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中华上下五千年的漫长历史，众多的诗人以其独具的慧眼和敏感的心灵为我们留下了不计其数的传世佳作。精选一些篇目的诗词让学生读、赏，既是对祖国宝贵文学遗产的继承，也是对我们民族精神的传承；既可以提高学生的人文素养、审美能力，更可以使学生在接受真、善、美的熏陶过程中提高写作能力。孔子曰：“不学诗。无以言。”优秀的古典诗词有如珍贵的“明前茶”一样，浓缩着诗人对生活特有的敏感睿智，传递着他们独有的人生体验。选择恰当的诗词让学生把它泡开，还原到它原先的状态中去品尝，可以有效地提升学生的写作水平。下面就如何通过“品诗”提高学生作文能力谈一些设想。
一、通过“品诗”，训练学生观察生活和感知客观事物的能力
作文教学首先是要培养学生观察生活的能力。生活不是缺少美，而是缺少对美的发现。学生的眼睛不善于发现、捕捉可写的内容，而对艺术家而言。他们真正的本领正在于从一般中发现独特，从平淡中发现新奇。像“叶子处阳干宿雨。水面清圆。一一风荷举”(周邦彦《苏幕遮》)。像“细雨鱼儿出。微风燕子斜”。要让我们的学生也具备这种发现、捕捉的本领，可以精选一些描写客观自然景物或生活画面的诗词让他们欣赏。看杜甫的《绝句》：
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
学生在“品赏”此诗的过程中，如同接受诗人的指点：先一眼平视。柳色如烟。成对黄鹂在柳枝上穿插跳跃，不时传来动人之声：再抬头仰望，万里晴空，一行白鹭自在翱翔；转而远眺，西山积雪如在眼前；最后近观，门前船只正要东行。受诗影响。学生的眼睛如同一部摄像机。从近景摇到远景。再由远景摇到近景，心中交织出一幅幅天然画面。
许多优秀的古典诗词是诗人把繁复的生活现象加以提炼、浓缩而成的，有目的地选择一些。通过学生的“品”将诗歌还原到它原先的状态中去，学生会在“品”的过程中进人诗人所创造的“意境”中，随诗人去看、去听、去感。经常这样“品诗”。就是让我们的诗人经常“带”学生出去。“指点”他们去看、去听，我们的学生观察生活的能力就会得到不断提高，发现、捕捉可写内容的本领一定会强起来。
作文教学在训练学生学会观察生活的同时，还需要有效地引导培养学生全方位地感知客观事物、认知客观事物的能力。人们的某些感觉能力，虽足生而具有的，但人的各种丰富的感受能力，包括人的审美感觉能力，则是靠后天培养发展起来的。我们要通过引导学生感知、认识客观事物在处于不同时间、位置、情感、主体下的情形，训练他们的感知，发展他们的审美感觉能力，最终提升学生的作文能力。精选一些古典诗词让学生欣赏，可有效地达此目的。如面对不同时间状态下的江水，其必然有不同的景况：有“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”。有“余霞散成绮，澄江静如练”，也有“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。还有“春水碧于天，画船听雨眠”。江水在这里，有了傍晚的一半青，一半红，有了黄昏的白，有了日出的绯红，也有了春时的碧绿，学生可以全方位地感知江水的丰富多彩。又如叶子：有“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”的春天的细嫩。有“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的夏天的硕大碧绿，有“山明水静夜来霜。数树深红出浅黄”时秋的深红浅黄。同是江水和叶子，但因为处于不同的时间状态便呈现了不同的色彩和韵味，而对这些诗词的“品赏”，就可以让我们的学生充分感觉到一个色彩绚烂的静物世界。
二、通过“品诗”，加强学生作文时情感的训练。用情感引话
学生作文常感到“没话写”，究其原因在于其作文时缺乏情感和兴趣。刘勰在《文心雕龙，物色篇》中讲过“情以物迁。辞以情发”。学生作文如果没有情感和兴趣，被外力所迫而应付，写起来必然是干巴巴的。要改变这种倾向。最好的办法就是教师为学生设置情境，用情境培养学生的情感，激发学生的兴趣。选择一些古典诗词让学生去品赏，在“品赏”的过程中，学生常常会把自己想象为诗中的人，把自己熟悉的人和物移入其“意境”中。以此体验作者感情，寄托自己的情思。教师可充分利用这一点为学生作文设置情境。如进行书信作文前可以由李商隐的《夜雨寄北》中的“巴山夜雨涨秋池”，要求学生想象自己是在秋雨绵绵的夜晚，听着窗外淅淅沥沥的夜雨，看着屋前渐渐上涨的河水给远方的人写信，在此情境中他一定能够依照“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”的诗意。展开想象的翅膀。从今宵飞到他日再回到今宵，从此地飞到彼地再回到此地，生出许多话语，写出动情文章。
学生动笔作文常感“没话写”，主要原因在于学生缺少对生活的情感体验。造成这种状况的原因之一是学生除了家庭、学校很少投入自然和社会(现如今的学生更是如此)，由于缺少生活体验，致使他们作文时情感匮乏，无“源”自然也就无“流”，古典诗词最大的特点是“意境美”，有日的地选择一些古典诗词让学生去品赏，学生会在“欣赏”的过程中进入诗人所造的“境”，他会以自己已有的生活经验为基础在作品中驰骋自己的想象，他会了解、品尝到许多不同的生活，体验到诸多情感。以宋代华岳的《骤雨》一诗为例：
骤 雨
牛尾乌云泼浓墨，牛头风雨翻车轴。
怒涛顷刻卷沙滩。十万军声吼呜瀑。
牧童家住溪西曲。侵早骑牛牧溪北。
慌忙冒雨急渡溪，雨势骤晴山又绿。教读此诗后，教师让学生“以自己骑车行于半途”替代“牧童骑牛溪北”，要求他按照诗意并发挥自己想象写一篇短文《夏日遇急雨》，有诗作引导，学生一定会产生丰富的情感，而不会再无话可说。
三、通过“品诗”。让学生从诗中领悟、学取作文的方法和技巧
学生作文。常会感到缺少写作技巧。需要我们教给方法、作好示范。古典诗词，乃历代文人呕心沥血而成，内含他们的独到匠心，精选一些作为示范，让学生品赏，可使学生学到许多作文的基本技法。
融情于景“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”(辛弃疾《西江月》)读此词可从农村夏夜景色中欣赏到诗人欣喜之情。“平芜尽处是春山，行人更在春山外。”(欧阳修《踏莎行·侯馆梅残》)读此词句可从芳春丽景中品察到一种一往情深的思念。让学生学习融情于景的手法就可以使学生在作文中做到在写现实景象的过程中融进自己的情感，在描绘人物活动环境的时候着眼有利于表现人物性格。
对比反衬相辅相成，矛盾而又统一，是写作中的辩证法，正如俗话所说：若要甜，加点盐。对比反衬技法在古诗词中十分常见且种类很多。有以写动村静的，像“蝉躁林愈静，鸟鸣山更幽”：有以不同现象、相反结果对比相衬的，像辛弃疾以“少年不识愁滋味，为赋新词强说愁”对比衬托现时的“如今尝尽愁滋味，却道天凉好个秋”：还有以乐景衬托哀情，像江淹《别赋》中以写明媚春光的“春草碧色，春水绿波”反衬让人伤情的“送君南浦，伤之如何!”学生学会在作文中应用对比反衬的技法。一方面有利于主题思想的突出，另一方面也有利于行文的变化。应用得当，可收到出奇制胜的效果。
疏密相间疏，就是略写。就是粗笔勾画出事物的外形、神貌。密。就是详写，就是用工笔对事物作细致刻画、描绘。疏与密互相结合，详略得当。可以相得益彰。看柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁。独钓寒江雪。”前两句用疏朗淡远的意笔概括了苍茫清冷的背景，后两旬用生动细致的工笔描绘了鲜明而富有立体感的渔翁形象。疏密浓淡之间恰到好处地配合、映衬，既营造出苍凉的意境。又使人物显得伟岸而富生气。教会学生颁悟疏密相间的技巧，对提高其作文中谋篇布局的能力将大有裨益。
以上所讲的“品诗”是指用散文化的语言描绘诗意。作者想到的可以说，作者想不到的也可以补充发挥。同一首诗词，不同的学生会品出不尽相同的结果。让学生在这里与诗人相聚。写作是艺术欣赏过程中的一种再创造。它充分利用古今语言的差异及古诗词的意境美。它不同于通常的翻译，它允许并且鼓励学生发挥自己的主观想象。对学生来说，一篇篇诗词既是他们练习写作的原料、素材。也是他们写作中的“向导”，还是让他们从“无话”过渡到“有话”、从“有话”过渡到“妙说”的一个“台阶”。
中华上下五千年的漫长历史，众多的诗人以其独具的慧眼和敏感的心灵为我们留下了不计其数的传世佳作。精选一些篇目的诗词让学生读、赏，既是对祖国宝贵文学遗产的继承，也是对我们民族精神的传承；既可以提高学生的人文素养、审美能力，更可以使学生在接受真、善、美的熏陶过程中提高写作能力。孔子曰：“不学诗。无以言。”优秀的古典诗词有如珍贵的“明前茶”一样，浓缩着诗人对生活特有的敏感睿智，传递着他们独有的人生体验。选择恰当的诗词让学生把它泡开，还原到它原先的状态中去品尝，可以有效地提升学生的写作水平。下面就如何通过“品诗”提高学生作文能力谈一些设想。
一、通过“品诗”，训练学生观察生活和感知客观事物的能力
作文教学首先是要培养学生观察生活的能力。生活不是缺少美，而是缺少对美的发现。学生的眼睛不善于发现、捕捉可写的内容，而对艺术家而言。他们真正的本领正在于从一般中发现独特，从平淡中发现新奇。像“叶子处阳干宿雨。水面清圆。一一风荷举”(周邦彦《苏幕遮》)。像“细雨鱼儿出。微风燕子斜”。要让我们的学生也具备这种发现、捕捉的本领，可以精选一些描写客观自然景物或生活画面的诗词让他们欣赏。看杜甫的《绝句》：
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
学生在“品赏”此诗的过程中，如同接受诗人的指点：先一眼平视。柳色如烟。成对黄鹂在柳枝上穿插跳跃，不时传来动人之声：再抬头仰望，万里晴空，一行白鹭自在翱翔；转而远眺，西山积雪如在眼前；最后近观，门前船只正要东行。受诗影响。学生的眼睛如同一部摄像机。从近景摇到远景。再由远景摇到近景，心中交织出一幅幅天然画面。
许多优秀的古典诗词是诗人把繁复的生活现象加以提炼、浓缩而成的，有目的地选择一些。通过学生的“品”将诗歌还原到它原先的状态中去，学生会在“品”的过程中进人诗人所创造的“意境”中，随诗人去看、去听、去感。经常这样“品诗”。就是让我们的诗人经常“带”学生出去。“指点”他们去看、去听，我们的学生观察生活的能力就会得到不断提高，发现、捕捉可写内容的本领一定会强起来。
作文教学在训练学生学会观察生活的同时，还需要有效地引导培养学生全方位地感知客观事物、认知客观事物的能力。人们的某些感觉能力，虽足生而具有的，但人的各种丰富的感受能力，包括人的审美感觉能力，则是靠后天培养发展起来的。我们要通过引导学生感知、认识客观事物在处于不同时间、位置、情感、主体下的情形，训练他们的感知，发展他们的审美感觉能力，最终提升学生的作文能力。精选一些古典诗词让学生欣赏，可有效地达此目的。如面对不同时间状态下的江水，其必然有不同的景况：有“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”。有“余霞散成绮，澄江静如练”，也有“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。还有“春水碧于天，画船听雨眠”。江水在这里，有了傍晚的一半青，一半红，有了黄昏的白，有了日出的绯红，也有了春时的碧绿，学生可以全方位地感知江水的丰富多彩。又如叶子：有“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”的春天的细嫩。有“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的夏天的硕大碧绿，有“山明水静夜来霜。数树深红出浅黄”时秋的深红浅黄。同是江水和叶子，但因为处于不同的时间状态便呈现了不同的色彩和韵味，而对这些诗词的“品赏”，就可以让我们的学生充分感觉到一个色彩绚烂的静物世界。
二、通过“品诗”，加强学生作文时情感的训练。用情感引话
学生作文常感到“没话写”，究其原因在于其作文时缺乏情感和兴趣。刘勰在《文心雕龙，物色篇》中讲过“情以物迁。辞以情发”。学生作文如果没有情感和兴趣，被外力所迫而应付，写起来必然是干巴巴的。要改变这种倾向。最好的办法就是教师为学生设置情境，用情境培养学生的情感，激发学生的兴趣。选择一些古典诗词让学生去品赏，在“品赏”的过程中，学生常常会把自己想象为诗中的人，把自己熟悉的人和物移入其“意境”中。以此体验作者感情，寄托自己的情思。教师可充分利用这一点为学生作文设置情境。如进行书信作文前可以由李商隐的《夜雨寄北》中的“巴山夜雨涨秋池”，要求学生想象自己是在秋雨绵绵的夜晚，听着窗外淅淅沥沥的夜雨，看着屋前渐渐上涨的河水给远方的人写信，在此情境中他一定能够依照“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”的诗意。展开想象的翅膀。从今宵飞到他日再回到今宵，从此地飞到彼地再回到此地，生出许多话语，写出动情文章。
学生动笔作文常感“没话写”，主要原因在于学生缺少对生活的情感体验。造成这种状况的原因之一是学生除了家庭、学校很少投入自然和社会(现如今的学生更是如此)，由于缺少生活体验，致使他们作文时情感匮乏，无“源”自然也就无“流”，古典诗词最大的特点是“意境美”，有日的地选择一些古典诗词让学生去品赏，学生会在“欣赏”的过程中进入诗人所造的“境”，他会以自己已有的生活经验为基础在作品中驰骋自己的想象，他会了解、品尝到许多不同的生活，体验到诸多情感。以宋代华岳的《骤雨》一诗为例：
骤 雨
牛尾乌云泼浓墨，牛头风雨翻车轴。
怒涛顷刻卷沙滩。十万军声吼呜瀑。
牧童家住溪西曲。侵早骑牛牧溪北。
慌忙冒雨急渡溪，雨势骤晴山又绿。教读此诗后，教师让学生“以自己骑车行于半途”替代“牧童骑牛溪北”，要求他按照诗意并发挥自己想象写一篇短文《夏日遇急雨》，有诗作引导，学生一定会产生丰富的情感，而不会再无话可说。
三、通过“品诗”。让学生从诗中领悟、学取作文的方法和技巧
学生作文。常会感到缺少写作技巧。需要我们教给方法、作好示范。古典诗词，乃历代文人呕心沥血而成，内含他们的独到匠心，精选一些作为示范，让学生品赏，可使学生学到许多作文的基本技法。
融情于景“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”(辛弃疾《西江月》)读此词可从农村夏夜景色中欣赏到诗人欣喜之情。“平芜尽处是春山，行人更在春山外。”(欧阳修《踏莎行·侯馆梅残》)读此词句可从芳春丽景中品察到一种一往情深的思念。让学生学习融情于景的手法就可以使学生在作文中做到在写现实景象的过程中融进自己的情感，在描绘人物活动环境的时候着眼有利于表现人物性格。
对比反衬相辅相成，矛盾而又统一，是写作中的辩证法，正如俗话所说：若要甜，加点盐。对比反衬技法在古诗词中十分常见且种类很多。有以写动村静的，像“蝉躁林愈静，鸟鸣山更幽”：有以不同现象、相反结果对比相衬的，像辛弃疾以“少年不识愁滋味，为赋新词强说愁”对比衬托现时的“如今尝尽愁滋味，却道天凉好个秋”：还有以乐景衬托哀情，像江淹《别赋》中以写明媚春光的“春草碧色，春水绿波”反衬让人伤情的“送君南浦，伤之如何!”学生学会在作文中应用对比反衬的技法。一方面有利于主题思想的突出，另一方面也有利于行文的变化。应用得当，可收到出奇制胜的效果。
疏密相间疏，就是略写。就是粗笔勾画出事物的外形、神貌。密。就是详写，就是用工笔对事物作细致刻画、描绘。疏与密互相结合，详略得当。可以相得益彰。看柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁。独钓寒江雪。”前两句用疏朗淡远的意笔概括了苍茫清冷的背景，后两旬用生动细致的工笔描绘了鲜明而富有立体感的渔翁形象。疏密浓淡之间恰到好处地配合、映衬，既营造出苍凉的意境。又使人物显得伟岸而富生气。教会学生颁悟疏密相间的技巧，对提高其作文中谋篇布局的能力将大有裨益。
以上所讲的“品诗”是指用散文化的语言描绘诗意。作者想到的可以说，作者想不到的也可以补充发挥。同一首诗词，不同的学生会品出不尽相同的结果。让学生在这里与诗人相聚。写作是艺术欣赏过程中的一种再创造。它充分利用古今语言的差异及古诗词的意境美。它不同于通常的翻译，它允许并且鼓励学生发挥自己的主观想象。对学生来说，一篇篇诗词既是他们练习写作的原料、素材。也是他们写作中的“向导”，还是让他们从“无话”过渡到“有话”、从“有话”过渡到“妙说”的一个“台阶”。