能研究[D].中央民族大学，2012.
作者简介：
梁彩虹，鹤山市文化馆。
关键词：少儿舞蹈；调度；合理运用
中图分类号：J711.1 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）02-190-2
相比起成人舞蹈来说，少儿舞蹈的编排较为简单明了，创作思路不复杂，更多的时候是为了描绘少儿的内心世界，所以说，少儿舞蹈的调度形式简单，不需要加入过多复杂的构想。但使我们在进行少儿舞蹈创作的时候也要注意调度，不能往简单或者空泛无内容的方面发展，这样不能将作品的内涵表达出来。所以这就要求我们要熟悉少儿舞蹈的调度，做好创作编排工作。下面就这方面进行讨论。
一、少儿舞蹈创作中调度的基本形态
少儿舞蹈中（本文主要分析群舞），一般以“队形”作为舞台画面的基本构成。舞蹈中流动的方式非常丰富，以线、圆、矩居多。线，主要是直线；圆多为正规的流动圆形；矩形以方阵出现。
作品中，舞蹈调度的概念主要包括舞蹈移动线和舞蹈画面两个部分。舞蹈中的人物是通过作品的内容在舞台上呈现出各种不同的舞蹈画面。这些舞蹈画面的形成和变化是靠舞蹈移动线来连接的，没有舞蹈移动线的出现，就不可能有舞蹈画面的转换，而没有舞蹈画面的变化和更换，也就不需要也不会产生舞蹈移动线。如果说舞蹈移动线是变换舞蹈画面的一种过程，那么舞蹈画面则可以说是这种过程的某一个停顿。从类型上看，少儿舞蹈中的调度主要有如下几个基本形态：
（一）横排。横排在所有调度中属于视觉冲击感较平缓的一种。根据人数和内容设计的需要，呈单横排或双横排。舞蹈并非是固定不变的几何形图案，而是凭借时空力的不同组合，在有限的空间内借助调度完成变化。因此，横排在几何形式的衬托下，往往会“借力发挥”。如笔者在创作少儿舞蹈《家人喜》的开场时，除了领舞演员以“点”状与群舞的面积感相分离之外，群舞的舞群完全由两大横排构筑，在音乐的伴奏下，两排交替在空间上形成“此起彼伏”之感，错落有致，是对横排较为成功的运用。
（二）竖排。竖排与横排相对，是舞蹈创作中最为常见的另一种调度形态。从观众角度看，竖排在面积感上弱于横排，但是表现上却能营造更多的变化。再如《家人喜》中，笔者为群舞设计了一列小纵队，前后演员通过左右相反的动作在竖排中出现了“交叉”，这一微小变化丰富了竖排的层次。随即，在音乐的伴奏下，女孩儿快乐地扭动腰肢，甩着头发，前后依次交错，时而形成一列纵队，时而交叉横移，形成两列，巧妙地将女孩子们舞动的场面勾勒出来。
（三）斜排。斜排的运用有其特别之处。因横排有时人数众多或竖排不足以表现每个表演者的动态感时，在方形舞台上，大多数编导往往喜欢用一条对角线的大斜排，从而更能让演員的表演细节得到展示。在此基础上也会发生微小的变化。例如：小八字或倒八字，它们都属于斜排的变体形式。
（四）矩形。矩形是群舞表演中最常用的形态。因它在调度技法中是最为稳妥的一种，最不容易出差错，却也是没有太多的表现力和色彩的调度。矩形是横竖排搭建架构出来，在整齐划一的舞动中，完成情绪的宣扬。
（五）圆形。圆形也是少儿舞蹈中常出现的调度画面。有时有圆心，有时没有圆心。圆可以不断裂变为两个或三个同心圆，因舞蹈内容设计而异，使用也较为广泛。在《快乐的芭蕉林》里，芭蕉树被聚集在舞台的中心，女孩们围着芭蕉树形成一个大圆圈，然后逐渐向中间靠拢，既形成一个和谐的构图，又突出了舞蹈的主题——自然与人的和谐统一。
二、少儿舞蹈创作中的调度作用
由于舞蹈舞台的场地限制，舞蹈调度的基本形态一般只有上述五种形式，但五种形式却可以通过调度在场域下承担着不同的作用。平衡稳定的横线，力量强烈的竖线，和谐优美的斜线，整齐划一的矩形，端庄圆润的圆，不能简单地以其特点单一应用，而是需要互相渗透、搭配、统一，最后完成调度的综合运用。
（一）表达情感
少儿舞蹈在舞台表现上，多传递一种对生活的赞美和热爱，反映当下少儿的精神世界。“游戏”是必不可少的题材，如捉迷藏、找朋友。互动状态下的叙事性不但可以增强作品的情节表现力，也外化出所要传递的情感内涵。如笔者编创的少儿群舞《雪域高原我的家》，开场设置了一个女孩儿以领舞方式出现，并为其配搭了另外一个小朋友，两人互动式的表演增强了抒情性群舞的戏剧张力，两个人以简短的你猜我玩的形式，既表现出雪域民族孩子奔放、可爱的孩童特质，也反映出了他们热爱生活的乐观心态。在《快乐的芭蕉林》中，轻快的民族乐器吹起来，舞台同时出现了三个小圆形、一个小多边形，两种调度的基本形态放在一起使用，综合调度使舞台画面饱满（如图1所示）。每一组都有自己的舞蹈动机，展示不同的舞蹈动作，每一个小组又能有机地联合在一起。调度的综合运用进一步扩张了情感外延。无论是围圈表演的群舞，还是独立成圈的群舞，甚至是独自在舞台前区表演的菱形舞蹈调度，淋漓尽致地彰显出一群快乐的、无忧无虑的、健康成长的傣家少女。
（二）塑造人物
少儿舞蹈人物形象的塑造也是通过一些舞蹈视角、观念去表现孩子们的成长，以及他们的精神世界。因此，舞蹈的视角是新鲜的，才可以推出生动的人物。那么，优秀的调度将与新鲜的视角一起生长。之前谈到的“表达情感”是调度在运用中的一个作用，也是最基本的作用。少儿舞蹈大部分情况下，独立的调度不具有表意作用，只做装饰性连接。根据实际情况，在塑造人物性格、表达情感之外，更要突出人物的特质。
《雪域高原我的家》《快乐的芭蕉林》《家人喜》都是少数民族的少儿舞蹈，地域风格非常明显，舞蹈语言的风格相应的具有特殊性。但褪去民族性特征，他们都是由孩子去表演的少儿舞蹈，孩子的天性是统一的——他们热爱生活，贴近自然，喜欢玩乐。 在现代少儿舞蹈题材中，编导不但需要寻找贴近现实的素材，更需要运用朴素的、恰到好处的调度完成表达。切不可为追求视觉效果盲目使用大而空的调度，华而不实的编创只会削减一个很好的舞蹈题材的生命力。现代舞蹈中，很多问题集中在“只见舞蹈，不见人”。这正是因为作品创作时削弱了舞蹈人物塑造的消极结果。
三、少儿舞蹈创作中調度的合理运用
舞蹈调度作为一种技术手段，同时也作为舞蹈语言的一个组成部分，需要根据作品的实际情况进行合理运用。从目前的少儿舞蹈现状来看，大部分作品习惯从成人舞蹈中借鉴与学习。成人舞蹈成功之处可以借鉴，但要把握少儿舞蹈的特点，不能忽略少儿舞蹈与成人舞蹈的不同之处，防止调度运用出现泛化和俗套化的现象。在人数较少的少儿舞蹈中，“怎样将舞台铺满”不是简单运用矩形等大面积感的调度形式就可以解决，而是要巧妙利用场面流动以及多种调度形态的综合运用。相反，在人数较多的少儿舞蹈中，不能将调度用繁、用“花”、用“脏”，而是需要别具匠心的设计和铺陈。
现如今，少儿舞蹈更关注题材和命题的重要性。但一旦进入语言技术加工，就需要考虑调度形态的合理运用。一种高级的调度形式，不但要满足舞蹈编排需要，还要表达情感、塑造人物，让其成为一种具有象征力量的“有意味的形式”。上述提到笔者原创的少儿舞蹈作品，都是笔者在这一方面的思考与实践，充分调动自己想象力，将舞蹈调度做出新鲜感和生命力，如《雪域高原我的家》中富于情节表现的“游戏式”互动表演，《快乐的芭蕉林》中以调度的综合运用来表达情感等等。少儿舞蹈的最大特点是活泼的、充满朝气的。因此，无论是线性、方形、圆形，任何一种单一的调度形式都不能单纯地使用，必须进行相互的交替与协调、搭配，让整个舞台出现层次分明、活泼、愉快，却又恰如其分的美感。
因此，少儿舞蹈的调度使用，需要做到如下几点：1.调度基本形态的合理运用；2.在特定情境下，了解调度形态的特点，综合运用各种调度形态；3.在一定情境下，让调度“说话”，不仅要传情达意，还要为塑造人物形象而服务。
上述三点的根本在于了解并巧妙运用调度的各种形态，最大化地发挥调度的作用，完成舞蹈作品的创作。如果一个作品既没有发挥调度形态本身的功能，也没有合理发挥其有用的价值，那么舞蹈的叙事将遭到“贬值”。舞蹈不仅需要美，更需要叙事。有了合理的技术手段，才能推动舞蹈讲述出其内在的涵义。
四、结语
要想组织好一场优秀的舞蹈表演，不仅需要舞者的优美舞姿，更需要调度工作的完善。在少儿舞蹈的调度更要注意不能完全仿造成人舞蹈的套路，要以儿童的思想世界出发，创作出符合儿童精神世界的作品，避免调度的模式化和类型化。只有做好这几点，才能真正体现出少儿舞蹈的魅力。
参考文献：
[1]张宗霞.论调度在少儿舞蹈创作中的运用[J].北京舞蹈学院学报，2013，（03）.
[2]陈冠眉.民族民间舞蹈作品中的调度功能研究[D].中央民族大学，2012.
作者简介：
梁彩虹，鹤山市文化馆。