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音乐是一种非语义的信息，是一种非具象的艺术，它所描述的形象通常带有模糊性，给学生提供了巨大的想象空间。音乐教学中的歌唱、器乐、律动、欣赏、创作等无不体现了鲜明的创新意识和独特的创造行为。因此，音乐教学在培养学生的创新能力方面，具有其他学科不能替代的特殊作用。那么，在平时的音乐教学与活动中，如何培养学生的创新能力，我认为应从以下几个方面着手：
一、创设轻松和谐的民主氛围，培养创新意识
陶行知先生说：“创造力最能发挥的条件是民主”。只有建立了新型的师生关系，营造宽松和谐的教学环境，和敢想敢思的优良学生氛围，才能大大激活学生的积极主动学习的情感，使他们产生强烈的创新欲望，迸发出创造的火花。若在一堂课中，正在进行着新歌的学唱环节，教师要学生先认真地听范唱，然后说说歌曲的主要内容，当老师陶醉在自我范唱中时，一位学生早已在歌声中手舞足蹈，老师发现后马上严肃地进行了批评，接下来这位学生“严肃、认真、安静”，但当老师让他动时，他却成了“木头人”。这样的教学方法忽视了学生的主体作用，学生就变成了驯服的“小绵羊”，创造力被磨得一干二净。
二、激发学习兴趣，培养创造思维
当前，很多学生之所以对音乐课堂教学不感兴趣，并不是否认音乐课堂教学的必要性，而是课内的音乐教学满足不了学生多方面的音乐需求，不能激发学生学习的兴趣，学生难免产生厌倦情绪。那么，如何调动学生的兴趣呢？
1、音乐游戏，根据学生的年龄特点，选择一些适合他们的游戏，并把音乐知识技能贯穿其中，使学生乐于学易于学。例如视唱教学中，我们可以选择“接龙传唱法”的游戏，把每条视唱谱分为若干句，每位同学唱一句，按座位接唱，也可划分为小组接唱，学生们经过反复练唱，对乐曲已十分熟练，音准、节奏也准确无误，这样同学们一句接一句地传唱，歌声此起彼伏，学生的情绪很快达到了高潮，同时达到了教学目的。
2、乐器进课堂，开拓学生视野，培养学生的自信心，从而提高学生的学习兴趣，开发智力，培养良好情操。例如：在一些农村地区，由于经济条件的限制，学生可以选择一些竖笛、口琴等适合自己的乐器，学生非常热衷于利用所学乐器演奏自己熟悉的旋律，每奏出某首乐曲或某句旋律，他们都会有自我满足享受成功的乐趣。老师还可以在课下对一些同学做好辅导工作，把它用到课堂上去，例如在欣赏一首乐曲前让同学们自己演奏主题，让学生加深对作品的印象和理解，也可以在歌曲教学的过程中，让同学视谱演奏歌曲，从而更快地学习歌曲。
3、舞蹈的表演，展现学生的想象力。舞蹈是人类再自然不过的人性与潜能的表现和流露。在教师的引导下，每个学生通过创作参与教学活动，用形象化的舞蹈与乐理、唱歌、视唱、听音、欣赏、创作等多种知识技能和学习有机地结合起来，不仅满足了学生的表现欲望培养了学生的节奏感、协调性和创造能力，同时活跃了课堂气氛，沟通了师生的感情，大大促进了音乐教学。
4、先进教学手段的运用，激发学生的学习兴趣。通过放录音、多媒体、录像等直观教具，创设意境，继而采用启发式谈话形式，让学生各抒己见，即充分激发学生勇于创新的热情，有可以培养学生求异思维，从而使学生从多层面产生联想和想象，引发创新思维。如在对学生进行西洋管弦乐队教学时，可以通过资料把一件件乐器清晰地展现在学生面前，它的构造、性能、音色等都可以让学生详细的了解和掌握。在欣赏《春江花月夜》时可以先为学生设置一个“花影重叠，月上东山”。非常静逸的画面，然后在音响的带动下，展开学生想象的翅膀去聆听，身临其境地体味那美好的月夜美景和值得热爱的大好河山。
三、让学生自编自演，培养创新的实践能力
有了创新意识，创新氛围，教师还应让学生用创新的方法解决实际问题，提高创作的实践能力。一堂课必须给学生留出一段自主活动的时间，自主活动使学生的音乐体验极具个性化，充满创造性。学生在实践活动中，才能提出问题从而解决问题。提出问题是发展迅速求异思维、创新思维的关键，不同的学生对音乐有不同的理解和体验，会对同一问题提出不同的看法，采用不同的解决方法，这样可以充分发挥学生的独立性和创造性，通过多种途径步入音乐的殿堂。在音乐实践过程中，老师可以引导学生兴办一些音乐会等形式的活动，激发学生的创造欲望，通过自己的劳动，在音乐会上展示自己的劳动果实和才华，得到同学们和教师的认可，从而增加对音乐的热爱之情。
另外在一些音乐实践中，还可以培养学生团结合作的精神，通过内容丰富，形式多样的合作，学生将更加明确个体的责任，集体智慧的重要性，感受合作成功后带来的喜悦，从而激发他们的求知欲和创造性，有利于提高全体学生的音乐素质。
一、创设轻松和谐的民主氛围，培养创新意识
陶行知先生说：“创造力最能发挥的条件是民主”。只有建立了新型的师生关系，营造宽松和谐的教学环境，和敢想敢思的优良学生氛围，才能大大激活学生的积极主动学习的情感，使他们产生强烈的创新欲望，迸发出创造的火花。若在一堂课中，正在进行着新歌的学唱环节，教师要学生先认真地听范唱，然后说说歌曲的主要内容，当老师陶醉在自我范唱中时，一位学生早已在歌声中手舞足蹈，老师发现后马上严肃地进行了批评，接下来这位学生“严肃、认真、安静”，但当老师让他动时，他却成了“木头人”。这样的教学方法忽视了学生的主体作用，学生就变成了驯服的“小绵羊”，创造力被磨得一干二净。
二、激发学习兴趣，培养创造思维
当前，很多学生之所以对音乐课堂教学不感兴趣，并不是否认音乐课堂教学的必要性，而是课内的音乐教学满足不了学生多方面的音乐需求，不能激发学生学习的兴趣，学生难免产生厌倦情绪。那么，如何调动学生的兴趣呢？
1、音乐游戏，根据学生的年龄特点，选择一些适合他们的游戏，并把音乐知识技能贯穿其中，使学生乐于学易于学。例如视唱教学中，我们可以选择“接龙传唱法”的游戏，把每条视唱谱分为若干句，每位同学唱一句，按座位接唱，也可划分为小组接唱，学生们经过反复练唱，对乐曲已十分熟练，音准、节奏也准确无误，这样同学们一句接一句地传唱，歌声此起彼伏，学生的情绪很快达到了高潮，同时达到了教学目的。
2、乐器进课堂，开拓学生视野，培养学生的自信心，从而提高学生的学习兴趣，开发智力，培养良好情操。例如：在一些农村地区，由于经济条件的限制，学生可以选择一些竖笛、口琴等适合自己的乐器，学生非常热衷于利用所学乐器演奏自己熟悉的旋律，每奏出某首乐曲或某句旋律，他们都会有自我满足享受成功的乐趣。老师还可以在课下对一些同学做好辅导工作，把它用到课堂上去，例如在欣赏一首乐曲前让同学们自己演奏主题，让学生加深对作品的印象和理解，也可以在歌曲教学的过程中，让同学视谱演奏歌曲，从而更快地学习歌曲。
3、舞蹈的表演，展现学生的想象力。舞蹈是人类再自然不过的人性与潜能的表现和流露。在教师的引导下，每个学生通过创作参与教学活动，用形象化的舞蹈与乐理、唱歌、视唱、听音、欣赏、创作等多种知识技能和学习有机地结合起来，不仅满足了学生的表现欲望培养了学生的节奏感、协调性和创造能力，同时活跃了课堂气氛，沟通了师生的感情，大大促进了音乐教学。
4、先进教学手段的运用，激发学生的学习兴趣。通过放录音、多媒体、录像等直观教具，创设意境，继而采用启发式谈话形式，让学生各抒己见，即充分激发学生勇于创新的热情，有可以培养学生求异思维，从而使学生从多层面产生联想和想象，引发创新思维。如在对学生进行西洋管弦乐队教学时，可以通过资料把一件件乐器清晰地展现在学生面前，它的构造、性能、音色等都可以让学生详细的了解和掌握。在欣赏《春江花月夜》时可以先为学生设置一个“花影重叠，月上东山”。非常静逸的画面，然后在音响的带动下，展开学生想象的翅膀去聆听，身临其境地体味那美好的月夜美景和值得热爱的大好河山。
三、让学生自编自演，培养创新的实践能力
有了创新意识，创新氛围，教师还应让学生用创新的方法解决实际问题，提高创作的实践能力。一堂课必须给学生留出一段自主活动的时间，自主活动使学生的音乐体验极具个性化，充满创造性。学生在实践活动中，才能提出问题从而解决问题。提出问题是发展迅速求异思维、创新思维的关键，不同的学生对音乐有不同的理解和体验，会对同一问题提出不同的看法，采用不同的解决方法，这样可以充分发挥学生的独立性和创造性，通过多种途径步入音乐的殿堂。在音乐实践过程中，老师可以引导学生兴办一些音乐会等形式的活动，激发学生的创造欲望，通过自己的劳动，在音乐会上展示自己的劳动果实和才华，得到同学们和教师的认可，从而增加对音乐的热爱之情。
另外在一些音乐实践中，还可以培养学生团结合作的精神，通过内容丰富，形式多样的合作，学生将更加明确个体的责任，集体智慧的重要性，感受合作成功后带来的喜悦，从而激发他们的求知欲和创造性，有利于提高全体学生的音乐素质。