从一节音乐展评课谈谈五育融合

来源 :湖北教育·综合资讯 | 被引量 : 0次 | 上传用户:zhonghuiling2009
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  近日,咸宁市“湖北好课堂”小学、初中音乐优秀课现场展评研讨活动在赤壁市举行,咸宁实验外国语学校周文娇老师执教了一节二年级的音乐欣赏课《森林中的铁匠》。这节课以“提高学生的审美和人文素养”为目标,着力培养和提高学生感受生活与表达感情的能力,培养学生鉴赏美、表现美与创造美的能力。课堂妙趣横生,可圈可点,尤其注重学科渗透、五育融合。
  作为一堂美育课,周老师以赏析“森林中的铁匠”为教学重点,很好地将美育与德育、智育、体育和劳动教育相融合。课堂中有德育,比如播放打铁小视频,学生感受音乐的欢快时,周老师顺势问学生:“为什么打铁这么辛苦,音乐却这么欢快呢?”学生回答说:“努力获得丰收,累并快乐着。”在课堂结束时,周老师总结说:“希望同学们热爱生活,热爱劳动,只要用自己的劳动去创造,就一定会有幸福的生活,就一定能做一个新时代的好少年。”在音乐教育中以乐育美,以美育德,引导学生求真、求善、求美。课堂中有智育,周老师遵循教学规律,引导学生认真观察、积极思考,提高了学生的观察能力、认知能力、思维能力和表达能力。课堂中有体育,引导学生乐观向上,追求健康生活。课堂中有劳动教育,让学生模仿铁匠的打铁动作,感受劳动生活,增强劳动观念。一节美育课,有知识、有行动、有情感、有思考,实现了五育融合。
  构建德智体美劳全面培养的教育体系是我国教育一直以来的努力方向。如何在实践层面协调好五育的关系,让五育融合真正落地并形成特色,校长、教师、教研必须形成合力,做到“三有三做”:
  一是校长有理念,做好顶层设计。“一个好校长就是一所好学校”绝不是一句空话,党的教育方针政策如何在学校落地落实,校长是关键的决定性因素。这就要求校长要深入学习贯彻习近平总书记关于教育的重要论述,掌握和研究党中央、国务院和教育部出台的政策文件,牢固树立五育并舉、五育融合的理念。最重要的是,校长要根据学校实际,做好五育融合顶层设计,制订课程方案,构建课程体系,特别要关注活动育人、实践育人,突出劳动教育、艺术教育、体育、综合实践课程的优势,以课程体系建设推动育人方式变革,满足各类学生不同的发展需求,让学生在活动实践中得到全面发展。
  二是教师有认识,做好学科融合。推动五育融合,校长是关键,教师则是主体。学校要通过多种途径,提高老师们的认识,不能“外动而内不动、上动而下不动、心动而行不动”;要让老师们认识到,以德立身、以智开慧、以体健身、以美养心、以劳育行对学生全面发展和未来发展的重要性;要让老师们认识到,“五育”并不是割裂的,彼此之间绝不是“油和水”的关系,“五育”应该是彼此渗透、相互融通的。比如,学校要在老师和学生之中树立“教育即生活”的观念,让劳动教育日常化、生活化。
  三是教研有引领,做好智力支持。教研工作是保障基础教育质量的重要支撑,新时代教育改革发展赋予了教研新的使命。教研部门要在国家政策和地方实际、教育理论和学校实践之间寻求破题,做好五育融合的研究和引领,为学校建立五育融合的课程体系、建设学科融合的课堂,提供智力支持和指导服务。教研部门还要善于发现、发掘区域内外五育融合的优秀典型案例,通过“请进来”和“走出去”的方式,为区域学校搭建学习、交流、沟通的平台,提供可资借鉴的样本。
  责任编辑/曹小飞
其他文献
15年10月的某一天中午,我正在琴房弹琴,忽然听到对面的民乐排练厅里传来《光明行》的旋律,竖起耳朵细听:大约是数十把二胡的合奏,不仅准确无误,还显得极不寻常,铿锵有力的旋律渐渐以卡农模仿的形式分支为两个线条,此起彼伏令人心潮澎湃!直到傍晚我离开琴房,对面的排练还在继续,每一段、每一句重复了无数次,我真想推门进去看看是哪位指挥老师如此精益求精,终究没好意思打扰。  12月初,偶然间看到一张音乐会海报
若卜(Taarab)音乐是发源于坦桑尼亚桑给巴尔,流行于整个东非地区的一种器乐合奏形式。传统塔若卜演出人数不定,少则七八人,多则近百人,通常情况下由一名歌手、两名小提琴手、两位鼓手、一位乌德琴演奏者、一位卡龙琴演奏者以及一名手风琴演奏者组成。单纯从音乐形态上看,塔若卜是一种融合音乐,主要受非洲大湖地区、中东地区甚至印度次大陆传统音乐的影响。  当我们每每谈到一个地方的音乐,一定会涉及到其音乐背后的
春秋时,有“诗、书、礼、乐、易、春秋”等“六艺”,然而现存经典中却只存“五经”;因此“乐经”①问题便成为千古疑案。两千年来,历代硕学见仁见智,聚讼不已,虽历久弥新,仍莫衷一是。笔者数年前就曾关注“乐经”问题,并有一孔之见,惜年岁尚幼,功力浅薄,未有文章问世。自项阳先生《〈乐经〉何以失传》问世以来,“乐经”问题日益升温,“乐经”研究穿越千年重见天日,实乃学术一大幸事。  古往今来的诸位方家都对乐经问
1829年3月11日,门德尔松在柏林歌唱学园①(Berliner Singakademie)指挥了J.S.巴赫的旷世之作《马太受难曲》,这是自巴赫逝世后,首次在莱比锡之外的公开演出。音乐会的成功不仅让年轻的门德尔松成为闻名遐迩的指挥家,也引发了欧洲音乐界的轰动反响,这次音乐会也成为巴赫音乐复兴运动中具有里程碑意义的创举。短短十天后,门德尔松再次指挥演出了《马太受难曲》以纪念巴赫144周年诞辰,同年
一、问题提出:“杨鸿年现象”  作为一名音乐家,杨鸿年在合唱指挥与训练等多个领域取得了巨大的成功。19世纪西方世界对中国音乐诸如“简直一点和声概念都没有”①、“毫无对位及分部的乐念”②等评价,杨鸿年对他所率领的团队能够成功进军“复音”(和声)产生的故乡,其所取得的成功并不仅仅是个人的,或是一个团体的,应该是中国人的成功,甚至被日本人誉为“东方人的骄傲”。  如果将杨鸿年的艺术经历及成就置于中国音乐
“让创作贴近现实促文艺健康发展”座谈会在京召开  8月1日,中国音协召开“让创作贴近现实促文艺健康发展”座谈会。田晓耕、王建国、李培隽以及音乐家阎肃、吕远、刘文金、付林、王黎光、戚建波、刘青、李昕、车行、姚峰、王燕等音乐界人士围绕当前音乐领域存在的恶俗现象、音乐领域文艺批评短缺的现状以及音乐家应该对文艺批评抱有良好心态等问题展开了深入讨论。  针对音乐批评不景气这一短板,与会专家强烈呼吁给音乐批评
眼间,音乐家、作曲家饶余燕教授离开我们六年了。饶先生将自己毕生的精力奉献于他热爱和追求的音乐事业,奉献于陕西这片厚土。为了缅怀饶先生的辉煌成就,传承经典音乐文化,2011年西安音乐学院图书馆开启了一项意义深远的研究项目:在饶红妹女士(饶余燕之女)鼎力支持下,将饶先生一生创作的音乐作品手稿全部扫描加工,作为核心内容收藏于精心设计架构的《饶余燕音乐数据库》,于他逝世一周年之际发布,在西安音乐学院校内供
进入21世纪以来,国际唱片业受到互联网数字化下载的猛烈冲击,唱片销量逐年下滑,各大唱片公司陷入困境。国内唱片业受到的冲击尤为剧烈,以笔者供职的唱片公司为例。上世纪90年代末,唱片的年销售额有一亿左右,到最近几年每年的销售额为一千万左右,足足跌去90%。这绝不是个例,而是传统唱片公司的普遍情况,音像制品已经从大众娱乐消费产品转变为一种小众的文化消费。唱片业无限风光的年代远去了,面对困境,有人说“音乐
中华人民共和国是由56个民族组成的大家庭。在中国共产党的领导下和各种方针、政策的实施,56个民族在政治等方面完全处于平等的地位。  中华文化是由56个民族的天才、智慧共同创造的。在中华文化大平台上,各具特质的各民族文化(艺术、音乐等),没有“先进”、“落后”,“优”、“劣”之分。都是大中华文化的一部分。  各民族极具特质的(艺术、音乐)文化,是中国乃至世界的独一无二的文化现象,都是值得本民族自豪的
西方音乐大规模地进入中国已有一个多世纪,一百多年来学科的面貌不断变化,2003年西方音乐学会的建立,为学科发展开辟了新的阶段。七年来学会曾以西方音乐的“教学理念与实践”、“作品解读与分析”为主题举办过前两届年会,并就“外国音乐经典论著翻译出版”、“西方音乐史研究生教学培养”、“综合性院校西方音乐学科发展”和“综合性院校西方音乐史教学工作”等议题召开了专题研讨会。2010年12月10—12日,一百五