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摘 要：点、线和面是构成陶瓷艺术表现的最基本元素。线介于两者之间，是最常用、最生動和最具有表现力的元素。通过分析前人的优秀陶瓷设计和结合自己的体会，在本文中提出了线穿插于陶瓷设计的各个层面之中，线的关系的处理和多维概念中的线的意识以及整体风格上的线的把握均能起到对陶瓷产品设计的修饰作用，追求最大空间的设计美感。
关键词：陶瓷；设计；线；装饰；造型
陶瓷设计属于工业造型设计的一部分，因此，陶瓷艺术设计一般以平面图纸或者3D的形式表现出来，因对产品设计追求的角度不同，产品所表现出的形式也各不相同，但设计的目的始终是围绕使用的目的展开，在陶瓷设计的过程中，设计者必须对陶瓷的成型工艺有一定的了解，陶瓷是个特殊的产品，在制作生产过程中极容易变形倒塌，因此设计者在设计陶瓷产品过程中应该避免出现各种生产制作的工艺问题，在色彩设计方面也应该和当前的材料相结合。
广义而言，陶瓷产品设计属于造型艺术范畴，是现代工业产品设计的重要组成部分。陶瓷设计是以陶瓷为材料而进行的造型可创造设计。现代日用陶瓷设计是工业设计的重要组成部分，它是以某一功能效用为基础、把社会的、科学技术的、生产工艺的、艺术的、心理的、生理的、经济的因素综合起来，满足人们物质、精神需要的设计。
随着社会的进步，科技的发展，人们生活节奏的加快，我们对美的观念也随之改变。我们对一些繁琐的、复杂的陶瓷艺术品失去兴趣，他们需要简约的、随性的生活方式，并表现到审美上来。因此现代人更容易接受简练的、鲜明的造型与色彩，繁琐的、复杂的设计在今天快节奏的生活方式下，显得不合时宜。
纵观众多优秀陶瓷设计，从美学的角度稍加分析。无论是在陶瓷设计的造型方面，还是装饰方面，其构成的基本元素仍然可以浅析出点、线和面的基本元素。在这里，重点谈的是线这一构成元素。线最容易表现出形式美感，也极易被忽略。通过分析线在陶瓷设计中存在的各个角落，以期能设计，制作出更多、更好的作品。
1陶瓷艺术设计中的形式美
陶瓷产品的造型，往往通过线条和形状来塑造，不同的形状及组成的线条按照一定的形式美组合在一起，就形成了不同的尺寸、轮廓及造型，并营造出了不同的艺术感染力，使人们身心愉悦。因此我们在设计陶瓷造型的时候，应该多研究一般造型艺术的发展规律和它的形式美法则，才能设计出符合时代要求的、有创新意识的陶瓷产品。在谈到一般造型艺术的形式美的规律的时候，结合作品所表达的意境、内容、形象总是要涉及到色彩、线条、造型等。绘画造型中，线条固然是构成画面的重要因素，但还应该包括“点、面”和“形式美”的诸要素；而陶瓷的造型除包括“点、线、面”的因素以外还有“体”，即含有具体内容的体量与空间，那是实实在在的体量与空间。“点、线、面、体”是造型艺术形式结构中最基本的，我们要从“点、线、面、体”中寻找出形式美法则及规律，在陶瓷造型艺术设计中充分利用这些规律，设计出符合时代特征的陶瓷艺术作品。
形式美的基本要素——“点、线、面、体”在设计中起到了巨大的作用，由于个性与心理状态的不同、文化素养的差异，我们将点、线、面、体组合在一起，会呈现出千姿百态的变化形式，作为集约化符号的抽象意义和内在张力及其展示的组合形态，使读者得到相应和加强的感情印象和信息感受，使人们身心得到愉悦和满足。无论何种设计其终极目的都是为了人，为了创造更美好的生存环境，满足更高层次的生活需要。我们说这些形式美的要素都是通过视觉来感受的，如线条的性质和轮廓将会引起眼球的不同运动，也会引起不同的视觉印象；视觉印象通过视觉上对线条的感觉相联系的，它经常是同我们对周围具体现实的实际认识相互联系着的。如平静的海的面貌，只能通过海水的平静表面及水平面的横线而表达出来，波涛汹涌的海浪只能用不同曲线和斜线表现出来的。线就其性质和方向来说是各不相同的，线的客观存在的形式，决定着“线”给我们不同的感受。
2线在陶瓷艺术设计中的表现
线，它是艺术世界不可缺少的构成因素，是各种陶瓷造型及装饰艺术的创作表现载体。从直观意义上来讲，线是一种具有一定长度，而可以忽略其宽度与粗细的客观对象。线在陶瓷造型、装饰艺术中的地位和作用表现尤为突出，它体现出创作者在艺术陶瓷造型、装饰中的某种理念、创作灵感。纷繁复杂的各种造型与装饰无不基于线的构造与演变。创作者艺术思想的表达，以及创作主体最终变成艺术产品，都基于线的构造上。线在各种造型、装饰艺术中的独特魅力，在陶艺创作中也显示出无可替代与不容忽视的作用。
线条是艺术中常用的基本因素之一。点在空间中移动便成了线，线有粗细宽窄的变化，因而产生不同的效果。线条既可以表现形状，可以表现远近，甚至可以表现动静。无论是人类早期陶制品、图腾，还是近现代陶瓷工业产品，都离不开用线表现。因此，线被设计师们看成最简洁、最质朴以及最富表现力的形式之一。
2.1陶瓷设计中的自由曲线
自由曲线是一种具有生命力的线，它和自然界中的许多生动事物联系着。行云流水，柳枝摇曳，花叶挺立，都表现出自由曲线的特点。自由曲线富于感情的特征，含蓄而自然，形态生动，具有较强的韵味。凭借高超的设计理念，利用材料和设计处理将点、线、面、体、空间、色彩和肌理融合得很自然。给人视觉冲击力最为强烈的是它伸展的自由曲线之美。它仿佛是春雨中的小草，积极地向上生长，渴望着阳光，雨露的滋润，对生命满怀憧憬。螺旋形从一点向边口方向，以渐进的螺旋扩充结构给人以美的启示。自然界生物体所表现出来的自由曲线的美给人无限的想象空间。这种美的想象除了思考如何将优美的自由曲线运用于器物的表面装饰，更有意义的是如何给这些优美的东西赋予生命力。
2.2陶瓷艺术设计中的几何曲线
在自然界中，可以把宽广的湖面水天之间，看成是一线相连；辽阔的草原上，我们总是在地与天的交界处感觉地平线的辽阔。于是水平方向的直线，可以使人感到平静、安定和沉稳。如紫砂天际壶沉稳，端庄，凝重。设計者利用紫砂这种材料的沉稳与所形成的近似直线的轮廓线构成协调的主调，创造出一种诗情画意。我们也常常看见自然界中湖面上一圈一圈荡漾开的涟漪，贝壳表面依渐变的线的纹理。这些几何形曲线的变化有着比较明显的数理秩序，规矩整齐，富于理性的特征。 3陶瓷设计造型中的线
由于线本身具有很强的概括性和表现性，线条作为造型艺术的最基本语言，被一种关注。在造型中，线起到至关重要的作用，它不仅是决定物象的形态的轮廓线，而且还可以刻画和表现物体的内部结构，比如，线可以勾勒花纹肌理，甚至可以说，物象的表情也可以通过线来传达。
设计师的本质任务是把产品的形态、功能、特性和美感等在设计中给予最大的发挥，使产品更适应人的各种需求和市场环境，赋予产品更高的价值。人们对器物的认识，往往是通过视觉和触觉来完成。受人的诸多因素的影响和客观条件的限制，人的意识形态将通过感官所引起的心理效应，对事物产生特定的认识。因此，感知是从人的感觉器官和人的生理、心理，对物体的表面、特性的直接反映或认识。从生理学和认知心理学观点来看，人类的任何行为都受到其自身的感知和意志的支配，人的语言和行为都反映着人的感知，而人的知识、经验、需求、动机、兴趣等特点又直接影响着感知过程。因此，理解设计过程中的感知因素，有利于解决日用陶瓷设计中所存在的各种问题，认知美感。
研究陶瓷造型美的规律，首先要立足于当今广大使用者的需要，结合陶瓷造型构成诸要素，通过分析优秀的古代陶瓷作品和研究现代各国有代表性的作品，才能理解和感悟前人有意识地将点、线、面、形体作为一种造型装饰语言，如何用来表现作品所需要的内容进行美的规律的研究，同时要考虑产生的作品的时间、地点、材料、文化思潮、风俗时尚等，才能从中认识和掌握日用陶瓷制品的形式美的规律。实践证明，感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西，才能更深刻地感觉它，更好去设计符合时代具有创新的陶瓷产品。
4陶瓷设计装饰中的线
我们美学家杨辛在谈到我们新石器时代的半山彩陶时写道：“它的图案装饰是线，由单一的线发生出各种不同的线，如粗线、细线、齿状线、波状线、红线、黑线等等，运用反复、交错的方法，把许多有规律的线组合在一起，使人感到协调，好像用线条谱成‘无声的交响乐’”。
装饰是形式美的一种表现，它体现了造型和装饰美感的两个方面，也是体现产品细腻的一种方法与手段。造型决定着陶瓷器物的基本形态，装饰是美化产品的重要手段装饰在美化中形成的细腻，是通过人的感觉器官达到感知的目的。而装饰的表现能使人的情绪产生变化，增强日用陶瓷产品精细感和产品的形式美，拓展商品的销售潜力和人的需求。纹样装饰通常以一种写实纹样、变形纹样或抽象几何纹样为元素进行器物的装饰。这种装饰的手法可以釉上、釉下彩绘装饰，也可以釉下浅刻纹样装饰，从而达到最终的美感或细腻感。
陶瓷的釉面由于烧制工艺的特殊性，使釉面的肌理装饰在陶瓷设计中极其丰富，并能感知无穷的视觉梦幻，使色釉肌理在日用陶瓷装饰中形成不同的美感，尽显釉料的本色。
如：色釉中的透明釉与半透明釉，光亮釉与亚光釉，单色釉与多色釉，冰裂釉与流动釉，都能使釉面烧成后出现晶莹、玉润、清澈等效果，达到产品造型与肌理装饰浑然一体。
产品是人们生活中的元素之一，而色彩是元素中的一分子，它能使人的心情愉悦、平静、激动。日用陶瓷产品形体往往依色彩而并存，它不但能美化产品，也能给人的心理和生理产生重大的影响，激活人的各种欲望和需求。装饰作为一种设计语言的表达符号，用感知细腻中的特性和手段达到形式中的美感。它讲究其在平面或空间上的变化和过渡，又能掩饰陶瓷产品中的瑕疵，使装饰在日用陶瓷设计和应用中起到重要的作用。
5结语
陶瓷材质的器物作为日常生活中不可或缺的一部分早已经融入到了生活的每一个角落。随着时代的进步，知识大爆炸時代的到来，不能满足生存需要的基本物质条件时代早已不复存在，相反，人們对精神文化的需求愈来愈不能与日益增长的物质文化同步了。在陶瓷设计领域，必须始终保持创新，不断根据时代的变化，人们审美需求的变化来进行陶瓷创新设计，更换新鲜的血液。陶瓷产品的设计，不论是造型上的创新，还是装饰上的突破，都离不开最直观的元素——线。陶瓷器物本身所体现出来的线总体上呈现什么的特征，基本上定位了陶瓷设计的风格基调。因此，在陶瓷设计过程中应多注意造型中，装饰中的线的关系和空间不同角度的线的关系，从小的出发点上走正走好，才能走出陶瓷设计的阳光大道。
关键词：陶瓷；设计；线；装饰；造型
陶瓷设计属于工业造型设计的一部分，因此，陶瓷艺术设计一般以平面图纸或者3D的形式表现出来，因对产品设计追求的角度不同，产品所表现出的形式也各不相同，但设计的目的始终是围绕使用的目的展开，在陶瓷设计的过程中，设计者必须对陶瓷的成型工艺有一定的了解，陶瓷是个特殊的产品，在制作生产过程中极容易变形倒塌，因此设计者在设计陶瓷产品过程中应该避免出现各种生产制作的工艺问题，在色彩设计方面也应该和当前的材料相结合。
广义而言，陶瓷产品设计属于造型艺术范畴，是现代工业产品设计的重要组成部分。陶瓷设计是以陶瓷为材料而进行的造型可创造设计。现代日用陶瓷设计是工业设计的重要组成部分，它是以某一功能效用为基础、把社会的、科学技术的、生产工艺的、艺术的、心理的、生理的、经济的因素综合起来，满足人们物质、精神需要的设计。
随着社会的进步，科技的发展，人们生活节奏的加快，我们对美的观念也随之改变。我们对一些繁琐的、复杂的陶瓷艺术品失去兴趣，他们需要简约的、随性的生活方式，并表现到审美上来。因此现代人更容易接受简练的、鲜明的造型与色彩，繁琐的、复杂的设计在今天快节奏的生活方式下，显得不合时宜。
纵观众多优秀陶瓷设计，从美学的角度稍加分析。无论是在陶瓷设计的造型方面，还是装饰方面，其构成的基本元素仍然可以浅析出点、线和面的基本元素。在这里，重点谈的是线这一构成元素。线最容易表现出形式美感，也极易被忽略。通过分析线在陶瓷设计中存在的各个角落，以期能设计，制作出更多、更好的作品。
1陶瓷艺术设计中的形式美
陶瓷产品的造型，往往通过线条和形状来塑造，不同的形状及组成的线条按照一定的形式美组合在一起，就形成了不同的尺寸、轮廓及造型，并营造出了不同的艺术感染力，使人们身心愉悦。因此我们在设计陶瓷造型的时候，应该多研究一般造型艺术的发展规律和它的形式美法则，才能设计出符合时代要求的、有创新意识的陶瓷产品。在谈到一般造型艺术的形式美的规律的时候，结合作品所表达的意境、内容、形象总是要涉及到色彩、线条、造型等。绘画造型中，线条固然是构成画面的重要因素，但还应该包括“点、面”和“形式美”的诸要素；而陶瓷的造型除包括“点、线、面”的因素以外还有“体”，即含有具体内容的体量与空间，那是实实在在的体量与空间。“点、线、面、体”是造型艺术形式结构中最基本的，我们要从“点、线、面、体”中寻找出形式美法则及规律，在陶瓷造型艺术设计中充分利用这些规律，设计出符合时代特征的陶瓷艺术作品。
形式美的基本要素——“点、线、面、体”在设计中起到了巨大的作用，由于个性与心理状态的不同、文化素养的差异，我们将点、线、面、体组合在一起，会呈现出千姿百态的变化形式，作为集约化符号的抽象意义和内在张力及其展示的组合形态，使读者得到相应和加强的感情印象和信息感受，使人们身心得到愉悦和满足。无论何种设计其终极目的都是为了人，为了创造更美好的生存环境，满足更高层次的生活需要。我们说这些形式美的要素都是通过视觉来感受的，如线条的性质和轮廓将会引起眼球的不同运动，也会引起不同的视觉印象；视觉印象通过视觉上对线条的感觉相联系的，它经常是同我们对周围具体现实的实际认识相互联系着的。如平静的海的面貌，只能通过海水的平静表面及水平面的横线而表达出来，波涛汹涌的海浪只能用不同曲线和斜线表现出来的。线就其性质和方向来说是各不相同的，线的客观存在的形式，决定着“线”给我们不同的感受。
2线在陶瓷艺术设计中的表现
线，它是艺术世界不可缺少的构成因素，是各种陶瓷造型及装饰艺术的创作表现载体。从直观意义上来讲，线是一种具有一定长度，而可以忽略其宽度与粗细的客观对象。线在陶瓷造型、装饰艺术中的地位和作用表现尤为突出，它体现出创作者在艺术陶瓷造型、装饰中的某种理念、创作灵感。纷繁复杂的各种造型与装饰无不基于线的构造与演变。创作者艺术思想的表达，以及创作主体最终变成艺术产品，都基于线的构造上。线在各种造型、装饰艺术中的独特魅力，在陶艺创作中也显示出无可替代与不容忽视的作用。
线条是艺术中常用的基本因素之一。点在空间中移动便成了线，线有粗细宽窄的变化，因而产生不同的效果。线条既可以表现形状，可以表现远近，甚至可以表现动静。无论是人类早期陶制品、图腾，还是近现代陶瓷工业产品，都离不开用线表现。因此，线被设计师们看成最简洁、最质朴以及最富表现力的形式之一。
2.1陶瓷设计中的自由曲线
自由曲线是一种具有生命力的线，它和自然界中的许多生动事物联系着。行云流水，柳枝摇曳，花叶挺立，都表现出自由曲线的特点。自由曲线富于感情的特征，含蓄而自然，形态生动，具有较强的韵味。凭借高超的设计理念，利用材料和设计处理将点、线、面、体、空间、色彩和肌理融合得很自然。给人视觉冲击力最为强烈的是它伸展的自由曲线之美。它仿佛是春雨中的小草，积极地向上生长，渴望着阳光，雨露的滋润，对生命满怀憧憬。螺旋形从一点向边口方向，以渐进的螺旋扩充结构给人以美的启示。自然界生物体所表现出来的自由曲线的美给人无限的想象空间。这种美的想象除了思考如何将优美的自由曲线运用于器物的表面装饰，更有意义的是如何给这些优美的东西赋予生命力。
2.2陶瓷艺术设计中的几何曲线
在自然界中，可以把宽广的湖面水天之间，看成是一线相连；辽阔的草原上，我们总是在地与天的交界处感觉地平线的辽阔。于是水平方向的直线，可以使人感到平静、安定和沉稳。如紫砂天际壶沉稳，端庄，凝重。设計者利用紫砂这种材料的沉稳与所形成的近似直线的轮廓线构成协调的主调，创造出一种诗情画意。我们也常常看见自然界中湖面上一圈一圈荡漾开的涟漪，贝壳表面依渐变的线的纹理。这些几何形曲线的变化有着比较明显的数理秩序，规矩整齐，富于理性的特征。 3陶瓷设计造型中的线
由于线本身具有很强的概括性和表现性，线条作为造型艺术的最基本语言，被一种关注。在造型中，线起到至关重要的作用，它不仅是决定物象的形态的轮廓线，而且还可以刻画和表现物体的内部结构，比如，线可以勾勒花纹肌理，甚至可以说，物象的表情也可以通过线来传达。
设计师的本质任务是把产品的形态、功能、特性和美感等在设计中给予最大的发挥，使产品更适应人的各种需求和市场环境，赋予产品更高的价值。人们对器物的认识，往往是通过视觉和触觉来完成。受人的诸多因素的影响和客观条件的限制，人的意识形态将通过感官所引起的心理效应，对事物产生特定的认识。因此，感知是从人的感觉器官和人的生理、心理，对物体的表面、特性的直接反映或认识。从生理学和认知心理学观点来看，人类的任何行为都受到其自身的感知和意志的支配，人的语言和行为都反映着人的感知，而人的知识、经验、需求、动机、兴趣等特点又直接影响着感知过程。因此，理解设计过程中的感知因素，有利于解决日用陶瓷设计中所存在的各种问题，认知美感。
研究陶瓷造型美的规律，首先要立足于当今广大使用者的需要，结合陶瓷造型构成诸要素，通过分析优秀的古代陶瓷作品和研究现代各国有代表性的作品，才能理解和感悟前人有意识地将点、线、面、形体作为一种造型装饰语言，如何用来表现作品所需要的内容进行美的规律的研究，同时要考虑产生的作品的时间、地点、材料、文化思潮、风俗时尚等，才能从中认识和掌握日用陶瓷制品的形式美的规律。实践证明，感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西，才能更深刻地感觉它，更好去设计符合时代具有创新的陶瓷产品。
4陶瓷设计装饰中的线
我们美学家杨辛在谈到我们新石器时代的半山彩陶时写道：“它的图案装饰是线，由单一的线发生出各种不同的线，如粗线、细线、齿状线、波状线、红线、黑线等等，运用反复、交错的方法，把许多有规律的线组合在一起，使人感到协调，好像用线条谱成‘无声的交响乐’”。
装饰是形式美的一种表现，它体现了造型和装饰美感的两个方面，也是体现产品细腻的一种方法与手段。造型决定着陶瓷器物的基本形态，装饰是美化产品的重要手段装饰在美化中形成的细腻，是通过人的感觉器官达到感知的目的。而装饰的表现能使人的情绪产生变化，增强日用陶瓷产品精细感和产品的形式美，拓展商品的销售潜力和人的需求。纹样装饰通常以一种写实纹样、变形纹样或抽象几何纹样为元素进行器物的装饰。这种装饰的手法可以釉上、釉下彩绘装饰，也可以釉下浅刻纹样装饰，从而达到最终的美感或细腻感。
陶瓷的釉面由于烧制工艺的特殊性，使釉面的肌理装饰在陶瓷设计中极其丰富，并能感知无穷的视觉梦幻，使色釉肌理在日用陶瓷装饰中形成不同的美感，尽显釉料的本色。
如：色釉中的透明釉与半透明釉，光亮釉与亚光釉，单色釉与多色釉，冰裂釉与流动釉，都能使釉面烧成后出现晶莹、玉润、清澈等效果，达到产品造型与肌理装饰浑然一体。
产品是人们生活中的元素之一，而色彩是元素中的一分子，它能使人的心情愉悦、平静、激动。日用陶瓷产品形体往往依色彩而并存，它不但能美化产品，也能给人的心理和生理产生重大的影响，激活人的各种欲望和需求。装饰作为一种设计语言的表达符号，用感知细腻中的特性和手段达到形式中的美感。它讲究其在平面或空间上的变化和过渡，又能掩饰陶瓷产品中的瑕疵，使装饰在日用陶瓷设计和应用中起到重要的作用。
5结语
陶瓷材质的器物作为日常生活中不可或缺的一部分早已经融入到了生活的每一个角落。随着时代的进步，知识大爆炸時代的到来，不能满足生存需要的基本物质条件时代早已不复存在，相反，人們对精神文化的需求愈来愈不能与日益增长的物质文化同步了。在陶瓷设计领域，必须始终保持创新，不断根据时代的变化，人们审美需求的变化来进行陶瓷创新设计，更换新鲜的血液。陶瓷产品的设计，不论是造型上的创新，还是装饰上的突破，都离不开最直观的元素——线。陶瓷器物本身所体现出来的线总体上呈现什么的特征，基本上定位了陶瓷设计的风格基调。因此，在陶瓷设计过程中应多注意造型中，装饰中的线的关系和空间不同角度的线的关系，从小的出发点上走正走好，才能走出陶瓷设计的阳光大道。