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摘要：论文在分析重构美术教育课程体系必要性的基础上，从精选美术知识内容和课题形式、突出学法统领教材编写、加强课程弹性、建立多种媒体的教材形式等几个方面探讨了构建美术教育课程的对策措施。
关键词：美术教育；课程体系；课程内容
中图分类号：G613.6
一、重构美术教育课程的必要性
首先，随着国民经济和社会生活的进步，以及素质教育的推行，我国的美术教育也在进一步发展。这一方面是出现了一些新的东西，另一方面是一些因素趋于合理的调整。因此，对美术教育的一些带有倾向性的动势的认识和把握是十分重要的，这将导致我们在一些更为具体的方面采取相应对策，适应和推动这种发展。目前美术教育中的这种情意性的动势的出现，正好说明美术教育已经发生了失衡的现象。也就是说，我们的美术教育以往过多地偏向了科学理性，窒息了学生的美术学习兴趣。
其次是知识目标的弱化和人的目标的强化。学科教育的目标包括两个层次，一是知识目标，二是人的目标，这两个目标体现为一种对立统一的关系。知识目标的实现标志着一个人所具有的相应学科知识和技能的程度，而人的目标的实现是通过所有学科教育共同体现出来的人的基本素质和能力。这其中每一个学科都能为人的基本素质和能力做出自己的独特贡献。
反过来说，一个人的基本素质和能力也有助于他更有成效地把握各学科的知识和技能。因此，我们可以发现知识目标的地位十分独特，它既是一种目标，但相对人的目标而言又是一种手段。也就是说，必须在实现知识目标的过程中获得人的一般素质和能力。现代美术学科的目标不应只是狭义的学科知识和技能的实现，而应与人的目标结合起来，在考虑本学科知识和技能的同时，考虑它对人的目标的实现所承担的责任。因此，我们可以揉合两者来设定美术的学科目标。
再次是美术学科教学内容要求的降低与弹性的增强。在确定了美术教学的目标之后，有必要选择达到这些目标的一些学科内容。美术学科的内容随着时代的发展已是越来越丰富，所以，对美术的学科知识我们必须慎加选择。美术教育的教学内容要求应体现出一种弹性，让学生主动地选择。同时，美术教学内容的要求应该具有一种弹性，尽可能地照顾各种层次的学生。这种弹性可以通过两种方式体现出来：一种仍以一般层次的学生为参照制定教学内容要求，同时降低较差学生的要求和向较好的学生提出更高一级的内容要求；另一种是根据一般学生和较差学生之间的某种程度制定教学内容要求，同时向较好的学生提出更高的要求。
最后是美术学科内容组织的逻辑淡化与节奏变化。学科内容必须加以组织，才能形成教学内容体系，以与时代发展的需要相适应，形成整体的教学活动。我们以往过于注重教学内容组织逻辑的严密性，以学科知识体系代替教学内容体系，为求整体的逻辑严密而不惜牺牲非常有价值的具体教学内容。实际上，学科的知识体系与学科教育的内容体系是不同的。学科知识体系，是一种学科知识内部的逻辑组合，它不受其他外界因素的影响和制约；而学科教育的内容体系则必须考虑时间、环境和学生等因素。美术学科的知识体系就更为特殊，在历史上学科中心盛行之时，国外的一些美术课程论学者就为之烦恼过，因为美术学科知识的逻辑性毕竟比起科学学科知识的逻辑性要松散得多。所以，极端地考虑美术学科知识的逻辑性，于教学是弊多利少。
二、重构美术课程的对策及建议
课程构建的直观体现是教材，我们在对未来美术教材进行设计时，应突出下面几个特点。
首先，要精选的知识内容与生动有趣的课题形式相结合。美术教材要在适当注意美术教学内容大的逻辑关系的前提下，将主要精力放在对每一课题的精心设计上。从学科的基础性要求出发，选择那些对未来发展必不可少的知识和技能作为教材的基本知识点，并将它们与贴近学生生活经验、新颖活泼、生动有趣的课题形式结合起来。如果只给学生知识和技能，容易让他们产生苦涩和单调之感；如果只让学生自由不羁地宣泄一通而一无所得，同样有违学科教育的目标。学生只吃苦药不行，只吃糖衣同样不行，而将苦药裹上糖衣再让学生吃方为良策。
其次，要突出学法统领教材编写。现行的美术教材，主要展示学科的知识和技能，既不体现教法，更不体现学法。教师的教法主要通过另编的教学参考书而获得。这样的教材不利于增强学生学习的主动性，与人的目标的培养背道而驰。应该根据学生美术学习的规律，在每一课的设计中，展示学生思考问题、掌握技法的过程，即通过置疑、设问的形式，通过学生自己的主动思考接近正确的答案。要改变以往教材只重视演绎路径而忽视归纳路径的现象，要将两者结合起来，并更加重视归纳路径。
再次，要加强弹性以适应不同的学生。美术教材要尽量使每个学生都能获得成功感。因此，教材在整体降低要求和难度的情况下，在每一个知识和技法内容上都设定具有一定级差的目标，教师可以根据每个学生的实际水平使其达到一些最基本的目标后，再鼓励他们尽可能地通过努力向高一级的目标迈进。这样，学生在达到一些基本的目标后，就能获得一种成功感，而如果想获得更大的成功感，则必须更加努力。从而也产生了一种激励机制，刺激学生的意志发挥作用。
最后是要建立多种媒体的教材形式。现代教育受到传媒的影响越来越大，而现代教育要最大限度地发挥作用，也必须借助于日益发达的传媒。在相当长的一段时间内，恐怕文字和图像构成的课本仍是一种基本的教材形式，但要加强信息刺激的多样性，获得特有的教学效果，也必须借助其他媒体。所以，美术教材在以课本为基本形式的同时，还可以制作相应的录像和多媒体教学软件。这些形式的教材的长处是具有空间感和动感，能展示一种事件和活动的空间维度和时间顺序，同时具有视听相结合的感官刺激性。而计算机多媒体教学软件，更是让学生通过具体的操作，主动地选择信息和获取答案，有利于主动性的培养。
总之，新的形势促进了美术教育的发展，美术教育的发展要求我们作出种种的思考和应对。目前，教学大纲的修订已在有关部门的思考范围之内，新一轮教材的修订与编写也即将开始。值此时候，笔者不揣简陋，提出自己不成熟的见解，以求引起进一步的思考，以便更深入、准确地把握相关问题，推动我国学校美术教育的改革。
【参考文献】
[1]舒琳.略论美术教育与创造力的培养[J].佳木斯大学社会科学学报，2008
[2]姜美.多维融合：当代美术教育的价值取向研究【J】.上海教育，2008
关键词：美术教育；课程体系；课程内容
中图分类号：G613.6
一、重构美术教育课程的必要性
首先，随着国民经济和社会生活的进步，以及素质教育的推行，我国的美术教育也在进一步发展。这一方面是出现了一些新的东西，另一方面是一些因素趋于合理的调整。因此，对美术教育的一些带有倾向性的动势的认识和把握是十分重要的，这将导致我们在一些更为具体的方面采取相应对策，适应和推动这种发展。目前美术教育中的这种情意性的动势的出现，正好说明美术教育已经发生了失衡的现象。也就是说，我们的美术教育以往过多地偏向了科学理性，窒息了学生的美术学习兴趣。
其次是知识目标的弱化和人的目标的强化。学科教育的目标包括两个层次，一是知识目标，二是人的目标，这两个目标体现为一种对立统一的关系。知识目标的实现标志着一个人所具有的相应学科知识和技能的程度，而人的目标的实现是通过所有学科教育共同体现出来的人的基本素质和能力。这其中每一个学科都能为人的基本素质和能力做出自己的独特贡献。
反过来说，一个人的基本素质和能力也有助于他更有成效地把握各学科的知识和技能。因此，我们可以发现知识目标的地位十分独特，它既是一种目标，但相对人的目标而言又是一种手段。也就是说，必须在实现知识目标的过程中获得人的一般素质和能力。现代美术学科的目标不应只是狭义的学科知识和技能的实现，而应与人的目标结合起来，在考虑本学科知识和技能的同时，考虑它对人的目标的实现所承担的责任。因此，我们可以揉合两者来设定美术的学科目标。
再次是美术学科教学内容要求的降低与弹性的增强。在确定了美术教学的目标之后，有必要选择达到这些目标的一些学科内容。美术学科的内容随着时代的发展已是越来越丰富，所以，对美术的学科知识我们必须慎加选择。美术教育的教学内容要求应体现出一种弹性，让学生主动地选择。同时，美术教学内容的要求应该具有一种弹性，尽可能地照顾各种层次的学生。这种弹性可以通过两种方式体现出来：一种仍以一般层次的学生为参照制定教学内容要求，同时降低较差学生的要求和向较好的学生提出更高一级的内容要求；另一种是根据一般学生和较差学生之间的某种程度制定教学内容要求，同时向较好的学生提出更高的要求。
最后是美术学科内容组织的逻辑淡化与节奏变化。学科内容必须加以组织，才能形成教学内容体系，以与时代发展的需要相适应，形成整体的教学活动。我们以往过于注重教学内容组织逻辑的严密性，以学科知识体系代替教学内容体系，为求整体的逻辑严密而不惜牺牲非常有价值的具体教学内容。实际上，学科的知识体系与学科教育的内容体系是不同的。学科知识体系，是一种学科知识内部的逻辑组合，它不受其他外界因素的影响和制约；而学科教育的内容体系则必须考虑时间、环境和学生等因素。美术学科的知识体系就更为特殊，在历史上学科中心盛行之时，国外的一些美术课程论学者就为之烦恼过，因为美术学科知识的逻辑性毕竟比起科学学科知识的逻辑性要松散得多。所以，极端地考虑美术学科知识的逻辑性，于教学是弊多利少。
二、重构美术课程的对策及建议
课程构建的直观体现是教材，我们在对未来美术教材进行设计时，应突出下面几个特点。
首先，要精选的知识内容与生动有趣的课题形式相结合。美术教材要在适当注意美术教学内容大的逻辑关系的前提下，将主要精力放在对每一课题的精心设计上。从学科的基础性要求出发，选择那些对未来发展必不可少的知识和技能作为教材的基本知识点，并将它们与贴近学生生活经验、新颖活泼、生动有趣的课题形式结合起来。如果只给学生知识和技能，容易让他们产生苦涩和单调之感；如果只让学生自由不羁地宣泄一通而一无所得，同样有违学科教育的目标。学生只吃苦药不行，只吃糖衣同样不行，而将苦药裹上糖衣再让学生吃方为良策。
其次，要突出学法统领教材编写。现行的美术教材，主要展示学科的知识和技能，既不体现教法，更不体现学法。教师的教法主要通过另编的教学参考书而获得。这样的教材不利于增强学生学习的主动性，与人的目标的培养背道而驰。应该根据学生美术学习的规律，在每一课的设计中，展示学生思考问题、掌握技法的过程，即通过置疑、设问的形式，通过学生自己的主动思考接近正确的答案。要改变以往教材只重视演绎路径而忽视归纳路径的现象，要将两者结合起来，并更加重视归纳路径。
再次，要加强弹性以适应不同的学生。美术教材要尽量使每个学生都能获得成功感。因此，教材在整体降低要求和难度的情况下，在每一个知识和技法内容上都设定具有一定级差的目标，教师可以根据每个学生的实际水平使其达到一些最基本的目标后，再鼓励他们尽可能地通过努力向高一级的目标迈进。这样，学生在达到一些基本的目标后，就能获得一种成功感，而如果想获得更大的成功感，则必须更加努力。从而也产生了一种激励机制，刺激学生的意志发挥作用。
最后是要建立多种媒体的教材形式。现代教育受到传媒的影响越来越大，而现代教育要最大限度地发挥作用，也必须借助于日益发达的传媒。在相当长的一段时间内，恐怕文字和图像构成的课本仍是一种基本的教材形式，但要加强信息刺激的多样性，获得特有的教学效果，也必须借助其他媒体。所以，美术教材在以课本为基本形式的同时，还可以制作相应的录像和多媒体教学软件。这些形式的教材的长处是具有空间感和动感，能展示一种事件和活动的空间维度和时间顺序，同时具有视听相结合的感官刺激性。而计算机多媒体教学软件，更是让学生通过具体的操作，主动地选择信息和获取答案，有利于主动性的培养。
总之，新的形势促进了美术教育的发展，美术教育的发展要求我们作出种种的思考和应对。目前，教学大纲的修订已在有关部门的思考范围之内，新一轮教材的修订与编写也即将开始。值此时候，笔者不揣简陋，提出自己不成熟的见解，以求引起进一步的思考，以便更深入、准确地把握相关问题，推动我国学校美术教育的改革。
【参考文献】
[1]舒琳.略论美术教育与创造力的培养[J].佳木斯大学社会科学学报，2008
[2]姜美.多维融合：当代美术教育的价值取向研究【J】.上海教育，2008